2 ? 2013
irtonumero 8 ?
Joikua eksoottisilla
mausteilla:
Ulla
Pirttijärvi
& ULDA, s. 6
Soitinrakentajan
sata vuotta:
Jaakko Noso, s. 10
Haapavesi Folkin isä
Timo Hannula, s. 12
MUKANA PELIMANNI-LIITE
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
1
SISÄLTÖ 2 ? 2013
Ajassa: Pekko Käppi................................................................................................. 5
Ulla Pirttijärvi & Ulda ? joikua eksoottisilla mausteilla.............................. 6
Kalkutasta Helsinkiin: Peali Mitra Juva...........................................................15
Kuu paistoi Cosquínin festivaaleilla Argentiinassa ..................................16
Persoonallinen pelimanniyhtye: Nilsbyn Pelimannit................................18
Hannu Seppänen kulkee omia polkujaan......................................................20
Kansanmusiikki punaisella matolla Ruotsissa............................................22
Pelimanni-liite
Kansanmusiikki virtaa läpi vainioiden Satakunnassa...............................23
Vantaan Kansanpelimannit.................................................................................26
Viuluinnovaatio pelimanneille ..........................................................................26
Nuottiliite...........................................................................................................27?30
Kentältä: Uusimaa, Keski-Suomi, Häme ja Pohjois-Savo.................31?33
Tätä mieltä.................................................................................................................34
Maunun Janne...........................................................................................................35
In Memoriam: Ossi Niinimäki..............................................................................37
Ilmasta musiikkia harmoonilla...........................................................................40
Kaustisen hääkuoro täyttää 50 vuotta.........................................................42
Ennätysmäärä pelimanneja Kaustiselle ........................................................43
Viljo S. Määttälä 90 vuotta.................................................................................43
Sepän Soitto kaikuu uuden ajan pajassa.......................................................44
Kirja: Suomen romanien historia.......................................................................47
Levyt....................................................................................................................48?50
Taustapeili: Jaana-Maria Jukkara.......................................................................54
10
Jaakko Noso ja Dolce-kitara Järvenpäässä vuonna 1988.
38
19
KOLUMNISTI
AP Sarjanto
Sauli Heikkilä
Sukellus kansanmusiikkikesään!
12
Haapavesi Folkin
isä Timo Hannula
2
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
ALKUTAHDIT
Virolais-suomalainen etnoklubi
käynnistyi Helsingissä
Suomalainen Olutravintola Villi Wäinö avasi virolais-suomalaisen etnoklubin huhtikuussa. Klubin tarkoituksena on tehdä virolaista musiikkia
ja musiikintekijöitä tunnetuiksi
Suomenlahden tällä puolella. Vaikka
joka kesä järjestettävät Viljandin
kansanmusiikkifestivaali ja Viru Folk
Käsmussa keräävät paljon myös suomalaista yleisöä, useimmat virolaiset
esiintyjät ovat Suomessa tuntemattomia. Klubiin kutsutaan esiintymään
Mari Kalkun Trio
myös suomalaisia ja muiden Baltian
teestä voimansa ammentava folkrockbänmaiden yhtyeitä.
di Zetod. Tilaisuuksiin on vapaa pääsy.
Ensimmäisillä klubeilla esiintyivät
Klubin järjestelyissä ovat mukana
Viron tämän hetken kansainvälisin maamuun muassa Tuglas-seura, Suomen
ilmanmusiikin lähettiläs Mari Kalkun Trio
Viro-yhdistysten liitto, Viron Suomenhuhtikuussa ja Viron etnobändien kärkiinstituutti, Viljandin ystävät, Olutsilta?Õlkaartiin kuuluva Svjata Vatra toukokuuslesild, Olutravintola Villi Wäinö, Enterprise
sa. Syksyn ensimmäisellä klubilla esiintyy
Estonia EAS ja Media Cerevisia Oy.
setukaisten kansanmusiikista ja -perin-
Sukka, Nukka ja Tuulispää
Helsingin juhlaviikkojen lasten ohjelmassa nähdään uusi, kotimainen lasten tanssiteatterin kantaesitys. Tanssiteatteri Tsuumin Sukka, Nukka ja
Tuulispää on Eppu Nuotion käsikirjoittama ja Kurt
Nuotion ohjaama koko perheen esitys, moderni
kansantarina rakkaudesta ja kaipauksesta. Se kuljettaa katsojat Pohjolan kansanperinteen maagiseen lumoon. Koreografia on Johanna Elovaaran.
Tsuumi tunnetaan kansantanssin, nykytanssin sekä teatterin ilmaisukeinoja käyttävänä tanssiteatterina, joka astuu nyt ensi kertaa
lapsiyleisön eteen. Koko perheelle suunnatun
kantaesityksen tuottavat yhteistyössä Helsingin
juhlaviikot, Helsingin Kaupunginteatteri ja Tanssiteatteri Tsuumi. Juhlaviikkojen jälkeen esitykset
jatkuvat Helsingin Kaupunginteatterissa.
Jorma Airola
-
Suomen Kansan
musiikkiliiton
nuottiarkistot
avautuvat
Suomen Kansanmusiikkiliiton kansioihin
kertyneiden, käsin kirjoitettujen nuottien
kokoelmaa on alettu järjestää. Tiedot aineistosta luetteloidaan Kansalliskirjaston
Viola-tietokantaan https://viola.linneanet.fi.
Sieltä ne löytyvät kirjoittamalla hakusanaksi ?Suomen Kansanmusiikkiliitto?, valitsemalla hakutyypiksi ?sijainti?, ja aineistoksi
?nuottikäsikirjoitukset?.
Tiedot tulevat myös Maailman musiikin keskuksen Koha-tietokantaan http://
koha.kepa.fi, johon löytyy linkki Suomen
Kansanmusiikkiliiton kotisivulta. Tietokannasta löytyy myös Kanteleliiton ja Kulttuuriosuuskunta Uulun aineistokokoelmat,
ja siihen luetteloidaan myös muu Suomen
Kansanmusiikkiliitosta löytyvä, julkaistu
äänite-, nuotti- ja kirja-aineisto.
Aineistoon pääsee käsiksi Suomen Kansanmusiikkiliiton toimistossa Helsingissä
Hämeentie 34 D.
Projektin rahoittaa opetusja kulttuuriministeriö.
Kansanmusiikkia
Sibelius-Akatemiassa 30 v
Sibelius-Akatemian ensimmäinen vuosikurssi kansanmusiikin koulutusohjelmassa aloitti syksyllä kolmekymmentä vuotta sitten. Koulutusohjelman johtajana aloitti professori Heikki Laitinen.
Koulutukseen saattoi hakea neljällä eri pääinstrumentilla, harmonikalla, viululla, kanteleella ja klarinetilla. Ensimmäisinä vuosina
opinnoissa oli paljon samoja kursseja kuin klassisen musiikin koulutuksessa, mutta pikku hiljaa koulutusohjelmaa muutettiin tarpeitaan
vastaavaksi. Nykyään opiskelijat käyvät omat teoria-, pedagogiikkasekä historiaopinnot soitin- ja yhtyeopetuksen lisäksi. Vuosien aikana kehitetty kansanmusiikin koulutuksen mallia on käytetty useissa
oppilaitoksissa ympäri maailmaa.
Kansanmusiikin koulutus eri oppilaitoiksissa on tärkeä tekijä
kansanmusiikin pitämisessä vahvana ja elinvoimaisena nykypäivän
Suomessa. Pyöreitä vuosia juhlitaan 20.9. Helsingin Musiikkitalossa,
yhdessä saman ikäisen jazzmusiikin koulutusohjelman kanssa. Ohjelmasta lisää loppukesästä www.siba.fi.
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Kansanmusiikin ensimmäiset opiskelijat Arto Järvelä, Maria
Kalaniemi, Anu Itäpelto, Liisa Matveinen, Anna-Kaisa
Liedes ja Leena Joutsenlahti tunnettiin yhtyeenä nimeltä
Niekku.
3
PÄÄKIRJOITUS
Pääkaupunkiseudulla on joskus ahdistavaa asua. Tällä kertaa en
tarkoita sitä, että kaikilla on kiire ja naapurit eivät tervehdi. Mutta
kun joka päivä pitäisi olla menossa johonkin konserttiin. Kauan
sitten on pitänyt päästää irti jatsin, klassisen, teatterin ja rokin
seuraamisesta. Erityisesti näin keväällä pelkästään kansanmusiikin
tutkintokonsertteja saattaa olla joinakin viikkoina lähes joka päivä.
Siihen päälle vielä harrastajaryhmät, kotimaisten ammattilaisten
konsertit ja ulkomaalaiset vieraat.
Tilanne ei sentään ole niin paha kuin Lontoossa. Kävin joitakin
vuosia sitten siellä asuvan ystävän vieraana ja kuola valuen tutkin
keikkakalentereita. Intoilin, että täällähän näkee vaikka ketä. Kaveri
siihen, että ei oikeastaan. Silloin kun sattuu vapaailta, niin katsotaan,
kuka sattuu esiintymään.
Täällä sentään uskaltaa tutkia menopalstan ja todeta, mitä jää
taas näkemättä. On aivan pakko paaduttaa itsensä, poimia keikat,
jotka on pakko kuulla ja lopuista kiinnostavimmat. Pitää jättää
myös aikaa omalle harrastamiselle ja hiljaisuudelle, joka on kauneinta musiikkia.
Etsimme vähän aikaa sitten keikkapaikkaa ensi syksylle. Soitimme kaupunginosien hienoja konserttitiloja läpi ? joita muuten on
Helsingissä paljon. Tilaa ei meinannut löytyä mistään. Pari tyhjää
päivää siellä täällä. Kaikissa konserteissa ei toki käy kovin paljoa
ihmisiä, mutta silti välillä mietityttää, onko päivälehtien uutisoinnin
kohteiden suhteet aivan kohdallaan? Mitä jos kansanmusiikki saisi
yhtä paljon palstatilaa kuin pesäpallo, klassinen yhtä paljon kuin
jalkapallo ja rokki yhtä paljon kuin jääkiekko. (Älkää minulta kysykö, mistä nämä mielleyhtymät tulivat.)
Urheilu- ja musiikkiharrastusta voisi muutenkin hieman vertailla. Musiikki voisi ottaa mallia urheilusta. Haettaisiin pienistä lapsista mahdollisimman isoa harrastajapohjaa. Kaikki pelaavat. Kaikista
lahjakkaimmista ja motivoituneimmista tulisi kansainvälisiä tähtiä.
Taitavista ja ahkerista kotimaan liigassa pärjääviä ammattilaisia.
Innokkaista harrastajista aktiivisesti vapaa-aikanaan pelaavia ja
sitten meistä lopuista omaksi ja vähän muidenkin iloksi soittelevia
ja laulelevia harrastajia. Viime aikoina julkisuuteen on tullut paljon
tutkimustuloksia musiikin hyvinvointia, älykkyyttä ja suorastaan
terveyttä edistävistä vaikutuksista. Luulen, että eliniän odotteelle ja
ennen kaikkea hyvinvoinnille elämän loppupäässä musiikilla ja urheilulla voi olla yhtä suuri merkitys. Nyt helskuttiin ne pääsykokeet
sieltä musiikkiopistoista!
Sauli Heikkilä
KANSANMUSIIKKI
Kansanmusiikin aikakauslehti
No 2(169) 2013
Julkaisija
Suomen Kansanmusiikkiliitto
Hämeentie 34 D, 00530 Helsinki
Puh. (09) 8731 320
www.kansanmusiikkiliitto.fi
Toiminnanjohtaja
Päivi Ylönen-Viiri, puh. 0500 431 913
toiminnanjohtaja@kansanmusiikkiliitto.fi
Puheenjohtaja
Antti Koiranen, puh. 040 551 4137,
antti.koiranen@uta.fi
ja
4
Kansanmusiikki-instituutti
Jyväskyläntie 3 (PL 11), 69601 Kaustinen
www.kansanmusiikki-instituutti.fi
Johtaja
Matti Hakamäki, puh. 040 3588921
matti.hakamaki@kaustinen.fi
Kustantaja
Suomen Kansanmusiikkiliitto
Päätoimittaja
Sauli Heikkilä, puh. 045 671 1868
lehti@kansanmusiikkiliitto.fi
Tilaukset ja osoitteenmuutokset
toimisto@kansanmusiikkiliitto.fi
Vilma Juutinen
Urheilua ja musiikkia
Ilmoitusmyynti
Kirjapaino
toiminnanjohtaja@kansanmusiikkiliitto.fi Forssan Kirjapaino Oy
ISSN 2323-8089
Ulkoasu ja taitto
Kansanmusiikki 3/13 ilmestyy 27.9.
Pieni Huone Oy, Sauli Heikkilä
aineisto 31.8. mennessä.
Toimituskunta
Matti Hakamäki, Sauli Heikkilä,
Anja Hinkkanen, Riitta-Liisa Joutsenlahti,
Jaana-Maria Jukkara, Seppo Kononen,
Heikki Laitinen, Jaakko Meriläinen,
Kulttuuri-, mielipide- ja
Juhani Näreharju, Jimmy Träskelin ja
tiedelehtien liitto Kultti ry:n jäsen
Päivi Ylönen-Viiri
Kansikuva
Ulla Pirttijärvi & Ulda,
kuva: Jari Länsman
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Iina Esko
AJASSA
Pekko Käppi
Pekko Käpin kesästä on tulossa lempeän viriili,
sopivan kesäisellä tatsilla. Monenlaista rientoa
on ympäri Suomea ja elokuussa on vuotuinen
jouhikkokurssi ja kokoontuminen Vormsin saarella, Virossa. Jos katuvaloton saari ja puolen
sataa jouhikistia ei ahdista, Pekko suosittelee
tapahtumaa lämpimästi. Keikkoja kansanmusiikkipainotteisilla tapahtumilla on muunmuassa Kaustisella, Kontufolkissa ja Uulu Festissä.
Näiden lisäksi Pekkoa kuulee Flowssa, 6. Aisti
-tapahtumassa ja Valtteri-festivaaleilla.
Muihin suunnitelmiin kuuluu Ilkka Heinosen
jouhikkoetydien harjoittelu elämänsä ensimmäisen metronomin tahtiin. Jos aikaa vielä jää, aikoo
Pekko keskittyä hevosiin ja hevosurheiluun. Ei
kuitenkaan ratsastus- tai vedonlyöntimielessä.
Pekon mielestä kovaa kiitävien hevoisten katselu on hienoa hommaa ja hevosten kavioiden
kolkutus ja töminä ylentää sielua.
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
5
Ulla Pirttijärvi & Ulda
? joikua eksoottisilla
mausteilla
Sauli Heikkilä
Joiku on Ulla Pirttijärvi & Ulda -yhtyeen ydin. Eksoottiset
puhaltimet, kielisoittimet ja erilaiset rummut laajentavat
kuulokuvaa kauas saamenmaalta. Silti kokonaisuus
kuullostaa siltä, että näinhän sitä on aina tehty.
6
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
aamelaiset ovat aina olleet melko pieni kansa. Kuopioon mahtuva joukko
on levittäytynyt pitkin pohjoiskalottia niin,
että puolet asuu Norjassa ja loput Suomen,
Ruotsin ja Venäjän alueilla. Ehkä juuri
joukon pienuus on vaikuttanut siihen, että
kulttuuri ja tavat ovat säilyneet rikkaina
ja elinvoimaisina.
Suomalaiset tuntevat saamelaisuutta
huonosti, mutta useimmat osaavat nimetä
joikaamisen saamelaisten musiikiksi. Se ei
kuitenkaan ole koko totuus. Saamen kieliä
ja toisistaan merkittävästi eroavia saamelaiskulttuureita on yhdeksän. Joikaaminen
kuuluu erityisesti pohjoissaamelaisille.
Muiden ryhmien perinnemusiikilla on
omat nimensä.
Harri A. Sundell
S
Mikko Vanhasalo
Ulla Pirttijärvi
Marko Jouste
Angelista Riutulan nuoriin
Angelista kotoisin oleva Ulla Pirttijärvi joikaa ja on tehnyt sitä tunnetuksi jo
kolmisenkymmentä vuotta. Vaikka ohjelmistoon kuuluu myös perinteisiä joikuja,
hän tekee yhtyeensä Uldan kanssa itsensä
näköistä musiikkia. Pelkästään se, että
kyseessä on yhtye, erottaa sen perinteisestä joikaamisesta. Perinteisesti joiut
ovat sooloesityksiä ilman soitinsäestystä.
Uldankin musiikissa joiku on ytimessä ja
soittimet ovat sitä tukevia elementtejä.
Joiku on kuulunut Ulla Pirttijärven
elämään lapsesta asti. Perinne on opittu
edellisiltä sukupolvilta. Ullan ensimmäinen oppi-isä oli eno Iisakki Länsman. Ulla syntyi Ruotsin puolella, mutta muutti
kahdeksanvuotiaana vanhempiensa mukana äidin kotiseudulle Angeliin. Sieltä
hän kävi Riutulan koulua 65 kilometrin
päässä Inarissa, jossa joikuoppia tuli lisää
Eino Kukkosen vetämässä lapsiryhmässä.
Ulla kuuli joikuja myös kun ihmiset kerääntyivät yhteen markkinoilla ja muissa
tapahtumissa, kuten vuosittain Enontekiöllä järjestettävillä Hetan Marianpäivillä.
Marianpäivät juontaa juurensa vuosisatojen taakse ensimmäisen kirkon pystyttämisen aikoihin. Siellä käytiin kasteella,
ripillä, vihillä ja haudattiinpa siellä vainajatkin. Kun väkeä kokoontui yhteen, tulivat
paikalle luonnollisesti myös kauppiaat.
Hettaan kokoontumisen perinne on jatkunut katkeamatta, joskin ennen viikko-
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Angelissa varttuessani kuulin tarinoita
siitä, kuinka kyläläiset olivat nähneet
maahisia, etiäisiä tai muita henkiolentoja
vaeltaessaan poropaimenessa...
jakin kestänyt tapahtuma on lyhentynyt
muutamaan päivään. Kirkossa käydään
edelleen, mutta kirkolliset toimitukset
ovat korvautuneet kulttuurielämyksillä ja
poronajo- ja suopunginheittokilpailuilla.
Satoja vuosia vanha joikuperinne ei ole
koskaan katkennut, vaikka monilla alueilla
se on välillä ollut lähes katoamaisillaan.
Varsinkin vahvasti lestadiolaisilla alueilla joikua pidettiin syntisenä. Syntisyyden
taakasta on päästy lähes kokonaan eroon
ja nykyään joikaaminen on arvokasta kulttuuriperinnettä ja sitä siirretään mielellään
nuoremmille sukupolville.
Nils Aslak Valkeapää ja Deadnugádde
nuorat ? Tenon Rannan nuoret ? uudistivat joikuperinnettä 1970-luvulla sovittamalla siihen soitinmusiikkia. Valtamediat
kiinnostuivat ja joikaaminen tuli suuren
yleisön tietoisuuteen. Vahvimmillaan joikuperinne on Norjan puolen Kaarasjoen
ja Kautokeinon alueilla, missä se on yhä
edelleen osa sosiaalista kanssakäymistä.
Joikaamisella luonnehditaan henkilöitä,
eläimiä ja maisemia.
Uldan ohjelmisto koostuu perinteisistä
joiuista sekä Ullan sävellyksistä. Lapsena
opittua ohjelmistoa on kartutettu muilta
taitavilta joikaajilta ja jonkin verran myös
arkistonauhoilta. Arkistotallenteisiin Ulla
pääsi käsiksi vasta aikuisena. Se oli tärkeä
kokemus.
? Oli huikeaa tajuta, että jollakin äänitteellä joku lauloi ukkini ukin Salkko
Niilan joikua, muistelee Ulla.
Angelin nuorista omalle uralle
Tärkeänä tapahtumana on Ullalle jäänyt
mieleen myös Kaustisen kansanmusiikkijuhlat, jolla Riutulan lapsiryhmä vieraili.
Heidän lisäkseen siellä esiintyivät silloin
pohjoisen parhaat joikaajat. Lapsiryhmän nuorten tullessa teini-ikään nimeksi
muutettiin Angelin nuoret. Angelin nuorten kanssa Ulla pääsi tekemään myös ensimmäistä levyään, kun maailmankuulu
7
Maahisen matkaan
Uusi lehti kääntyi Ullan uralla kun hän
ryhtyi tekemään oppimateriaalia saamelaisesta perinnemusiikista yhdessä
tamperelaisen Marko Jousteen kanssa
viisivuotisen läänintaiteilijapestinsä aikana 2003?2008. Ulla toimi opettajana ja
äänenkäytön asiantuntijana. Koska Marko oli klassinen kitaristi ja kitaransoiton
opettaja, oli luontevaa ryhtyä tekemään
musiikkia yhdessä. Mukaan pyydettiin
vanha opiskelukaveri Mikko Vanhasalo,
jonka kanssa Markolla oli ollut erilaisia
etnokokoonpanoja. Idea yhtyeen nimeen
tuli enontekiöläiseltä joikaajalta, joka oli
todennut Ullan tavatessaan ensimmäistä kertaa, että ?sinä taidat olla ulddain
8
Jari Länsman.
norjalainen Mari Boine teki heidän kanssaan saamenkielisen joululaululevyn. Ryhmä hajosi 80-luvun lopussa, kun yksi yhtyeen jäsenistä menehtyi onnettomuudessa.
Samoihin aikoihin Ulla osallistui Ursula
Länsmanin kanssa saamelaistetterikurssille ja niin syntyi Angelin tytöt. Kolmantena ryhmässä oli Ursulan sisko Tuuni.
Angelin tytöt muuttivat etelään esiintymisten vuoksi. Elämä Helsingissä ei
maistunut Ullalle ja hän muutti takaisin
pohjoiseen tekemään soolouraa. Kappaleita syntyi ja ensimmäinen teos oli lastenmusiikkikirja ja -cd Hongkong Dohkka
(Hongkongin nukke), joka ilmestyi 1996.
Nils Aslak Valkeapää oli Ullalle tuolloin
tärkeä kannustaja. Hongkongin nukke onkin ollut ahkerassa käytössä useimmissa
saamenkielisissä päiväkodeissa.
Ensimmäisen oman teoksen jälkeen
Ulla työskenteli norjalaisen muusikon
Frode Fjellheimin kanssa. Yhteistyön
tuloksena on syntynyt kolme soololevyä.
Keikkoja hän on tehnyt Froden ja Snorre
Bjerkin kanssa vaikka kokoonpanolla ei
varsinaista nimeä olekaan. Yhteistyö jatkuu edelleen.
Keikkamatkalla Kreikkaan Ulla Pirttijärvi & Ulda poikkesi oraakkelistaan kuuluisassa Delfoissa.
sukua...?. Niinpä nimeksi valittiin Ulda eli
suomeksi maahinen.
Ulla tekee perinteisten joikujen lisäksi
eräänlaisia joikulauluja, jotka saattavat
olla hyvinkin moderneja.
? Saan inspiraationi elämästä Lapissa.
Aiheet saattavat tulla hyvinkin arkisista
askareista, kuten porojen siirtämisestä,
jossa pitää huutaa kaikenlaista, kertoo
Ulla ja luikauttaa pienen esimerkin.
Myös vanhat tarinat puhuttelevat.
? Angelissa varttuessani kuulin tarinoita siitä, kuinka kyläläiset olivat nähneet
maahisia, etiäisiä tai muita henkiolentoja
vaeltaessaan poropaimenessa. Jotkut tarinat olivat perimätietoa monen sukupolven
takaa. Nämä tarinat ovat jääneet Ullan
mieleen hyvin vahvana kokemuksena ja
värittäneet hänen musiikkiaan alusta asti.
Vaikka Ulla esiintyy mielellään saamelaisuuden edustajana ja haluaa edistää
saamelaisten asiaa ja saamelaista kulttuuria, hän ei halua olla poliittinen julistaja.
Jo ajatustakin tuntuu raskaalta. Ainoita
suoraan kantaaottavia tekstejä, mitä hän
on tehnyt, oli ensimmäiseltä omalta levyltä löytyvä tarina Lapissa matkamuistona myytävästä kiinalaisvalmisteisesta
nukesta, joka kaipasi takaisin kotiinsa
Kiinaan. Ullan joiut ovat inspiraatiosta
lähtevää runoutta, jossa kantaaottavuus
on hienovaraisempaa.
? Minun viestini on, että saamelaiset
ovat Suomessakin osa yhteiskuntaa. Ei
mikään kummallinen erillisjoukko.
Jokainen joikaa
omalla äänellään
Joikaamiseen vaikuttavat kieli, perinne,
joikaajan luonne ja ympäristö, missä hän
on kasvanut. Jokaisella joikaajalla on persoonallinen ote joikuperinteeseen. Jotkut
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
ovat hyvin tarkkoja siitä, että jokainen
niekku tulee oikeaan kohtaan, kun taas
toiset arvostavat sitä että joikaaja osaa
tulkita. Tulkinta voi liittyä joikaajan oman
alueen perinteeseen tai omaan persoonalliseen äänenkäyttöön.
Ullan tummasävyisessä äänessä on
porosaamelainen ja inarinsaamelainen
tausta.
? Minä joikaan omalla tavallani, vaikka
kuuluu siinä enonkin vaikutuskin.
Joikaamisessa kuuluu koko elämä.
Marko vahvistaa että näin on ollut aina.
? Arkistonauhoilta kuulee, että tyylien
ja äänien kirjo on ennen ollut jopa laajempi kuin nykyään.
Saamelaiseen musiikkiin liittyy myös
Markon toinen yhtye Vilddas, jonka solistina toimii Annukka Hirvasvuopio. Yhtyeessä
soittaa myös Mikko, jonka soittotaustasta
löytyy monenlaista etnoyhtyettä, kuten
maailmanmusiikkipiireissä aikanaan hyvin
tunnettu balkanilaista musiikkia soittava
Slobo Horo. Markon kanssa hän on soittanut pitkään erilaisissa kokoonpanoissa
ja yhteinen rakkaus on myös turkkilainen
musiikki, joka kuuluu myös Uldan äänimaailmassa.
Yhtyeen työskenteleminen on alusta
asti ollut kollektiivista. Yhdessä mietitään,
millainen sointikirjo mihinkin joikuun
sopisi. Yhtyeen eksoottinen sointimaailma istuu mainiosti joikuun ja muodostaa
koskettavan kokonaisuuden. Perussoinnin
muodostavat puhaltimet, bassoklarinetti ja ney-huilut sekä kielisoittimet, kuten
Lähi-Idän musiikista tuttu ud-luuttu ja
mandoliini. Viime aikoina mukaan on tullut myös kitara. Joikaamisen lisäksi Ulla
soittaa rumpua.
Uusi levy työn alla
Uldan levy-yhtiönä toimii raahelainen
Tuupa Records, joka on erikoistunut saamenkielellä levyttäviin yhtyeisiin. Vuosi
sitten ilmestynyt esikoislevy sai hyvän vastaanoton ja oli Etno-Emma -ehdokkaana.
Keikkamyyntipuolella Ulda on törmännyt
samaan ongelmaan kuin moni muukin
marginaalimusiikkia tekevä yhtye: keikkamyyjiä ei löydy.
Keikkoja on kuitenkin tehty tasaisesti,
viimeisen vuoden aikana parisenkymmentä. Kiinnostava kokemus oli tämän vuoden
maaliskuussa live-elokuvamusiikin tekeminen Tampereen elokuvajuhlilla Teuvo
Puron vuonna 1927 ohjaamaan ensimmäiseen suomalaiseen kauhuelokuvaan
?Noidan kirot?. Huhtikuussa Ulda kiersi
Suomea kansanmusiikkiliiton järjestämällä kiertueella.
Saamenkielistä musiikkia tehdään tällä hetkellä kohtuullisen paljon. Rokin ja
räpin lisäksi omaan musiikkiperinteeseen nojaavia laulajia ja kokoonpanoja
on useita. Ne myös kiinnostavat ympäri
maailmaa. Eikä se olekaan ihme, onhan
kyse aidosta ja elävästä alkuperäiskansan
kulttuuriperinteestä, joka ei ole katkennut
koskaan. Internet-sukupolvi on ymmärtänyt kulttuurinsa ainutlaatuisuuden ja
on siitä ylpeä.
Uldan tulevaisuudensunnitelmissa on
keikkailla edelleen ja saada lisää näkyvyyttä. Suomen lisäksi keikkoja on tehty
ympäri maailmaa ja parasta aikaa on virityksiä itään ja länteen. Kesä menee uutta
levyä tehdessä ja se ilmestyy syksyllä. Ensi
vuodeksi on kehitteillä myös poikkitaiteellinen sirkusta, elokuvaa, runoutta ja
musiikkia sisältävä esitys rovaniemeläisen Agit-Cirkin kanssa, jossa ovat mukana
myös Ulda sekä laulaja ja runoilija Niillas
Holmberg. Mutta se on jo toinen tarina.
HELSINGISSÄ 5.?22.8.2013
UUTTA KANSANMUSIIKKIA ESPAN LAVALLA
ARKI-ILTAPÄIVISIN KLO 16:30
_
NY FOLKMUSIK VARDAGSEFTERMIDDAGAR
PÅ ESPLANADESTRADEN KL. 16.30
_
FRESH FOLK MUSIC AT ESPLANADE STAGE
ON WEEKDAY AFTERNOONS AT 4.30PM
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
9
Soitinrakennuksen
pioneeri Jaakko Noso
Rauno Nieminen
Monen soittajan kunnioittama Jaakko Noso ehti reilun kolmen vuosikymmenen soitinrakentajan uransa aikana veistää itsensä suomalaisen soitinrakennuksen historiaan.
Arvailtavaksi jää, kuinka paljon soittimia olisi syntynyt ja millaiseksi mallit olisivat
muotoutuneet elleivät verottajan toimet olisi innostaneet Nosoa vaihtamaan mannerta. Jaakko Noso 100 vuotta -konsertti järjestetään Helsingissä kesäkuussa.
S
uomalaisen soitinrakennuksen
pioneeri Jaakko Noso suunnitteli
kaksikymmentä vuotta toimineen soitintehtaansa aikana suuren määrän soitinmalleja. Laajimmillaan Noson verstas
työllisti kymmenen työntekijää. Kitaroita,
kanteleita, banjoja ja mandoliineja syntyi
yhteensä yli kymmenen tuhatta. Erityisesti
kitarat ovat viime vuosina olleet haluttuja
soittimia ja tekijä on noussut kulttimaineeseen. Kesäkuun lopulla Helsingissä
järjestettävästä ?Jaakko Noso 100 vuotta?
-juhlakonsertista tulikin muistokonsertti,
sillä Jaakko Noso kuoli tämän vuoden
maaliskuussa.
Kitarakuorot synnyttivät kotimaisen kitarateollisuuden
Kitara on hyvä laulun säestyssoitin. Sen
suosio Suomen eri vapaiden kristillisten
yhteisöjen keskuudessa alkoi jo 1800-luvun lopulla. Vuonna 1896 painetussa,
todennäköisesti maamme vanhimmassa
kitaran soittokoulussa sanotaan, että kitaralla voi oppia helposti soittamaan yksinkertaisia säestyksiä lauluihin: ?Saakoon
tämäkin pieni vihko herättää halua ja mieltä Herran Jumalan sydämelliseen ylistämiseen?. Kitarakuorosta tuli käsite vapaissa
seurakunnissa, joilla ei ollut kirkoissaan
urkuja. Näitä ovat mm. Pelastusarmeija,
baptistit, metodistit, vapaakirkko ja helluntailaiset. Kitaroiden laajamittainen
teollinen valmistus Saksassa, Espanjassa ja
Italiassa takasi soittimelle halvan hinnan ja
kynnys kitaran ostamiselle ei ollut korkea.
Toisen maailmansodan aikana soittimien maahantuonti tyrehtyi ja sodan
jälkeinen tuontisäännöstely lopetti sen
suurelta osalta 1940-1950 lukujen ajaksi.
10
Jaakko Noso kotonaan Brittiläisessä Kolumbiassa 2013.
Sodan jälkeen kotimainen kitarateollisuus
alkoi Järvenpäässä ja Pietarsaaressa, kun
sodasta palanneet miehet pääsivät jälleen
rauhan töihin. Koska kitarakuorot olivat
merkittävä asiakasryhmä, ei ole ihme että
kitaratehtaiden perustajat olivat vapaiden
kristillisten seurakuntien jäseniä. Jaakko
Noso ja hänen perheensä olivat helluntailaisia ja Pietarsaaressa Munkers/ Landolakitaratehtaan perustajat baptisteja. Sodan
jälkeisessä köyhässä Suomessa kitara oli
myös monen maallisemman laulajan säestyssoitin. Ei ole varmaan liioittelua sanoa,
että kitara on nykyisin Suomen suosituin
kansansoitin.
Jaakko Noson soitinvalmistamo
Jaakko Noso aloitti soitinten rakentamisen suorittaessaan varusmiespalvelusta
vuonna 1933. Hän rakensi viulun ruotu-
kaverinsa Tauno Niemisen innoittamana.
Seuraavaksi syntyi serenadikitara, pieni
espanjalaismallinen soitin, jonka onnistuminen sai jo ajattelemaan soitinrakennusta
leipäpuuna. Seuraava kitara sai tunnustusta myös muusikoilta. Silloin Jaakko uskalsi
ajatella soitinrakennusta elämäntyönä.
Tilauksia tuli heti enemmän kuin Noso ehti
valmistaa. Helsinkiläiset musiikkikauppiaat ottivat halukkaasti vastaan kaikki
Noson valmistamat soittimet.
Vuonna 1945 Noso osti tonttinsa yhteyteen lisää maata, rakensi verstasrakennuksen ja otti palvelukseen työväkeä.
Verstaan alakerrassa sijaitsi puuverstas,
jossa soittimet rakennettiin. Mallia soitintehtaan tuotantoon ei Suomessa ollut.
Tuotanto ja siihen liittyvät laitteet suunniteltiin itse. Maalaamo oli yläkerrassa,
missä soittimet lakattiin selluloosalakalla.
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Jaakko Noso 100 vuotta -juhlakonsertti Sture 21ravintolassa Helsingissä 18.6.2013, klo 18.00.
Konsertissa esiintyvät mm. Honey B. & T-bones, Lauri
Ankerman, Tuure Kilpeläinen ja Litle Willie Mehto.
Esillä on myös Jaakko Noson soittimista näyttely.
Noson kitarat
Noson tuotevalikoima Suomessa oli laaja.
Päätuote oli kitara, mutta merkittävää
oli myös kanteleiden, mandoliinien ja
banjojen rakentaminen. Pulaa oli sodan
jälkeen kaikenlaisista soittimista ja laaja
valikoima oli myös kysynnän sanelema.
Kitaramallit voi jakaa kolmeen ryhmään:
tasakantiset kitarat, kaarevakantiset orkesterikitarat sekä sähkökitarat ja bassot.
Noson soitinmalleista ei ole saatavissa
valmistajalta mitään luetteloa. Kitaran
pohjasetelissä on ilmoitettu yleensä vain
soittimen malli mutta ei järjestysnumeroa,
eikä vuosilukua.
Tasakantiset kitarat olivat pääasiassa pienikoppaisia teräskielisiä kitaroita.
Kielet on kiinnitetty kopan peräpäähän
kielenpitäjään ja talla pysyy paikallaan
kielien jännityksen avulla. Noson mallistossa oli Suomessa noin 20 tasakantista
kitaramallia ja kymmenkunta orkesterikitaramallia. Sähkökitara ja -bassomalleja
oli puolen kymmentä. Noso valmisti myös
8- ja 12-kielisiä mandoliineja, mandoliini-
banjoja ja ?kitaroita, sekä
kontrabassoja.
Tiger Blennerin suunnitelema ja
Noson valmistamaTigara-kitaran
pää.
Noson kantelemallit
Jaakko Noson
mallistossa oli
sekä diatonisia,
että sävelvaihtajakoneistolla varustettuja Finlandia- konserttikanteleita. Pienin kantele oli
noin 20-kielinen lasten kantele.
32-kielisiä kanteleita oli kaksi mallia,
suora- ja käyrälaitainen. Neljäs kantelemalli oli isompikokoinen käyrälaitainen
ja viides malli oli sävelvaihtajakoneistolla
varustettu Finlandia-kantele. Finlandia
kanteleita sai myös ilman koneistoa. Nimen kantele sai todennäköisesti Jean Sibeliuksen samannimisestä sävellyksestä.
Noso teki sopimuksen Finlandia-kanteleen
myynnistä yksinoikeudella Westerlundin
musiikkikaupan kanssa.
Jaakko Noso rakensi Jean Sibeliukselle
kanteleen, joka valmistui vuonna 1951.
Kantele ja sitä varten suunniteltu pöytä
lahjoitettiin Sibeliukselle syyskuussa 1951.
Lahjoitustilaisuudessa taiteilija Unto Hietaranta soitti kanteleella mm. Sibeliuksen
sävellyksen ?Soi kiitokseksi Luojan?. Sibelius otti lahjan vastaan liikuttuneena.
Sibelius antoi kiitettävän arvostelun kanteleesta ja totesi että Noson valmistama
kantele sävellajivaihtajineen sopii erittäin
hyvin myös orkesteri-instrumentiksi.
Kanteleen lahjoituksen yhteydessä
Sibeliukselle esitettiin toivomus, että hän
säveltäisi kanteleelle. Sibelius sanoikin
tekevänsä sen hyvin mielellään. Hän
käveli
välittömästi flyygeliään kohti, mutta
kääntyi kuitenkin saman tien
takaisin sanoen: ?En minä voi aivan varmasti luvata. Olen jo tullut niin
vanhaksi. Ehkä minä kuitenkin sen vielä
teen ? myöhemmin.?
Muutto Kanadaan
Pauli Nieminen.
Lakan välihionta tehtiin siklillä ja kiillotus
pulituurilla.
1950-luvun loppupuoli oli Noson
soitintehtaan kulta-aikaa. Parhaimmillaan verstaalla työskenteli kymmenkunta
työntekijää kukin omassa erikoistyövaiheessaan. Jaakko hoiti itse värjäyksen
viimeistelykiillotuksen, trimmauksen ja
tarkastamisen. Suurimman osan ajasta
kysyntää oli enemmän kuin tuotteita valmistui. Noson soittimet olivat laadukkaita
ja arvostettuja ja ne palkittiin kultamitalilla vuoden 1950 ja 1955 Helsingin
suurmessuilla.
Vuoden 1959 kesällä Nosolle mätkäistiin silloista rahaa 450 000 markan liikevaihtovero maksettavaksi. Kaikki piti
olla kunnossa, sillä Noson kirjanpitäjä
oli maksanut verot kirjanpidon mukaan.
Noso haki pankista lainan ja maksoi karhutun summan, vaikkei nähnyt sille mitään perustetta. Noso joutui supistamaan
toimintansa yhden miehen yritykseksi.
Muutto Kanadaan oli ollut mielessä
jo vaikeuksien ilmaantuessa, mutta mutkikkaiden vaiheiden jälkeen se toteutui
lopulta vuonna 1966. Perheen lisäksi
Kanadaan lähti keskeneräisiä soittimia
ja soitintarvikkeita sekä käsityökaluja ja
koneita. Perhe asettui Vancouveriin, Kanadan länsirannikolle vuonna1966 entuudestaan tuttujen suomalaisten naapuriin.
Noso jatkoi Kanadassa soitinrakennusta
jonkun aikaa, mutta meni sitten töihin
ovitehtaalle.
Tunnustusta Suomesta
Jaakko Noson Jean
Sibeliukselle lahjoittama kantele ja
kantelepöytä.
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Kanteleliitto palkitsi Jaakko Noson kultakanteleleella vuonna 2012 hänen elämäntyöstään kanteleenrakentajana. Suomen Soitinrakentajien Kilta kutsui Jaakko
Noson ensimmäiseksi kunniajäsenekseen
vuonna 2013.
11
Timo Hannulan
kirkas visio
Teksti ja kuvat:
Sauli Heikkilä
Rouheus ja mutkattomuus tulevat mieleen
Haapavesi Folkin taiteellisesta johtajasta, viulupedagogista ja kapellimestari Timo Hannulasta
olemuksesta. Mutta silloin kun puhutaan musiikista, sen pitää olla justiinsa.
-M
inulla on aina ollut selkeä visio ja kirkas
näkemys kansanmusiikista ? ja muustakin
musiikista. Olen itse saanut siitä niin paljon, että
haluan jakaa sen kokemuksen muillekin, vakuuttaa
Timo äänenpainolla, jota ei tee mieli kyseenalaistaa.
Timon tie muusikoksi ei käynyt suoranaisesti kansanmusiikin kautta. Körttiläisessä kodissa arvostettiin
enemmän taidemusiikkia. Seitsenlapsisen perheen
molemmat vanhemmat lauloivat kirkkokuorossa,
josta toisensa aikoinaan löysivätkin. Toisena aikana
molemmat olisivat varmasti hakeutuneet muihin
ammatteihin ja opiskelemaan, mutta sodan jälkeen
ei paljon mahdollisuuksia tarjottu. Isän piti ainoana
poikana ryhtyä hoitamaan tilaa. Vaikka isän musiikinharrastus jäikin perheen elättämisen jalkoihin, kotona
oli paljon musiikkia ja sitä kaikki myös harrastivat.
Isä-Pentin veisuuta on päätynyt äänilevyillekin.
? Virsistä on lyhyt matka taidemusiikkiin ja toisaalta Siionin virret ovat kyllä myös körttiläisten
kansanmusiikkia, Timo tuumii.
?Olen tämmöinen touhuaja...?
Viulusta tuli Timon soitin, kun tarkkakorvainen
kansakoulunopettaja Niilo Koskela antoi lahjakkaalle pojalle viulun kouraan ja antoi ensimmäiset
tunnit. Opetusministeri Marjatta Väänäsen aikana
60-luvun lopulla Suomeen pystytettiin musiikkiopistoverkosto. Opisto perustettiin myös Ylivieskaan.
Musiikkiopistossa Timolla vierähtikin muutama
vuosi Bachia harjoitellen. Musiikkiopiston matkalla
12
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Timo törmäsi myös kansanmusiikkiin.
Vieläkin naurattaa ensikosketus ruotsalaiseen polskaan.
? Oltiin Taalainmaalla ja siellä joku taitava nuori poika soitti polskaa
ja yritti houkutella minuakin mukaan.
Minä seisoin hölmönä viulu kädessä,
enkä ymmärtänyt siitä yhtään mitään.
Ensimmäisenä paikallista kansanmusiikkia toi Timolle kuultavaksi musiikinopettaja Senni Savela-Kananoja.
Seitsemänkymmentäluvulla Timo tutustui myös Kaustisen Purppuripelimannien ohjelmistoon, joka toi kansanmusiikkiin uuden näkökulman. Varsinaisesti
kansanmusiikkiin tuli kunnollinen kosketus vasta Kajaanin opettajankoulutuslaitoksessa, jossa bulgarialainen musiikinopettaja opetti horaa, bulgarialaista
kansantanssia. Timo opiskeli opettajaksi,
kun biologiaa opiskelemaan ei huolittu
ja tilattuja Sibelius-Akatemian papereita
ei tullut koskaan lähetettyä rohkeuden
puutteessa. Timo on kuitenkin hyvin
tyytyväinen ammatinvalintaansa.
? Minä olen tämmöinen touhuaja.
Opettajankoulutuksen lopussa kysyttiin, että mitä me meinataan tehdä, kun
ollaan sitten töissä. Minä luettelin luontokerhon, orkesteritoiminnan, viulunopetuksen. Muut naureskelivat, että
paljonpa meinaat tehdä.
Kaikki on kuitenkin nyt tehty ja paljon muuta. Timo halusi ja pääsi Haapavedelle tuntiopettajaksi vaimonsa Leenan kanssa. Perheeseen syntyi nopeaan
tahtiin kolme poikaa: Oskari, Samuli
ja Ilmari. Hän ei tiennyt Haapaveden
kulttuurielämästä mitään, mutta sieltä
löytyi yksi Suomen tärkeimmistä lintujärvistä, Ainalinjärvi.
Lintujärven lisäksi kulttuuria
Luonto ja luonnonsuojelu ovat kulkeneet koko ajan hyvin tärkeinä asioina
elämässä mukana.
?Murehdin ympäristön tilaa: avohakkuita, aurauksia, kantojen repimisiä
ja ojitettuja soita. Isoja vanhoja puita
ei löydä mistään. Luonnon ja Ainalin
merkitys ei ole vähentynyt ollenkaan.
Haapavesi osoittautui muutenkin
Timolle sopivaksi asuinpaikaksi ja sinne Hannulan perhe asettui. Kulttuurin
määrä Haapaveden historiassa tuotti
miellyttävän yllätyksen. Tuo perintö on
vaikuttanut varmaan siihenkin, että Ti-
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
mon työ on saanut myönteisen vastaanoton. Kursseja ja tapahtumia on saanut
järjestää ja yleisöä piisaa.
Alkuaikoina oli mielessä kouluttaa
itseä muusikkona lisää, mutta Haapavedelle tulon jälkeen iso pyörä lähti
välittömästi pyörimään. Ensimmäiset
klassisen musiikin kurssit Timo järjesti
heti 80-luvun alussa. Samoihin aikoihin
hän alkoi soittaa Haapaveden pelimannien riveissä, jonne musiikinopettaja
Hristo Dantchev Timon houkutteli. Yhtyeessä soittaneen Jaakko Haanpään
viulunsoitossa jousen käyttö kirkasti Timolle mistä kansanmusiikissa on
kysymys. Mieleen muistuu myös eräs
virstanpylväs kansanmusiikin herätyksen alkuajoilta. Arto Järvelä oli pikkupelimannien kanssa samoissa häissä
soittamassa vuonna 1981.
? Herrajumala, minä katsoin monttu auki miten ne soitti. En voinut käsittää, miten ne osasi niin paljon hyviä
kappaleita.
Kansanmusiikki istuu opetukseen
Pikkuhiljaa kirkastui, että on tyhmää olla
käyttämättä kansanmusiikkia musiikinopetuksessa. Timo pitää kansanmusiikkia pedagogisesti loistavana materiaalina, koska vaikeustasoja on jokaiselle
soittajalle ja hienoja kappaleita löytyy
vaikka kuinka. Sävellys- ja sovitustyö
tapahtuu myös taidemusiikkia helpommin ja maanläheisemmin, koska se on
osa omaa perinnettä.
? Lapset ovat innoissaan myös, kun
pääsevät soittamaan heti ja voivat soittaa
ryhmässä. Hämmästyttää, miksi kansanmusiikin käyttäminen musiikinopetuksessa ei ole yleisempää, ihmettelee Timo.
Olikin luontevaa, että klassisen musiikin kurssien rinnalle tuli kansanmusiikkikurssit. Opettajaksi saatiin heti
kansanmusiikin nuoremman polven
eliittiä, kuten Seppo Sillanpää, Petri
Hakala ja Kari Reiman sekä monet
muut. Edelleen jotkut tuolloin aloittaneet opettajat palaavat Haapavedelle
lähes joka kesä.
Pari vuotta myöhemmin alkoi poltella tarve järjestää kurssin yhteyteen
jonkinlainen musiikkitapahtuma. Samaan aikaan kunnan talous voi hyvin ja
sekin kaipasi kesätapahtumaa. Kunnan
rahoituksen turvin järjestettiin pieni
festivaali Haapaveden kansanopiston
takapihalle. Festivaalin linja löytyi muiden pelimannien kanssa yhteistyössä
oman maun mukaan amerikkalaisesta
ja irlantilaisesta perinnemusiikista, Otto
Hotakaisesta sekä kotimaisesta uudesta
kansanmusiikista. Kattausta on vuosittain täydennetty erilaisilla kiinnostavilla
esiintyjillä eri puolilta maailmaa. Linja
on pääpiirteissään säilynyt samana neljännesvuosisadan. Vuosien saatossa Haapavedellä on käynyt sääskien syötävänä
muunmuassa sellaiset maailmantähdet,
kuin Kroke, Teodii Spassov, Allison
Krause, Onieira ja Kevin Burke. Listaa
voisi jatkaa pitkään.
Klassinen ja
kansanmusiikki rinnakkain
? Minulla on aina ollut selkeä näkemys ja
olen luottanut intuitioon. En ole koskaan
miettinyt, mistä yleisö tykkää. Joskus
on pitänyt puolustaa omaa visiota, kun
muu järjestävä porukka olisi halunnut
suosittuja artisteja.
Vaikka Timo on soittanut ja kuunnellut jo työnkin puolesta todella paljon
kansanmusiikkia, suurin rakkaus on
kuitenkin klassinen musiikki.
? Klassinen ja kansanmusiikki ovat
kulkeneet rinnakkain. Kansanmusiikin
kiima oli aikanaan kova, mutta nykyään
kuuntelen vapaa-aikana vain klassista.
Klassinen on mukana Haapaveden kesäfestivaalin kirkkokonserteissa
vahvasti, mutta erityisesti Timo on päässyt puuhailemaan sen kanssa tammikuussa järjestettävän vanhan musiikin tapahtumassa, Haapaveden kamariorkesterin
konserttien ja 2004-2010 aikana Nivalan
13
Kukaan ei ole tullut valittamaan, että on
opetellut soittamaan. Moni on katunut, kun
on lopettanut.
jäähallissa järjestettyjen suurten oopperatuotantojen yhteydessä. Oopperatoiminnan
alkuaikoina Timo kävi kapellimestarikursseilla Helsingissä ja johti orkesterin harjoitukset. Varsinaisiin esityksiin oli tarkoitus palkata ammattikapellimestari, mutta
oopperan säveltäjä Ilkka Kuusisto päätti,
että Timo johtaa esitykset itse. Kuuluisa
kapellimestaripedagogi Jorma Panula oli
todennut, että ?hyvin sinä huirot?.
Nivalan oopperat päättyivät taloudellisiin vaikeuksiin, mutta klassinen ura jatkuu edelleen. Tälläkin hetkellä Haapaveden
kamariorkesterin kanssa on suunnitteilla syksyksi Faurén Requiem Raumalle ja
Haapavedelle. Joulukonsertissa on solistina
Soile Isokoski ja 2014 tehdään Bachin hmolli messu.
Kapellimestari, pedagogi, festivaalin
taiteellinen johtaja, muusikko? Timon
monet roolit eivät ole häirinneet vaan
pikemmin täydentäneet toisiaan. Kun on
luonteeltaan opettaja, kurssit ovat kuitenkin kaikkein mieluisimpia. Siellä on
ydinryhmä, jonka eteen Timo haluaa tehdä
töitä. Kansanmusiikkikurssit ovat säilyneet
yllättävän samanlaisina kaikki vuodet.
Laulun merkitys on kasvanut ja vakavia
harrastajia on enemmän, mutta muutoin
meininki on sama. Murheellisempi tila on
musiikin ammattiopinnoissa.
? Ammattikorkeakoulut potevat opiskelijapulaa, taso on laskenut ja koulutusta vastaavia töitä ei tahdo löytyä, Timo kiteyttää.
Musiikkiopinnoissa työ tehdään kotona ja jos siellä ei ehdi harjoitella, se näkyy.
Harrastuksia on liikaa. Monessa perheessä
kuljetaan kahden kodin välissä ja viulua
ei tule kuljetettua mukana. Lisäksi klassisen musiikin harrastajamääriä on syönyt
rockin ja popin koulutuksen lisääntyminen, mikä on tietysti hyväksyttävä.Valinta
on aina kuitenkin ensisijaisesti nuorella
soittajalla. Ei kannettu vesi kaivossa pysy.
Joskus voisi rauhoittua
Timon mielestä musiikkiopistomaailma on
hieman jämähtänyt vanhoihin kaavoihin
pääsykokeineen.
? Pidän minäkin pääsykokeet, mutta otan
kaikki. Kyllä se ensimmäinen vuosi näyttää,
onko harrastukseen riittävästi motivaatiota. Kaikille pitää antaa mahdollisuus, mutta
totuuden nimissä on sanottava, että ei viulu
kaikille sovi; se on pirullisen hankala peli
ja vaatii erityistä innostumista.
Timo korostaa, että ihan heti ei pidä
antaa periksi. Kaikki keinot ovat sallittuja, kun lapsia kannustetaan jatkamaan
musiikkiharrastusta. Omassa perheessä yhtä kolmesta pojista lahjottiin jopa
rambopuukolla, jotta hän jatkaisi sellon
soittoa. Kaikki pojat soittavat aktiivisesti ja vanhin pojista, Oskari, työskentelee
Keski-Pohjanmaan kamariorkesterissa. Sello tosin vaihtui jossain vaiheessa
kontrabassoon.
? Kukaan minun oppilaistani ei ole tullut valittamaan kahdeksantoistavuotiaana,
että on opetellut soittamaan ja oppilaita
on ollut paljon, Timo jyrähtää.
Timon tähän astiseen uraan mahtuu
reilusti yli sata järjestettyä tapahtumaa ja
paljon enemmän johdettuja ja soitettuja
konsertteja. Mitä voisi vielä toivoa?
? Viulua voisi opetella soittamaan kunnolla. Mutta se taitaa kaihertaa lopun ikää.
Näillä kymmenillä eletään vuosi kerrallaan, enkä tee suunnitelmia kahta vuotta
pitemmälle. Haapaveden kamariorkesterin
konserttikalenteri pyörii siinä syklissä.
Suhteessa folkkeihin syksy ja sydäntalvi
ovat raskaimpia ja sitten alkaa helpottaa.
Hienot muusikot ja yhteistyökumppanit
sekä kiinnostavat haasteet pitävät miehen
liikkeessä. Uutena haasteena tulee jäsenyys
alueellisen taidetoimikunnan jäsenenä.
? No. Voisihan sitä tietenkin joskus rauhoittuakin vähän. Mutta olisi kyllä hienoa
toteuttaa Jokilaaksoihin alueellinen puoliammattilainen kansanmusiikkiyhtye ja
kamariorkesteri.
Rauhoittuminen saanee vielä odottaa.
Timo esiintymässä pienten oppilaittensa kanssa musiikkiopiston kevätjuhlassa.
14
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
ESITTELYSSÄ
PEALI MITRA JUVA
Kalkutasta
Helsinkiin
Teksti: Maria Silvennoinen
Kuva: Petra Hannus
Musiikki on seurannut Peali Mitra Juvaa minne ikinä elämä on häntä
vienyt. Ja se on vienyt pitkän matkan Intiasta Yhdysvaltojen kautta
Suomeen. Musiikin vahva läsnäolo Pealin elämässä tilanteessa kuin tilanteessa ei yllätä, laulajalle se on tapa ilmaista itseä ja olla yhteydessä
ihmisiin, luontoon, rakkauteen, hengellisyyteen, elämään kokonaisuudessaan. Musiikin universaalin kielen kautta Peali onkin löytänyt yhteyden erilaisten ihmisten kanssa sekä sulattanut monen jäyhän kuoren.
P
ealin lapsuus oli täynnä musiikkia.
Intian kulttuurisesta pääkaupungista Kalkutasta kotoisin oleva Peali
alkoi hyräillä kaikki kuulemansa melodiat
jo puolentoista vuoden vanhana. Koska
molemmat tytön vanhemmista olivat musiikin innokkaita harrastajia, he lähettivät
Pealin viisivuotiaana opiskelemaan musiikkia naapurissa asuvan Guruji Shri Binoy
Bhushan Senguptan johdolla. Peali on
opiskellut sittemmin intialaista klassista
musiikkia yli kaksikymmentä vuotta. Hän
suoritti intialaisen klassisen laulun maisterin tutkinnon 15-vuotiaana ja solmi 22
vuoden iässä kymmenen vuotta kestäneen
esiintymissopimuksen All India Radion
kanssa. Tuona aikana Peali keskittyi bengalilaisen kansanmusiikin esittämiseen.
Ennen Suomeen saapumistaan vuonna
2004 Peali ehti asua Yhdysvalloissa kolme
vuotta. Muuttaessaan Suomeen hän lähetti harmoninsa takaisin Intiaan, koska
pohti, että instrumentille tuskin olisi käyttöä kaukaisessa Pohjolassa. Toisin kuitenkin kävi. Peali löysi nopeasti ihmisiä, jotka
soittivat juuri sitä musiikkia, jota hän oli
kotimaassaan opiskellut. Ovien avaajana
toimi alussa Kansainvälinen taidekeskus
Kassandra. Kassandrassa Peali tutustui
suomi-bhangraa soittavan Shavan keulahahmoon Kiureli Sammallahteen. Pealista tuli Shavan säännöllinen vieraileva
tähti ja Kiurelin ehdotuksesta hän liittyi
myös intialaista taidemusiikkia esittävään
Shankaraan. Lisäksi Peali alkoi laulaa päävokalistina Maailman musiikin keskuksen
ja Musiikkia Nuorille ry:n ideoimassa lastenyhtye Amurassa ja luotsata Peali Mitra
Juva Indian Fusion -bändiä. Vähemmistötaiteilijoiden kulttuurihanke Tarun kautta
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
löytyi flamenco-kitaristi Ramón Maronier,
jonka kanssa Peali on tehnyt yhteistyötä jo
vuosien ajan. Ramónin ansiosta Peali tutustui myös suomalaiseen runouteen, kun
tämä lahjoitti Pealille Edith Södergranin
runokirjan. Peali ihastui runoihin suuresti
ja halusi säveltää joitain runoista suomeksi
laulaen. Runojen esittämiseen liittyykin yksi
Pealin mieleenpainuneimmista konserttikokemuksista. ?Olimme Ramónin kanssa
pikkujoulukeikalla Vantaalla. Esitimme intialaista musiikkia ja joitain flamenco-höysteisiä kappaleita, joiden tahtiin pikkujoulujoukko juhli ja jutteli. Esittäessäni lopuksi
kaksi Södergranin runoa, yleisö äkisti hiljeni
täysin. Se kuunteli kappaleet keskittyneesti,
lopuksi moni tuli kiittelemään ja joillakin
oli jopa kyyneleitä silmissään.?
Peali kokee verkostoituneensa Suomessa
nopeasti ja helposti. Sosiaalisessa ja lämpimässä ympäristössä kasvaneella nuorella
naisella oli kuitenkin saapuessaan tietoinen strategia, kuinka suomalaisten sydämet avataan ja ujous murretaan. Hän päätti
jutella kaikille niin avoimesti, ettei kukaan
pystyisi loputtomiin vaikenemaan. Tänäkin
päivänä Peali peräänkuuluttaa yhteistyön ja
verkostojen tärkeyttä. Kun tekee musiikkia
marginaalissa, yhteistyön rooli korostuu.
Pealilla on selkeä mielipide suomalaisten kanssa soittamisesta. ?Suomalaiset
muusikot ovat nöyriä ja jopa vaatimattomia. Arvostan molempia piirteitä suuresti.?
Hänelle mieluista on ollut myös tuntea,
että suomalaiset arvostavat ja tuntevat
erilaisia kulttuureja. Laulaja kokee, että
hänelle on täällä oma paikkansa. Tämän
vuoksi hän myös halusi lopulta jäädä Suomeen, vaikka pohtikin hetken Intiaan palaamista erotessaan miehestään.
Nimi:
Peali Mitra Juva
Syntymäpaikka:
Kalkutta
Ammatti:
Laulaja
Nykyinen kotipaikkakunta:
Helsinki
Tämänhetkiset kokoonpanot:
Peali Mitra Juva Indian Fusion,
Shankara, Shava ja Amura
Elämänmotto:
To know myself more and better
through Sahaj Yoga Meditation
and strengthen my connection
with the divine. Singing is my way
to say thank you to God for this
beautiful life.
Peali on soittanut lukuisilla festivaaleilla, erilaisissa kulttuuritapahtumissa ja
klubi-illoissa. Tällä hetkellä hän esittää
aktiivisesti intialaista taide- ja kansanmusiikkia tablansoittaja Sami Röngän
sekä Shava-guru Kiureli Sammallahden
kanssa. Hän tekee yhteistyötä pianisti
Johanna Rönkäsen kanssa sekä säveltää bollywood-mausteisia hindinkielisiä
lauluja Ramón Maronierin kanssa. Hänen
aikansa kuluu paljolti myös opettamisen
ja säveltämisen parissa. Lisäksi häntä
työllistävät lastentarhoissa pidetyt musiikkityöpajat. Keväällä 2013 Peali konsertoi ja pitää työpajoja eri puolilla Viroa. Tulevaisuuden toiveita löytyy myös:
?Haluaisin julkaista joskus oman levyn,
haluaisin löytää aikaa säveltämiselle ja
kehittää itseäni jatkuvasti. Unelma olisi
myös opettaa jonain päivänä SibeliusAkatemiassa?.
15
Kuu paistoi Cosquínin
festivaaleilla Argentiinassa
Teksti: Jaana Mutanen
Cosquínin kansanmusiikkifestivaalit (Festival Folklore de Cosquín) järjestetään vuosittain Próspero Molina -aukiolla paikallisena kesälomakautena
tammi-helmikuussa. Tänä vuonna festivaali järjestettiin jo 53.kertaa.
osquínin festivaalit ovat Argentiinan
suurimmat kansanmusiikkifestivaalit,
ja samalla myös yksi Latinalaisen Amerikan suurimmista alan festivaaleista. Tämänvuotisilla festivaaleilla oli yhteensä
noin 200 yhtyettä tai artistia, joukossa
argentiinalaisten rakastamat El Chaqueño
Palavecino, León Giecó ja Los Nocheros.
Vain mahtavaääninen Soledad Pastorutti
puuttui äitiysloman takia joukosta.
Kuultavaa ja
nähtävää yllin kyllin
Cosquínin festivaalit kestävät yhdeksän
vuorokautta, ja siellä on mahdollisuus
nähdä vuosittain kaikki Argentiinan kan-
Jaana Mutanen
C
sanmusiikin suuret nimet. Pikkukaupunki
Cosquín sijaitsee Keski-Argentiinassa noin
tunnin bussimatkan päässä yliopistokaupunki Córdobasta. Festivaalin aloitussävelet lyödään päivittäin kello 22 aikoihin
illalla ilotulituksen saattelemana. Samalla
Argentiinan kansanmusikkilegenda ja argentiinalaisen folkloremusiikin muistiin
tallentaja, 20 vuotta sitten kuollut Atahualpa Yupanquin lausuu valkokankaalta
illan aloitussanat. Illan viimeiset tahdit
saatetaan soittaa vasta aamuseitsemältä.
Festivaalin sijoittaminen yöaikaan johtunee kesälomakauden kuumista päivistä.
Festivaaliöitä nimitetäänkin siksi nimillä
la Primera Luna, la Segunda Luna ja niin
edelleen. Puhutaan siis ensimmäisestä,
toisesta ja niin edelleen kuusta, la luna.
Festivaalin aloituspäivänä festivaaliyleisön ja kaupunkilaisten on mahdollisuus nauttia pari tuntia kestävästä kulkueesta, jossa on osallistujia eri puolelta
Argentiinaa kansanpuvuissaan, karjapaimen-gauchoja hevosillaan ja niin edelleen.
Festivaalipäivinä alkuillasta ja illan aikana
järjestetään parikymmentä folk-iltamaa eli
?peñas? pienissä ja vähän suuremmissakin
kuppiloissa ympäri Cosquínia. Illan henki
on kansanmusiikkia, hyvää viiniä tai raikasta olutta sekä maittavaa ja täyttävää
argentiinalaista ruokaa. Myös katumuusikot ovat liikkeellä iltaisin. On myös mahdollisuus osallistua pieniin työpajoihin,
?talleres? tai ostaa paikallisen käsityötaidon tuotoksia markkinoilta. Viikon aikana
järjestetään myös pienimuotoisia konferensseja keskusteluineen sekä runoiltoja.
Santiago del Estero
tunnetaan chacarerasta
16
70-luvun alussa syntynyt, Santiago del Esteron alueelta kotoisin oleva Raly Barrionuevo edusti festivaaleilla argentiinalaisen
folkin ns. uutta sukupolvea. Raly tuntuikin
vetävän hyvin nuorta yleisöä paikalle.
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
www.aquicosquin.org
Chaqueño
Palavecino
Hurjien lopputaputusten vaatimuksesta
Raly esitti osuutensa lopuksi rokkaavan
lattaripotpurin, joka päättyi vetävään versioon Comandante Che Guevara -laulusta.
Uransa aikana Raly Barrionuevo on tehnyt
yhteistyötä toisen santiago de esterolaisen
suuruuden, myös näillä festivaaleilla esiintyneen, Carabajalin muusikkoperhettä
edustavan Peteco Carabajalin kanssa.
Carabajalin perhe onkin yksi tärkeimmistä Santiago de Esteron alueelta kotoisin
olevaa chacarera-musiikkia kehittäneistä
ryhmistä. Chacarera nousi Carabajalin
perheen ja muutaman muun argentiinalaisen kansanmusiikkilegendan ansiosta
60-luvulla suosituksi kansanmusiikkisuuntaukseksi Argentiinassa. Se vaikuttaa olevan suosittua yhä edelleen. Chacarera on
mukaansatempaava argentiinalainen 6/8?
rytminen tanssi, jonka perusinstrumentit
ovat kitara, viulu ja iso argentiinalainen
bombo-rumpu. Sitä tanssitaan pareittain
ja aina ryhmässä ympyräkuvioin, edestakaisin sahaten. Chacarera on suosittu kansanmusiikin muoto erityisesti Argentiinan
luoteisosassa eli Catamarcassa, Saltassa,
Tucumánissa, Santiago del Esterossa,
Jujuyssa sekä Córdoban lähistöllä.
Pohjoisen Saltan
huippusuositut pojat
El Chaqueño Palavecino, aikoinaan laulavaksi bussikuskiksikin ?El Cantor de
Atahualpa? tituleerattu, lienee ollut yksi tämänvuotisen Cosquínin festivaalin odotetuimmista artisteista jollei jopa odotetuin.
Chaqueño Palavecino toimi aina vuoteen
1993 saakka bussikuskina. Vuonna 2010
hän juhli 25-vuotista laulajanuraansa tekemällä yhdessä Los Nocheros -yhtyeen
ja Soledad Pastoruttin kanssa ?La Fiesta?
-konserttikiertueen Argentiinassa. Kiertue
taltioitiin live-levylle ja DVD:lle buenos-
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
airesilaisella
stadionilla.
Tältä livelevyltä huokuu toden totta tuon konserttikiertueen ylitsepursuava tunnelma. Levy
on vähintäänkin kuuntelemisen arvoinen.
Argentiinassa huippusuosittu ja muuallakin Latinalaisessa Amerikassa mainetta
niittänyt neljän miehen muodostama Los
Nocheros huipensi festivaalin viimeisen
viikonlopun tarjonnan. Jo 17 levyä tehnyt
Los Nocheros on ylittänyt tähän mennessä
2,5 miljoonan myydyn levyn rajan yksin
Argentiinassa ja kvartetti on saanut lukuisia musiikkipalkintoja.
Koillis-Argentiinasta chamamémusiikin sävelin
Chamamé-musiikkia edustava Chango
Spasiuk on kotoisin Misionesin alueelta Koillis-Argentiinasta, jonne aikoinaan
suomalaiset siirtolaisetkin noin sata vuotta sitten suuntasivat. Itäeurooppalaiset
juuret omaava Chango Spasiuk esiintyi
festivaaleilla toisen chamamé-musiikkityylin legendan Raúl Barbozan kanssa.
Tarttuvaa, iloista ja välillä surullistakin
chamamé-musiikkia soitetaan erityisesti
juuri Koillis-Argentiinassa Corrientesin,
Entre Ríosin, Formosan, Santa Fen, Chacon
ja Misionesin alueella. Chamamé-musiikkin rytmilliset juuret ovat jäljitettävissä
guaraní-alkuperäiskansan asuinsijoille.
Muita vaikutteita chamamé-musiikkiin on
tullut vuosisatojen kuluessa jesuiitoilta,
espanjalaisilta ja erityisesti saksalaisilta.
Chamamé-musiikissa yhtenä instrumenteista on aina haitari tai bandoneón.
Santa Fen folkrockjätti León Gieco
León Giecon laulut käsittelevät usein sosiaalista oikeudenmukaisuutta ja puhuvat
Argentiinan vähäosaisten puolesta. Uransa
aikana hän on esiintynyt kymmenien ulkomaalaisten muusikoiden kanssa. León
Gieco on keikkaillut myös Euroopassa.
León Giecon konsertti oli ehkä festivaalin
vaikuttavin suoritus, ja kesti yhteensä yli
kaksi tuntia. Tätä aamuyön tuntien parituntista keikkaa paikalla olleet innokkaat
katsojat eivät unohda ihan heti. León Giecon jo 45 vuotta kestäneen muusikonuran
yksi huipentumista on ?De Ushuaia a La
Quiaca?-trilogia ja se olikin hyvin esillä
festivaalikeikalla. Noilla kolmella levyllä on argentiinalaista kansanmusiikkia
pohjoisesta etelään ja idästä länteen. Se
äänitettiin ympäri maata kiertävässä
studioautossa. Festivaaleilla yleisö sai
kuulla kappaleita myös yhdeltä kaikkien
aikojen León Giecon suosituimmista levyistä, ?Bandidos Rurales? vuodelta 2001.
Levyllä on vierailevina tähtinä sellaisia
argentiinalaisia muusikkosuuruuksia kuin
Charly Garcia, Victor Heredia, Nito Mestre
ja Sixto Palavecino.
Kansanmusiikkifriikkien kannattaa
suunnata Argentiinaan alkuvuodesta
Paikallisena kesälomakautena tammihelmikuussa kannattaa suunnata Argentiinaan. Cosquínin kansanmusiikkifestivaalin
lisäksi siellä on muitakin kiinnostavia
kansanmusiikkifestivaaleja, kuten traditionaalisen chamamé-musiikin festivaali
Mburucuyássa Corrientesin maakunnassa
tai Carnaval de Cuartetos Córdobassa.
17
PERSOONALLINEN
PELIMANNIYHTYE
Nilsbyn Pelimannit pääsee ripille
E
nnenvanhaan sanottiin, että Lielahden saaressa, jossa Nilsby sijaitsee,
on jokaisessa talossa haitari ja Fordson
Major. Pitäneekö paikkaansa, mutta uskomattomat haitariperinteet ja paljon
soittotaitoisia saarella on edelleen. Nilsbyn Pelimannien historia alkaa kansalaisopiston harmonikkapiiristä, jossa joukko
soittajia kokoontui viikottain Nilsybn liikuntasaliin soittelemaan mielimusiikkiaan.
Pääasiassa soitettiin suomalaista tanssi- ja
harmonikkamusiikkia. Joskus mukaan tuli
myös viulisti rikastuttamaan kokoonpanon
sointia. Pikkuhiljaa tieto soittoporukasta
levisi ja alkoi tulla esiintymispyyntöjä.
Ensimmäiset keikkareissut suuntautuivat
vanhainkoteihin ja kaupungin tilaisuuksiin
vuonna 1997. Kokoonpanoa alettiin kutsua
Nilsbyn Pelimanneiksi.
Tanssijoiden säestäjinä
Amerikkaa yöten
Pelimannien taustajoukoista ? vaimoista,
isistä ja äideistä ? lähti lopullinen idea
järjestäytyä yhdistykseksi. Perustamiskirja tehtiin vuonna 1998 ja rekisteröitiin
Paraisten Musiikki- ja tanssiyhdistys ry.
Soittotapahtumia riitti: häitä, syntymäpäiviä ja kyläjuhlia. Aluksi mukana olivat vain
harmonikat yhdellä tai kahdella viululla
vahvistettuna. Melko pian päätoimeksi tuli kuitenkin kansantanssiryhmien
säestäminen. Alkuvaiheessa säestettiin
Samppa-ryhmää Turusta ja myöhemmin
myös Paraisten kansalaisopiston kansantanhuryhmää, Parahultaisia. Ensimmäiset
viisi vuotta menivätkin lähinnä tanssijoita
säestäen ja heidän kanssaan matkaillen
pitkin Eurooppaa, Amerikkaa ja Venäjää.
Lisäksi tehtiin varainkeräyksenä tanssisoittokeikkoja häissä ja vuosijuhlissa.
Amerikan kiertueelle tehtiin myös ensimmäinen CD-levy vuonna 2001. Siihen
mennessä Nilsbyn Pelimannien kokoonpano oli hiukan kehittynyt ja levytyksessä
oli mukana haitareitten ja viulujen lisäksi
klarinetti, kitara, kontrabasso, rummut ja
laulu. Levy, joka kantoi nimeä ?Semmonen
Tämmönen? oli kiertueella menestys ja
matkalla sitä myytiin lähes 500 kappaletta. Levy sisälsi Suomesta lauluja, joita
amerikansuomalaiset olivat kaivanneet.
Amerikan reissun jälkeen Nilsbyn Pelimanneissa alkoi tapahtua. Osa porukkaa
halusi enemmän omaa esiintymistä ja
soittoa, ei pelkkää tanhusäestystä. Soittajilla oli himo harjoittaa kansanmusiik-
18
kia tosissaan. Tiedostettiin että osataan
todella soittaa ja haluttiin oppia uutta.
Nilsbyn Pelimanneissa tapahtui ryhtiliike ja harjoittelu sai uutta potkua. Osa
soittajajoukosta vaihtui ja purettiin kansantanssiyhdistyksen kanssa tehty yhteistyösopimus. Alettiin etsiä kansanmusiikin
syvintä olemusta.
Yhtye lähtee omille teilleen
Paraisten Musiikki- ja tanssiyhdistys tuli
tiensä päähän ja myös Paraisten kansantanssijat erkanivat omaksi ryhmäkseen.
Soittajat perustivat Nilsbyn Pelimannit
ry:n. Yhdistyksen tavoitteena oli ja on
edelleenkin säilyttää ja elvyttää Paraisten
ja Turunmaan saariston kansanmusiikkia.
Tässä vaiheessa Nilsbyn Pelimanneissa
soittaneista yli 30 soittajasta oli syntynyt
jo useampikin kansanmusiikkiyhtye.
Alkoi Nilsbyn Pelimannien todellinen
esiintymisvaihe. Porukka on kiertänyt
monet kerrat ympäri Suomea ja pitkin
maailmaa. Pisin esiintymismatka oli kirkkokonsertti Canberran suomensukuisille
Australiassa. Suomessa yhtye on pidetty
esiintyjä konserteissa ja tansseissa Helsingistä Kittilään ja Rääkkylästä Korppooseen.
Ikaalisten pelimannitapahtumassa yhtye
saavutti Vuoden Viihdyttäjä -palkinnon
kahtena vuonna peräkkäin.
Juhlavuonna paljon toimintaa
Kymmenvuotisen taipaleen kunniaksi
tehty ?Sydämperä? sisälsi saariston kansanmusiikkia, josta puolet oli peräisin
Paraisilta. Levy sai yleisöltä hyvän vastaanoton.
Vajaa kymmenen vuotta sitten yhtye
alkoi suunnitella omaa tapahtumaansa.
Vuonna 2005 järjestettiin ensimmäinen
Wiinit Pelimannit -kansanmusiikkipäivä.
Nilsbyn Pelimannit kutsuivat pelimanniystäviä mukaan ja suosio oli taattu. Pelimannit ? ja onneksi myös yleisö ? halusivat
tulla mukaan myös seuraavina vuosina
ja tapahtuma jäi elämään. Tänä vuonna
Wiinit Pelimannit -tapahtuma järjestetään
jo yhdeksättä kertaa ja se kestää viikonlopun. Päätapahtuma järjestetään NPU:n
seurojentalolla Paraisilla Birknäsissä. Tänä
vuonna yhdessätoista esiintyvässä ryhmässä on mukana yli seitsemänkymmentä
pelimannia. Tapahtuma on Varsinais-Suomen suurin pelimannitapahtuma.
Nilsbyn Pelimannien juhlavuosi avattiin virallisesti juhlatansseilla Birknäsissä,
Lielahdella. Kesällä juhlat jatkuvat Korppoossa Saaristopelimannit -projektin merkeissä sekä Kaustisella. Elokuussa onkin
sitten oma Wiinit Pelimannit -tapahtuma.
Syksyllä Nilsbyn Pelimannit tekee uuden
cd-levyn. Yhtyeen päämääränä on kehittää
ja ylläpitää saariston ja rannikkoseudun
kansanmusiikkia omina sovituksinaan.
Vanha tanssimusiikki kiehtoo myös ja sitä
harjoitetaan ja esitetään aktiivisti.Nilsbyn
pelimannit pitää omalta osaltaan huolta
siitä, että kansanmusiikki elää ja voi hyvin
Paraisilla ja Varsinais-Suomessa.
Jukka Hänninen
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
AP SARJANTO
KOLUMNI
Marginaalissa on hyvä olla
Teet levyn, joka saa loistavat arvostelut ja jopa runsaasti radiosoittoa. Sitten ei tapahdukaan mitään.
Kärttyisäksihän siitä tulee.
Julkaisin erilaisista folkmusiikin tyylilajeista vaikutteita ammentavan suomenkielisen esikoislevyni
vuonna 1998 suurella monikansallisella levy-yhtiöllä.
Kaikkien yllätykseksi singleni nousi Radio Suomen
soitetuimpien kympin sakkiin ja pysytteli listalla peräti
12 viikkoa. Levy-yhtiöllä oli kunnon markkinointikoneisto ja suhteita, joten löysin pian itseni aamutelkkarista ja Maria Guzeninan ohjelmasta. Musiikkiaviisit
ja maakuntalehdet suitsuttivat ylistystä ja nostivat
uuden tulokkaan suomalaisten lauluntekijöiden eturiviin. Keikkamyyjä kannusti jättämään päivätyön
jäätelötehtaan pakkasvaraston trukkikuskina, koska
olihan kaikille selvää, että AP Sarjanto tulee olemaan
seuraava suuri juttu kotimaisessa musabisneksessä.
Levyt vaan eivät myyneet paskan vertaa.
Nyt tuolle kaikelle pystyy jo hymyilemään, mutta
15 vuotta sitten ei naurattanut. Alalla toimivat markkinointi-ihmiset selittivät, että läpimurtoon tarvitaan
vähän isompaa näkyvyyttä esimerkiksi iltapäivälehdissä. Kun sitten Iltalehdestä soitettiin, meikäläinen
tuuletti. Kampasin naamani, kiillotin kitarani ja pistin
pyhäpuvun päälle. Isolla kirkolla tapasin toimittajan
ja puiston penkillä otettiin kalpea potretti, jossa näytin liikaa punkkua kitanneelta hautausurakoitsijalta.
Juttu ilmestyi lehdessä taskusanakirjan kokoisena
otsikolla ?Trukkikuski teki ensilevyn?. Voiko mitään
mediaseksikkäämpää olla?
Samassa lehdessä oli aukeaman kokoinen spektaakkeli jostain Mitzistä tai Mutzista, joka ?aikoo ehkä
tehdä syksyllä sinkun?. Erilaisissa asennoissa poseeraavan neitokaisen äiti oli varsin tunnettu julkisuuden henkilö ja olihan tyttösessä totta vie katsomista.
Skenaario alkoi hahmottua. Olin 34-vuotias pömppömahainen partiopoika, jonka laulut kertoivat vakiintuneessa parisuhteessa elämisen iloista ja suruista.
Eipä siitä synny kovin kosteita päiväunia kenellekään.
Erään naistenlehden päätoimittaja sanoi levy-yhtiön
pr-vastaavalle, että tuon näköisestä jätkästä emme
tee kyllä yhtään juttua, vaikka se olisi uusi Beethoven.
Mutta sattuuhan sitä kai julkkiksillekin? Täytyyhän
heille syntyä joskus rumiakin lapsia. Mihin heidät on
piilotettu? Kuka karsinnan tekee ja sanoo, että tämän
pallinaaman vaiheita emme ala seurata lehtemme
palstoilla?
Olen päässyt noiden asioiden yli jo aikoja sitten,
mutta tunnen monia hienoja muusikoita ja lauluntekijöitä, jotka jaksavat aina vaan pahoittaa mielensä näistä
popparimaailman lainalaisuuksista. Se on aivan turhaa.
Jos et halua olla kaupallinen, niin et todennäköisesti sitä ole. Ei siinä ole mitään itkemistä.
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Usein sanotaan, että menestyksellä on hinta. Minä
en ole koskaan halunnut maksaa mitään hintaa siitä,
että kirjoitan lauluja sydämeni pohjasta ja sävellän
musiikkia, joka sielussani soi.
Olen vetänyt Hämeenlinnassa 8 vuotta akustisen
musiikin klubia, joka järjestetään joka kuukauden viimeinen keskiviikko. Siellä tapaan jatkuvasti loistavia
ihmisiä, jotka tarpovat samassa marginaalimusiikin
suossa kuin minäkin. Uskollisesti näissä tapahtumissa
istuva kultivoitunut yleisö kuuntelee kunnioittavasti
mitä erilaisimpia musiikkiesityksiä ja osoittaa lämpimästi arvostustaan. Meikäläisellekin riittää esiintymistilaisuuksia niin omalla klubilla kuin muuallakin sen
verran, mitä päivätöissä käyvä ihminen jaksaa tehdä.
Kaustisella olen tänä kesänä lauteilla erilaisissa kokoonpanoissa viisi kertaa.
Tällä hetkellä minusta tuntuu, että saan nauttia
kaikista esiintymiseen, muusikkouteen ja luovuuteen
liittyvistä hienoista asioista ilman, että minun pitää
tuhota kaikki ihmissuhteeni tai vetäytyä johonkin
katseita kestävään rooliin. Tämä elämä meni nyt näin
ja minun on hyvä olla.
19
Hannu Seppänen
kulkee omia
polkujaan
Teksti ja kuvat
Sauli Heikkilä
Persoonallinen trubaduuri ja taitava kaksiriviskappaleiden tekijä
Hannu Seppänen syntyi hieman liian aikaisin, jotta olisi Sibelius-Akatemian kasvatti. Sen sijaan hän oli opettamassa kaksirivisen soittoa
ensimmäisille kansanmusiikin korkeakouluopiskelijoille. Esiintyjänä ja
muusikkona hän on kulkenut aina pienempiä polkuja, vaikka aineksia
isompaankin olisi ollut. Pienet polut ovat kiinnostavampia.
-M
eillä oli koulussa luokkakavereita, joiden kanssa soitettiin rokkia
60-luvun lopulla. Ensimmäinen yhtye oli
nimeltään Teppana Jänis. Teppana Jänishän
oli kuuluisa kanteleensoittaja 1800-luvulla, mutta kansanmusiikin kanssa yhtyeellä
ei ollut mitään tekemistä.
Nimi oli tässä tapauksessa enne, sillä
parikymppisenä Hannu oli perustamassa
Äimä-yhtyettä, jonka musiikki lähenteli
kansanmusiikkia. Ensimmäiseltä singleltä
löytyykin Teppana Jänis -niminen kappale.
Teppana Jänis oli vastine amerikkalaisten
Johnny B. Goodelle, ylittämättömälle kitarasankarille.
Äimänä neljä vuosikymmentä
20
Äimä viettää tänä vuonna 40-vuotisjuhliaan. Keikkatahti on kylläkin harventunut, mutta yhtye on edelleen olemassa.
Alkuperäiseen kokoonpanoon kuuluivat
myllykoskelaiset Hannut Seppänen ja
Suolanen, sekä Erkki Tolsa, joka löysi
Virojoelle muutettuaan Juha Hytin yhtyeen neljänneksi jäseneksi. Alussa soitettiin
jopa rautalankaa ja kaikenlaista hulluttelumusiikkia, mutta pian tyyli muuttui
akustisemmaksi. Samaan aikaan Kaustisen
nuori kansanmusiikkitapahtuma etsi uusia
kiinnostavia yhtyeitä. Omaa materiaalia
oli jo jonkin verran ja Kaustista varten
tehtiin lisää. Hannun tehtäväksi lankesi yleensä kappaleiden tekstit. C-kasetti
lähti matkaan ja paluupostissa tuli kutsu
esiintymään festivaaleille.
Kaustisen kokemus oli huikea elämys
ja Kalliopaviljongilla tehtiin muiden lupaa-
vien tulokkaiden kanssa monta keikkaa.
Yhtyeeseen liittyi myöhemmin basisti Kari
Peuhu ja tyyliksi muotoutui jonkinlainen
akustinen punk. Love Records kelpuutti
yhtyeen talliinsa ja sinkkuja syntyi kolme,
joista menestynein oli Vanhat Omppopuut.
Singlet julkaistiin 70-luvulla ja ensimmäinen kokonainen LP-levyllinen nimeltään
Äimä kymmenen vuotta Kaustisen debyyttikeikan jälkeen vuonna 1983. Ensimmäinen
LP-levy oli laulettua musiikkia, kun taas
toinen, vuonna 1989 ilmestynyt Ja tarjoilu jatkuu? oli kansanmusiikkivaikutteista
instrumentaalimusiikkia. Sen jälkeen tarjoilu ei kuitenkaan jatkunut lukuunottamatta
joitakin radiolle tehtyjä äänityksiä.
Rock vaihtui kansanmusiikkiin
Äimä ei vieraillut yhtyeenä Kaustisella
kovinkaan monesti, mutta Hannulla porijatsit ja ruisrokit vaihtuivat Kaustisen
kansanmusiikkifestivaaliin pysyvästi. Kansanmusiikkiherätys oli niin voimakas, että
muun musiikin kuunteleminen jäi. Alkusysäys saattoi tulla jo lapsuudessa, kun isä
oli antanut pojalle lahjaksi itse tekemänsä
mandoliinin. Pianotunneillekin olisi laitettu, mutta Hannu ei halunnut. Kotona
musiikkia harrastettiin kotitarpeiksi, äiti
lauloi kuoroissa ja isä soitteli mandoliinia.
Mandoliinista ei kuitenkaan tullut Hannun
pääsoitinta. Lapsena saatu pianohaitari
ei myöskään sytyttänyt, sen sijaan Tauno
Krossin kaksirivisen soitto iski heti. Oma
soitin löytyi 1977 kouvolalaisen musiikkikaupan nurkasta edulliseen hintaan.
Kaksirivinen ei tuolloin ollut kovin suosittu
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
soitin. Opetusta ei myöskään ollut juuri tarjolla,
mutta se ei Hannua haitannut.
? Olen aina ollut vähän sellainen vastarannan kiiski. En halunnut opetusta, kun ajattelin sen pilaavan oman luovuuden, Hannu
tunnustaa.
Koulun jälkeen Hannu kävi kauppaopiston,
jossa hän oppi kymmensormijärjestelmän. Ei
muuta. Seitsemänkymmentäluku kuluikin sitten erilaisissa hajanaisissa hommissa.
Oli luovaa kurssia ja leirien pitämistä, kitaransoiton opetusta kansalaisopistossa ja tietenkin Äimä, jolle Hannu kirjoitteli kappaleita. Seitsemänkymmentäluvun puolivälissä yhdistyivät
Kymijoen länsipuolinen Anjala ja itäpuolinen
Sippola ja syntyi Anjalankoski. Hannu pääsi tekemään musiikkia tapahtuman juhlallisuuksiin
ja myös se rohkaisi ajatuksia musiikista ammattina. Laulut julkaistiin LP:nä vuosikymmen
myöhemmin nimellä Ajan virtaa. Juhlaan tehtyjä Anjalankoski-aiheisia lauluja täydensivät
nostalgiset ja yhteiskuntakriittisetkin laulelmat.
Levy julkaistiin uudelleen cd:nä vuonna 2002.
Pieniä polkuja hyvässä seurassa
Juhlamusiikin teon aikoihin alkoi myös käännöskappaleitten teko, joita Hannu tarjosi levyyhtiöille. Finnlevy kiinnostuikin lauluntekijän teksteistä ja levytettyjä kappaleita kertyi
joitakin kymmeniä. Syksyn sävelessä 1976
kuudenneksi tulleesta Haltin häät -kappaleesta
tuli Taiskan suosituin laulu. Sopotin interviisuja varten tehty, samoin Taiskan esittämä,
Miksi näin voitti 1978 karsinnat ylivoimaisesti.
Iskelmäsuomennoksia Hannu teki usein salanimellä. Ristiriita kylmien ja laskelmoivien
musiikkimarkkinoiden kanssa alkoi tuntua
kuitenkin epämukavalta ja nuori lauluntekijä
lähti kulkemaan omia polkujaan.
Kaksirivisen opiskelu jatkui koko ajan muitten puuhien ohella itseopiskeluna Tauno Krossin levyltä ja ulkomaalaisilta äänitteiltä. Aivan
ilman kansanmusiikin koulutusta ei Hannu
jäänyt. Kaustisen merkitystä hän korostaa
painokkaasti kehittymisessään muusikkona
ja siellä muunmuassa Hannu Sahan vetämillä
kursseilla oli tärkeä rooli. Kursseilla soitettiin
viisikielistä kanteletta ja käytiin kansanmusiikin
perusasioita läpi. Vuonna 1983 Kymenlaakson
kansanopistolle perustettiin sopivasti Kansanperinteen linja ja Hannu sai opistolta musiikinopettajan pestin viideksi vuodeksi. Samoihin
aikoihin haitarinsoitto sujui jo siihen malliin,
että Heikki Laitinen pyysi opettamaan myös
Sibelius-Akatemian juuri aloittaneelle kansanmusiikin linjalle. Pesti loppui pikkuhiljaa,
kun koulun omat opiskelijat alkoivat opettaa.
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Hannun muusikkoelämän raiteilla on ollut
kaksi kiskoa: kaksirivinen ja lauluntekeminen.
Yhdistelmä on toiminut trubaduurina usein
leipänsä tienaavalle oikein hyvin. Haitarilla
voi soitella taustamusiikkia ja kun varsinaisen
ohjelman aika tulee, niin laulujahan hänellä
riittää. Hannu ei ole ollut koskaan kilpailujen
kiertäjä, mutta kun niihin on tullut osallistuttua,
niin kotiin viemisinä on ollut aina palkintosija.
Katulaulun suomenmestaruus tuli vuonna 1987
ja Valkeakosken työväenmusiikkitapahtumassa
pilkkalaulun suomenmestaruus vuonna 1992.
Lauluja on ilmestynyt muutamalla levyllä
harvakseltaan. Viimeksi ilmestynyt levy on
niinkin kaukaa kuin vuodelta 1998. Yllättäen
levy on puhtaasti instrumentaalilevy. Levyn
kuunneltuaan se on helppo antaa anteeksi.
Sävellykset ovat tarttuvia ja suorastaan nerokkaita. Seppäsen arvostus muusikkopiireissä
näkyy siinä, että avustajina on ollut kansanmusiikin soittajien kärkikaarti. Tuottaja Timo
Alakotila lienee kansanmusiikin arvostetuimpia moniottelijoita. Hannu kutsuu levyä yhden
unelman täyttymykseksi. Valitettavasti levyllä
esiintynyttä kokoonpanoa ei nähty levynjulkistuskeikan lisäksi kuin kerran.
Lauluntekemisen ja keikkailun lisäksi Hannu
on työskennellyt viime vuodet näkövammaisten ja kehitysvammaisten parissa. Soitto- ja
laulukeikat ovat sen vuoksi hieman vähentyneet, mutta edelleen keikalle lähdetään aina
kun pyydetään.
? Pienemmät polut ovat vieneet monenlaisten asioiden äärelle. Tämän hetkinen työni on
hyvin kiinnostavaa. Suhdettani musiikkiin kuvaa
hyvin parikymmentä vuotta sitten ilmestyneen
levyn nimi etuliitteellä varustettuna: ?en ole
koskaan tehnyt sitä? Rahan takia.
Hannu Seppäsen yli neljän vuosikymmenen
ura itseoppineena pelimannina ja lauluntekijänä jatkuu toivottavasti vielä pitkään rauhoittumisesta huolimatta. Hyviä säveltäjiä ei ole
koskaan liikaa ja lauluja, joissa on sanomaa
tehdään aivan liian vähän. Eikö olisi jo uuden
levyn aika?
21
Teksti: Pauliina Pajala
Kuva: Jussi Kaijankangas
Folk & Världsmusikgalan i Gävle
? kansanmusiikki
punaisella matolla
H
uhtikuussa (18.-20.4.) Gävlessä juhlittiin, Ruotsin kansanmusiikin ja
-tanssin sekä maailmanmusiikin tekijöitä.
Suomesta piipahti pieni edustusjoukko
paikalla aistimassa tunnelmaa ja osallistumassa Nordisk Folkmusikkommittén
kokoukseen.
Ensimmäinen Folk & Världsmusikgalan
järjestettiin Tukholmassa vuonna 2010.
Halu gaalan järjestämiseen tuli kansanmusiikin kentältä itseltään ? genre joka
kehittyy nopeasti ja on yhä enemmän
ammattimaisempaa tarvitsee tämänkaltaisen ison tapahtuman näkyäkseen mm.
mediassa ja näin laajalle yleisölle. Gaala on
myös kannanotto monikansallisten levyyhtiöiden Ruotsissa jakamille Grammispalkinnoille.
Folk & Världsmusikgalan haluaa nostaa
esille kansanmusiikin kentältä muutakin
kuin vain vuoden levyn. Kansanmusiikilla
on alati kasvava ja laajeneva yleisö, mutta
se venyttää myös omia rajojaan, laajentaa
näköaloja ja uudistuu. Norjassa järjestetään samantyyppinen tapahtuma, FolkeLarm, syyskuussa. Millainen olisi tämäntyyppinen ?punainen matto? Suomessa
? tarvitaanko sellainen?
Folk & Världsmusikgalan järjestettiin
Ruotsissa nyt neljättä kertaa. Se on kiertänyt Tukholman jälkeen Göteborgissa, Malmössä ja tänä vuonna Gävlessä laajentuen
22
vuosi vuodelta mittavammaksi. Gaalan järjestäminen on varsinainen voimainponnistus. Mukana hyörii monta valtakunnallista
ja paikallista yhteistyötahoa, pääjärjestäjinä muun muassa kulttuuriministeriö,
Gävlen kaupunki, Gävlen konserttitalo,
Riksförbundet för folkmusik och dans,
Sveriges spelmäns riksförbund, Svenska
Folkdansringen ja Ruotsin radio. Usean vapaaehtoisen panos on myös tärkeä.
Tänä vuonna gaala sai medianäkyvyyttä
erityisen isosti. Lauantai-illan gaalakonsertti Gävlen konserttitalosta radioitiin
suorana sekä televisioitiin internettiin ja
lähetetään Ruotsin tv:ssä syksymmällä.
Gävlen sininen konserttitalo oli torstaista lauantaihin lastattu täyteen värikästä musiikkia, tanssia, mielenkiintoisia
seminaareja, keskusteluja, musiikki- ja
tanssityöpajoja, spontaania soittoa ja juhlintaa. Gaalan vuoden teemoina olivat lapset ja nuoret, tanssi, Pohjola ja monimuotoisuus. Aulassa sai kattavan katsannon
Ruotsin musiikki- ja tanssikenttään messujen ja aularavintolan lavalla alati soivan
musiikin muodossa ? musiikilliset traditiot
ovat jatkuvassa prosessissa ja elävät ihmisten kohtaamisissa. Gaala on oiva tilaisuus
kansanmuusikoille markkinointiin niin kotimaassa kuin ulkomaillekin. Lauantai-illan
gaalakonsertti Gävlen konserttisalissa oli
tupaten täynnä ja tunnelma jännittyneen
juhlallinen. Konsertti oli hieno katselmus
Ruotsin kansanmusiikki-, kansantanssi- ja
maailmanmusiikkikenttään. Pohjolan monimuotoisuus tuli ilmi maailmanmusiikin
palkintoehdokkaiden ja koko tapahtuman
musiikillisessa kirjossa.
Kuka tahansa voi ehdottaa ehdokasta
ehdolle eri kategorioihin, juryn tehdessä
ehdotuksista lopullisen kolmen ehdokkaan/kategoriavalinnan. Juryyn kuuluu
kymmenisen kansanmusiikin eri alan ammattilaista. Kategorioihin ehdolle mahtuvat sekä harrastajat että ammattilaiset.
Palkintokategorioita ovat Vuoden festivaalijärjestäjä/organisaattori, Vuoden artisti,
Vuoden yhtye, Vuoden tulokas, Vuoden
perinteenkantaja, Vuoden ?cross
over? ja
Vuoden levy. Kansanmusiikkikenttä on
muotoillut palkintokategoriat itse niin,
että ne huomioisivat, palkitsisivat ja tukisivat merkittävästi monelta osin alan
eri toimijoita. Gaalakonsertin jälkeen oli
riehakkaat jatkot Gävlen konserttisalin
aulassa sekä jamein pitkin Gävlen kaupunkia aamuun asti.
Ensi vuonna Folk & Världsmusikgalan järjestetään Umeåssa 21.-24.2.2014.
Umefolkin yhteydessä.
Lisätietoa (muun muassa gaalakonsertti):
www.gala.se
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Kansanmusiikki-lehden liite 2 ? 2013
Ensimmäisessä Kansanmusiikki-lehden Pelimanni-liitteessä esittelimme Suomen Kansanmusiikkiliiton jäsenyhdistyksistä Kymenlaakson. Tällä kertaa on vuorossa Satakunta, joka
on Kaustisen kansanmusiikkifestivaalin teemamaakunta.
Kansanmusiikki virtaa
läpi vainioiden Satakunnassa
Risto Kupari
Satakunnan kansanmusiikkiperinne on rikasta ja vahvaa. Meren rannan satamat ovat tuoneet vuosisatojen ajan kansanmusiikin erilaisia
virtauksia satakuntalaisten ulottuville. Myös soittimia on tiettävästi
rantautunut hyvin Satakuntaan merimiesten matkassa.
S
atakunnassa on 20 kuntaa ja noin
225 000 asukasta. Historiallinen Satakunta on ollut huomattavasti laajempi
kuin nykyinen maakunta. Ehkä juuri historiallista perua on se, että Satakunnan
kansanmusiikkiyhdistyksen jäsenistöä on
paljon myös nykyisen maakunnan ulkopuolella, historiallisen Satakunnan alueella.
Vuonna 2013 Satakunnassa eletään vireää
kansanmusiikin aikaa. Kansanmusiikki
virtaa läpi vainioiden joka puolelle maakuntaa. Leimaa antavaa satakuntalaiselle
kansanmusiikille on se, että kansanmusiikin harrastaminen keskittyy pääosin soitteisiin. Laulavia kansanmusiikin esittäjiä
on harvassa.
Instrumenteista keskeisimpiä ovat viulu ja harmonikka. Harmonikan soittajia on
satakuntalaisissa kokoonpanoissa arviolta
kaikkein eniten. On ollut mukavaa huomata,
että viimeisen kymmenen vuoden aikana
myös vähärivisten haitarien soittaminen
on maakunnassamme elpynyt. Se tarkoittaa käytännössä sitä, että Satakunnassa on
tällä hetkellä 20-30 soittajaa, jotka taitavat
hyvin kaksirivisen soiton. Suurelta osin
satakuntalaiset saavat kiittää kaksirivisen
soiton elpymisestä eteläpohjalaista mestaripelimannia Airi Hautamäkeä, joka
on ahkerasti käynyt kouluttamassa vähärivisten soittajia. Myös sillä on ollut suuri
merkitys, että vähänrivisten rakentaja Aaro Luukinen on tuonut harmonikkaverstaansa Satakuntaan. Aaro ei ole toki ainut,
joka rakentelee Satakunnassa haitareita.
Muut instrumentit ovat jalkautuneet
huonommin satakuntalaiseen kansanmusiikkiin. Meiltä löytyy kontrabasisteja, tämmäreitä, maniskansoittajia ja klarinetisteja,
mutta huomattavasti vähemmän. Kantele
ei liioin ole koskaan kunnolla saanut otetta satakuntalaisesta sielunmaisemasta. Ei
vaikka kanteleentaitajiakin on asustellut
näillä main, kuten esimerkiksi raumalainen Ulla Katajavuori.
Satakunnan kansanmusiikkitapahtumien kirjo on moninainen. Perinteiseen
tapaan vuosi alkaa tammikuun lopussa Laviassa järjestettävillä Talvenselän taittajaisilla. Maaliskuussa kokoonnutaan Kustaan
soittoon Euraan, huhtikuussa Merikarvialle
Rannikko soi -tapahtumaan, kesäkuussa järjestetään jossain päin maakuntaa
pelimannitanssit, elokuussa Pomarkun
Elopelit ja Pori Folk. Myös Rauman Pitsiviikoilla on heinäkuussa iso panostus
pelimannimusiikkiin. Vuotuisten tapahtumien lisäksi ovat lukuisat yksittäiset
tapahtumat, joissa kansanmusiikkiryhmät
käyvät esiintymässä. Erityisen suosittu on
myös ollut kansanlaulukirkko, jonka ohjelmiston Satakunnan kansanmusiikkiyh-
distyksen pelimannit opettelivat vuonna
2006 ja sen jälkeen ovat soittaneet sitä
5-10 kirkkokeikan vuosivauhdilla.
Satakunnan kansanmusiikkikentän
suuri huoli on ukkoutuminen ja akkautuminen. Nuoria kansanmusiikin harrastajia
on harvalukuinen määrä. Toki heitäkin on
ja nämä kansanmusiikkia innokkaasti harrastavat osallistuvat toimintaan erittäin
aktiivisesti. Satakunnan kansanmusiikkiyhdistys on järjestänyt nuorten mukaan
houkuttelemiseksi kaksi kertaa kansanlaulukilpailun alakoululaisille. Ensimmäinen
kilpailu järjestettiin vuonna 2009 ja toinen
2011. Kansanlaulukilpailuun osallistui ensimmäisellä kerralla reilusti yli 100 lasta
ja toisella kerralla vähän alle sata. Intoa
siis löytyy lapsista kansanmusiikkia kohtaan, kunhan löydämme vain oikeat keinot
lasten houkuttelemiseen mukaan. Lasten
kansanlaulukilpailuihin osallistuneista
osa on jäänyt pysyvästi mukaan toimintaamme. Myös Satakunnassa järjestetyt
Harry Wessmanin yhtye. Kuvaaja Jan Virtanen. Kuvassa Tauno Dahlberg (vas.), Harry Wessman ja
Timo Hukkanen.
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013 ? PELIMANNI-LIITE
23
Jarmo Kivi
Mauno Järvelän Näppärikurssit ovat saaneet suuren suosion ja ovat tuoneet lisää
nuoria mukaan kansanmusiikkiharrastuksen pariin. Kankaanpäässä, Porissa, Eurassa, Huittisissa ja Raumalla järjestetyllä
kansanmusiikin opetuksella on myös saatu
uusia harrastajia pelimannimusiikin pariin.
Satakunnassa toimii aktiivisesti useita
kansanmusiikkiryhmiä. Suomen vanhin yhtäjaksoisesti toiminnassa ollut kansanmusiikkiyhtye Wilssonin Pelimannit (perustettu vuonna 1956) ja Harjavallan pelimannit
(perustettu vuonna 1973) ovat vanhimmasta päästä olevia kokoonpanoja, jotka
jatkavat edelleen toimintaansa. Aktiivisia
keikkailijoita ovat myös mm. Länsirannikon
pelimannit, Harry Wessmanin yhtye, Arvopelimannit, Palje Klubin pelimannit, Anitan
viulut, Harmando, Mimmiliika, Ruosniemen
harmonikat, Tulitangara, Äetsän pelimannit, Sampolan pelimannit jne., muutamia
pidempään toimineita ryhmiä mainitakseni.
Kansantanssiakin Satakunnassa harrastetaan lukuisissa eri ryhmissä. Kansantanssin osalta kuitenkin tuntuu siltä,
että ryhmien määrä olisi ollut hienoisessa
laskussa. Mutta myös uusia kansantanssiryhmiä syntyy silloin tällöin. Kansantanssin osalta suurimpana ongelmana taitaa
Satakunnassakin olla sama kuin muualla. Innokkaita ja hyviä ryhmien vetäjiä
tarvittaisiin lisää, tanssijoita kyllä löytyy
ryhmiin, kunhan ryhmälle löytyy vetäjä ja
vetäjälle palkanmaksaja.
Harjavallan Pelimannit 40 vuotta
Harjavallan Pelimannien alkutahdit soitettiin vuoden 1973 syksyllä. Pelimannimusiikki ja
maailmanlaajuisesti folk-musiikki eli suurta nousukauttaan. Purpuripelimannien innoittamana
pelimanniyhtyeitä alkoi syntyä vähän joka pitäjään ja myös Harjavallassa ryhdyttiin toimeen.
Puuhamiehenä toimi Vilho Kaunismäki. Harjavallassa ei enää 1973 tainnut olla yhtään
vanhaa kansansoittajaa elossa. Onneksi apuja saatiin muualta paikkakunnalle muuttaneiden
joukosta. Vilho Kaunismäki esitteli asian Harjavallan kansalaisopiston silloiselle rehtorille
Leena Räsäselle, joka innostui asiasta. Niin ryhmästä tuli Kansalaisopiston Kansanpelimannit. Nimi muutettiin myöhemmin nykyiseen muotoonsa.
Harjavallan Pelimanneissa soittavat nykyisin Leena Kivi (ryhmän vetäjä), viulu ja laulu, Mervi
Heinilä, viulu ja klarinetti, Jenni Tuomi, huilu, Altti Rintala, harmonikka, Jorma Marila, viulu, Pentti Mattsson, viulu, mandoliini, kitara ja laulu, Erkki Yliahtela, basso ja Tanja Lumme, harmonikka.
Satakunnan kansanmusiikin taitajat
2010-luvulla kulkevat ylpeinä esi-isiensä
jäljessä. Jos meidän esittämä kansanmusiikki joskus kuulostaa vähän poikkeavalta
ja erikoiselta, se johtuu siitä, että pyrimme
vaalimaan vanhaa satakuntalaista kansanmusiikkiperinnettä. Olemme ylpeitä juuristamme, mutta aina valmiita oppimaan
muilta joitain uutta, tai opettamaan omia
perinteitämme muille, niistä kiinnostuneille. Satakunnan kansanmusiikkiyhdistyksen
puolesta toivotan kaikki kansanmusiikin
ystävät tervetulleiksi tutustumaan satakuntalaiseen kansanmusiikkiin esimerkiksi 14.16.3.2014 Raumalle Samuelin Poloneesiin.
Satakunnan vanhoista pelimanneista
1800
-luvulla ja sitä ennen vaikuttaneista pelimanneista
on vain vähäisiä merkintöjä siellä täällä
lähteissä, mutta 1900-luvun puolella eläneistä pelimanneista jo sitäkin enemmän.
Vahvoja viulupelimanneja eli alueella lukuisa määrä, sekä lisäksi muutamia muiden instrumenttien taitajia. 1900-luvun
alun kansansoittokilpailut, esimerkiksi
nuorisoseuran maakunnallisen kesäjuhlan yhteydessä, sekä Yleisradion kantanauhoille soittamiset ovat olleet tärkeitä
tilaisuuksia, joiden ansiosta maakunnan
mestarien soittoa on tallentunut jälkipolvien kuultavaksi.
Siit se läks
Eteläisessä Satakunnassa viulupelimannien esikuvana toimi Kustaa Järvinen
(1897-1979), arkkiveisurunoilija Frans
Järvisen poika. Järvisen suvussa musiikki
periytyi vanhemmilta lapsille. Kustaan
isän tiedetään julkaisseen noin 40 arkkia
ja noin 100 laulua ja hänet mainitaan
24
olleen Suomen tunnetuimpia arkkiveisun
tekijöitä. Kustaan ei tiedetä itse tehneen
sävelmiä, mutta häneltä on tallennettu
noin 150 vanhaa pelimannisävelmää.
Kustaa Järvisen kerrotaan hankkineen
ensimmäisen soittimensa, huuliharpun,
rahoilla jotka hän ansaitsi laulamalla kylän pojille illanistujaisissa. Kustaa lauleli
laulua ?Mä kuljin kerran illan kuutamolla?. Pojat antoivat laulusta palkkaa 5 ja
10 pennisiä. ?Sää es ossa mittä muut, ko
soitta ja laola, meiä isä sanos!? ?sanoivat
kaverit nuorelle Kustaalle ja Kustaahan
lauloi. Ensimmäinen viulu oli lainassa
setämieheltä Puntarin Kallelta, joka oli
kaksi viikkoa pois kotoa. Setä sanoi että
parin viikon päästä pitää osata jo ?Erämaata? ja ?Kriksu?. Ensimmäinen opittu
polkka oli Emilia. ?Mnää kriikuti sitä sit
kovaste, ja äite ajoi saunaanki: semmost
viit kuulustel. Siit se läks?. Kustaa Järvinen
oli yksi niistä neljästä pelimannista, jotka
ensimmäisinä saivat mestaripelimannin
arvonimen Kaustisella vuonna 1970.
Risto Kupari
Sifferi Kivisilta ja Kustaa Järvinen.
PELIMANNI-LIITE ? KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Porissa liiketoimintaa harjoittanut
Gösta Ratsula (1902-1972) oli syntynyt Turussa. Hän oli Satakuntaan vuonna
1971 perustetun maakunnan pelimanniyhdistyksen ensimmäinen puheenjohtaja.
Pelimannipiireissä Ratsula muistetaan
myös vuonna 1956 perustetun Wilssonin
Pelimannit -yhtyeen viulistina ja perustajajäsenenä. Ratsulalle (ent. Wilsson)
pelimannitaito oli suvussa perittyä. Hän
soitteli viuluaan ahkeraan isänsä, veljensä,
serkkujensa ja Saarnion veljesten kanssa
jo ennen vuonna 1924 tapahtunutta Poriin muuttoaan.
Tuttuja satakuntalaisia viulupelimanneja olivat myös pelimannisisarukset, Arvo Lindfors (1904-1977) ja Edith Tuomi (1907-1993). Sisarukset on nimetty
mestari- ja valtapelimanneiksi ja Edith
on saanut myös kunniapelimannin ja oltermannin arvonimen. Lindforsienkin suvussa musiikki on periytynyt vanhemmilta
lapsille, vaikkakaan kaikki suvussa eivät
kovin innokkaita musiikin harrastamiseen
olleet. Arvon ja Edithin isä Frans Viktor
oli aikoinaan iltamien ja häiden johtava
pelimanni.
Myös naisia mukana
Naisten osallistuminen pelimannisoittoihin ei vielä 1900-luvun alkupuolella ollut
kovin tavanmukaista. Antti Koiranen
mainitsee lisensiaatintyössään, kuinka
neljäntoista vuoden iässä Edith peri kansalaissodassa kadonneen veljensä paikan
isän soittokumppanina. Ensiesiintyminen
tapahtui Elorannan talkootansseissa Arvoveljen tuuraajana. Soittaminen jäi Edithiltä
työvuosina pitkäksi aikaa, mutta jatkui
aktiivisena taas 1970-luvulla veljensä
Arvon kanssa. 1970-luvun alussa Edith
sai ajatuksen koota festivaaleilla esiintyvät
naispelimannit omaksi yhtyeeksi, joka sai
nimen Amatsoonit. Edith sai ensimmäisenä naispelimannina mestaripelimannin
arvonimen vuonna 1976. Edith muistetaan myös sanavalmiina kansanmusiikin
puolustajana. ?Porissa ei ole montakaan
ihmistä, joka arvostaisi kansanmusiikkia.
Kaupunki ei ainakaan. Se oli mm. haalinut
uuden museon avajaisiin jonkun sinfoniaorkesterin, vaikka varmasti vanhojen rukkien
ja kirveiden vieressä joku Riihipolkka olisi
soinut paremmin, toteaa Edith. Kysynpähän
vain, että kehtaako Pori olla edelleen niin
kuin kansanmusiikkia ei olisi ollenkaan.
Sinfoniat ja jazzit kyllä tunnetaan ja niitä
tuetaan, mutta kansanmusiikki on täysin unohdettu.? (Satakunnan Työ kesällä
1976).
Mestaripelimanni Viljo Alfred Jalonen
(1912-2012) syntyi Eurassa. Euran Tura-
Äänitteitä ja tarinoita
Gösta Ratsula
järvellä lapsuuttaan viettänyt Viljo pääsi
lähietäisyydeltä seuraamaan oman kylän
vanhemman mestarin Kustaa Järvisen
soittoa. Innostus viulun soittoon tuli suulitansseista, jossa Jalosen veljekset näkivät
Kustaa Järvisen soittavan. Kustaa oli kova
tupakoitsija ja kerran ulos tupakkatauolle
mennessään oli tokaissut Viljolle, ?soitapa
poika jotakin sillä aikaa kun pidän taukoa?.
Kuten myös muilla vanhoilla mestareilla,
myös Viljolla työura haittasi soittamista.
Taksi- ja kuorma-auton ratissa vietetyt
vuodet jättivät Viljon soittoharrastuksen
taka-alalle. Myöhemmin kun Viljo joutui vaihtamaan ammattia, aikaa jäi myös
soittamiselle ja hän liittyi mukaan Rauma
Pelimanneihin, soittiminaan viulu, harmonikka ja mandoliini. Myöhemmin tuli
mukaan mm. hyvin tunnettu ja arvostettu
Homenokat-yhtye ja muut soittoporukat.
Viljo Jaloselle myönnettiin mestaripelimannin arvonimi vuonna 1982.
Tunnettu satakuntalainen naispelimanni oli myös Fanni Lehtinen (os. Hongisto) (1910-1995), joka syntyi Suonniemen Siurossa pelimanniperheen ainoaksi
tyttäreksi. Hänen isänsä Jussi Hongisto oli
tunnettu pelimanni, joka taisi erityisesti
kaksirivisen hanurin soiton. Soitto ja laulu
olivat keskeisessä osassa Fannin elämää
pienestä pitäen. Hän vauhditti arkiaskareitaan aina hyräilemällä ja hänen navettalaulunsa kantautui pihalle asti.
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013 ? PELIMANNI-LIITE
Eurajoella tunnettu klarinettipelimanni oli Sifferi Kivisilta (1881-1966). Alkuperäiseltä nimeltään hän oli Sigfrid
Grönfors. Hän oli yksi merkittävimmistä
kansanklarinetin soittajista Suomessa ja
hänen soitostaan on jäänyt eniten äänityksiä. Kivisillan esityksiä on tallennettu
fonografille, pikalevylle ja ääninauhalle
yli kolmenkymmentä kappaletta. Sifferi
Kivisillan soitto alkoi jo hänen poikavuosinaan 1800-luvun lopussa. Hän on kertonut
oppineensa klarinetinsoiton enoltaan,
joka puolestaan oli saanut erään kiertävän
kulkukauppiaan opetusta. 12-vuotiaana
Kivisilta kuuli torvisoittoa ensimmäisen
kerran Tyrvään laulujuhlilla tamperelaisen
seitsikon soittaessa. Se soitti hengellistä
ohjelmistoa ja tämä teki nuoreen mieheen
suuren vaikutuksen: ?Se oli niin kaunis
näky. Minä ajattelin, että kun tuohon joukkoon pääsis niin silloin olis taivas maan
päällä.? Sifferi totesikin vuonna 1963 Urpo
Vennon äänittämässä haastattelussa,
että ?Historia on Raamattuni ja musiikki
rukouskirjani.? Kustaa Järvinen muisteli
erästä ?Puoli tuntia kansanmusiikkia?
-lähetystä, jossa Väisänen sijoitti Sifferin
kauas studion nurkkaan ja Kustaan aivan
mikrofonin viereen. Mutta kun kappale
alkoi, ei Sifferi jäänytkään nurkkaansa,
vaan hivuttautui soittaessaan kohti mikrofonia ja kohta hänen soittonsa peitti
Kustaan viulun alleen. Sijoittelua ei voinut
korjata suoran lähetyksen aikana. Kustaa
on muistellut Sifferin soittoa: ?Se tuli väli
nii saatana rivost ja helveti kauhiall äänell?.
Kustaan viulu jäi usein alakynteen.
Kansanperinteen vahva tallentaja ja
Riskun pelimannisuvun vesa Eino Saari
(1896-1983) syntyi ja eli Karviassa. Hänen pääinstrumenttinsa oli viulu. Työura
heitti Saaren muutamiksi vuosiksi pois
Karviasta, mutta hän palasi varsin pian
synnyinkotikuntaansa ja aloitti suuren
urakan kotipitäjän perinteentallentajana. Saari haastatteli yli 300 karvialaista
vanhemman polven edustajaa. Häneltä on
mm. SKS:n arkistoissa satoihin artikkeleihin nouseva aineisto. Saaren julkaisemia
pakinoita on julkaistu eri lehdissä noin
500. Saarelle myönnettiin oltermannin
arvonimi vuonna 1976. Periksi antamattoman ja suoran luonteensa takia Saari joutui usein vaikeuksiin eri ihmisten
kanssa. Hän ei tunnetusti kumarrellut
oppiarvoja, vaan saattoi haastaa esimerkiksi musiikin tutkijoita luettuaan heidän
tekemiään julkaisuja.
25
Vantaan Kansanpelimannit
soitellen vuosituhannelta toiselle
Pirunkeuhkoni oli pidätellyt hengitystään komeron kätköissä sähkörautalangan pelossa
toistakymmentä vuotta. Syksyllä 1977 kaivoin sen esille vetämällä palkeisiin pelimannihenkistä ilmaa. Liityin Eino Ketolan vuotta
aiemmin aloittamaan pelimanniryhmään.
Juuriltaan pohjalaisen aidon viulupelimannin johdolla soitimme pääasiassa perinteistä
ohjelmistoa. Viulut hoitivat melodian, basso
ja hanurit säestivät. Soittajia oli työväenopiston ryhmässämme kymmenkunta. Melkein
kaikki olivat laillani uusherännäisiä. Eikan
johdolla esiinnyimme paljon kotimaassa
mm. presidentti Mauno Koivistolle ja maan
hallitukselle Königstedtin kartanossa. Pohjoismaiden lisäksi vierailimme Itävallassa
ja Unkarissa. Näin oli pelimannimusiikki
elpynyt myös Vantaalla.
Ketolan Eikan jätettyä vetovastuun allekirjoittaneelle 90-luvun alussa, jatkoin samoilla linjoilla. Työväenopiston ryhmämme
oli jo välillä kuihtua liian pieneksi, mutta jo
kerran Suomen pelastaneet sotaveteraanit
mandoliineineen liittyivät joukkoomme ja
kaupungin rahoitus jatkui. Soitinvalikoiman
laajentumisen myötä oli ryhdyttävä sovittamaan ohjelmistoa. Vanhaa tanssimusiikkia soitimme edelleen pelimannimusan
ohella. Yhteistyökumppaneitamme ovat
olleet Vantaalla toimivat kansantanssi- ja
musiikkiryhmät. Yli viisitoistavuotisen
kauteni lopussa julkaisimme äänitteen ?Pelimannimusiikkia 30 vuotta?, johon saimme Pekka Pentikäiseltä oivia sovituksia.
Eläkkeelle jäämiseni myötä luovuin vetovastuusta ja saimme johtajaksi pelimanni
Raimo Nummelan. Hänen aikanaan ryhmään on värvätty lisää väkeä. Erityisesti
nuorempien soittajien ilmaantuminen on
ilahduttanut. Ramin aikana ohjelmisto on
edelleen laajentunut myös muiden maiden
musiikkiin ja valmiisiin sovituksiin. Ryhmä
on harjoitellut innokkaasti ja henki on ollut
hyvä. Kaustisen lisäksi olemme kiertäneet
Samuelin Poloneesit eri puolilla Suomea
ja soittaneet monissa tilaisuuksissa pääkaupunkiseudulla. Raimon suhteiden ansiosta yhteistoiminta esimerkiksi Kaustisen
suuntaan on lisääntynyt.
Vantaan Kansanpelimannien puheenjohtajana toimii Timo Nieminen ja sihteerinä Mikko Nislin. Monipuolisena puuhamiehenä on jo vuosien ajan häärännyt
Rainer Nurmi.
Kaikki uudet, innokkaat soittajat
? tul
kaa mukaan!
Timo Hämäläinen
Uuden patentoidun keksinnön ansiosta ei
soittajan tarvitse pidellä viulua paikallaan
leualla puristaen. Kaulasta kannatteleminen
riittää. Soittajalle, joka kokee aseman vaihdon vaikeaksi, keksintö tuo vapautta soittoon. Keksijä Aarre Hällbackille tärkeätä
on myös se, että viulua voi pitää alempana.
? Erityisesti sepelvaltimotautiselle jo
pari senttiä on suuri asia, varsinkin kun
voi lukita viulun oikealle kallelleen niin
paljon kuin haluaa. Jousen liikuttaminen
vasempaan ylös ja oikealle alas johtaa
myös siihen, että käsiä ei tarvitse pidellä
sydäntason yläpuolella, kertoo keksinnön
patentoinut Aarre Hällback.
Viuluun pannaan pysyvästi pallopäinen
perätappi (= kielipitimen tappi). Leuka- ja
olkatukea ei tarvita. Leukatuen voi jättää
myös paikoilleen. Mentäessä soittamaan
viulu kiinnitetään kannattimen pallopesään, jossa viululle voidaan asettaa halutut etu- ja sivukallistukset. Kannattimen
alapäässä on pyöreä jalustakilpi, jonka
päällä näkyy kaksoisvipu. Sillä viulu kan-
nattimineen lukitaan oikealla näkyvään
istukkaan, joka on puolestaan kiinnitetty
pysyvästi soittoliivin rintamukseen.
Koko paketti on niin pieni ja huomaamaton, että vain harva huomaa viulussa
jotain poikkeavaa.
Kannatin edellyttää liivin vuorin puolelle kiinnitettyä jäykistettä, jotta istukalle
saadaan luja alusta.
? Soittajaa jäykiste ei haittaa ? paitsi
ehkä halatessa, keksijä valaisee.
Aarre Hällbackan on tarkoitus löytää
tuotteelle myöhemmin tekijä. Siihen saakka hän tarjoaa viulun soittotukea niille,
joita se kiinnostaa. Tukea voi tiedustella
keksijältä lähettämällä soittopyyntö tekstiviestinä numeroon 045 313 0989.
Viuluinnovaatio pelimanneille
? liiviin kiinnitettävä viulun kannatin
26
PELIMANNI-LIITE ? KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Nuottiliite
Nuottiliitteen kaksi ensimmäistä kappaletta, Puustellin
veikon sotiisi ja Salonkylän polkka, ovat Kaustisen juhlien
yhteissoittokappaleita, joita kuullaan muun muassa festivaalilauantain jamiworkshopissa. ?Kuukauden kaustislainen? -nimeä kantava yhteissoittokokonaisuus sisältää
myös videoita, joita voi katsoa ja kuunnella juhlien
Facebook-sivuilla sekä Youtubessa.
Kaustisen kansanmusiikkijuhlien maakuntateema on
vuonna 2013 Satakunta. Satakunta esittäytyy festivaalilla monin tavoin, muun muassa näyttelyin ja omassa
juhlakonsertissaan festivaaliareenalla. Maakuntateemaan
pääsee tutustumaan nuottiliitteen kahden viimeisen kappaleen avulla: Posetiivin tyyskä ja Vaalea lempeni.
Puustellin Veikon sotiisi
Trad.
? m
?
# 2 .
?
& 4 . ?. ? ?
?
G
C
m
?
?
?
?
& ?. ?
5
#
? m
?
?
?
??
?????
? ?
?
? ?
#
& .. ?
9
?
D
?????
? ?
? ? #? ?
C
? ? ? ? ? ? ?
G
? ? ?
? #? ? ? ? ?
D
?.
? ? #?
G
#? ? ? ? #? ? ? ? ? ?
G
#
?
j
?
? ? #? ? ? ? ? ? #? ? ? ?
C
17
#
& ?
? ? ? ?
?
D
& ?j ? ? ? ? ?
13
?
D
?.
? ? #?
..
j
?
?
?.
G
#? ? ? ? #? ? ? ? ? ?
?.
? ?
D
21
&
#
j
?
? ? ???
?
j
?
1.
? ? ?
?
?.
?
? ? #? ?
? #? ? ?
J
C
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013 ? PELIMANNI-LIITE
D
G
2.
?
.. ? ?
G
27
Salonkylän polkka
Trad.
? ?
## 2 ?
?? ? ?
?
& 4 ?
? ? ? ? ?
? ? ? ? ? ?
D
5
&
?
?
?
?
?
## ?
?
????? ?
D
? ?? ?? ?
A
?
D
2.
? ? ? ? ? ? ? ? ?1. ? ? .
?
? ?
?
? ..
A
D
## . ?
? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?
.
.
&
D
? ? ? ?.
10
A
? ? ? ?.
E
A
1.
2.
## ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?
?
? ? ? ? ? ? ? ? . ? .. ? ? ?
?. ?
&
14
E
#
& ..
?
19
j
?
?
?
D
?
C
# ? ? ?.
?
&
23
? ?
&
#
j
?
?
?
G
# ? ? ?.
?
&
31
C
28
?
?.
?
? ?
?
?
? ? ? ?
G
? ? ?
?
D
?
? ?
G
? ? ? ? m
?
?
C
? ?
?.
?
D
?
?
? ? ?
n#
A
D
C
27
A
?
?
?
?.
? ?
G
? ? ?
? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?
D
..
G
PELIMANNI-LIITE ? KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Uudenmaan nurkka
Pitkän, lumisen talven jälkeen viritetään
pelit ja kurkut kesän tapahtumiin.
Uudeltamaalta oltiin maaliskuussa yli
sadan hengen vahvuudella Samuelin Poloneesissa Haminassa. Varuskuntakaupunki
näytti parhaat puolensa ja saimme kokea
tanssin, laulun ja soiton riemua sekä kymenlaaksolaisten ystävällisyyttä.
Lupaamme tulla Raumallekin isolla
joukolla maaliskuussa 2014.
Onnistunut Espoon JuuriJuhla jäi taakse.
Maria Kalaniemen konsertti kuultiin Ylellä
suorana. Piirpauke loisti uuden trumpetistinsa Kalevi Louhivuoren myötä. Vieno
Kekkonen ja Espoon pelimannit tanssittivat
Sellosalissa. Tapiolan kulttuurikeskus täyttyi iloisista lasten kansantanssiryhmistä.
Yhdistyksemme pelimanniklubit Bulevardin Kahvisalongissa ovat tarjonneet
mukavan, akustisen estradin pienille yhtyeille ja uusille duo-kokoonpanoille. Isompiakin on ollut mukana. Kesäpelimannit
on siitä hauska ryhmä, että koskaan ei
tiedä, keitä tulee soittamaan, mutta silti
soitto soi makeasti. Tanhu-Visalla on oma
mainio pikkubändinsä, osana Pauliina
Pajalan luotsaamaa Töölön viuluklubia.
Uusiutunut Thalamus soitti erinomaisen
konsertin pitkän tauon jälkeen. Pauliina on
Thalamuksessakin kantava voima.
Kansantanssijat ja -muusikot valtaavat Espan lavan 17.6. Sitä ennen juhlitaan
Helsinki-päivää 12.6. Seurasaaressa. Juhannuksen aikaan HKY:n Purpuri-ryhmä, Nurmijärven Pörriäiset, Jari Komulaisen pelimannit, Sakarat ja Perinnearkun muusikoita
esiintyy Seurasaaren Juhannusvalkeilla.
Sakaroilla on takanaan toukokuun
25-vuotisjuhlakonsertti Merimieskirkossa, esiintymisiä niin palvelutaloissa, sotaveteraanien kevätjuhlassa Ostrobotnialla
kuin Musiikkitalon Sulasol-yhteislaulutilaisuudessakin. Isosta ryhmästä on help
po saada pienempikin esiintyjäjoukko eri
tilaisuuksiin.
Seurasaaren ulkomuseon Karunan
kirkossa 4.8. toteutetaan jälleen Kansanlaulumessu osana Seurasaari Soi -tapahtumaa. Messu avaa myös Sepän Soiton
kolmipäiväisen tapahtuman Mäntsälässä
7.- 9.6. Pelimanniyhtyeiden SM-kisoihin
on ilmoittautunut mukava määrä kilpailevia yhtyeitä. Erikoisuutena toteutetaan
jo toisen kerran Yöttömän yön vaellukset
musiikki-ja tanssielämyksin Sepänmäen
museolla. (www.sepansoitto.fi)
Uutena kiinnostavana asiana Hirvihaaran kartano tuottaa lauantaina 7.6. ison iltakonsertin. Kartanopuiston lavalla esiintyvät
muun muassa Iiro Rantala, Saga Ensemble ja Timo Rautiainen ja Neljäs sektori.
Syksyäkin on suunniteltava. Pelimanniklubit toteutetaan kerran kuussa.
Vuoden teeman mukaisesti Uudenmaan
kansanmusiikkiyhdistys tuottaa 13.10. klo
18 Vuosaaren kirkossa konsertin ?Kansanmusiikkia rajojen takaa ?. Konsertissa kuullaan klezmer-musiikkia sekä laulelmia Unkarista ja Ukrainasta. Aleksin Syyssoiton 10.10.
teemana Stoan näyttämöllä on hääperinne.
Tallinnan Xpress-päiväristeilylle 31.8.
on lähdössä 50 esiintyjää. Mukava syyskauden aloitus!
Merkitkää muistiin Vantaan kansanmusiikkikurssit 16. marraskuuta. Opettajina Jari Komulainen, kaksiriviset haitarit, Pekka
Pentikäinen, yhtyesoitto sekä Klezmeryhdistyksen musiikkikurssit.
Soitellen kesään!
Helmikuun alun viikonloppuna runsas
joukko pelimanneja ja pelimannimusiikin
ystäviä kokoontui Ikaalisten kylpylään. He
tulivat nauttimaan yhdessäolosta, soittamaan, laulamaan ja tanssimaan pelimannimusiikin tahdissa.
Runsas kahvi- ja ruokapöytä herkkuineen ja mukava, vuosien saatossa tutuksi
tullut kylpylän väki, sekä reilu pelimannihenki saivat osanottajat viihtymään ja vei
heidät nostalgisiin tunnelmiin.
Aktiivisimmat kävijät kokoontuivat
jo perjantai-illan hämärtyessä Vanhaan
ravintolaan tarinoimaan, soittamaan ja
laulamaan. Edesmenneiden pelimannien
muistoksi viulistien esittämä Konsta Jylhän Vaiennut viulu herkisti muistelemaan
yhdessä koettuja vuosia.
Tervetulokahvit nautittuaan lauantaiaamuna tulleet olivat myös valmiita osallistumaan pelimannimusiikin taitajien
vetämiin pelimannikursseihin. Maittavan
lounaan jälkeen pelimannit kokoontuivat
yhteen kokeilemaan pelimanniteeman
mukaisia yhteissoittosäveliä.
Illan suussa oli vuorossa teeman mukaista ohjelmaa. Pelimannin arkea ja juhlaa -sketsi kuvaili pelimannin vuosikymmenten takaisen elämän iloja ja suruja.
Seitsemän mestaripelimannin, joista
kaksi oli paikalla, tarinat todistelivat pelimannimusiikin sävelten voimaa. Se käy
sydämestä sydämeen. Jokavuotinen, leikkimielinen pelimannikaraoke-kilpailu etsi
soittajporukkaa 50-luvun suulitansseille.
Raati oli valittu yleisön joukosta. Iltapalan jäl-
keen joukko oli ystävineen valmis pistämään
jalalla koreasti pelimannimusiikin tahdissa.
Sunnuntaina pelimannit esittelivät taitojaan pelimannikonsertissa, johon paikallisilla asukkailla ja kylpylävierailla oli vapaa
pääsy. Alkuperäisen Korsuorkesterin laulajan Erkki Luumin Sotaveteraanin iltahuuto
muistutti perinteisesti läsnäolijoille kylpylän
veteraanivieraista, joiden mukanaolo tapahtumassa on vähentynyt vuosi vuodelta.
Pelimannihengen täyttämien yhdessäolovuosien mukavat muistot mielessä
pelimanniväki poistui kotimatkalle eri
puolille Suomea. Ehkä sydämestä kumpusi
sävelet: Oi niitä aikoja, oi niitä aikoja, ne
tahtoisin niin elää uudelleen...
Anja Hinkkanen
Oi niitä aikoja... Kyrösjärven Mainingit 10. kerran
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013 ? PELIMANNI-LIITE
Sakari Jankkari
31
Kaikuja Keski-Suomesta
Kaikuja Keski-Suomesta -palsta on elänyt hiljaiseloa muutaman vuoden ajan.
Tämä ei suinkaan ole tarkoittanut sitä,
että maakunnassamme olisi laitettu soittimet naulaan. Päin vastoin! Vireä KeskiSuomi tarjoaa jokaiselle kansanmusiikin
ystävälle ainutkertaisia kokemuksia nyt
ja tulevaisuudessa.
Jyväskylän Kansanmusiikkiyhdistys
juhlii tänä vuonna 40-vuotistaivaltaan.
Juhlavuoden kunniaksi Palokan Pelimannitalolla järjestetään monipuolisia musiikki- ja muita kulttuuritapahtumia. Lisäksi
Jyväskylässä jatkuvat opetus- ja kulttuuriministeriön rahoittamat lasten pelimannikerhot. Toiminta on alkanut vuodesta
2009 ja tarjoaa lapsille maksutonta kerhotoimintaa. Hanke on osa valtakunnallista
Lanuke-ohjelmaa.
Jyväskylän Kansanmusiikkiyhdistyksen historian merkittävin saavutus on
Palokan Pelimannitalon rakentaminen
vuosina 2006-2007. Palokan Pelimanni-
talo on osoittanut paikkansa merkittävänä kulttuuri- ja juhlatalona koko KeskiSuomessa. Vuonna 2009 Pelimannitalon
yläkertaan saatiin myös ainutlaatuinen
Suomen kantelemuseo, jonka soitinkokoelmaan kuuluu yli 130 soitinta. Museonhoitajana toimii mestaripelimanni ja
soitintutkija Kari Dahlblom.
Suomen kantelemuseo muuttuu ja täydentyy jatkuvasti. Soitintutkimuksen kansallinen ja kansainvälinen yhteistyö on merkittävä osa museon toimintaa. Yhteistyössä
Saarijärven museon ja Suomen kantelemuseon kanssa toteutetaan 14.6.?15.9.2013
laaja kantelenäyttely keskisuomalaisesta
kanteleperinteestä. Sulkutyylillä höystäen,
lyyralla koristaen -näyttelyn avajaiset ovat
Suomalaisen Kansantanssin Ystävien valtakunnallisten Mahtimeiningit-kesäjuhlien
yhteydessä Saarijärvellä. Mahtimeiningit
järjestetään 14.-16.6.2013. Juhlien yhteydessä on useita kansanmusiikkikonsertteja
ja muita tilaisuuksia.
Palokan pelimannitalo
Juhlavuoden kunniaksi yhdistys julkaisee kaksi remasteroitua äänitettä, Kotjämäkkä (v. 1983) ja Killerin jenkka (v. 1985)
cd-levyinä. Lisäksi yhdistys julkaisee dvd:n
vuonna 1985 tehdystä matkasta Unkariin.
Tilauksia voi tehdä Niemen Sepalta osoitteesta seppo.niemi@rokki.net.
Yhdistys julkaisee myös syksyllä
40-vuotisjuhlalehden. Jos sinulla on aiheita, kuvia ja muuta materiaalia juhlalehteen
liittyen, ota yhteyttä toiminnanjohtajaan
tai Erkki Hiekkavirtaan p. 0400-642497
tai erkki.hiekkavirta@pp.inet.fi.
Katja Tuomaala
Ei ikä vika ole? Yhteistyötä ja suunnitelmia
pelimannihengessä
Tämän vuoden helmikuun alussa Hämeen
kansanmusiikkiyhdistys aloitti 40. juhlavuotensa pelimannihengen ja -teeman
sävyttämällä Kyrösjärven Mainingit -tapahtumalla Ikaalisten kylpylässä. Huhtikuussa
Veteraanipäivänä yhdistyksen perinteinen
kevätsoitto toteutettiin Sastamalan Suodenniemellä nimellä Suodenniemi Soi ja
harrastaa. Paikallisten järjestöjen kanssa
? mm. Suodenniemi seura, Sastamalan
opisto ja kaupunki sekä LC Suodenniemi
? saatiin aikaan tapahtuma, jossa paikkakunnalla asioiva asukas tai vierailija
törmäsi lauantaina pelimannimusiikkiin
kaikkialla ja voi halutessaan osallistua
maksuttomaan pelimannikonserttiin sekä
vierailla veteraanijuhlassa. Talkoohengessä
ja yhteistyöllä toteutettu juhlapäivä jakoi
arvokasta tietoa kansanmusiikista ja pelimannihengestä koko pitäjään.
Yleisön toivomus oli:?Tätä pitää saada lisää?.
Syyskuun 14. päivänä Hämeen kansanmusiikkiyhdistys juhlii hotelli Rosendahlissa 40-vuotistaivalta pelimannisävelin ja
-tarinoin. Paikka on ollut vuosikymmenien
saatossa merkittävä juhlapaikka yhdistyksen historiassa. Ennakkotiedon mukaan
Suomen Kansanmusiikkiliitto suunnittelee
32
samaan ajankohtaan Liiton syyskokousta,
joka tänä vuonna pidetään Tampereella.
Tiedustelut voi osoittaa Kalervo Kytölinnalle p. 0500 548961
Noin sata jäsentä ja parisenkymmentä
pelimanniryhmää käsittävälle yhdistysväelle on suunnitteilla yhteinen matka
syksyllä, mutta asia varmentuu myöhemmin. Ensin on selviydyttävä tulevan kesän
lukuisista kansanmusiikkitapahtumista
maakunnassa ja eri puolilla Suomea. Niihin
hämäläiset pelimanniryhmät ovat osallistuneet perinteisesti lukuisasti ja innolla.
Pelimannien ehdoilla tapahtunut yhdistystoiminta sekä jatkuvasti tiivistynyt
yhteistyö paikallisten järjestöjen kanssa on
tuonut elinvoimaa ja onnistuneita musiikkitapahtumia Hämeeseen. Talkoohenki,
soittamisen riemu ja yhteen pelaaminen
ovat olleet ? ja toivottavasti jatkossakin
? tärkeimpiä yhdistyksen voimavaroja.
Pelimannihengessä soitto soi sydämestä sydämeen, eikä siinä raha ratkaise.
Sakari Jankkari
PELIMANNI-LIITE ? KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Kuulumisia Pohjois-Savosta
Malandon tangokin
irtoaa jo pelimanneilta
Kaskikuusen pelimannit avasivat pohjoissavolaisten pelimannien vuoden 2013
?laidunkauden? äitienpäivänä kymmenvuotiskonsertillaan Varpaisjärvellä.
Viulupelimannin ja musiikinopettajan
Riitta Väisäsen koulima pelimanniorkesteri on lainannut nimensä Lapinlahden ja
siihen liittyneen Varpaisjärven alueella
toimivalta Kaskikuusen kansalaisopistolta.
Ydinryhmänä ovat soittajat, jotka aiemmin
tunnettiin maan kansanmusiikkipiireissä
Pällikkään pelimanneina. Viime vuosina
Kaskikuusen pelimanneihin on tullut mukaan myös muutamia iisalmelaisia.
Koossa on näin yli kymmenen hengen
suurorkesteri, jolle kolmikymppinen Riitta
Väisänen musiikin ammattilaisena antaa
selvät sävelet. Soitto on jämäköitynyt, ja
yhä useammin uskalletaan soittaa myös
sovituksia, kun johtaja kerran kykenee
sellaisia sukkelasti laatimaan. Ohjelmisto
on myös laajentunut ja monipuolistunut
peruspelimannimusiikista niin, että juhlakonsertissakin hurmattiin kuulijoita jo
itsensä Malandon tangosävelmin.
Kansanmusiikki on jäänyt turhan harvojen herkuksi monissa Pohjois-Savonkin
pitäjissä. Pällikkään ja sen työtä jatkavien
Kaskikuusen pelimannien ansiosta Varpaisjärvellä ja Lapinlahdella on kuljettu päinvastaiseen suuntaan. Kirkonkylän koulun
juhlasali oli kuin pistettynä äitejä ja muita
ihmisiä ravakasti läpiviedyssä juhlakonsertissa, johon orkesteri oli hankkinut solisteikseen kolme paikallista naislaulajaa.
Eikä tässä kaikki: vireytynyt musiikkiharrastus on tuottanut pienelle kylälle
myös 14-henkisen mieskuoron, joka piti
nyt oman ensikonsertinsa Kaskikuusen
pelimannien mukana naisväen iloksi.
Lapinlahden-Varpaisjärven kansanmusiikin johtohahmo, mestaripelimanni
Kalevi Kainulainen, istui juhlakonsertis-
Juhlakonsertissa Kaskikuusen pelimanneissa soittivat vasemmalta lukien Erkki Niiranen, Eemil
Vepsäläinen, Riitta Väisänen, Pentti Silvast, Anna-Kaisa Tolvanen, Kari Auvinen, Arttu Tuovinen,
Markku Kurikka, Reino Niiranen ja Jorma Hämäläinen.
sa kuulijoiden joukossa ilman hanuria.
Luomisvoima on kuitenkin tallella. Siitä
oli todisteena uusi sävelkokoelma, jota
hän jakeli ystävilleen. Sävelmiä korven
kätköissä -kirjanen on jo järjestyksessään
seitsemäs.
Kun jokaisessa osassa on nelisenkymmentä uutta sävelmää, julkaistujen sävellysten kokonaismäärä lähentelee jo kolmea
sataa. Kaskikuuselaisilla on siis, mistä
valita, ja kiitettävästi he ovat tuoneetkin
esiin mestaripelimanninsa ja -säveltäjänsä tuotantoa. Maassa on valitettavasti
myös hyviä säveltäjiä, jolta kotiorkesteri
puuttuu, ja näin heidän sävelmänsä jäävät
enimmäkseen nuottipaperille.
Siilifolk soittamista
vaille valmis
Siilifolkin valmistelut ovat loppusuoralla.
Kolmas kansantaiteen juhla alkaa Siilinjärven torilla maanantaina heinäkuun 1.
päivänä ja loppuu lauantain 6.7. illalla.
Päiväohjelmat ovat maksuttomia, ja
iltalippujenkin hinnat maltillisia. Jos säät
yhtään suosivat, on 21 000 hengen kävijätavoite saavutettavissa. Talkootyön
osuus on edelleen suuri, eikä muu olisi
edes mahdollista, sillä valtiovallalta ei
näin aikoina tunnu juuri apua liikenevän.
Siilifolkin taustalla oleva Savon Kansantaide -yhdistys teki kyllä kiitettävästi
raha-anomuksia, jotka tulivat kuitenkin
bumerangeina takaisin. Siilinjärven kunta
ja paikalliset yritykset ovat onneksi osoittaneet suurempaa myötämieltä.
Ennen Siilifolkia pelimannit kokoontuvat Leppävirralle lauantaina kesäkuun 8.
päivänä Leppävirta soikoon -tapahtumaan.
Sunnuntaina 16.6. soitellaan puskasoittoa
Kaavin Telkkämäen kaskiperinnetilalla
pohjoismaisena luonnonkukkapäivänä.
Kaustisen jälkeen jatketaan Tuuren sottiisilla heinäkuun 20. päivänä mestaripelimanni Tuure Niskasen kotikylällä Pielaveden Laukkalassa.
Seppo Kononen
Suomen Kansanmusiikkiliiton
jäsenedut on päivitetty!
Jäsenetuina: Jäsenlehti Kansanmusiikki Pelimanni-liitteineen, kuukauden
jäsenetutarjoukset, alennuksia kurssimaksuista, alennuksia eri musiikki- ja soitinliikkeistä.
Eduista tarkemmin: www.kansanmusiikkiliitto.fi/suomen-kansanmusiikkiliiton-jasenedut
Olitpa harrastaja tai ammattilainen, kannattaa liittyä jäseneksi, siinä säästää rahaa!
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013 ? PELIMANNI-LIITE
33
TÄTÄ MIELTÄ
Muistokirjoitus Pelimanni-lehdelle
Sata vuotta sitten oli tavallista, että kyläpelimanni soitteli viululla, hanurilla
tai huuliharpulla omia säveliään pirtin
nurkassa. Silloin ei soinut joka paikassa
ja soitto oli jotain ihmeellistä. Sävelistä erityisesti kiinnostunut lapsi saattoi
päästä kokeilemaan soitinta ja ?kitkuttaa?
oppimiaan säveliä. Kun into lisääntyi, ohjasi pelimannisetä lapsen tietä sävelten
maailmaan. Vuosien vieriessä kylän väki
pyysi nuorta yhä useammin pelaamaan
häissä, syntymäpäivillä ja kylätansseissa.
Näin syntyi pelimanni.
Sotavuosien aikana rintamalla ja kielletyissä nurkkatansseissa kotiseudulla
oli musiikin taitajista tunnelman luojina
kova kysyntä. Näin muodostui eri puolille
Suomea paikallisia soittoporukoita, jotka
soittivat kylissä syntyneitä pelimannitanssikappaleita.
Ensin pelaaminen tapahtui korvakuulolta. Nuottien käyttö pelimanniryhmän
ohjelmiston luomisessa yleistyi vähitellen
50-luvulla. Naapuripitäjien pelimannien
tekemiä kappaleita ja radion Lauantain
toivotuissa kuultuja kappaleita kopioitiin
sinisiin ruutuvihkoihin. Niitä koetettiin
jäljitellä ja soittaa omilla keikoilla.
Soitto oli akustista ja pukeutuminen
tyylikästä. Mustat liivit, valkoinen paita
ruusukkeineen syrjäytti vähitellen pieksut
ja pussihousut. Pelimanni oli arvostettu
kyläyhteisössä. Monesti hänet haettiin
juhliin papin tavoin hevosella.
Maineen kasvaessa saattoi soittaja saada erilaisia arvonimiä, joista tunnetuin on
mestaripelimannin arvonimi. Kaustisen
kansanmusiikkijuhlien yhteydessä on nimetty pitkästi yli sata mestaripelimannia.
Nykyisin useimmat nuoret saavat ensikosketuksen koulussa tai musiikkiopistossa. Innokkaimmat jatkavat opiskelua eri
oppilaitoksissa. Englanninkielinen musiikki
ja lavashow valtaavat aloittelijan mielen.
Sähköisin soittimin, äänitehostein, värivalojen, savun ja monenlaisten temppujen
avulla nuori harrastaja pyrkii pääsemään
pinnalle. Tavoitteena on päästä levyttämään, osallistumaan kilpailuihin ja tulemaan hyväksytyksi esiintyjänä.
Suomen Kansanmusiikkiliitto on ollut
vuosikymmeniä pelimanniväen kohtaamis-
paikka. Liiton julkaisema Pelimanni-lehti on
toiminut eri puolilla toimivien pelimannien
ja pelimannimusiikin ystävien yhdyssiteenä.
Vuoden alussa lehden nimi vaihtui. Nimeksi
tuli Kansanmusiikki, joka toimii laajasti tulkittavan kansankulttuurin esiintymislavana.
Pelimanni-nimi oli vanhanaikainen.
Nimi kertoo pelimannihengestä, yhdessä
?pelaamisesta? ja talkoohengestä, missä entiset markat ja nykyiset eurot eivät
kiiltäneet silmissä. Bisnesajattelu ja oman
harrastamisen ja taitavuuden markkinointi
on nykypäivää musiikkimaailmassa. Kansan keskuudessa syntyneet sävelet saavat
nykyisin entistä enemmän väistyä ammattilaisten tuottaman musiikin tieltä. Pelimannimusiikin ikääntyneet soittajat ja kuuntelijat ovat katoavaa kansanperinnettä.
Ei nimi miestä pahenna, todettiin ennen. Ajat muuttuvat. Tekniikka ja musiikin
ammattilaisuus on päivän sana. Pelimannimusiikin ystäville ja pelimanneille ? jos
heitä vielä on ? jää vain kapea kuuntelijan
ja maksajan rooli.
Sakari Jankkari
Haudataan hiljaisuudessa?
Ennen medioitten aikakautta musiikkia
ei lokeroitu nykyisen mallin mukaan.
Taidemusiikin ammattilaiset lainailivat
pelimannisävelmiä ja kansanmusiikki oli
sama asia kuin viihdemusiikki. Musiikki ei
ollut jatkuvaa virtaa. Vasta kun Yleisradio
aloitti lähetykset, myös kansalainen, jolla
ei perheessään pelimannia ollut, pääsi
kuulemaan musiikkia muulloinkin kuin
juhlissa. Yhtiön palveluksessa oli väkeä,
joilla oli ymmärrystä kansan syvien rivien
musiikkimakua ja -perinteitä kohtaan.
Monesta pelimannista tuli maankuulu.
Radion välityksellä sain itsekin ensikosketuksen kansanmusiikkiin sopivasti
ennen kuin kitarapojat aloittelivat vallankumoustaan. Teppo Repo paimenhuiluineen, Eino Tulikari kanteleineen ja Riskun
pelimannit olivat lapsuuden pyhäpäivien
herkkua silloin, kun vanhasta radion rämästä sattui jotain kuulumaan.
Ilman Yleisradiota Kaustisen kansanmusiikkijuhlista ei olisi koskaan tullut
suurten massojen juhlaa. Olipa 1960-luvun kaustislaisilla ja keskipohjalaisilla miten suuria haaveita tahansa suomalaisen
kansanmusiikin uudesta tulemisesta, niin
ilman Yleisradion pitkiä, suoria lähetyksiä
34
ja kaikin puolin suopeata suhtautumista,
haaveet olisivat jääneet haaveiksi. Tämän
päivän kulttuuri-ilmastossa Kaustisen alkuvuosien saama julkisuus tuntuu suorastaan ruhtinaallisen ylelliseltä.
Kansanmusiikin ystävät eivät ole muuttaneet mieltymyksiään vuosikymmenten
aikana. Sen sijaan julkinen suhtautuminen
kansanmusiikkiin on muuttunut dramaattisesti viime vuosina. Pelottaa, josko tuota
suhdetta on kohta olemassakaan.
Korvat on kohdistettava tässäkin asiassa ensimmäisenä Yleisradioon, joka on
muuttunut yhä säästeliäämmäksi kansanmusiikin suhteen.
Totuttu vakioannos, puolitoista tuntia
tiistai-iltaisin, on laventunut kansanmusiikista kaiken maailman musiikiksi. Hyvä,
että tietoisuutta laajennetaan, ja hyvää on
uusi pirteä sykekin, mutta on murheellista,
että perinteiselle suomalaiselle kansanmusiikille jää yhä vähemmän minuutteja.
Näissä oloissa ei synny uusia konstajylhiä, vaikka meillä on erinomaisen koulutuksen ansiosta yhä enemmän nuoria
pelimanneja, joissa olisi siihen ainesta.
Saavatkohan Pohjois-Karjalan lipinlahtelaiset tai Pohjois-Pohjanmaan Iin lau-
lupelimannit osoittaa taitojaan julkisilla
radiokanavilla enää koskaan?
Radion kansanmusiikkiohjelmien toimittajia meidän on turha osoittaa sormella,
heillä on sydän paikallaan. Päätökset on
tehty yhtiön ylemmillä portailla ja yleisellä
tasolla. Helvettiin kaikki haitarinsoittajat!
Lehdentekijänä minun on tietysti pakko katsoa peiliin: huomioiko tämän päivän
painettu sanakaan kansanmusiikkia yhtään
Yleä paremmin? Pelimannit eivät koreile
enää lehtikuvissakaan samalla lailla kuin
parhaina aikoina.
Jos kansanmusiikki häviää julkisuudesta, jää aina yksi keino: mennä kansan
pariin. Jokaisesta kansanpelimannista ei
ole Veikko Ahvenaiseksi, joka vetää tuvan
täyteen. Yleisöä kuitenkin riittää, kun valitsee oikean soittopaikan.
Jos kansanmuusikot eivät hae aktiivisesti itse yleisöään, heidät haudataan surkeimmalla mahdollisella tavalla: kaikessa
hiljaisuudessa.
Seppo Kononen
PS. Pelimannin kiitokset Paavo Helistölle
aikanaan radiossa tehdystä hyvästä työstä.
PELIMANNI-LIITE ? KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Maunun Janne
E
ntisen Kemin maalaiskunnan eli Keminmaan Koskenkylässä toimi suutarina, maanviljelijänä, lautanlaskijana
ja pelimannina Juho Alamaunu, jota
kutsuttiin Janneksi. Hän oli erittäin taitava käsistään ja rakenteli, mitä tahtoi.
Muistitiedon mukaan hän oli muun muassa
koonnut haitarin Italiaan lähettämiensä
piirustusten mukaan sieltä toimitetuista
osista. Maunun Janne oli erittäin hyvä soittaja ja kysytty monenlaisiin tilaisuuksiin.
Nelisen vuosikymmentä hän kulki haitari
selässä pitkin markkinoita, häitä ja juhlia.
Soittopelinä oli aluksi yksi- ja kaksiriviset
haitarit sekä 1920-luvulta lähtien harvinaisempi seitsenrivinen instrumentti.
Vielä 90-vuotiaana hän soitti kaksirivistä
haitaria omissa juhlissaan.
Seitsenrivisestä haitarista hän luopui
sotien aikana ja se katosi useiksi vuosikymmeniksi. Etsin haitaria pitkään ja löysin
sen lopulta erittäin huonossa kunnossa
erään maalaistalon navetasta. Nykyään
soitin on Jannen pojanpojan Jorma Alamaunun hallussa. Jormalla on myös Jannen tekemä viulu.
Kerrotaan, että Janne olisi rakentanut
viulun myös tulitikuista. Siitä ei kuitenkaan
ole jäänyt jäljelle kuvaakaan. Se on ilmeisesti tuhoutunut sotien aikana.
Maunun Jannen kätevyydestä kertovat
myös hänen kaikille lapsilleen tekemänsä keinutuolit. Kotitalon pirtin seinällä
raksuttaa vieläkin hänen rakentamansa
kaappikello, johon on kaiverrettu vuosiluku 1926.
Monet Maunun Jannen jälkeläiset ovat
taitavia soittajia ja jatkaneet kunniakkaasti
maunulaista pelimanniperinnettä.
Johan Cristian Alamaunu eli Maunun Janne
1878 ? 1969.
Teppo ?Vihtori ? Keskimaunu
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013 ? PELIMANNI-LIITE
35
Harmonikkaliike
Beltuna Sara 3
Meillä on vaihtoehtoja ja valinnanvaraa!
Uudet Bugarit, Beltunat ja Hohnerit sekä laadukas
valikoima käytettyjä harmonikkoja.
Harmonikkahuolto, virityspalvelu ja alan tarvikkeet.
Tervetuloa tutustumaan!
Perttu Paappanen
Kartanontie 259, 03400 Vihti
0500-761030
info@traditune.fi
www.traditune.fi
ALA-KÖNNI
KANSANMUSIIKKILINJA
2.9.2013 ? 23.5.2014
KAUSTISEN EVANKELINEN OPISTO
Tilaustyönä käsintehdyt mandoliinit,
irlantilaiset busukit, citternit,
jouhikot ja pienkanteleet
Kristian Wetterstrand
Kansanmusiikkia,
soivaa perinnettä,
ammattilaisten johdolla,
upeassa musiikkiympäristössä.
NYT HAKU KÄYNNISSÄ!
Lisätiedot ja hakulomakkeet
Kaustisen Evankelinen Opisto
Opistontie 30, 69600 Kaustinen
040 090 2087
toimisto@kaustisenopisto.fi
www.kaustisenopisto.fi
36
Soitinrakentaja, Luthier
wetterstrand.kristian@gmail.com
www.wetterstrand.org
+358 (0) 40 72 86 966
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
In Memoriam:
Pelimannimestari ja loistava tarinankertoja on poissa
Pelimanni Ossi Niinimäki menehtyi Lahden kaupunginsairaalassa 4.2.2013. Hän
syntyi Ruovedellä vuonna 15.9.1924. Ossi
vietti lapsuutensa Ruoveden ja Kurun luonnonkauniissa maisemissa. Niinimäki oli
kuusilapsisen perheen nuorin. Vanhempien tila tuotti erilaisia puutarhakasveja
myyntiin ja hän muisteli vielä vanhuudenpäivinäkin ilolla sitä, kuinka lapset pääsivät
mukaan myymään omenia Tampereen
torille.
Kaikkien rakastama pelimanni Ossi Niinimäki oli koko elämänsä ajan ilon lähettiläs.
Mies viihdytti musiikillaan kanssakulkijoitaan, mutta hän oli myös taitava tarinankertoja ja seuramies. Niinimäen seurassa
kenenkään aika ei käynyt pitkäksi. Niinimäki
oli niin sanottu multi-instrumentalisti. Hän
osasi soittaa yli kymmentä eri soitinta, mutta suomalainen haitari oli miehen suurin
musiikillinen rakkaus. Tämän instrumentin
Niinimäki löysi jatkosodan jälkeen.
Oma isä opetti pojalle monen instrumentin soittotaidon. Poika sai isältään
myös opetusta viulun ja klarinetin maailmaan. Niinimäki esiintyi ensimmäisen
kerran julkisesti viulunsoittajana jo seitsemänvuotiaana. Sen jälkeen Ossia ei soittohommissa pidätellyt mikään.
Jatkosodassa Ossi Niinimäki taisteli
Suomen puolesta kahden vuoden ajan
vuosina 1943 ? 44. Hän osallistui taistelutoimintaan JR7:ssä niin sanotussa Ursinin
pataljoonassa. Sodan loppuhetkillä Niinimäki haavoittui vakavasti ja siitä lähtien
hän kantoi kranaatinsirpaleita kehossaan
elämän loppuun saakka. Pelimannimestari Niinimäki ei voinut pitää näppejään
erossa soittimista edes sota-aikana. Hän
viihdytti joukkoja rintamalla Asemiesorkesterin riveissä.
Työelämä toi Niinimäen Lahden seudulle heti sotien jälkeen. Hän toimi pintakäsittelyn erikoistehtävissä Joutjärvi
Oy:llä. Työuransa loppuhetket Niinimäki
Samuelin Poloneesi menee ensi
vuonna Satakuntaan, Raumalle!
Samuelin Poloneesi on Suomen Kansanmusiikkiliiton järjestämä valtakunnallinen kansanmusiikkitapahtuma, joka
kuuluu talvikauden suurimpiin. Se järjestetään vuosittain
eri paikkakunnilla. Vuonna 2014 Samuelin Poloneesi järjestetään 14.-16.3. Raumalla yhteistyössä Rauman kaupungin ja
Satakunnan Kansanmusiikkiyhdistys ry:n kanssa.
www.kansanmusiikkiliitto.fi/tapahtumat/samuelin-poloneesi
toimi mallimestarina Mantere Oy:llä. Niinimäen kädenjälkeä voi vieläkin havaita
lukuisissa Askon huonekaluissa.
Kansantanssin säestäjänä Niinimäki
työskenteli useissa Etelä-Hämeen Nuorisoseuroissa. Hän oli useiden vuosikymmenien ajan seurojen kantavia voimia,
kun esiintyjiä tarvittiin mitä erilaisimpiin
tapahtumiin. Niinimäki oli iloinen, että
kansanmusiikki- ja kansantanssiharrastus
elää Etelä-Hämeen alueella voimakkaana.
Niinimäki sävelsi uutta musiikkia, sanoitti lauluja ja etsi vanhasta perinteestä
materiaalia uusille kansantanssikoreografioille. Hän sovitti musiikkia uuden polven
kansantanssikoreografeille sekä Lahden
seudulla että valtakunnallisesti.
Ossi Niinimäki jatkoi haitarinsoiton
opetustyötä aivan viime vuosiin saakka.
Hän ammensi elämänilonsa vanhasta suomalaisesta rehellisestä pelimannimeiningistä. Se näkyi ja kuului siellä, missä Ossi
sattui haitarinsa kanssa viihdyttämään.
Ossi Niinimäki oli Etelä-Hämeen Kansanmusiikin Ystävien kunniapuheenjohtaja ja Etelä-Hämeen Nuorisoseurat ry:n
kunniajäsen.
Aimo Hentinen
toiminnanjohtaja
Hollolan Nuorisoseura ry
Folkkarit
Kansanmusiikkiliiton
syksyn 2013 kiertueille kuullaan
seuraavia artisteja:
Syyskuu: Ilkka Heinonen Trio
Lokakuu: MeNaiset
Marraskuu: Folkkarit
Joulukuu: Pauliina Syrjälä
Kiertuetiedustelut:
kiertuetuottaja Pauliina Pajala, Suomen Kansanmusiikkiliitto,
toimisto@kansanmusiikkiliitto.fi,
044 738 1933, (09) 8731320
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
37
SUKELLUS KANSANMUSIIKKIKESÄÄN 2013!
Kesäkuu
10.-16.6. Varkaus
Ohjelmakokonaisuus kattaa monipuolisesti
lapsia kiinnostavaa tekemistä ja aiheita.
www.musiikkitoteemi.fi/tgf/
13.-15.6. Turku
Hyvää ruokaa varhaisperunasta, pienpanimoiden olutta sekä hyvää musiikkia.
Tampere Guitar Festival
1.-9.6. Tampere
Kansainväliset kitarahuiput saapuvat jälleen
Tampereelle.
Kymijoen Lohisoitto
5.-9.6. Kotka
Laaja-alainen festivaaliohjelmisto on
tarjoaa mieleenpainuvia musiikillisia
elämyksiä laidasta laitaan.
www.lohisoitto.fi
Lasten Kalenat
6.-9.6. Lappeenranta
Lasten Kalenat kokoaa ensi kesäkuussa
jälleen satamäärin lapsia ja heidän vanhempiaan Lappeenrantaan. Tapahtuman
järjestävät Suomen Nuorisoseurat yhdessä
Saimaan piirijärjestöjen kanssa.
www.lastenkalenat.fi
Sepän Soitto
6.-9.6. Mäntsälä
Kts. Sivu 44.
www.sepansoitto.fi
Kouvolan komia
7.-8.6. Kouvola
Kouvolan Komia tuo kesäkuun viikonlopulle
monipuolisen musiikkitarjonnan.
www.kouvolanydinkeskusta.fi/
12-kouvolan-komiamusiikkitapahtuma
Rootsinpyhtää Nro 26
7.-9.6. Ruotsinpyhtää
Amerikan pelimanni- ja perinnefestivaali,
jossa koet millaista oli elämä kun isoisä
Ameriikkaan lähti.
www.rootsinpyhtaa.fi
Spelmansstämma i Pargas
7.-9.6. Parainen
Suomenruotsalaisen kansanmusiikin yhteistapahtuma, soiton ja tanssin merkeissä.
www. spelmansforbundet.fi
Karavaanareiden
Pelimannikaronkka
7.-10.6. Teuva
Karavaanareiden viikonloppu musiikin parissa.
Osmo Oja-Kaukola p. 040 5825624
Iin Lohisoitto
8.-9.6. Ii
Lauantai pelimanni- ja kansantanssipäivä.
Sunnuntaina konsertteja.
www.ppkyhdistys.net
38
Vekara-Varkaus
www.varkaus.fi/vekara-varkaus
Neitsytperunafestivaali
www.neitsytperunafestivaali.fi
Kuopio Tanssii ja Soi
13.-19.6. Kuopio
Viikko tanssia, jopa Puijon tornin seinämällä.
www.kuopiodancefestival.fi
Munnaritreffit - Kansainvälinen
huuliharppufestivaali
14.-16.6. Haapamäki
Haapamäen Höyryveturipuistossa soi huuliharppu.
www.suomenhuuliharpistit.fi
Mahtimeiningit
14.-16.6. Saarijärvi
Suomalaisen Kansantanssin Ystävien valtakunnallinen kesäjuhla.
www.aikalystit.fi/mahtimeiningit
Soitellen Suveen
14.-16.6. Pyhäjärvi
Pelimanneja soittelemassa useissa tilaisuuksissa eri puolilla kaupunkia.
www.ppkyhdistys.net
Karjalaiset Kesäjuhlat
14.-16.6. Pori
Kesäjuhlat kokoaa kaikki karjalaiset ja samanhenkiset yhteen tekemään, kokemaan
ja viettämään aikaa yhdessä.
www.karjalainennuorisoliitto.fi
Iskelmäfestivaali
27.-29.6. Himos
Kolme päivää, kolmella lavalla, yli 30 esiintyjää! Suomalisten suosikkitanssittajat.
www.iskemahimos.fi
BättreFolk
28.-29.6. Hailuoto
Muun muassa Topi Saha, Joose Keskitalo,
Yona.
www.battrefolk.fi/
Oulunpäivien Juurihoito
28.-30.6. Oulu
Juurevaa musiikkia Oulussa mm. Bill Hota &
Pulvers, Jussi Syren & The Groundbreakers,
Kammarit sekä Juurus-Texas ym.
www.oulufolk.fi/tapahtumat/
tapahtumat.htm
Heinäkuu
Siilifolk
1.-6.7. Siilinjärvi
Musiikin, tanssin ja taiteen tapahtuma koko
perheelle. Perustana savolainen kansanmusiikki. Lisänä muun muassa Tangokuningatar Tiina Räsänen, Jesse Kaikuranta &
Snekka.
www.siilifolk.com
Sata-Häme Soi
2.-7.7. Ikaalinen
Haitari soi kansainvälisesti Ikaalisissa.
Kultainen harmonikka -lisäksi runsaassa
tähtivieraana mustalaisorkesteri Taraf de
Haïdouks
www.satahamesoi.fi
Sommelo
Seurasaaren
Juhannusvalkeat
3.-7.7. Kainuu ja Vienan Karjala
Sommelo on Kainuussa ja Vienan Karjalassa
järjestettävä musiikkijuhla, jonka ohjelmassa erityisesti runolaulu sekä vanhat ja uudet
kansanmusiikin muodot ovat pääosassa.
Erikoisteemana vuonna 2013 on metsä.
www.seurasaarisaatio.fi
www.runolaulu.fi/sommelo
21.-22.6. Seurasaari, Helsinki
Kansanmusiikki, Seurasaari ja juhannus.
Voiko suomalaisempaa olla?
Haapavesi Folk Music Festival
24.-30.6. Haapavesi
Moninainen lista musiikin niin suomalaisia
kuin kansainvälisiäkin huippuja.
www.haapavesifolk.com
Folklorefestivaali Jutajaiset
26.-30.6. Rovaniemi
Kansantanssia, -musiikkia ja kesätunnelmaa
Rovaniemellä.
www.jutajaiset.fi
Kihaus Folk
5.-.6.7. Rääkkylä
Luvassa on mm. Värttinää, Suvi Teräsniskaa, Trollfolkia, Helsinki-Cotonou Ensemblea, The Lipsasia, Kostoa ym.
www.kihaus.fi
Motströms-Vastavirtaan
5.-7.7. Korppoo
Jatsia, chansonia ja pelimannimusiikkia
www.sunnan.fi
KANSANMUSIIKKI ? 2? 2013
Miehikkälän Pelimannipäivät
5.-7.7. Miehikkälä
Pelimannipäivät täyttävät 40 vuotta.
www.pelimannipaivat.fi
Grönlek
6.-12.7. Grönlanti
Norldek järjestää pohjoismaisen kansantanssitapahtuman ensimmäistä kertaa
Grönlannissa.
www.nordlek.org
Kaustinen Folk Music Festival
8.-14.7. Kaustinen
Monia ulkomaisia huippunimiä sekä lähes
300 pelimanni- ja kansantanssiryhmää
Kaustiselta ja ympäri Suomen.
www.kaustinen.net
Seinäjoen Tangomarkkinat
10.-13.7. Seinäjoki
Suuria tunteita ja tangon taikaa.
www.tangomarkkinat.fi
Kihveli Soikoon
19.-21.7. Hankasalmi
Hyvän tuulen festivaali soi tulevana kesänä
18. kerran Hankasalmen aseman tunnelmallisessa ympäristössä!
www.kihvelisoikoon.fi
Rauman Pitsiviikko
20.-27.7. Rauma
Pitsiviikkoa vietetään jo 43. kerran.
www.pitsiviikko.fi
Lasten taidefestivaali
Hippalot
25.-28.7. Hämeenlinna
Lasten taidefestivaali Hämeenlinnan Verkatehtaalla.
www.hippalot.net
Työväen Musiikkitapahtuma
25.-28.7. Valkeakoski
Työväen Musiikkitapahtuma järjestetään
heinäkuussa Valkeakoskella jo 42. kerran.
www.valmu.com
Iniö Folk
26.-28.7. Iniö
Iloinen saarifestivaali, jossa esiinymässä
Bruunin jengi, Kosti Kotiranta, Folkrörelsen,
Marianne Maans ja Maria Kalaniemi ym.
pakilanlastenpaikka@kolumbus.fi
Eteläpohjalaiset Spelit &
Spelien Soittokilpailut
Elokuu
Faces Etnofestivaali
2.-4.8. Gumnäs, Raasepori
Monikulttuurinen, ruohonjuuritason tapahtuma, jossa musiikkia, teatteria, tanssia, lasten ohjelmaa, runoja, taidetta ja työpajoja.
www.faces.fi
Wiinit Pelimannit
2.-4.8. Parainen
Suuri määrä huippupelimanneja mm. Maria
Kalaniemi, Turun kaksiriviset, Ahjon pelimannit, Nytky, Loiskuu, Virmon pelimannit,
Nilsbyn pelimannit ym.
www.nilsbynpelimannit.fi
Laula kanssain ? Laulujuhlat
2.-3.8. Joensuu
Kaikkien aikojen suurkuorotapahtuma Joensuun Laulurinteellä. Ohjelmasta vastaavat seniorijärjestöjen kuorot. Myös yleisö saa laulaa!
www.visitkarelia.fi
Ihajis Idja
16.-18.8. Inari
Kymmenennen kerran järjestettävä festivaali keskittyy monenkirjavaan saamelaismusiikkiin ja muiden alkuperäsikansojen
musiikkiin.
www.ijahisidja.fi
Helsingin Juhlaviikot
16.8.-1.9. Helsinki
www.helsinginjuhlaviikot.fi
Uulufest
30.8.-1.9. Valkeakoski
Uulu-osuuskunnan kymmenvuotinen työ ja
huikea palvelutarjonta on esillä jokaisen koettavana Voipaalassa ja Rapolan linnavuorella.
http://uulufest.blogspot.fi/
Tampereen
XVIII Flamencoviikko
22.-27.7. Tampere
Flamencoviikko tuo kaupunkiin kotimaisen
ja kansainvälisen flamencon huiput.
www.tampereflamenco.com
Verlan aika
3.-4.8. Kouvola
Musiikillinen matka.
www.kouvola.fi
Etno-Espa
5.-23.8. Helsinki
Kansanmusiikkia Espan lavalla pitkin elokuuta.
www.etno-espa.fi
Seurasaari soi!
Keskiviikkokonsertit 7.-31.7.
Festivaali 8.-11.8. Seurasaari, Helsinki
Konserttien lisäksi ohjelmassa on soivia ja
tanssivia opastuksia, soitinrakennusta koko
perheelle ja lasten konsertteja.
www.seurasaarisoi.fi
Syyskuu
Hippa-festivaali
6.?7.9. Joensuu
www.mahtiry.com
Tanssimania
26.-29.9. Tampere.
Hetki aikaa tanssille. Muun muassa Tahdittomat kansantanssiyhtyeen vuoden kantaesitysteos Vastahako.
www.sottiisi.net
Veisuuvestivaali
9.-11.8. Ristijärvi
Festivaalilla soivat virret, kansanmusiikki
ja ikivihreät. Esiintymässä mm. Piirpauke,
Viktor Klimenko, Kajaanin mieslaulajat.
www.ristijarvi.fi
Lehmirannan pelimanniviikot
13.-19.8. Salo
Pelimannimusiikkia soittavien ja musiikista
pitävien oma lomaviikko.
www.elakeliitto.fi/lomakeskus
+lehmiranta/lehmiranta/
Pori Folk
26.-28.7. Ilmajoki
Valtakunnallinen Spelit-tapahtuma järjestetään 42. kerran. Ilmajoen hääspeleissä kohtaavat karjalainen, pohjalainen ja suomenruotsalainen häämusiikki ja -tanssit.
16.-18.8. Pori
Musiikkia, tanssia ja kädentaitoja. Perinteistä kansanmusiikkia modernilla otteella sekä
paljon satakuntalaista pelimannimusiikkia.
www.spelit.fi
www.pori.fi/kultturi/porifolk
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
39
Ilmasta musiikkia
harmoonilla
Sirkka-Liisa ja Markku Myllymäki
Kuvat: Myllymäen harmoonikokoelmasta
Lähes kaikki keski-iän ylittäneet ihmiset muistavat harmoonin seuroista,
pelimanniyhtyeistä tai ainakin omilta kouluajoiltaan. Nykyään sille ei
tahdo enää löytyä roolia muualla kuin kansanmusiikin parissa. Monessa
kodissa on kuitenkin vielä perinnöksi saatu harmooni.
H
armooneja on hyvin monenlaisia,
sillä niitä tehtiin käyttäjien tarpeiden mukaan. On isoja ja pieniä, yhdellä
tai usealla äänikerralla varustettuja. On
helposti kuljetettavia matkamalleja ja
jalkiollisia kaksipöytäisiä urkutyylisiä
soittimia. Onpa sellaisiakin, joita voi trans-
ponoida siirtämällä kosketinpöytää monta
sävelaskelta alaspäin tai ylöspäin.
Raha ja tarpeet ratkaisivat sen, millaisia soittimia tehtiin. Harmooninvalmistus
loppui Suomessa 1970-luvulla, kun pianot
yleistyivät. Soittimia on vielä kuitenkin jäljellä ja jokaisella on oma tarinansa.
Harmoonin anatomiasta
Harmooni on puinen laatikko, jossa on koskettimia yhteensä neljästä viiteen oktaavia.
Koskettimien yläpuolella on rekisteri- eli
äänikertatapit, joita säätämällä saadaan
kuulumaan valittu äänikerta.
Koskettimien alapuolella on yleensä
yksi tai kaksi puuvipua. Näillä vivuilla eli
polvipaisuttimilla saadaan polvella sivullepäin työntämällä kuuluman isompi ääni.
Usein toinen paisutin toimii ?koppelina?
(coupler), eli kosketinta painaessa soi
myös ääni oktaavia ylempää tai alempaa.
Alimmaisena soittimessa on kaksi pedaalia, joilla pumpataan palkeisiin alipaine.
Joihinkin harmooneihin voi kuulua myös
jalkio, josta saadaan bassoäänet. Jalkiollisissa harmooneissa on yleensä sivussa
kampi, jota vahvakätinen avustaja liikuttaa edestakaisin. Kampi korvaa pedaalit
ja liikuttaa palkeita.
Harmoonin äänen synty
Harmoonin pedaaleilla pumpataan alipaine palkeisiin. Kosketinta painaessa
sen alapuolella oleva venttiili aukeaa ja
vetää ilmaa kielikanavaan, jossa kielen
lehdykkä värähtelee ja muodostaa äänen.
Suomalaiset ja monet ulkolaiset harmoonit toimivat alipaineella, mutta ulkomailla on valmistettu myös ylipaineella
toimivia harmooneja.
Äänikerta eli rekisteri
E. Heden -tehtaan tekemä soitin 1800-1900 lukujen vaihteesta.
40
Rekisteri on kielisarja. Harmoonissa voi
olla monta kielisarjaa ja myös kahden
kielisarjan yhdistelmiä.
Kaikki vedettävät nupit eivät vaikuta
rekistereihin. Esimerkiksi forte aukaisee äänisarjan luukun isommalle, jolloin
harmoonista kuuluu voimakkaampi ää-
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Eino Tiaisen matkaharmoonissa on bassolle
ja diskantille omat fortet (vetonapeissa) ja
yhteinen takaforte, joka toimii myös polvipaisuttimella.
ni. Forte voi olla erikseen basso- ja diskanttipuolelle tai etu- ja takapuolelle sekä yhdistelmäforte, joka aukaisee kaikki
luukut kerralla.
Vox humana ? ihmisen ääni ? taas pistää pyörimään harmoonin takaosassa
äänikertaluukun takana olevan pahvisen
ropellin, ja saa ääneen huojuvan soinnin.
Äänikertojen ?jalat?
Äänikertojen korkeus merkitään numeroilla. Peruskorkeus on numero 8. Uudemmissa rekisteritapeissa on numeron
perään laitettu heittomerkki, vanhemmissa
lukee Ft tai fot (jalka).
Numero 4 kuuluu oktaavia ylempää
ja se voi olla basso- tai diskanttipuolella.
Numero 2 kuuluu vielä ylempää ja siinä
voi lukea esimerkiksi Aeolian harp.
Numero 16 kuuluu oktaavia alempaa kuin nro 8. Silloin tapissa voi lukea
esimerkiksi subbass tai vanhemmissa
malleissa esimerkiksi euphone.
Kun harmooni on saatu vireeseen, se
myös pysyy siinä hyvin vaikka sitä siirreltäisiin, toisin kuin piano.
Harmoonien valmistus aloitettiin Suomessa 1800-luvulla. Ensimmäinen harmoonitehdas sijaitsi Tampereella 1860-luvulla. Parhaimmillaan Suomessa oli yli
25 harmoonitehdasta. Lisäksi oli joitakin
yksittäisiä valmistajia, jotka tekivät muutaman harmoonin.
Ennen sotia valmistetut harmoonit
ovat kauniita. Niissä näkyy taitavien puuseppien kädenjälki, koristelut ovat vailla vertaa ja harmooneista kuuluu itse
valettujen kielten sointi. Sotien jälkeen
ja kysynnän kasvaessa vauhdilla, mallit muuttuivat yksinkertaisimmiksi, eikä
koristeluihin uhrattu aikaa. Soinnissa ei
silti säästelty ja Saksasta ja Amerikasta
tuodut kielet nopeuttivat suuresti soittimien valmistusta.
Ennen harmooneja arvostettiin suuresti. Usein se oli kodin kallein esine.
Jos harmooni ostettiin uutena, saattoi
valmistaja antaa nuottivihon sekä kirjalliset ja suulliset käyttöohjeet. Käyttäjälle
selitettiin, että lika ja pöly ovat soittimen
pahimpia vihollisia. Aina soiton jälkeen
pitäisi rekisteritapit painaa kiinni, sulkea kansi ja lukita se, sekä lopuksi peitellä soitin.
Myös harmooninvalmistajat olivat arvostettuja ammattimiehiä. Usein he tekivät
yhteistyötä keskenään vaikkapa hankkiessaan osia ulkomailta.
Tunnetuimpia
harmoonitehtaita olivat
E. Mäkinen (Sortavala)
Heden (Tampere, Nummela)
E. Sillanpää (Lapua)
J. Hissa (Lapua)
J. Hirvelä (Teuva, Tampere)
Bröder Anderssen (Pedersöre)
A. Halonen (Jyväskylä)
Tiainen (Uukuniemi, Niukkala)
Kangasalan Urkutehdas (Kangasala)
Y. Pilvinen (Tampere)
J. Lehti (Pori)
Veljekset Pulkkila (Kangasala)
J. Liukkonen (Hirvensalmi)
J.Nisonen
Fazer
Hellas
Harmooninvalmistajat olivat rohkeita, vaikka isoja vastoinkäymisiäkin tuli
eteen. Joku tehdas paloi, toinen jouduttiin
myymään vieraille, kun toivottua perillistä ei tullutkaan. Nälät ja sodat vaivasivat
luonnollisest myös harmoonin valmistajia.
Jokaisella heistä oli kuitenkin oma unelmansa, jota he toteuttivat. Musiikki ja toivo paremmasta huomisesta yhdisti heitä.
On onni, että upeita harmooneja on
vielä jäljellä. Niissä on edelleen kaunis
sointi ja ulkomuoto. Voimme yhä ihastella tekijöiden ahkeruutta, tietoa, taitoa
ja sinnikkyyttä. Soikoon harmoonit vielä
pitkään!
Harmoonin viritys
Harmoonit on viritetty tehtaalla yleensä
alemmas verrattuna nykystandardeihin.
A-sävel on yleensä 438 herziä (värähdystä
sekunnissa), kun taas esimerkiksi hanurin
A on viritetty 442 herziin.
Virityksen korjaaminen tai muuttaminen
on hyvin työlästä ja aikaavievää puuhaa. Se
tapahtuu yksittäisiä lehdyköitä tietyistä kohdista ja tietyssä kulmassa viilaamalla. Luonnollisesti puuha on myös erittäin tarkkaa
ja kannattaa jättää kokeneelle virittäjälle.
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Jaakko Hissan tehtaan vuonna 1910 tekemä urkuharmooni, jossa jalkio ja sivussa kampi.
41
Niklas From
Kaustisen hääkuoro on Suomen pitkäikäisin pelimannikuoro
Kaustisen hääkuoro
täyttää 50 vuotta
Matti Hakamäki
Aaro Kentalan vuonna 1963 perustama Kaustisen hääkuoro viettää
tänä vuonna 50-vuotisjuhliaan. 35-henkinen sekakuoro järjestää pitkän taipaleensa kunniaksi useita juhlakonsertteja, joista yksi kuullaan
Kaustisen kansanmusiikkifestivaaleilla 12.7.
Kaustisen hääkuoro on Suomen pitkäikäisin pelimannikuoro, joka luottaa pelimanniperinteeseen ja laulamisen iloon.
Yhteisöllisyyden ja laulamisesta nauttimisen lisäksi tavoitteena on aina ollut
korkea taiteellinen taso. Kuoro on konsertoinut kotimaan lisäksi myös Euroopassa
ja Amerikassa.
Kuoron viiteenkymmeneen värikkääseen vuoteen mahtuu monien tunteiden
kirjo. Vuosien varrella kuorossa on ollut
mukana yli sata laulajaa. Osa on viivähtänyt vain hetken kuoron riveissä, osa on
kulkenut kuoron mukana vuosikymmeniä.
Kaikille kuorossa laulaneille kuorossa vietetty aika on kuitenkin varmasti jättänyt
hienoja muistoja ja jokaisella kuorossa laulaneella on oma tarinansa kerrottavanaan.
Hääkuoron ohjelmistoon kuuluu kaustislaisten kansansäveltäjien, kuten Kreeta
Haapasalon, Konsta Jylhän, Viljami Niittykosken ja Aaro Kentalan sävellyksiä.
Viime vuosina kappaleita on poimittu myös
Kaustisen laulukirjasta. Muita hääkuoron
ohjelmistoon vaikuttaneita henkilöitä ovat
olleet Jarmo Kotaja sovittajana, Paula
Puusaari sanoittajana ja Asko Hanhikoski
säveltäjänä. Viimeisin levytys hääkuorolta
on joululevy Pelimannin joulu, joka on taltioitu Kaustisen kirkossa ja tehty yhteistyössä
Tallarin ja Purppuripelimannien kanssa.
Vuosien varrella hääkuoroa on vetänyt viisi toinen toistaan ansiokkaampaa
johtajaa. Aaro Kentala johti hääkuoroa sen
perustamisesta 1963 vuoteen 1978. Hän
loi kuoron perusohjelmiston ja linjan säveltäen ja sovittaen kaustislaista perinnet-
42
tä. Hänet muistetaan hyvin lennokkaasta
johtamistyylistään ja kappaleita opeteltiin
Kentalan aikaan vielä paljon korvakuulolta. Vuosina 1978-1984 kuoron johtajana
jatkoi Heikki Laitinen, joka toi kuoroon
ennakkoluulottomasti uusia tyylejä ja sovituksia. Vuodesta 1984 kuoron johtajana
toimi Maarit Nikula, jonka myötä kuoron
rutiineiksi vakiintuivat äänenavaukset ja
äänenmuodostusharjoitukset. Nikula teki
arvokasta työtä myös kaustislaisen kansanmusiikin tallentamisessa. Hän kirjoitti puhtaaksi Aaro Kentalan tuotannon ja
kuoro äänitti Nikulan ohjauksessa yhteensä kolme levyä. Nikulan jälkeen kuoronjohtajana toimi Jarmo Kotaja vuodesta
1993 vuoteen 2010. Kotaja sovitti tuttuja
pelimannikappaleita hääkuorolle ja kuoro konsertoi ahkerasti koti- ja ulkomailla.
Nykyinen johtaja Arto Anttila jatkoi hääkuoron johtamista Kotajan suosittelemana
vuodesta 2010. Anttila on toiminut myös
kansanmusiikkiyhtye Tallarin johtajana
vuodesta 2012. Anttilan myötä kuoro on
työskennellyt erityisesti yhteisen soinnin
ja tekstin tulkitsemisen hiomisessa.
Viisikymmentä vuotta on pitkä aika.
Nykypäivänä yhteislaulun eheyttävä vaikutus ihmisten välisessä kanssakäymisessä
tunnistetaan jo laajalti. Hääkuoro on tehnyt suuren työn suomalaisen pelimanniperinteen vaalijana, mutta sen lisäksi se
on tarjonnut mittaamattoman paljon henkistä hyvinvointia niin itse laulajille kuin
yleisöllekin. Tätä henkistä, sosiaalista ja
yhteisöllistä pääomaa ei mitata rahassa
? se tunnetaan sydämessä.
Taidetoimikuntiin
uusia jäseniä
Taiteen edistämiskeskuksen taideneuvosto on asettanut kymmenen valtion
taidetoimikuntaa ja yhden jaoston kaksivuotiselle toimikaudelle. Lisäksi alueellisiin toimikuntiin on valittu uudet jäsenet.
Valtakunnalliseen kahdeksanjäseniseen
musiikkitoimikuntaan valittiin kansanmusiikkiväelle tutut lehtorit Anna-Kaisa
Liedes Helsingistä sekä Pauliina Syrjälä Joensuusta. Lisäksi valtion monialaiseen taidetoimikuntaan valittiin Arnold
Chiwalala, MuT, muusikko, säveltäjä
ja koreografi Espoosta. Alueellisiin toimikuntiin kansanmusiikkiväriä tuovat
puolestaan kapellimestari ja muusikko
Timo Hannula Haapavedeltä (PohjoisPohjanmaan ja Kainuun taidetoimikunta),
Kansanmusiikki-instituutin johtaja Matti
Hakamäki Kaustiselta ja vt.museonjohtaja
Tuija Ahola Lappajärveltä (Pohjanmaan
taidetoimikunta) sekä muusikko Simo Helkala Valkealasta (Kymen ja Etelä-Karjalan
taidetoimikunta).
Saaristo
pelimannit 2013
Suomen Kansanmusiikkiliitto jatkaa ja
kehittää yhteistyökumppaniensa kanssa
Saaristomeren Saaristopelimanniprojektia
vuonna 2013. Saimme paljon kiitosta ja
julkisuutta viime kesän Saaristopelimannihankkeesta. Nyt erilliskonserttien lisäksi
ohjelmassa on elokuussa Maria Kalaniemen
konserttikiertue. Maria Kalaniemi juhlii
tänä vuonna 30-vuotistaiteilijajuhlaansa.
Hankkeen päätarkoitus on lisätä kansanmusiikkitarjonnan määrää Saaristomerellä ja mahdollisesti myös muualla
sekä tiedottaa saariston kansanmusiikkitapahtumista.
Hanke haluaa nostaa esille myös saaristossa asuvia pelimanneja ja heidän musiikkiansa. Saaristossa on edelleen elävä
pelimanniperinne, ja jo edesmenneiden
saariston pelimannien työ on ollut merkittävää. Mestaripelimanni Aspö-Erikin
syntymästä tuli vuonna 2011 kuluneeksi
sata vuotta, ja Brunskärs-Maja sata vuotta
-juhla on 8.6.2013.
Lisätietoja Saaristopelimanneista ja
tapahtumakalenteri on Suomen Kansanmusiikkiliiton kotisivuilla: http://www.
kansanmusiikkiliitto.fi/saaristopelimanniprojekti-2013
Päivi Ylönen-Viiri
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
samantyyppisen musiikin soittajille ja
harrastajille. Pelimanni-iltamien teemoja
ovat muun muassa Amerikan inspiroima
musiikki, irlantilainen tanssi ja soitto sekä
suomenruotsalainen pelimannimusiikki.
Lisäksi pelimannimusiikki soi lukuisilla
lavoilla aamusta myöhäisyöhön ja lisätunnelmaa luovat jokailtaiset pelimannitanssit, iltanuotion yhteislaulut sekä
puskasoitot. Tänä vuonna pelimanniohjelmasta saa nauttia runsaammin myös
ympäri Kaustisen kirkonkylää. Esiintymispaikkoja tarjoavat muun muassa paikalliset liikkeet ja laitokset.
Juhlat ovat kokonaisuudessaan rakentuneet otsikon ?Ei mitään rajaa!? alle.
Kesän 2013 Vuoden yhtye on Orkestar
Bodurka. Muita esiintyjiä juhlilla on muun
muassa Casey Driessen, Helsinki-Cotonou
Ensemble, Folkkarit, Kimmo Pohjonen ja
Heikki Laitinen, Jesse Kaikuranta & Snekka,
Froggy Mountain Boys, Jukka Kuoppamäki
ja Lauantaisaunaorkesteri, Mirel Wagner,
Janusz Prusinowski Trio, Snekka, Anna
Puu, Eva & Manu, The World Mänkeri Orchestra, Heikki Lahti ystävineen, Ottoset,
Näppärit, Pekko Käppi & Juhana Nyrhinen,
JPP, Stig, Saaga-Ensemble, Topi Saha, Folk
All-in Band sekä Tsuumi Sound System.
Juhlien käsiohjelma julkaistaan toukokuun lopulla. Pelimanniohjelma ilmestyy
kokonaisuudessaan vasta juhlille julkaistavassa käsiohjelmassa, mutta jo toukokuun
versiosta voi maistella alustavia tunnelmia.
Kaustisen kansanmusiikkijuhlat järjestetään tänä vuonna 8.7.-14.7.
Tämän kesän Kaustisen juhlilla musisoivat myös Nastolan pikkupelimannit
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Seppo Komonen
Kaustisen kansanmusiikkijuhlien esiintyjähaku päättyi maaliskuun lopussa. Ensimmäistä kertaa kaksivaiheisena järjestetty
haku oli menestys. Yhteensä hakijoita oli
ennätykselliset 330 ryhmää, joten juhlille
odotetaan jälleen kerran lähes 3000 soittajaa, tanssijaa ja laulajaa. Myös kourallinen
kansainvälisiä ryhmiä ja esiintyjiä ovat
löytäneet Kaustisen kansanmusiikkijuhlien pelimannihaun ja yhdistäneet juhlilla
esiintymisen osaksi matkasuunnitelmiaan.
Ilmoittautuneiden joukossa on sekä
vanhoja konkareita että uusia ensikertalaisia. Selväksi onkin käynyt se, että kansanmusiikin harrastajakenttä kukoistaa
ja voi hyvin. Pelimannit ovat olennainen
osa Kaustisen kansanmusiikkijuhlien tunnelmaa ja tästä pidetään kiinni entistä tiukemmin. Kautta aikain juhlilla on pyritty
häivyttämään raja-aidat musiikin ystävien, harrastajien ja ammattilaisten väliltä.
? On ollut suuri kunnia palvella soittajia, joita ajaa rakkaus musiikkiin ja sen
perintöön, ja joille jokavuotinen esiintyminen Kaustisella on vuoden kohokohta.
Samalla on ollut ilo seurata, kuinka nuori
polvi ottaa omakseen vanhat perinteet ja
tekee niistä itsensä näköisiä, pelimannivastaava Heta Kaisto sanoo.
Juhlien tärkeä ulottuvuus on myös
luoda kansanmusiikin ystäville mahdollisuuksia tutustua toisiinsa. Vuorovaikutuksen ja yhteissoiton tilaisuuksia on pyritty
lisäämään entisestään.
Soittosalissa järjestetään pelimanniiltamat eri teemoin tarkoituksena tarjota lava ja kokoontumismahdollisuus
Aki Paavola
Ennätysmäärä pelimanneja
Kaustiselle
Viljo S. Määttälä vuonna 2000.
Viljo S. Määttälä
90 vuotta
Kaustisen kansanmusiikkijuhlien presidentti Viljo S. Määttälä täyttää 5. syyskuuta 90 vuotta. Maakuntaneuvos ja kunniatohtori Viljo S. Määttälän käden jälki
piirtyy vahvana suomalaisen maaseudun,
maaseudun kulttuurin sekä maakuntien
kehityksen historiaan.
Pitkän ja vaiherikkaan elämänsä aikana
Määttälä on ollut vaikuttamassa etenkin
Keski-Pohjanmaan kehittymiseen yhtenä
sen ahkerimmista ja laaja-alaisimmista keskushahmoista. Puhuttiinpa sitten
nuorisoseura- tai osuustoiminnan, yliopistokeskuksen tai maakuntaradion tai
vaikkapa Kaustisen kansanmusiikkijuhlien syntyhistorian tekijöistä, nousee nimi
Viljo S. Määttälä ensimmäisenä ja merkittävimpänä esiin.
Monelle tämän päivän vaikuttajalle
?Ville? on edelleen tärkeä henkinen mentori, jonka puoleen käännytään kun halutaan tarkkanäköisiä neuvoja ja pitkän
kokemuksen tuomaa näkemystä.
Maakuntaneuvos, fil. tohtori h.c. Viljo
S. Määttälä järjestää syntymäpäivänsä
merkeissä hengellisen kansanmusiikin
konsertin Toholammin kirkossa sunnuntaina 8. syyskuuta klo 14.
Maakuntaneuvoksella ei ole vastaanottoa syntymäpäivänään. Mahdolliset muistamiset pyydetään ohjaamaan tarkoitusta
varten perustetulle onnittelutilille: FI89
5471 0920 0435 35. Onnittelutilin tuotto käytetään lyhentämättömänä lasten
ja nuorten kansanmusiikkiharrastuksen
edistämiseen Keski-Pohjanmaalla.
43
Pohjoismainen
virsikanteleyhdistys
kokoontuu syksyllä
Turussa
Mäntsälässä 40. kertaa 6.-9.6. järjestettävä
Sepän Soitto astuu uuteen aikaan aloittamalla yhteistyön Hirvihaaran Kartanon
kanssa. Sepän Soitto oli jo heti perustettaessa 1970-luvulla suuren kiinnostuksen
kohteena. Se on vakiinnuttanut paikkansa
laadukkaiden uusmaalaisten musiikkitapahtumien, kuten Avantin Suvisoiton, Järvenpään Puistobluesin ja Tuusulanjärven
Kamarimusiikkijuhlien, joukossa omaprofiilisena tapahtumana, kertoo Sepän
Soiton hallituksen puheenjohtaja Anna
Helin. Yhteistyö Hirvihaaran Kartanon
kanssa on aivan uuden tason avaus Sepän
Soitolle ja tarjoaa uskolliselle kävijäjoukolle mahdollisuuden uusiin elämyksiin
ja uusille vieraille mahdollisuuden löytää
Sepän Soitto, visioi Helin.
Maamme eturivin kartanohotelleihin
kuuluva Hirvihaara tarjoaa monipuolisen
ympäristön muusikoille niin savusaunalla,
kasvimaalla kuin laavullakin. Pääareena
sijaitsee liki satavuotiaan päärakennuksen
ja upouuden lasipaviljongin välissä, niin
että konsertteja voi seurata molemmista
rakennuksista sekä piha-alueelta.
Kartanossa esiintyy perjantaina kaksi
vahvaa tulkitsijanaista; Ninni Poijärvi ja
Johanna Iivanainen. Perjantaina esiintyy
myös legenda Pave Maijanen.
Lauantaina lavalle nousevat SM-kisoihin osallistuvien yhtyeiden lisäksi musiikin ja taiteen moniosaajat Iiro Rantala
ja Heikki Salo sekä Saaga Ensemble ja
Timo Rautiainen, kertoo manageri Jari
Kupiainen. Kartanon pääareena tarjoaa
Pelimannien SM-kisojen finalisteille arvoisensa puitteet.
Osallistumisellaan Sepän Soittoon Hirvihaaran Kartano haluaa vahvistaa olemassa oloaan mäntsäläläisten ihmisten
ja yritysten elämässä niin pienissä kuin
suurissakin tilaisuuksissa. Olemme tietoisesti kehittäneet tilojamme reilun 20
vuoden aikana, jotta voisimme tarjota
puitteet mahdollisimman monenlaisille
tilaisuuksille. Yksi tärkeä etappi on juuri
valmistunut paviljonki, kertoo Kartanon
isäntä Arto Hakala.
www.sepansoitto.fi
Merkit
Ansiomerkit
Pöytästandaari
Sari Kinnunen, Hamina, 10.3.2013
Pertti Aaltonen, Tampere, 19.5.2013
Pekka Mäenpää, Lempäälä, 19.5.2013
Hopeinen ansiomerkki
Erkki Yliahtela, Harjavalta, 3.3.2013
Eila Korhonen, Helsinki, 9.5.2013
Mika Hakala, Vesilahti, 19.5.2013
Katja Juhola, Lempäälä, 19.5.2013
Martti Pulakka, Lempäälä, 19.5.2013
Tuomo Tappura, Lempäälä, 19.5.2013
SH
Sauli Heikkilä
Sepän Soitto
kaikuu uuden ajan pajassa
Virsikannel keksittiin 1800-luvun alussa
Tanskassa, josta se levisi nopeasti muihin
Pohjoismaihin sekä Viroon ja Latviaan.
Suomessakin yksikielinen jousella soitettava soitin oli varsin yleinen kunnes harmooni syrjäytti sen virsien säestyksessä.
Nykyään soitin on hyvin vähän käytössä.
Ruotsissa toimiva Nordiska Psalmodikonförbundet (www.npsalmodikonforbundet.se) pyrkii edistämään virsikanteleen
asemaa ja tunnettuutta. Myös suomalaiset
ovat yhdistykseen tervetulleita.
Yhdistyksen seuraava vuosikokous
on 6.9. Turussa Sibelius-museossa. Kokouksen jälkeen museo esittelee kokoel
miaan ja iltapäivällä pidetään pieni virsikanteleaiheinen tilaisuus myös yleisölle.
Illalla virsikanteleryhmä esiintyy Pyhän
Katariinan kirkossa. Virsikanteleista kiinnostuneet toivotetaan tervetulleeksi osallistumaan tilaisuuksiin ja yhdistyksen
toimintaan. Lisätietoja lehti@kansanmusiikkiliitto.fi.
FOLKLORE
Oltermannin arvo
Pertti Ilomäki sai Kymenlaakson oltermannin arvon Samuelin Poloneesin
pääjuhlassa Haminassa 10.3.2013.
Suomen Kansanmusiikkiliiton oltermannin arvo voidaan myöntää yhdelle kansanmusiikin taitajalle, perinteen
siirtäjälle ja säilyttäjälle maakunnassa. Arvo on elinikäinen.
Suoritusmerkit
FESTIVAL
Nautitaan
auringon
kanssa!
Pronssinen pelimannimerkki
Sari Saxholm, 2-rivinen haitari,
Helsinki, Haminassa 9.3.2013
Markku Toppari, 2-rivinen haitari,
Vantaa, Haminassa 9.3.2013
ROVANIEMI 26.- 30.6.2013
www.jutajaiset.fi
44
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
KANSANMUSIIKKI-INSTITUUTTI
tarjoilee kesän vetävimmät uutuusjulkaisut
Fiddle Man Kustaa Järvinen, Pelimanni
KICD 2
Kaustisen kanteleet: Tapanin marssi
KICD 115
Eetu Klemetti: Kampi-Klemetin nuottikirja
KICD 116
Mauno Järvelä: Kustaa Järvisen nuottikirja
KIJ 78
Jo monen vuosikymmenen ajan vaikuttanut
Kaustisen kanteleet tarjoilee viimein musiikkiaan
pitkäsoitolla! Tapani Peltoniemen, Hannu Sahan,
Antti Kettusen ja Pauliina Syrjälän muodostaman kanteleyhtyeen musiikki koostuu Peltoniemen
valloittavista sävelmistä ja perinteisestä Perhonjokilaakson kantelemusiikista. Levyllä on upouusien
raitojen lisäksi kappaleita 1990-luvulla tehdyistä
äänityksistä, joissa mukana soittaa myös Heimo
Peltoniemi.
Maamme ensimmäinen levytys, jolla kampiliira
on pääosassa! Muusikko ja soitinrakentaja Eetu
Klemetti syventyi pelimannimusiikkimme varhaisimpiin kerrostumiin ja kysyi itseltään kysymyksen:
?Entä jos kampiliira olisikin tullut Suomeen varhaisemmassa vaiheessa??
Kansanmusiikki-instituutin ensimmäisiin julkaisuihin lukeutui mestaripelimanni Kustaa Järvisen
soitteista koottu vinyyli, joka on myöhemmin
julkaistu myös kasettina. Tänä vuonna Kustaa
Järvistä juhlistetaan julkaisemalla loppuunmyyty
klassikkolevytys viimein myös CD-levynä! Levyn
lisäksi julkaistaan Mauno Järvelän toimittama
Kustaa Järvisen nuottikirja.
Kampi-Klemetin nuottikirja on
tulvillaan vangitsevia sävelmiä ja
niiden raikuvia kampiliiratulkintoja.
WWW.KANSANMUSIIKKI-INSTITUUTTI.FI
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
45
Helsingin juhlaviikot
Helsingfors festspel
Helsinki Festival
16.8.?1.9.2013
www.helsinginjuhlaviikot.fi
21.8.
KE klo 19
Carolina
Chocolate Drops
Huvila
Liput toimituskuluineen alkaen 32,50 ?
Amerikan folkia aidoimmillaan. Maailmanmusiikki- ja indie-tietoisuuteen vauhdilla singahtanut yhtye kuljettaa Huvilaan hilpeää
vanhan ajan menoa, kekseliään modernilla kierteellä. Yleisön lämmittää Eric Bibb & the North Country Far.
LIPUT LIPPUPALVELUSTA: PUH 0600 10 800 (1,96 ?/MIN+PVM) TAI 0600 10 020 (6,79 ?/PUHELU+PVM) MA?LA KLO 8?21, SU JA PYHÄISIN KLO 10?18 TAI WWW.LIPPUPALVELU.FI.
PÄÄYHTEISTYÖKUMPPANIT
SPONSORIT
lomat & kurssit
seniori-ikäisille
Harmonikkakurssi 8.?14.10.2013
Harmonikkakursseilla tutustutaan harmonikkaan
soittimena ja opiskellaan instrumentin soittotekniikoita, mm. palkeen käsittelyä ja sormitusten
periaatteita niin oikealle kuin vasemmalle kädelle.
Perehdymme jonkin verran myös musiikin teoriaan, erityisesti sointuoppiin, soinnuttamiseen ja
sointumerkeistä säestämiseen.
Kurssiviikon aikana valmistellaan ja harjoitellaan
yhteissoitto-ohjelmia lomakeskuksen iltatilaisuuksiin ja loppukonserttiin. Nuotinlukutaito
katsotaan kurssilla eduksi, mutta se ei ole välttämätöntä. Soveltuu sekä vasta-alkajille että jo
pidempään soittaneille.
Opettajana kursssilla toimii Seppo Lankinen.
Lehmirannan pelimanniviikot 2013:
13.-19.8., 5.-11.11. ja 3.-9.12.
Pelimannihinta (6 vrk): 180 euroa,
sis. puolihoito/2hh, kylpylän käyttö, ohjelmat
Tule mukaan soittamaan!
46
Kurss
i, 6
473 ? vrk.
/h
sis. op
etus lö
h
,p
oito /
2 hh, uolikäytt
ö ja il kylpylän
taohje
lma
Varttuneeseen makuun suunniteltu Lehmirannan lomakeskuskylpylä sijaitsee Salossa puhdasvetisen Lehmijärven rannalla.
Voit nauttia lomakeskuksen palveluista, ohjelmasta, hoidoista,
ruoasta ja ennen kaikkea iloisesta
samanhenkisestä seurasta.
Kysy maksutonta kuljetusta
Salon asemilta lomakeskukseen
(n. 12 km).
www.lehmiranta.fi
Lehmirannan
lomakeskus
Lehmirannantie 12, Salo
puh. (02) 727 5200
lehmiranta@elakeliitto.fi
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
KIRJAT
Suomen romanien historia
Toimittanut Panu Pulma, Suomen Kirjallisuuden Seura 2012
On mitä suurin kulttuuri- ja sivistysteko,
että kansallisesti tärkeän ja merkittävän
väestönosamme, romanien, historia on
saatu yhtenäiseksi teokseksi. Tästä kuuluu
suuri kiitos Suomen romanien historiaprojektin johtajalle, Suomen ja Skandinavian historian dosentti Panu Pulmalle.
Suomen Romanien historia ilmestyi viime
vuoden loppupuolella Suomalaisen Kirjallisuuden Seuran kustantamana.
Teos jakaantuu kolmeen pääosaan, jotka ovat ?Ulkoa marginaaliin?, ?Kohti täyttä
kansalaisuutta? sekä ?Kielen ja kulttuurin
muutos?. Viimeksi mainittu sisältää myös
perusteellisen romanimusiikin osan, minkä on kirjoittanut aihetta laajalti aikaisemminkin tutkinut Risto Blomster, SKS:n
kansanrunouden arkistotutkija. Hänhän
toimitti yhdessä Kai Åbergin kanssa 2006
ilmestyneen kokonaisesityksen suomalaisesta romanimusiikista ja sen taustoista
nimeltä ?Suomen romanimusiikki?. Tuolta
pohjalta Blomsterilla on ollut oivallinen
lähtökohta kirjoittaa suomalaisten romanien historian musiikkiosuus pätevästi
ja vetävästi, konkreettisin, hauskoihin ja
liikuttavinkin esimerkein.
Unkarin pustalta
Suomemme suloisille saloille
Risto Blomster toteaa heti romanimusiikkiosan ensimmäisessä lauseessa keskeisen
ajatuksen: Musiikki on olennainen osa
suomalaista romanikulttuuria.
Musiikkiosa selvittää perusteellisesti
romanien ja valtaväestön välisiä suhteita
musiikkikulttuurin kautta. On mielenkiintoista, miten syvältä unkarilaisen Elemer
Szentirmayn sävellys Mustalainen; ?Mustalaiseks? olen syntynyt?, on koskettanut
mollimelodiana romanien lisäksi valtaväestöä. Laulusta on tullut jo ajat sitten
eräänlainen romanien ja valtaväestön
?yhteinen kansallislaulu?. Tämä käy ilmi
Blomsterin perusteellisessa kyseistä sävelmää ja sanoitusta koskevassa osuudessa.
Risto Blomster on paneutunut perusteellisesti tuon laulun ulottuvuuksiin: sävelmän sovituksiin, erilaisiin sanoituksiin
ja -levytyksiin.
Blomster kirjoittaa: ?Siitä (Mustalainen-laulusta), löytyy hittilevytys jokaiselta
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
1900-luvun vuosikymmeneltä.?
Esiintyjien lista onkin todella vaikuttava: William Hammarin 1904 äänitteestä
Agentsien 1997 levytykseen. Luettelosta
löytyvät muun muassa Harmony Sisters,
Henry Theel, Annikki Tähti, Tapio Rautavaara, Markus Allan, Eino Grön, Taisto Ahlgren, Tamara Lund, Pelimannet
sekä monet muut.
On todella osuvaa, että Risto Blomster
on oivaltanut ?Mustalaisen? merkityksen
ja nostanut laulun suomalaisten romanien
ja valtaväestön yhteiseksi monumentiksi ? romanilähtökohdat monitasoisesti
muistaen ja niiden merkitystä alleviivaten.
Toinen mielenkiintoinen ja tärkeä yksityiskohta on Lounais-Suomen Kiikalan
romaniorkesterin suuri suosio 1920-luvulla Roosien suvun ansiosta. Paikallinen
väestö odotti Roosien mainetta ja arvostusta niittäneen orkesterin esiintyvän
mitä erilaisimmissa tilaisuuksissa.
Risto Blomster kirjoittaa Roosien orkesterin maineesta ja arvostuksesta, että
onnistuneissa juhlissa oli aina oltava Feeti
(Ferdinand) ja Roosit, muuten ei tanssittu.
Blomsterin mukaan Arthur Thesleffillä oli tärkeä osuus romanilaulujen
tekstien säilymisessä. Thesleff kirjoitti muistiin vanhimmat romaninkieliset
laulut sellaisina kuin ne oli tarkoitettu
romaniväestön kuultaviksi. Romanien
surumieliset laulut tehosivat myös valtaväestön ihmisiin. Musiikki vaikutti ja
toimi eräänlaisena kulttuurisiltana koko
kansakunnan yhteiseen sieluun.
Romanimusiikin monet
muodot ja kasvava arvostus
Romanimusiikkiamme ei voi sivuuttaa
ilman muutamia legendaarisia romanilaulajia: Arvo Valte Palmrothia ja Hilja
Grönforsia, joka sai Kaustisen kansanmusiikkijuhlilla 2005 mestarikansanlaulajan arvon. Risto Blomster on kirjoittanut
molemmista yksityiskohtaisesti heidän
elämäänsä ja tuotantoonsa perehtyneenä. Arvo Valte Palmrothin esiintyi muun
muassa 1972 ilmestyneellä SKS:n ja Love
Recordsin levyllä ?Kaale Dzambena, Suomen mustalaiset laulavat?. Kyseinen lp on
nykyisin suuri keräilijöiden aarre.
Oman lukunsa muodostavat Romanien historian musiikkiosasssa iskelmämusiikin
romanitähdet Taisto Tammesta ja Markus Allanista, Anneli Sarista, Hortto
Kaalosta Taisto Ahlgreniin, Rainer Frimaniin ja Amadeus Lundbergiin: kovia
nimiä suomalaisen kevyen musiikin historiassa 1960-luvun alusta tähän päivään!
Myös hengellinen romanimusiikki saa
kirjassa ansaitsemansa huomion.
Kirjan musiikkiosion helmenä professori Pekka Laaksonen kirjoittaa
läkkiseppä Saska Borgista. Tältä romanilauluperinteen taitajalta on SKS:n
kansanrunousarkistossa tallennettuna
neljäkymmentä tuntia romaniperinnettä lauluin ja kaikin muun tavoin. Saska
Borgilla oli kaiken pohjana oman kulttuurin arvostus.
Pekka Laaksonen on jo aikaisemmin,
seitsemänkymmentäluvulla toisessa
yhteydessä esittänyt kaksi tärkeää oivallusta: lauluperinne oli mustalaiskulttuurin
rehevintä ja elävintä puolta. Lisäksi hän on
todennut, että mustalaislauluja keräävän
ei ollut vaikea saada ihmisiä laulamaan,
aivan pienimpiä lapsia myöten. Valkolaisten kanssa oli päinvastoin.
Professori Pekka Laaksosen näkemykset todentuvat nyt moninkertaisesti, sillä romanien musiikki on saanut hyvin
ansaitsemansa, romanien musiikillista
lahjakkuutta ja perinteitä arvostavan sijan Suomen Romanien historiassa. Risto
Blomsterin sujuvasti ja perusteellisesti musiikkin paneutunut esitys nostaa
romanien musiikin sille jo aikoja sitten
kuuluneeseen arvoonsa.
Eino Kaikkonen
47
LEVYT
Kansanmusiikki-lehti pyrkii huomioimaan mahdollisimman kattavasti Suomessa ilmestyvät alan julkaisut, jotta äänitteet saavuttaisivat yleisön. Levypalstalle tarkoitetut levyt
Kansanmusiikki-lehti
pyrkii
huomioimaan mahdollisimman
kattavasti
Suomessa
ilmestytulee
lähettää osoitteella
Kansanmusiikki-lehti,
Metsäpurontie
20, 00630
Helsinki.
vät alan julkaisut, jotta äänitteet saavuttaisivat yleisön. Levypalstalle tarkoitetut levyt
tulisi lähettää osoitteella Kansanmusiikki-lehti, Metsäpurontie 20, 00630 Helsinki.
Merkit
Illin masurkka,
mandoliinisävelmiä
Tuottanut: Unto Kukka 2013
P
ohjoispohjalainen Unto
Kukka on kokenut ja taitava
mandoliininsoittaja, maakuntansa ykköspelimanneja. On siis
paikallaan, että hän on taltioinut soittoaan myös levylle niin
laajempien piirien iloksi ja kuin
myös muistoksi tuleville.
Monen muun mandoliinimiehen ja -naisen tavoin Kukka on
kulkenut uutterasti mestaripelimanni Heikki Lahden kursseilla
ja oppinut ymmärtämään mestarin ajatuksen, että ei rämpytetä, vaan soitetaan puhtaasti
ja kauniisti. Illin masurkka- cd:lle
Kukka on soittanut kahdeksantoista kappaletta heleän kirkkaalla ja selkeällä tyylillä. Soittoa kuunnellessa tulee melkein
sääli, ettei mandoliinia käytetä
tänään enemmän konserttisoittimena ? varsinkin, kun ohjelmistoksi olisi tarjolla valtaisa
määrä menneitten vuosisatojen
luuttusävelmiä.
Kukan kappalevalikoima on
hyvin monipuolinen. Alku ja loppu ? Gitarra Romana ja Speranza
perdute ? ovat italialaista, mutta
väliin mahtuu niin kotimaista,
ruotsalaista, norjalaista, brasilialaista tai venezuelalaista
sävelmää unohtamatta tietenkään myöskään irlantilaista.
Soitossaan Kukka ei hurmaa
kuulijoitaan niinkään vauhdilla,
vaan tarjoilee mieluummin miellyttäviä tunne-elämyksiä. Yksinkertainen, rauhallinen kitara- ja
bassokomppi antavat mukavan
pohjan mandoliinin kirkkaalle
äänelle. Mitäpä sitä konstailemaan, jos soitto on muutoinkin
hallinnassa.
Seppo Kononen
Folkrörelsen:
Släpp in publiken
PSI-musiikki 2013
K
un savolainen tai sisäsuomalainen ajattelee suomenruotsalaista kansanmusiikkia,
mieleen tulee yleensä ensimmäisenä polska ? ruotsalaisen svengaavana ja äänissä soitettuna.
Kuuden kansanmuusikon
kansanliike, Folkrörelsen, jota
Släpp in publiken (Päästäkää
yleisö sisään) -levyllä täydentää
kaksitoista muuta enemmän tai
vähemmän nimekästä pelimannia, yllättääkin kuulijan ei-suomenruotsalaisella soundillaan.
Seitsemästätoista kappaleesta
viisitoista on yhtyeen pianistiurkurin Riddo Ridbergin tuotantoa ja kaksi muutakin samasta suvusta. Parilla kappaleella
on suomalaiset nimet, mutta
muut ovat sitten på svenska.
Viulisti Marianne Maans,
hanuristi Calle Pettersson,
kitaristi Anders Östling, basisti Magnus Ekman ja rumpali Tony Nurmi muodostavat
Folkrörelsen-ryhmän rungon yh-
48
dessä Riddo Ridbergin kanssa.
Kappaleiden aiheet vaihtelevat
vuodenajasta ja tunnelmasta
toiseen, mutta kaikesta aistii
yhdessä soittamisen ilon. Taitavien pelimannien puskasoittoa
parhaimmillaan; näin kai tämän
uutuuslevyn annin voisi määritellä lyhyesti ja ytimekkäästi.
Vaikka taitotaso on noussut jo huikaiseviin akateemisiin
korkeuksiin tämän päivän Suomessa, kansanmusiikissa pitäisi
antaa yhä sija myös leikkimielelle ja jopa pienelle hupsuttelulle. Joku ?kaksitahtinen valssi?
todistaa, että Folkrörelsen on
tuon ideologisen lähtökohdan
ymmärtänyt.
Seppo Kononen
Faarao Pirttikangas:
Kaatopaikan
kuningas
Arto Järvelä &
Kaivama
Oart CD7, 2012
K
uuntelin tätä levyä ennen
kuin olin ehtinyt tutkia tarkemmin sen kansitietoja. Vaikka
musiikki oli ehtaa suomalaista
nykykansanmusiikkia, siitä välittyi mielenkiintoinen amerikkalaisuuden vivahde. No, tarkempi
tutkailu paljasti että suomalaisnimet Sara Pajunen ja Jonathan Rundman ovatkin pesunkestäviä amerikaanoja. Vaikka
levyltä ei mitään bluegrassia
löydykään, sen svengi lienee
juurtunut Kaivaman alitajuntaan.
Nimensä mukaisesti duo pyrkii tutkimaan juuriaan. Yhteinen
kiertue Arto Järvelän kanssa
vuonna 2012 tarjosi duolle hienon mahdollisuuden tähän, mistä tuloksena tämä mainio levy.
Levy pamahtaa käyntiin komeasti Arton Hoppavalssilla,
joka svengaa melkein kuin Frigg.
Sen ja levyn lopetttavan hauraan kauniin Børos kappaleen
välistä löytyy kahden viulun
lentoa, kesäaamulta tuoksuvaa
herkistelyä, Arto Järvelän mainio
oluen ylistys Hej har du öl sekä
ajatukset tumman savupirtin
jameihin vievää arkaaisempaa
soitantaa. Trion sointi on varsin monipuolinen Jonathanin
komppien hoituessa kitaran,
mandoliinin, pianon ja harmoonin säestyksellä. Lisävärinsä
sointiin tuovat Arton esseharpa
ja singöfiddle. Oma suosikkini
on kaunis Aamuyön valssi, jonka
väliosassa jousten pizzicatot helisevät kastehelmien lailla.
Kyseessä on kaiken kaikkiaan
piristävä ja spontaanin oloinen
levy, josta saa mainion seuralaisen vaikkapa matkalle halki
Suomen suven tai illanistujaisiin
hyvän oluen kera.
Paul Silfverberg
Helmi Levyt 2013
N
o nythän kolisee kummasti!
Faarao Pirttikangas lainaa
toisella suomenkielisellä levyllään
rohkeasti rujoja Waits- ja Dumarisävyjä ja yhdistelee niitä maailmanmusiikilliseen keitokseensa
lankapuhelinsaundilla äristen. Levyn sävelmien sanoitukset ovat
tyylinmukaisesti pihalla tyyliin:
" ... se oli syntyessään keskenkasvuinen, vanhemmat sinkosi
käärösen vetehen. Siellä kasvatti
kidukset itselleen - Räpylä Niiranen." Kerrassaan virkistävää tänä
romantiikan kyllästämänä aikana!
Kaatopaikan kuninkaan apuna
häärää erinomainen orkesteri
Kuhmalahden Nubialaiset. Orkesterin sointia virkistää puhaltimien
ja lyömien mainio käyttö. Sointi
on ilmava, kulmikas ja oudolla tavalla viehättävä.
Faaraon ensilevyn nimi olikin
Kuhmalahden Nubialaiset. Molemmilla suomenkielisillä levyillä
kuullaan merkillistä maalaisbluesin ja kokeilevan jatsin sekoitusta maustettuna slaavilaisilla ja
kotimaisilla kansanmusiikkisävyillä. Jos viehätyt Faaraon oudosta
sointimaailmasta sinun kannattaa tutustua myös Pirttikankaan
englanninkieliseen materiaaliin.
Faaraon aikaisempi bändi Cosmo
Jones Beatmachine esitti rajua
englanninkielistä bluesia ja toinen
bändi, Astro Can Caravan, soitti tai
soittaa avaruuden romujatsia.
Kaatopaikan kuninkaalta löytyy omien sävelmien lisäksi myös
yksi vanha suomalainen balladi,
meille 60-luvulla radiota kuunnelleille erittäin tuttu Yks´haamu
seiso Marjaanan ovella. Faaraon
esitys seisoo omilla jaloillaan eikä
juurikaan tukeudu Martti Pokelan
kuolemattomaan versioon.
Suvi Sistonen
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Pekko Käppi:
Rammat Jumalat
Helmi levyt 064, 2013
P
ekko Käpin Rammat Jumalat
yhdistää Tuomari Nurmion ja
Sielun Veljien tribaalirokin muinaisen kansanmusiikin esikristillisiin myytteihin. Jouhikon riipivä
sointi ja Pekon valittava laulu
luovat tunnelman, josta nykykansanmusiikkia joskus vaivaava pikkunätti akateemisuus on
kaukana. Levy kihisee ja kähisee
kuin Tom Waitsin myöhempi
tuotanto eikä laulujen tarinoissakaan päivänpaisteinen rakkaus
juhli: laulut ovat melkoista manausta, oli aiheena sitten kuolema
tai petetty rakkaus, usein samassa ja yhdessä kappaleessa.
Yhteys muinaisen ugrimanauksen ja bluesin välillä on
vahva: välillä odottaa itse Howlin? Wolfin aloittavan kolkon ulvontansa. Vaikka Pekko Käppi ei
omaakaan edesmenneen blueslegendan äänivaroja, on kokonaisuudessa samaa voimaa.
Pekon pääkumppanille
levyllä on tuottaja Nuutti Vapaavuori, joka myös soittaa
tunnistamattomia soittimia.
Jopa lyömäsoittimet kolisevat ja
paukkuvat ilman pelkoa ?maailmanmusiikkiläiskeestä?.
Hra/rva tradin lisäksi sanoittajina löytyy myös uudempia
lauluntekijöitä. Kauko Röyhkän
Anna orjan ulvoa kuuta on avoimen eroottinen purkaus, Ville
Hytösen Papin poika puolestaan
yhtä hurmeista manausta alusta
loppuun. Levyn päättävän Kun
minä kuolen -kappale herättää
muistumat St. James Infarmary
-klassikosta ja lopun säkeet ?Enkä voine siellä maata, papin suurelta parulta, kirkkoherran kiljunnalta, lukkarin lukusanoilta?
ovat anarkistisen vapauttavia.
Hauska nähdä sijoittaako levykauppias platan luokkaan kansanmusiikkia, rokkia vai ?outoa
musiikkia?.
Warner Music
T
opi Sahan Kolme veljee
ilmestyi Warner Musicin kautta. Ensimmäisen levynsä Verta
ja lihaa hän julkaisi pienen Ei-No
Records -levy-yhtiön kautta. Esikoislevy kiinnitti Warnerin Asko
Kallosen huomion, ja Saha sai
sopimuksen Suomen suurimman
musiikkiyhtiön kanssa.
On helppo ymmärtää, mikä
Sahan tekemisissä Kallosta
viehätti. Topilla on nuoreksi
mieheksi hämmästyttävä oma
ja tunnistettava persoonallinen
ääni, joka ilmenee sekä laulutulkinnoissa että itse lauluissa. Levyn lauluista valtaosa on Topin
säveltämiä ja sanoittamia, mutta mukana on myös perinnelaulu
Velisurmaaja ja arkkiveisu Kuru.
Sahalle on helppo povata
menestyksekästä tulevaisuutta.
Kun osaa tehdä itse mainioita
tekstejä ja sävellyksiä ja vielä
pystyy esittämään ne yksinkin
laadukkaasti, perusasiat ovat
järjestyksessä. Tarvittavaa julkisuuttakin on varmaan tulossa onhan yhdestä laulusta tehty jo
video, ja suuri levy-yhtiö tuskin
jättää markkinointia puolitiehen.
Levyn on tuottanut ja äänittänyt Tony Fredlund. Muusikkoina ovat mukana hänen
ja Sahan lisäksi muun muassa
Matias Tyni ja Turo Myllykangas. Kokonaisvaikutelma on
erittäin onnistunut, voimakkaan
akustinen, rauhallisen niukka
ja maalaileva. Eli suosittelen ?
ostakaa!
Hannu Virtanen
Paul Silfverberg
Rajaton: Suomen
lasten lauluja
Tsuumi Sound
System: Floating
letters
Boundless Records 2012
O
ikein miellyttävää kuunneltavaa ja ylipäätään hyvää ja
tervetullutta vaihtelua vallitsevaan lastenmusiikkitarjontaan.
Monikerroksisesti taidokkaat sovitukset ovat hauskoja, ihania ja
vauhdikkaita. Hymy on herkässä
tai aivan väkisin purskahtaa
nauruun monia kappaleita kuunnellessa, kuten Jänöjussin mäenlaskua tai levyn aloitusraitaa,
jossa mörkö menee piirissä ties
kenen kanssa.
Kappalevalinnat on tehty ajatuksen kanssa. Laulut ovat osaltaan varmasti kaikille tuttuja
kuten edellä mainittujen lisäksi
Peppi Pitkätossu tai Päivänsäde
ja menninkäinen. Joukossa on
myös uusia tuttavuuksia kuten
Ukko Nooan arkistossa (säv.
Jussi Chydenius, san. Jukka
Itkonen), Minä ratsastan (säv.
Topi Saha:
Kolme veljee
T
san. Soila Sariola) ja Meidän
möröt (säv. Jussi Chydenius, san.
Sara Natri).
Jos osaltaan sovitukset ovat
vauhdikkaan hauskoja, niin on
joukossa myös ihanan tunnelmallisiakin kappaleita. Svengiä
ei myöskään menosta puutu
saati leikittelyä erilaisilla ääniefekteillä - Rajattomalle tyypilliseen tapaan. Vanhemman
lapsen kanssa on tosi hauskaa
kuunnella ja erotella ääniefektejä ja sovituskikkoja!
Sirpa Lahti
Suomen Kansanmusiikkiliiton
putiikista
parasta kesämusiikkia!
www.kansanmusiikkiliitto.fi/putiikki
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
suumi Sound Systemin
kolmas albumi on ensisävelistään alkaen taattua Tsuumikamaa. Todella mukaansa
tempaavaa rytmiikkaa, välillä
herkkää keinuntaa kunnes yhtäkkiä taas räjähtää!
Tsuumi Sound System on
luonut itselleen hyvin omaleimaisen soundin, joka muodostuu viulujen, haitarin, pianon,
saksofonin ja lyömäsoitinten
yhdistelmästä. Yhtyeen tekemät
sovitukset ovat hyvin voimakkaita, sillä yhtyeen instrumentaatio mahdollistaa hurjiakin
vaihteluita seesteisestä improvisatorisesta maalailusta aina
maata järisyttävään rytmiseen
hehkutukseen. Kappaleet ovat
osaltaan hyvin tanssittavaa
polskaa, mutta enimmäkseen tekisi mieli vain hyppiä ja heiluttaa
käsiä ilmassa.
Rock the world!
Sirpa Lahti
Lisää Tsuumi Sound Systemistä
www.kansanmusiikki.fi
Oulu Folk: 2012
O
ulu Folkin nettisivuilta käy
ilmi, että kaupungissa on
runsaasti folkhenkistä liikehdintää. Soittajia ja yhtyeitä on
pilvin pimein. Klubitoiminta on
aktiivista ja tulevana kesänä
Oulu-päivien yhteydessä yhdistys järjestää myös juurimusiikin
festivaalin.
Oulu Folk julkaisi ensimmäisen levynsä 2004 yhdistyksen
käyntikortiksi. Viime vuonna
ilmestyi uusi kokoelma ja nyt
ei tarvitse tyytyä kuulokuviin vaan albumi käsittää myös
DVD:n, josta löytyvät kaikki levyn kappaleet. Levyillä esiintyy
peräti kaksikymmentä alueen
yhtyettä. Melkein voi luvata,
että levyltä löytyy lähes jokaiselle jotakin. Englanninkielisistä
esikuvalle uskollisesta coverista
kotimaiseen polkkaan ja kotitekoisiin lauluihin.
Kokonaisuus on väistämättä
tilkkutäkki, mutta toteutuksen
ammattitaitoisuus tekee siitä
vakuuttavan. Varsinkin tämän
tyyppisessä käyntikortissa videot ovat mainio lisä.
Sauli Heikkilä
49
LEVYT
Finlandssvensk
folkmusik 7.
Sånglekar
Svenska litteratursällskapet i
Finland 2012
S
ånglekar tarjoaa ainakin
minulle aikamatkan menneisiin vuosiin. Kesäniitty tuoksuu
tai jouluoljet on levitetty pirtin
lattialle. Kylän nuoriso ja nuorenmieliset ovat kokoontuneet
yhteiseen lystinpitoon. Orkesteria ei ole ja äänentoisto on
luonnonkaiun varassa.
Kylän paras laulaja kajauttaa piirileikkilaulun, johon kaikki
muut yhtyvät; kaikkihan osaavat
perinteenä kulkeneet sanat,
samoin askeleet tai sitten opitaan matkimalla. Juhlariemu on
taattu.
Täytyy vain nostaa hattua
kentällä kiertäneille perinteenkerääjille (ennenkaikkea
Ann-Mari Häggmanille), jotka
nyt ovat saattaneet kappaleen
arvokasta perinnettä yleisön
kuultavaksi..
Esittäjät on monipuolisesti
koottu periaatteella vauvasta
vaariin. Siinä myös toive perinteen jatkumisesta.
Levy sinänsä on arkistojen
aarre ? olisi vaikeaa kuvitella, että sitä voisi käyttää musiikillisena viihteenä taustamusiikkina.
Siru Koiranen
Valter Enlund och
Torsten Pärus
Bröllopsspel
männen, Folkmusik
från Finlands
svenskbygder 6.
FMI CD6, 2012.
S
uomenruotsalainen kansanmusiikki-instituutti on jatkanut LP-levyjen digitointia julkaisemalla CD:nä vuonna 1984
ilmestyneen häämusiikkitallenteen. Tallentaja Antti Hosioja
teki urotyön nauhoittaessaan
hääpelimanneja Lapväärtissä ja
Karijoella 1980-luvun alussa.
Mestaripelimannit Valter
Enlund (1912-2013) ja Torsten
Pärus (1910-2001) esittelevät
levyllä Lapväärtin paikallisperinnettä siinä muodossa jossa he
ovat sen varhaisemmilta polvilta
oppineet. Soitto käy sekä yksiettä kaksiäänisesti. Sekundeeraus sujuu vaivattomasti, kun
Valter lähtee kuljettamaan toista
ääntä. Näytteenä siitä, että pelimannit osaavat myös säveltää,
on levyn päätösraitana Torsten
Pärusin Pelimannipolkka.
Levyn tekstipohjana toimivat alkuperäisen LP:n tekstit
päivittämättöminä. Nämä ovat
Ann-Mari Häggmann käsialaa.
Hatunnosto Vaasan kansanmusiikki-instituutille ja Suomenruotsalaiselle kirjallisuuden seuralle.
Antti Koiranen
Pitkäsen Matti
ja heidän
alhaisuutensa:
Nojatuolibues
MB: Juurilla
J
Roihis Musica 2013
P
itkäsen Matin konkkaronkka on aikamoinen kattaus
laidasta laitaan niin folk- kuin
jazzskenenkin nuoremman polven kovia nimiä. Ydinbändissä
edustavat Matin lisäksi rumpali
Tatu Rönkkö, basisti Vesa Ojaniemi, haitaristi Olli Kari sekä
kielisoittajat Anssi Salminen
ja Paavo Kettunen. Fiittaajien
joukosta löytyy mm.Yona kappaleessa Hetken huumaa, joka on
levyn lemmenbiisi.
Kansanmusiikkivaikutteita
piisaa ja instrumentaatio haitareineen, munniharppuineen ja
viuluineen on omiaan tuomaan
folkkia saundimaailmaa. Olen
kuullut joidenkin kutsuvan tätä
akustiseksi folkräpiksi, mutta levarit ja torvisektio on kuitenkin
ujutettu levylle sulassa sovussa
banjon ja kazoon seuraksi. Koenkin että turha tätä on lähteä sen
kummemmin lokeroimaan
Matti on jokatapauksessa
varsin tarpeellinen virkistys
koko musiikkikentällä. Levy on
letkeää ja rentoa kesämusaa
joka lunastanee toivottavasti
paikkansa suomiräpäyttäjien sopassa kesän festareilla ja areenoilla. Hitiksi veikkaan levyn
nimikkoraitaa Nojatuoliblues.
Suvi Sistonen
uurilla sisältää Haapaveden ja
sen ympäristön pelimannimusiikkia vuosilta 1850-1980 eli
hyvän joukon aikaa ennen kuin
Haapavesi Folkin idea edes iti.
Haapavetisen musiikin juuret
juontavat kauas menneisyyteen
kantelein ja viuluin.
MB-yhtyeessä soittavat Sirpa Lahti, Nelli Ikola, HannaMari Ahola ja Juha Ylikotila.
Lisäksi levyllä on muutamalla
raidalla vahvistuksena lähipiiriä
ja onpa kolmella raidalla mukana
iso joukko soittajia pienistä viuluviikareista konkaripelimanneihin. Sävelaineistoa on kerännyt
Jussi Haanpää ja Hristo Dantchev.
Levyä kuunnellessa tajuaa,
miten syvän ja perusteellisen
haapavetisen musiikkikasvatustyön tulosta kokoelma on.
Ääneen lausumattomasti asiaan
kuuluu myös Timo Hannulan
johtama ja ideoima Haapavesi
Folk, jonka myönteisistä vaikutuksista Juurilla-levy kertoo.
Lähes kaikki sävellykset ovat
perinteisiä eli säveltäjä on tuntematon. Haapavetisiä niistä tekee se, että erityisesti paikalliset
pelimannit ovat soittaneet niitä.
Juurilla-levy on tärkeä taltiointi Haapaveden musiikkiperinteestä, mutta se on myös rattoisaa kuunneltavaa. Sävellykset
ovat perinteisiä, mutta sovitukset ehtaa ämbeetä.
Eino Kaikkonen
Sampo Lassila Narinkka: Suomiklezmer
Narinkaattori
S
ampo Lassila on tuttu
useammasta laatuyhtyeestä kuten Doina Klezmer, Free
Okapi, Nada ja Zagros. Hänen
oma yhtyeensä Sampo Lassila
Narinkka yhdistää tyylikkäästi,
suorastaan nerokkaasti vaikutteita eri musiikinlajeista.
Perustrion muodostavat basso,
alttoviulu ja harmonikka, mutta
maustekeitokseen on hetkittäin
lisätty myös erinäisiä tehos-
50
teita, jotka antavat musiikille
raikkaan urbaanin maun.
Klezmer kulkee koko ajan
musiikin ytimessä, mutta niinikään suomalais-slaavilainen
melankolia, joten nimi on melko
osuva. Parissa kappaleessa
kuullaan myös välimerellisiä
vaikutteita ja mieleen tulee
Renaud García-Fonsin bassotaiturointi. Välillä ollaan myös
erittäin lähellä taidemusiikkia,
myös kappaleiden rakenteissa, jotka ovat monipuolisia ja
huolellisesti sommiteltuja. Yhteen ja samaan kappaleeseen
saattaa mahtua niin vapaarytmistä fiilistelyä kuin humppameininkiä. Erittäin onnistunut
esikoislevy, joka on jo saavuttanut mukavasti kansainvälistäkin
menestystä, suosittelen!
Tove Djupsjöbacka
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Arnold Chiwalala
(Tansania)
Esko Järvelä
Epic Male Band
Tiistai Johanna Tilus, Keskiviikko Kiril Kozlovsky, Torstai Casey Driessen, Anna Puu,
Kamarikonsertti, Growth, Wasku & the Weasels, Akostolit, Laulun kieli -kurssin päätöskonsertti,
Perjantai Väsen, Stelios Petrakis Cretan quartet, Ukulelezaza, Johanna Kurkela, Kaj Chydenius,
Korkkijalka, Hilja Grönfors trio, Kaisa Ristiluoma & co, Esko Järvelä Epic Male Band, Juuri &
Juuri, Crosscountry 50 km, Pomfelis, Haapaveden kamariorkesteri, MB: Juurilla, Hiite, Saknes,
Ylärekisteriorkesteri, Halavatun Akat, Lauantai Casey Driessen & Grant Gordy, Sedaa, Rosinka,
Arnold Chiwalala, Justimus, Maria Kalaniemi & Timo Alakotila, MeNaiset, Speed Limit, Saaga
Ensemble, Jaakko Laitinen & Väärä raha, Soolojen ilta: Ida Elina, Jarmo Romppanen, Ville Kangas,
Henxelit, levynjulkaisukonsertti: Sanna Hemminki & Jaakko Meriläinen, Haapavesi All Stars,
Dalton bros., According the Music, Varjakka String Band, Naiskuoro Harput, Kielisoittajat,
Saarni, Väinö Tuonela ja kerettiläiset, Verigreippi, Tomteorkestern, Oop, Rapparit,
Juha Hurmeen Kirjallisen huumorin peruskurssi (Maiju Lassila) Sunnuntai Folk-Messu
27.
Folk
kurssi
24.6.?28.6.
2013
Haapaveden
opisto
Hinnat:
Kurssihinnat ennen 30.4. ilmoittautuneille /
1.5. alkaen ilmoittautuneille
Pelkkä opetus 180 ? / 200 ?
Opetus ja täyshoito 440 ? / 475 ?
Ilmoittautuminen:
www.haapop.fi/sivu/fi/juvenia/
folkilmoittautuminen
puh. 040 868 2290
Lisätietoja:
www.haapavesifolk.com
timo.hannula@haapavesi.fi
Kaikki muutokset mahdollisia!
Kreetan kulttuuri ja soitinrakennus
Stelios Petrakis: kemence-lyyra
(politiki lyra), luuttu
Kaikki soittimet käyvät kurssiyhtyeeseen
Bluegrass, Amerikan tyylit
Grant Gordy: kitara
Casey Driessen: viulu
Kielisoittimet
Jarmo Romppanen: mandoliini, kitara,
yhtyeet
Kielisoittimet
Petri Hakala: mandoliini, kitara, buzuki,
yhtyeet
Ukulele
Remco Houtman-Janssen (Alankomaat):
ukulele
Kaikentasoisille soittajille, tasoryhmät
Pelimannit
Esko Järvelä: viulu, harmoni, kitara,
yhtyeet ym.
Kansanmusiikkia menevällä otteella,
kaikki soittimet käyvät kurssiyhtyeeseen
Chet Atkins -kurssi
Kalle Jämsen: kitara
Yxi kaunis papillinen polska
Piia Kleemola: viulu, yhtyeet
Mustalaisten musiikki Suomessa
Hilja Grönfors: laulu
Improvisoi ääneen!
Soila Sariola: laulu
10-kielinen kantele ja Tansanian rummut
Arnold Chiwalala: kantele, rummut
Keskiajan lauluja, vanhoja virsiä
Eestistä ja Ruotsista
Veikko Kiiver: laulu
Kurssilaiset esiintyvät perjantain
kirkkokonsertissa
Erilliskurssit:
Kurkkulaulu-workshop
Naraa Naranbaata: kurkkulaulu
Nasaa Nasanjargal: morin huur,
kurkkulaulu, bischgur
(Mongolian oboe), dombra
Ganzorig Davaakhuu: yochin (120-kielinen
Mongolian dulcimer), kurkkulaulu
Orientin rytmit
Omid Bahadori (Iran): framedrum,
cajon, djembe ym.
Mikä hyvänsä lyömäsoitin käy
Koskettimilla komiasti
Timo Alakotila: harmoni, piano
Yhtyeet, haitari, koskettimet
Olli Kari
Irlantilainen kansanmusiikki
Samuli Karjalainen: tinapilli, huilu,
bodhran, kitara, yhtyeet
Kaikki soittimet käyvät kurssiyhtyeeseen
Irlantilainen kansanlaulu
Harry Bent
Lasten kurssi 70 ?
Pelimannimeininkiä yhdessä soittaen
ja laulaen
Nelli Ikola
Myös vasta-alkajille
Suomen ja Tansanian tanssit
ja rytmit, nykytanssi 50 ?
Petri Kauppinen ja Arnold Chiwalala
Kaikki soittimet käyvät kurssiyhtyeeseen
Väh. 20 kurssilaista, 1. ryhmä alle 12 v,
2. ryhmä yli 12 v.
Kurssilaiset esiintyvät Folkeilla to?pe
Laulunkieli 250 ?, täysihoidolla 525 ?
Oppaat:
Susanna Haavisto: näyttelijä, laulaja, ohjaaja
Marianne Oivo: piano, laulu, sävellys
Väh. 10 kurssilaista, päätöskonsertti to 27.6.
Laulunkieli on kielitaitoa ilmaista rohkeammin itseään ja kuunnella avoimemmin
muita. Tutkimme ääntä ja kehoa, harjoittelemme omia lauluja ja niiden eri tulkintoja,
leikimme, improvisoimme ja sävellämme
oman voimalaulun.
Liput ennakkoon 20.6. asti. Ennakkolipunmyynnin jälkeen vain portilta
KANSANMUSIIKKI ? 1 ? 2013
51
Kansanmusiikkia Paikkarilla
Runon & Suven päivänä
la 6.7.2013. klo 17-21,
Paikkarin torppa,
Lohjan Sammatti (Torpantie 20)
Eppel & Peppel (lastenkonsertti)
Runolaulaulupaja kaiken ikäisille
Larte ?kuoro & NapaKampi
Piirpauke
www.facebook.com/
Sammontaonta
www.paikkari.info
Tervetuloa!
Liput ennakkoon: 12/5?,
perhelippu 30?,
yli 10 hengen ryhmät -10 %
ETELÄPOHJALAISET
SPELIT
Suomalainen ja pohjalainen hääkulttuuri
26.?28.7.2013
Ilmajoella, Etelä-Pohjanmaan Opistossa
Ilmajoen hääspeleissä kohtaavat karjalainen, pohjalainen ja
suomenruotsalainen häämusiikki ja -tanssit. Estradilla mm.
Jussi Asu, Roikastajat, Airi Hautamäen kaksiriviset,Väkkärä...
Lauantaina huuriharpun ja mandoliinin SM-kisat sekä yksija kaksirivisten hanureiden Spelimestaruuskisat. Pelimannit
ja tanssijat ilmoittautuvat tapahtumaan sähköisellä
hakulomakkeella 9.6. mennessä: www.spelit.fi
Tule ja koe ainutlaatuisen
hääspelit-tapahtuman tunnelma
kruunuhäineen!
Yhteystiedot:
Eteläpohjalaiset Spelit
Kansanmusiikkiyhdistys ry
Opistontie 111, 60800 Ilmajoki
0500-268605
www.spelit.fi
52
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Jäsenedut
1?2
013
irton
umer
o8?
CD Pömpeli: Viinalauluja 15?.
Nyt jäsenetutarjouksena vain 12?.
CD Suomen Miesorkesteri: Helsinki-Tallinna 15?
Nyt jäsenetutarjouksena vain 12?.
CD Vihdin pelimannit: Pohjolan polkka 18?
Nyt jäsenetutarjouksena vain 14,40?.
Huom! Uudesta nettikaupasta (www.kansanmusiikkiliitto.fi) saat tuotteet
jäsenetuhintaan syöttämällä alennuskupongin ?jäsenetu 0213?.
Etu voimassa 27.9.2013 saakka. Puhelintilaukset: (09) 8731 320.
Tilaa
Kansanmusiikki!
KANS
ANM
USIIK
KLEZ
GO!
FRIG
G, s 5, s 18
KI ?
1 ? 20
13
T I L A U S - J A PA LV E L U KO R T T I
Mes
t
inne ari-kisä
lli
elää
,s3
MUK
2
AN
-per
A PE
LIMA
NNI-
LIITE
1
Kansanmusiikki on ainoa suomenkielinen lehti, jossa
kerrotaan kattavasti kansanmusiikin ilmiöistä ja tekijöistä.
Lehti ilmestyi aiemmin Pelimanni-nimellä. Nimenmuutoksen tavoitteena on, että myös kansanmusiikin
kuluttajat löytävät lehden. Toivomme näin voivamme palvella mahdollisimman hyvin kaikkia osapuolia:
soittajia ja yleisöä, tekijöitä ja tutkijoita, harrastajia ja
ammattilaisia, nuoria ja vanhoja.
Haluan liittyä jäseneksi
(jäsenyhdistyksen nimi)
Jäsenmaksu on yhdistyksestä riippuen 25?38 e.
En tarvitse jäsenetuja, vaan tilaan ainoastaan Kansanmusiikkilehden kestotilauksena hintaan 23 e.
Minua pyysi jäseneksi/tilaajaksi:
(tämä otetaan huomioon jäsenhankintakilpailussa 2013-2014)
Pelimanneja ei ole unohdettu. Lehdessä on laaja Pelimanni-liite, josta löytyy liiton jäsenyhdistysten kuulumisia, pelimanneja kiinnostavia aiheita ja nuottiliite.
Kansanmusiikki-lehti tulee kaikille Suomen Kansanmusiikkiliiton jäsenille. Jäseneksi pääsee liittymällä
johonkin liiton jäsenyhdistyksistä tai kannatusjäseneksi
suoraan Suomen Kansanmusiikkiliittoon. Jos sinulle on
aikaisemmin tullut Pelimanni-lehti, mutta et ole varma,
oletko jäsen vai lehden tilaaja, soita (09) 8731 320 tai
tarkasta viimeksi saamasi lasku.
Juttuvinkkini
Tervetuloa Kansanmusiikki-lehden lukijaksi!
Lähiosoite
Jäseneksi voi liittyä myös netissä:
www.kansanmusiikkiliitto.fi/liitto/liity-jaseneksi
Ilmoitan osoitteenmuutoksen. Vanha osoitteeni:
Uusi osoitteeni____/____lähtien. (Täytä alle)
Sukunimi
Etunimi Syntymäaika
Postinumero Postitoimipaikka
Jäsenhankintakilpailu
2013
Postimaksu
maksettu
Suomen Kansanmusiikkiliitto
Tunnus 5003538
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
Allekirjoitus
01003 VASTAUSLÄHETYS
Suomen Kansanmusiikkiliitto julistaa jäsenhankinta- ja Kansanmusiikki-lehden tilauskilpailun vuosille
2013-2014.
Kilpailu on neliosainen mukaillen Kansanmusiikkilehden ilmestymisaikoja: kesä-elokuu, loka-marraskuu,
joulu-tammikuu sekä helmi-huhtikuu.
Näistä jokaisesta osakilpailusta voittaa kolme eniten
jäseniä tai lehden tilaajia hankkinut lahjakortin Suomen
Kansanmusiikkiliiton putiikkiin. Lahjakortin arvo on
voittajalle 50 ?, toiseksi tulleelle 30 ?, ja kolmanneksi
sijoittuneelle 20 ?.
Kaikkien osakilpailujen yhteenlaskettujen pisteiden
voittaja saa 100 euron lahjakortin Suomen Kansanmusiikkiliiton putiikkiin.
Jäsenhankintalomakkeita voi kopioida Kansanmusiikki-lehdestä, tilata Suomen Kansanmusiikkiliitosta tai
pyytää uusia jäseniä täyttämään lomake liiton nettisivuilla ja kirjoittamaan nimesi jäseneksi pyytäjän kohtaan.
Paikka ja aika
53
TAUSTAPEILIILIEPATSUAT
Heta Kuchka
Jaana-Maria Jukkara
Jaana-Maria Jukkara
toiminnanjohtaja
Maailman musiikin keskus
? Global Music Centre
Asuinpaikka: Helsinki
Maailman musiikin keskus
? Global Music Centre
Tutkimusta ja dokumentointia
Etnosoi!-festivaali
Yleisölle avoin kirjasto ja lehtisali
Levyjen ja kirjojen kustannustoiminta
Studio äänittäjäpalveluineen
www.globalmusic.fi
54
Kerro lyhyesti Maailman musiikin
keskuksen historiasta ja toiminnasta.
Maailman musiikin keskus perustettiin
1979 nimellä Työväenmusiikki-instituutti.
Parikymmentä vuotta sitten nimi vaihdettiin paremmin nykyistä toimintaa kuvaavaksi. Instituutissa on kautta aikojen tutkittu ja dokumentoitu kansojen musiikkia
sekä kaukana että lähellä.
Tuomme eri maiden ja kulttuurien
musiikkeja kuultavaksi ja koettavaksi mm.
syksyisellä Etnosoi!-festivaalillamme, jota
olemme järjestäneet jo vuodesta 1988. Tämän lisäksi koetamme vaikuttaa musiikin
moninaisuuden toteutumiseen Suomessa
monin eri tavoin.
Mitä on maailmanmusiikki ja millainen sen kenttä on Suomessa?
Termi ?world music? ? Suomessa ?maailmanmusiikki? - lanseerattiin 90-luvun
puolivälissä lähinnä musiikkiteollisuuden
tarpeisiin; ammattimainen esitys- ja julkaisutoiminta perinteisen ja nykykansanmusiikin ympärillä oli tuossa vaiheessa
kokenut niin vahvan ja pysyvältä vaikuttavan uudelleentulemisen että niin äänilevyteollisus kuin muutkin toimijat pohtivat
miten nimittää tätä ilmentymää. Lontoossa
pienen piirin kesken sovittu termi jäi pysyväksi käytännöksi maailmanlaajuisesti.
Maailmanmusiikin kenttä on valloittavan laaja, ja sepä juuri tekeekin sillä
toimimisen toisaalta loputtoman mielenkiintoiseksi ja opettavaiseksi ? toisaalta
hyvin haasteelliseksi. Maailmanmusiikin
kenttään liitetään väljästi ottaen kaikki
musiikki joka pohjaa jollakin tavoin jonkin
tai joidenkin kansojen musiikkiin.
Joissakin maissa on käynyt niin, että
maailmanmusiikin ja kansanmusiikin toimijoiden välille on syntynyt hankalia ristiriitoja. Suomessa työtä tehdään onneksi
yhdessä eri toimijoiden kesken luontevasti.
Näin pitääkin olla koska yhteinen nimittäjä on musiikki ilman etuliitteitä ja alan
edistämisessä päämäärät ovat samat koko
marginaalikentän osalta.
Kerro hieman taustastasi. Miten päädyit nykyiseen tehtävääsi?
Jälkikäteen katsottuna olin ennen Maailman musiikin keskukseen tuloani -96 ?humanisti hukkateillä?. Opinnot käsittelivät
yhteiskuntatieteitä, kieliä, markkinointia ja
mainontaa ja olin ennen nykyistä työtäni
Kysymykset: Pauliina Pajala
yli kymmenen vuotta lähellä kiivastahtisinta liike-elämän ydintä eli mainos- ja
markkinointialalla. Nuo vuodet olivat minulle työelämän yliopisto; oppia karttui
rajullakin tavalla tiimityöstä, projektien
hallinnasta, toimimisesta kansainvälisellä
kentällä, johtajuudesta ja johtamattomuudesta sekä vastuunotosta ja sen kannosta.
Kaikki tuo oli arvokasta kokemusta nykyiseen työhöni, jossa avautui minulle sopiva
arvomaailma ja tietenkin se keskeinen, eli
mahdollisus toimia musiikin alalla , mihin
harrastuneisuuskin oli keskittynyt.
Ilmeisesti motivoituneisuus on ollut
kohdallaan koska olen saanut kantaa myös
alan luottamustehtäviä; juuri päättyi reilun kuuden vuoden pesti valtion säveltaidetoimikunnassa, jossa toisen jakson
toimin varapuheenjohtajana. Olen lisäksi
Suomen Jazz & Pop Arkiston hallituksen
jäsen sekä Konserttikeskus ry:n valtuuskunnan varapuheenjohtaja.
Mitkä asiat ovat sinulle tärkeitä toiminnassa? Mitkä asiat motivoivat?
MMK:n toiminnan kaikki osa-alueet ovat
tärkeitä sinällään ja yhdessä ne muodostavat kudelman jonka osat kannattavat
toisiaan. Niiden sisällä ja niiden kesken
syntyy uusia, mielenkiintoisia projekteja,
jotka on helppo saattaa käytäntöön pienessä yhteisössä jossa byrokratia ei ole
rasite. Raikas ja keskusteleva ilmapiiri
henkilökunnan ja hallituksen kesken on
äärimmäisen tärkeää ja hyvin motivoivaa
kun se on vallitseva olotila. Järkevä ja dynaaminen yhteistoiminta muiden toimijoiden kanssa kannustaa ja auttaa jaksamaan
alalla, jossa toimitaan aivan liian pienellä
rahoituksella. Työtä on jakaa aivan liian
harvoille vaikka sinänsä infrastruktuuri
on olemassa ja valmis työllistämään.
Kerro mieleenjäävin
musiikillinen muisto
Mieleenjääneitä musiikillisia muistoja
on paljon, mutta yksi aivan tuoreimmista
oli Helsinki-Cotonou Ensemblen keikka Kapsäkissä Helsingissä. Suomalaisbeniniläis-tansanialainen kokoonpano
soitti levynjulkkarikeikkaa. Tunne vyöryi
lavalta yleisölle ja takaisin ? lopputulos
oli kaunis; maailmat kohtasivat, dialogi
toimi. Näin kun olisi aina.
KANSANMUSIIKKI ? 2 ? 2013
KEIKAT
KESÄKUU
Leppävirta soikoon
8.6. Leppävirta.
www.savonpelimannit.net
Pelimanniyhtyeiden
SM-kilpailut
8.6. Mäntsälä.
www.sepansoitto.fi
Vekara-Varkaus
10.-16.6. Varkaus.
www.varkaus.fi/vekara-varkaus/
Helsinki-päivä Seurasaaressa
12.6. Helsinki.
www.uudenmaankamu.net
Puskasoittopäivä & Pohjoismaisen luonnokukan päivä
16.6. Kaavi.
www.savonpelimannit.net
Espafolk
17.6. Helsinki.
www.uudenmaankamu.net
Kiikoisten purpurit
29.6. Kiikoinen.
www.kiikoistenpurpurit.fi
HEINÄKUU
Roots
4.7. Petäjävesi.
Jukka Mäkelä p. 0400 6830581
Sammon taonta
-kansanmusiikkitapahtuma
6.7. Sammatti, Lohja.
www.facebook.com/Sammontaonta
Sahasoiton SM-kilpailu
6.-7.7. Rajapuro.
Mauri Haapamaa p. 040 5742094
Saaristopelimannikonsertit 2013
8.6.
Brunskärs-Maja 100 vuotta, Korppoo
Gunilla Stenfors p. 040 5667413, gunilla@stena.net
21.6. Aspön Juhannusjuhlat, Aspö, tied. Tore Johansson
0400 669865, tore.johansson@luukku.com
3.7.
Aspön musiikkipäivä, Aspö, tied. Tore Johansson
0400 669865, tore.johansson@luukku.com
5.-7.7. Motströms-Vastavirtaan, Korppoo, www.sunnan.fi, kts s. 38
6.7.
Österskärin kirjan julkistamisjuhla.
Österskär. birgerbengts@sulo.fi
17.7. 1700-luvun päivä Korppoon Saaristokeskuksessa
Korppoo, www.sunnan.fi
26.-28.7. Iniö Folk, kts s. 39
2.-4.8. Wiinit pelimannit, kts s. 39
24.8. Maria Kalaniemi ja Marianne Maans, Houtskari
31.8. Forneldarnas natt/Muinaistulien yö, Maria Kalaniemi
Korppoo, www.sunnan.fi
Buffy Sainte-Marie
9.7. Helsinki.
www.savoyteatteri.fi
Seinäjoen Tangomarkkinat
10.-13.7. Seinäjoki.
www.tangomarkkinat.fi
Tuuren Sottiisi
20.7. Pielavesi.
www.savonpelimannit.net
Puistokarkelot
21.7. Helsinki.
www.perinnearkku.net
Täydenkuun tanssit
21.-25.7. Pyhäjärvi.
www.fullmoondance.fi
Lauhan Spelit
24.7. Isojoki.
www.lauha.fi
Huuliharpun- ja mandoliininsoiton SM-kilpailut
27.7. Isojoki
www.spelit.fi
Rantakoivu Spelit
27.7. Viitasaari.
Reijo Kauppinen p. 040 5603423,
Kalervo Juusela p. 0400 226 344
ELOKUU
Kansanlaulukirkko Karunan
kirkossa
4.8. Helsinki.
www.uudenmaankamu.net
Yhteislauluilta
9.8. Niinilahti.
Niinilahden kyläyhdistys ry,
p. 050 3364 740
Laurin Elojuhlat 10.8. Vantaa.
www.vantaankansanperinteen
ystavat.net
Elospelit
10.8. Vantaa.
www.vantaanpelimannit.fi
Elopelit Pomarkussa
10.8. Pomarkku. Eine ja Tauno
Kytötie p. 040 5594171
Matti Viitala -soitot
16.8. Kurikka, Osmo Oja-Kaukola,
p. 040 5825624
Taiteiden yö Seurasaaressa
22.8. Helsinki.
www.seurasaarisaatio.fi
Raavuorisoitto
23.8. Elimäki.
www.rymakka.fi
Pelimanniristeily Tallinnaan
31.8. Laiva Itämeri.
anja.hinkkanen@gmail.com
SYYSKUU
Hämeen kansanmusiikki
yhdistys 40-vuotta
19.9. Tampere.
marjaleena.alanen@gmail.com
Kansanmusiikin koulutus
30-vuotta Sibelius-Akatemiassa
20.9. Helsinki., www.siba.fi
Perinnearkku-klubi
25.9. Helsinki
www.perinnearkku.net
Rahvaanmusiikin kerho
26.9. Tampere.
www.rahvaanmusiikinkerho.net
KOULUTUKSET
KESÄKUU
Kiekuleiri 3.?5.6. Helsinki.
www.kmo.fi/fi/kamulinja/lyhytkurssit
Näppärikurssi 3.-7.6. Kaustinen.
www.kaustisenopisto.fi
KAMU´13 lasten ja nuorten kansanmusiikkileiri 5.?9.6. Vihti. www.kansanmusiikkiliitto.fi
Kansanmusiikkileiri 6.?9.6. Mäntsälä.
www.sepansoitto.fi
iPad musiikkiympäristönä 8.?9.6. Orivesi.
www.orivedenopisto.fi
Sibelius 7 (First) ?nuotinkirjoituskurssi
10.?12.6. Orivesi. www.orivedenopisto.fi
Tekijä esiin -kansanmusiikkikurssi 10.?13.6.
Kerava. www.keravanmusiikkiopisto.fi
Kansanmusiikkikurssi 12.?16.6. Saarijärvi.
www.opistopalvelut.fi/saarijarvi
Sibelius 7 ?jatkokurssi 13.?14.6.Orivesi.
www.orivedenopisto.fi
Valtakunnallinen Harmonikkaleiri ja Mestarikurssi 24.?28.6. Rovaniemi. www.lnl.fi
Nilsiän musiikki- ja tanssileiri 24.6.?2.7.
www.nilsianmusiikkijatanssileiri.fi
27. Folk-kurssit 24.?28.6. Haapavesi.
www.haapavesifolk.com
Merirosvoleiri 26.?29.6., Sysmä. www.etelahame.nuorisoseurat.fi
PelimanniEtto ?koulutus pelimanneille
29.06. Rovaniemi. www.lnl.fi
Sommelon kurssit: Itkuvirsikurssi 29.?30.6.
Suomussalmi. Perinneleikkikurssit varhaiskasvattajlle 1.?3.7., Kansantanssikurssi
1.-4.7., Kansainvälinen Kantelekurssi ja
Näppärikurssi 1.-5.7., Perinneleikkityöpajat perheille 2.?4 .7., Kansanlaulukurssi
2.?5.7., Runolaulutyöpaja 4.7. Kuhmo.
www.runolaulu.fi
HEINÄKUU
Roots -leiri 1.?3.7. Petäjävesi.
jukka.makela@mart-art.net
Miehikkälän Pelimannipäivien perinneleikki- ja kansanmusiikkikurssit 1.?5.7.
Miehikkälä. www.pelimannipaivat.fi
Lauhan Spelit kansanmusiikkileiri 21.?24.7.
Isojoki. tuuli.talvitie@kolumbus.fi
World Village ? Maailmankylä 23.?28.7.
Valkeala. www.jasesoi.org
Folk music camp 23.?28.7. Vaasa.
jessi.osterberg@hotmail.com
Lasten ja nuorten Spelileiri 26.?28.7.
Ilmajoki. www.spelit.fi
Koreografia-akatemia 31.7.?4.8. Mikkeli.
www.nuorisoseurat.fi
ELOKUU
Tanssitalo-ohjaajakoulutus 5. jakso
2.?11.8. Mikkeli. www.nuorisoseurat.fi
StadiFolk-kurssit 9.?11.8. Helsinki.
www.siba.fi/whats-on
Tanssitaloviikonloppu 23.?28.8., Mikkeli.
www.nuorisoseurat.fi
KNoppi-kouluttajakoulutus 30.8.?1.9.,
Mikkeli. www.nuorisoseurat.fi
SYYSKUU
Kansanmusiikkikurssi II, hengellinen
kansanmusiikki 1.9. Varpaisjärvi.
www.savonpelimannit.net
Heikki Lahden mandoliinikurssi
7.?8.9. Oulu. Unto Kukka 040 7217987