GIANT ROBOT ZEAL & ARDOR 7/ 20 24 12,90 € (sis.alv) So un dI 11 So un dI 11 M A T T I M I K K O L A S O U N D I 7 / 2 2 4 ”LIIKA KEHUMINEN EI TEE HYVÄÄ IHMISELLE” FESTIVAALIKESÄN 2024 KOHOKOHDAT UPEANA KUVAGALLERIANA FESTIVAALIKESÄN 2024 KOHOKOHDAT UPEANA KUVAGALLERIANA. JONNA TERVOMAA WINTERSUN FONTAINES D.C
67
MUSIIKKITALO, HELSINKI 17.11. FULLSTEAM ESITTÄÄ ISMO ALANKO YKSIN 03.11. PORIN TEATTERI, PORI 05.11. TAMPERE-TALO, TAMPERE 02.11. KULTTUURITALO KORUNDI, ROVANIEMI 24.10. TAMPERE-TALO, TAMPERE. MUSIIKKITALO, TORNIO 25.10. HÄMEENLINNAN TEATTERI, HÄMEENLINNA 06.11. KARELIA-SALI, IMATRA 17.11. OULUN TEATTERI, OULU 26.10. SATAMA AREENA, KOTKA 15.11. HOUSE OF OLAF, SAVONLINNA 08.11. MUSIIKKITALO, HELSINKI 23.10. MAXIM, KUOPIO 07.11. SIBELIUSTALO, LAHTI 31.10. SIGYN-SALI, TURKU 01.11. TEATTERI PROVINSSI, SALO 02.11
K u v a: Th eo C o tt le 60 Zeal & Ardor. 40 Palsa esittää: Festarikesä 2024 45 Vazz 46 Levyarviot 57 Kaita Isäri Seppälä 60 Bazook Zeal & Ardor Cryptic Hatred 62 Jazz kiinnostaa 64 Sanoin kuvin & Elokuvat 66 Viimeinen sana & Etsi Genen kieli K an n en k u v a: M ar k u s P aa ja la 4 SOUNDI K u v a: N o ém i O tt il ia Sz ab o K u v a: O n n i W il ja m i K in n u n en K u v a: M ar k u s P aa ja la 32 Wintersun 27 Jonna Tervomaa K u v a: Te ro A h o n en 18 Matti Mikkola 38 Fontaines D.C. Soundi 7/2024 > 6 Pääkirjoitus 8 Tapahtuu näinä päivinä 9 Toinen kuvakulma 10 Löytöretkellä 12 Tarkkailuluokka: Hugo Cajan 14 Arttu Seppänen 16 Elämäni soundit: Jukka Takalo 17 Martti Luther ja muovipussi: Rauli Badding Somerjoki 18 Matti Mikkola 27 Jonna Tervomaa 30 Giant Robot 32 Wintersun 38 Fontaines D.C
IN STORES 20.09. CD | 2LP IN GATEFOLD | 4LP BOX SET 3CD EARBOOK | DIGITAL WWW.NUCLEARBLAST.COM @NUCLEARBLASTRECORDS Soundi FIN Nightwish 08-24.indd 1 Soundi FIN Nightwish 08-24.indd 1 31.07.24 14:18 31.07.24 14:18
vuosikerta Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. Sama tilanne on myös Zappan ja Juicen kohdalla.. Tomma Intet: Ultradreams SOUNDI 7/2024 TEHTIIN NÄIDEN LEVYJEN SOIDESSA: Mortality: Vol. Pääkirjoitus A-PUOLI > 6 SOUNDI facebook.com/soundilehti twitter.com/soundilehti www.soundi.fi instagram.com/soundilehti Päätoimittaja Mikko Meriläinen Ulkoasu Jaakko Kahala Jari Mattila Avustajat Asko Alanen, Henri Eerola, Antti Granlund, Ville Hartikainen, Nuutti Heiskala, Jukka Hätinen, Timo Isoaho, Jari Jokirinne, Samuel Järvinen, Karoliina Kantola, Eero Kettunen, Jukka Kittilä, Joni Kling, Kimmo K. Soundi ei vastaa tapahtumatietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. Olen hyvin tyypillinen Grateful Dead -diletantti: kestokuuntelussa ovat vuosia olleet American Beauty ja Workingman’s Dead – siis ne helpoiten sulavat klassikot – ja olen laajentanut niistä onnistuneesti Live/Deadiin, Terrapin Stationiin ja Blues For Allahiin. jotain tällaista läpyskää. II Kaita Isäri Seppälä: Korpit kyselevät Chris Cohen: Paint A Room Cassandra Jenkins: My Light, My Destroyer open.spotify.com/user/soundilehti Mikko Meriläinen Päätoimittaja mikko.merilainen@popmedia.fi Eräs poistettu kohtaus J utun kirjoittamisen raastavin vaihe on se, kun pitää jättää niin paljon haastattelutilanteessa lausuttuja ajatuksia käyttämättä. Jäin suu auki tuijottamaan. En tajunnut vertausta lainkaan. Zappalta tulee sitten semmoinen rienaaja ja ilkkuja. Okei, käy järkeen. Mikkolan Garcia-intoilu oli niin tarttuvaa, että haastattelun jälkeen olen yrittänyt syventää omaa Grateful Dead -suhdettani. Lopullisessa jutussa niitä on alle 20 000, toki sekin on melko paljon lehtijutun mittapuulla. Koskinen, Pekka Laine, Marja Lappalainen, Hannu Linkola, Lassi Linnola, Antti Luukkanen, Antti Marttinen, Mikael Mattila, Mikko Merilinna, Kaisla Mustakartano, Jari Mäkelä, Isla Mäkinen, Sami Nissinen, Matti Nives, Tomi Nordlund, Aki Nuopponen, Pertti Ojala, Mape Ollila, Tomi Palsa, Niko Peltonen, Ville Pirinen, Vilho Pirttijärvi, Hemmo Päivärinne, Juha Seitz, Arttu Seppänen, Mirko Siikaluoma, Vesa Siltanen, Artturi Siromaa, Ville Sorvali, Virpi Päivinen, Lotta Savolainen, Marko Säynekoski, Linda Söderholm, Arttu Tolonen, Jarkko Vehniäinen, Ari Väntänen Toimituksen yhteystiedot Soundi, PL 312, 33101 Tampere etunimi.sukunimi@popmedia.fi soundi@popmedia.fi Ilmoitusmyynti Oskari Anttonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi Tilaajapalvelu 03 4246 5302 (ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi Kustantaja Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.popmedia.fi Toimitusjohtaja Tuomo Häkkinen Painopaikka Printall ISSN 0785-0891 50. Mikkola avasi, että kyse ei ole musiikista vaan hahmojen olemuksesta. Yksi pois jäänyt kohtaus tekee kuitenkin vielä mieli kertoa. Jotenkin. Mikkolan tapauksessa merkittävä osa poisjääneistä kommenteista käsitteli Grateful Deadia ja Jerry Garciaa, vaikka kyllä sitäkin aihetta lopulliseen juttuun mahtui riittävästi. – Garcia on ollut sellainen vastakulttuurin patriarkka. Lempeä hahmo, jonka viesti oli aina tietyllä tavalla jeesusmainen eli salliva, hyväksyvä ja inklusoiva. Paljon on vielä minulle liian hapokkaalta tai vain tylsältä kuulostavia levyjä avautumattakin. Kaikkea tällaista tavallaan irrelevanttia mutta toisaalta kaikkein kiinnostavinta jokaisen valmiiksi kirjoitetun haastattelujutun aineistosta jää rannalle. Esimerkiksi nyt haastattelin Matti Mikkolaa kolmisen tuntia, ja haastattelunauhojen purkamisen jälkeen tiedostossa oli merkkejä noin 130 000. – Olen miettinyt, että Juice Leskinen on tavallaan Jerry Garcian ja Frank Zappan sekoitus, Mikkola sanoi. Sehän puoli löytyy Juicestakin, joka puhui siitä, miten ihmisen täytyy saada vain kohdata toinen ihminen..
In Murmuration -nimisen albumin lupaillaan olevan muutamaa edellislevyä tarttuvampaa ja pirteämmissä tunnelmissa soivaa materiaalia. Rietas sai tällä kerralla yhteistyökumppanikseen alan huippuosaajan, sillä uuden levyn nauhoituksista, miksauksesta ja masteroinnista vastaa Korpiklaanin Jonne Järvelä. Venattu lento asemilla ja bäkkäreillä lukemattomia tunteja. Ollaan kasvettu yhdessä kymmenen vuoden ajan, yhtye maalailee tiedotteessaan. – Jos katsotaan isompaa kuvaa, sanoituksemme perustuvat mytologiaan, kansanperinteeseen, fantasiaan ja ihmisyyden varjopuoliin. Tam pereelta ja päättyy 16.11. – Studiossa oli erittäin rento ja lämmin tunnelma. – Ollaan kierretty ympäri maa ilmaa. – Se on ehkä kantaaottavin kappale koko tähänastisesta tuotannostamme. Miten vertaisit uutta levyä Ikiaikainen-debyytiin (2021). Viimeisellä kahdella albumilla seikkailimme eeppisissä ja progemaisissa tunnelmissa ja kykymme kirjoittaa tarttuvia popkertsejä ja isoja, selkeitä rockbiisejä on jäänyt vähän taka-alalle. Ollaan naurettu ja itketty. Vähän ehdittiin myös istua iltaa ja jamitella. Taannoin huomasimme Jonnen muuttaneen Mieholaan ja kasaavan sinne studiota. Hakat tu päätä seinään ja löydetty rat kaisuja. Eräs uutuuslevyn avainbiiseistä on Ristiin naulittu. Miehola on kaiken kaikkiaan upea paikka, jossa voi aistia pitkän historian. Millaisia aikomuksia Riettaalla on jatkon suhteen. Sellainen on rovaniemeläinen Rietas, jonka kakkosalbumi Routajuuret on juuri ilmestynyt. – Uuden levyn matsku ja yleinen sävy voivat olla hieman yllättäviä joillekin uudemmille seuraajillemme, mutta ei niille, jotka ovat kuunnelleet meitä alusta asti. Tavoitteena on myös päästä keikkailemaan muualle Eurooppaan ja kirjoittaa uutta musiikkia. Tur kuun. – Routajuuret äänitettiin viiden päivän aikana. K u v a: Ji i Te e P h o to gr ap h y K u v a: A n n u k k a P ak ar in en K u v a: V il le Ju u ri k k al a. Kokoonpanokin on päivittynyt sen verran, että VHB:n vuoden 2023 akustisella kiertueella mukana ollut multiinstrumentalisti Markus Pajakkala on liitetty yhtyeen kiinteään kokoonpanoon Mikon, Kien ja Jonnen veljeskolmikon sekä rumpali Sami Kuoppamäen rinnalle. Istuttu satoja tunteja keikkabussissa. Soundin suorittaman ennakkokuuntelun perusteella sanoille on katetta, ja samaa todistaa myös ensisingle Starlings. 8 SOUNDI SOUNDI 9 Tapahtuu näinä päivinä A-PUOLI > Musiikkimaailman ajankohtaisia kuulumisia Suomessa ei ole ollut suuremmin pulaa tasokkaista folk metal -yhtyeistä, mutta toki kentälle mahtuu uusiakin nimiä. yhdeksännen pitkäsoittonsa. – Tuore albumi on raskaampaa, melodisempaa ja monipuolisempaa settiä. TEKSTI: TIMO ISOAHO Rietas tarjoaa annoksen pohjoista folk metalia Von Hertzen Brothers panostaa tarttuvuuteen Von Hertzen Brothers julkaisee 25.10. Aikataulu oli siis suhteellisen tiukka ja illat venyivät pitkiksi, mutta saatiin tehtyä kaikki suunnitellut jutut aikataulun puitteissa. – Korpiklaani on ollut meille iso esikuva ja vaikuttaja. Jonne ja hänen puolisonsa Jaana saivat meidät tuntemaan olomme hyvinkin kotoisiksi. Kappale kertoo uskonpuhdistuksesta, jota vastaan lappilaiset taistelevat raivokkaasti. Kysyimme häneltä tarjousta levyn tekemisen suhteen, ja asiat johtivat toiseen, kertoo laulaja Raisa Ylinampa. Herätty yh dessä aivan liian vähillä yö unilla lähtemään uuteen paikkaan. The Holy jättää jäähyväiset Indierockyhtye The Holy on päättänyt lopettaa toimin tansa kymmenen vuoden, kolmen mainion pitkäsoiton ja lukemattomien vimmaisten keikkojen jälkeen. Tunsimme, että nyt oli aika tuoda se puoli taas esiin, sanoo Mikko Von Hertzen albumin tiedotteessa. – Suunnittelemme tällä hetkellä tulevia keikkoja ja pientä kiertuetta Ruotsiin ja Tanskaan. Ennen vetäytymistään The Holy soittaa vielä seitsemän kaupungin mittaisen jäähyväis kiertueen, joka alkaa 27.9. Luonnonusko, seidat ja muut pyhät paikat ja perinteet halutaan säilyttää, sanoo Ylinampa
on vuorossa Turku, ja myöhemmin syksyllä näyttely jatkaa vielä Hä meenlinnaan ja Tampereelle. Hyödyn nettiin nimittäin sävellyksissä aiem paa enemmän eri soitti mia ja vaikkapa stemmalau luja, ja kaikelle piti löytyä oma paikka. – Levyn eka single Viimeiseen iltaan oli ensimmäisiä uusia kappaleita ja toimi suunnan näyttäjänä ainakin rokkipuolen matskulle, sanoo Sinkkonen. – Suunnitelmissa on keikkailla niin paljon kun mahdollista, niin tulevina kuukausina kuin ensi kesänäkin, sanoo Laakso. Se kertoo jotenkin korutto man hienosti nykymaailman me nosta, sanoo puolestaan laulaja Aino Laakso. 8 SOUNDI SOUNDI 9 Kuva: Jarkko Vehniäinen ja Marja Lappalainen Toinen kuvakulma > Aino & Hajonneet aktivoituu levytysrintamalla Melodisen punkin ja voima popin maisemissa viihtyvä Aino & Hajonneet julkaisee Enemmän kuin mitään muuta uutuusal bumin 13. Muotokuvia studiomuusikoista Lokakuun alussa elokuvateattereihin saapuu Pepe Willbergin elämästä ja urasta kertova, Severi Koivusalon oh jaama dokumenttielokuva Pepe. Lisäksi taustalauluihin saatiin mukaan Don Huonojen Jukka Puurula! – Vahvaan tunnelmaan poh jautuva Hysteria on oma suosik kini. Pystyttekö nostamaan esiin omia suosikkibiisejä. Siel lä on edelleen tarinoita omasta elämästä, mutta myös esimer kiksi tästä hullusta maailmanti lanteesta. 2.9. Siis enemmän kuin mitään muuta. Toivanen on myös julkaissut valo kuvistaan samannimisen kirjan. – Meidän bändiä on kehuttu ja haukuttu milloin mistäkin syys tä: liikaa sitä, liian vähän tuota ja niin edelleen – tuttua ja ikuis ta musajargonia. – Tähän asti meidän tekstit on olleet niin sanotusti päiväkirja kamaa ja aika sisäänpäin käänty neitäkin. – Toinen selkeä ajatus oli tehdä monipuolinen rocklevy. Lokeroinnit tai genrepoliisien mielipiteet eivät kiinnosta mei tä paskan vertaa, ja studiossa kanavoitiinkin esimerkiksi The Hellacoptersin, Baddingin tai vaikkapa Dingon energioita ja fiiliksiä. – Levy päättyy biisikaksik koon Huomenna ja Värivaloja & shampanjaa. Pari omaa likakaivoa on nyt tyhjennetty, ja nyt sanoituk sissa on hieman eri kulma. Mutta lisää on tulossa, sillä vastahan me on päästy vauhtiin! TEKSTI: TIMO ISOAHO Pitkän uran muusikkona, säveltäjä nä ja tuottajana tehneen, mutta ny kyään ammattivalokuvaajana toimi van Mika Toivasen valokuvanäytte ly Raitojen takana esittelee 30 muo tokuvaa suomalaisista studiomuu sikoista, jotka ovat soittaneet luke mattomien hittilevyjen sessioissa. – Myös soundillisesti halut tiin tiukentaa palettia. Run saaseen arkistomateriaaliin nojaavas sa elokuvassa äänessä ovat Willbergin lisäksi hänen ystävät ja kollegat. Mistä suunnalta löytyi inspi raatiota sanoituksiin. Millainen tarina liittyy albu min otsikkoon. Siis samanaikaisesti. saakka. Niiden muodosta ma tarina saatiin toimimaan hy vin ja samalla onnistuttiin teke mään jotain uudenlaista. syyskuuta. – Neljännestä levystä on myös puhuttu, mutta vasta sivulauseis sa. – Parilla aiemmalla levyl lä (Hullui unelmii (2021) ja Kuluneita kaikuja (2023) haluttiin ”roiskia menemään”, mutta nyt funtsittiin tekemisen eri osa alueita huolellisemmin ja pa nostettiin enemmän esimerkiksi sovituksiin, kertoo kitaristi Petri Sinkkonen. Näyttely oli keväällä esillä Helsin gin Musiikkitalolla, ja parhaillaan kuvat ovat nähtävillä Espoon kult tuurikeskuksessa 1.9. Pepe Willbergin elämä valkokankaalle K u v a: O sk ar i H ak al aR ah ko K u v a: N ad i H am m o u d a Mika Toivanen. Entä miltä yhtyeen tulevai suus näyttää. No, nythän on niin, että me halutaan kannustaa ja rohkaista kaikkia siihen, et tä ne olisivat ylpeästi ja rohkeas ti sitä mitä ne on
Esikoisella suurempia linjoja käsittelee muun muassa levyn avausraita Kotimaa, joka käsittelee isänmaasuhteen lisäksi ihmisen suhdetta luontoon ja itseensä. Hagström soittaa kitaraa ja laulaa. – Kappale tulee ulos tietynlaisena, jonka jälkeen alan käydä sitä itsekseni läpi. Nimen käyttöön liittyy erityinen tunnelataus. Suorempaa kerrontaa edustaa Enemmän, jossa kertoja potee vitutusta. On hienoa istua järven rannalla kalliolla ja kirjoittaa. Minulla on päiväkirja mukana, ja alan aina kirjoittaa runoja, kun olen metsässä. Mummi on ollut minulle tärkeä hahmo lapsena ja ollut lähipiirini ainoita taiteilijasieluja. A-PUOLI Hugo Cajan Hienovaraista kommunikaatiota KUUNTELE TARKKAILULUOKKA -SOITTOLISTAA: open.spotify.com/user/soundilehti MUISTA MYÖS JOKA TOINEN VIIKKO JULKAISTAVAT DEMOARVIOT : www.soundi.fi/demoefekti H ugo Cajan lukeutuu Helsingissä kytevän indie rock -aallon lupaavimpiin nimiin. Cajan on Hugo Hagströmin isoäidin sukunimi. – Levy on minulle pyhä formaatti. Myös The Beatles on minulle sydämen asia. Esikoislevyllä käsitellään suuriakin teemoja.. Hugo Cajan soittaa pop rockia, jossa kuuluu new wave ja psykedeelinen rock. Musiikki saa elää. Sieltä myös löytyi uusi kokoon pano livekeikoille ja pääosin myös levylle. Toukokuussa ilmestyi esikoisalbumi Pieniä runoja. Suomalaisista vaikuttajista Hagström mainitsee Hassisen Koneen ja Ismo Alangon tuotannon. – Mielestäni se on todella kaunis nimi ja aina resonoinut minussa. Hagström tunnustaa, että yksi perustavanlaatuinen filosofia hänen musiikissaan on ottaa kantaa yhteiskunnan suorituskeskeisyyteen. Olen ylpeä, että saan käyttää nimeä. Mitä vain, mikä peittää epävarmuuden. 12 SOUNDI > Tarkkailuluokka Palstalla nostetaan esiin toimituksen uusia suosikkeja. Siellä syntyi myös Hugo Cajan -yhtyeen ensimmäinen kokoonpano. – Arvostan Dire Straitsin tapaa sovittaa biisejä tarkasti ja luoda ”kitarakudosta”. Cajan on myös sukuni taiteellisempi puoli. Itselleni oli vaikeaa loksahtaa toisen kitaristin kanssa yhteen triona soittamisen jälkeen. Myös lapsenlapsi suhtautuu taiteen tekemiseen arvokkuudella. – Musiikissani on paljon henkeä 1960, -70 ja -80-lukujen klassisesta rockista, jota vaalin itse paljon. Hagström kuvailee musiikkiaan uudenlaiseksi rockiksi. Muu yhtye koostuu rumpali Antti Seleniuksesta, kitaristi Pyry Aaltosesta ja basisti Mikke Varista. TEKSTI: ARTTURI SIROMAA K u v a: A li sa V is h n ia ko v a ”Tämä ei ole opistoprojekti vaan henkilökohtainen intohimo.” instagram.com/ todellisuussurffaaja – Kun ihminen koettaa paeta rauhattomuutta, sitä lähtee peittämään. – Tämä ei ole opistoprojekti vaan henkilökohtainen intohimo, Hagström painottaa. Esimerkiksi lyriikat hän pyrkii kirjoittamaan melko nopeasti ja alitajuntaisesti. Hagström vaalii biisinkirjoituksessaan intuitiivisuutta. Etenkin kitaroiden välillä koordinaation täytyy olla hienovaraista. – Rakastan absurdeja, fragmentaarisia tekstejä, joissa käsitellään isoja aiheita ja tunteita. Alun perin lahtelainen Hagström aloitti kirjoittaa biisejä lukiossa. Hagström painottaa hyvää bändikemiaa niin musiikillisesti kuin henkilökohtaisestikin. Kuulen asiat tarkasti, miten ne haluan. Rockin kultavuosikymmeniltä Hagström on ammentanut etenkin ajatusmaailmasta ja filosofiasta tekstien takaa. – Käyn vaeltamassa aina kun ehdin. Yritän promota musiikkiani niillä resursseilla, mitä on, mutta sen suurempaa algoritmisekoilua ei ole tiedossa. Vaikutteita on tullut myös modernien soundien mahdollistamasta äänimaisemasta. Hugo Cajanin sukunimi on lainattu hänen isoäidiltään, joka on sukunsa harvoja taiteilijasieluja. – Bändin välillä pitää olla yhteys. Tykkään tehdä biisit melko valmiiksi ennen kuin vien ne muiden jäsenten kuultavaksi. Kokoonpano on soittanut paljon yhdessä, ja Hagströmin mukaan musiikillinen kieli on jäsenten kesken sama. Pitkäsoiton julkaiseminen on algoritmien takia tyhmä liike, muusikko toteaa. Hugo Cajan julkaisi esikoisalbuminsa toukokuun viimeisenä päivänä. Viime vuoden kuunnelluin artistini oli Talking Heads, josta olen ammentanut paljon kitaransoittooni. Yritän myös opetella olemaan enemmän auki vaikutteille, jotka tulevat kesken sävellysprosessin. Lukion jälkeen Hagström muutti Helsinkiin opiskelemaan Pop & Jazz Konservatoriolle kitaransoittoa. Luonto on Hagströmille toinen tärkeä inspiraation lähde. Aivot huutavat lisää ärsykkeitä. Enemmän-kappale syntyi näistä huomioista
f i | 1 4 6 2 1 2 Legendaarisen Orangen kitaraja bassolaitteet kokeiltavissa liikkeessämme!. J y v ä s k y l ä n M u s i k a n t t i O y | A h j o k a t u 8 4 3 2 J y v ä s k y l ä | m u s i k a n t t i @ m u s i k a n t t i
On se halvempaakin kuin Coldplayn keikka. Visuaalisuuden korostaminen on tehnyt konserteista illasta toiseen samanlaisina toistuvia biisipötköjä. Se on myös normaalia seurausta siitä, että tuotannot ammattimaistuvat. Saatan edustaa vähemmistöä, mutta haluan kuunnella konserteissa hyvää ja hyvin esitettyä musaa. 14 SOUNDI SOUNDI PB Arttu Seppänen A-PUOLI > Populaarikulttuuriessee Elävä musiikki kuin eloton lahna Kokemusten aikakaudella parasta markkinointia yhtyeille ja konserteille on sekä bändin omat että fanien kuvaamat videot sosiaaliseen mediaan. Paitsijäämisen pelko eli fomo luo ostovoimaa ja -tahtoa. Ihmisillä on aina odotuksia siitä, mitä he saavat. Jos minuun iskee halu pompotella pääni yllä värikkäitä palloja, voin mennä vaikka laivalle pallomereen. Uskon, että koronan myötä ihmisten tarve kuulua yhteisöön on korostunut ja vaikuttanut esimerkiksi Taylor Swiftin räjähdysmäisesti kasvaneeseen suosioon. Metallica soitti Suomessa kaksi konserttia ja kaksi erilaista settiä. Glastonburya lukuun ottamatta kesän Coldplay-keikat noudattivat samaa kaavaa. K esällä 2023 hankin lipun Coldplay-konserttiin ilman kummempaa pohdintaa. Vaihtelevat biisit olivat myös täysin samoja eri kaupungeissa. Ainutlaatuisuus on tänä päivänä entistä enemmän sarjatuotantoa. Tämä lisännee myös tapahtumajärjestäjien painetta tarjota rahalle vastinetta. Sen jälkeen tulleiden levyjen kuuntelu on jo silkkaa ajan tuhlausta. Kun lippujen hinnat jatkuvasti nousevat, kuluttaja voi helposti tutkia ostopäätöksen tueksi yh tyeen aiempia settilistoja esimerkiksi setlist.fm-sivustolta. Taylor Swiftin Eras-konsertissa on ollut suorastaan suotavaa osata ennakkoon settilista eri osuuksineen, koreografiat ja huudot. Elävän musiikin kokemisessa on tärkeää, että se nimenomaan jollain lailla elää eikä läpsähdä lavalle kuin eloton lahna katiskasta laiturille. Yhtyeen uudemmasta materiaalista on tullut Natural High Healing Festivalin kävijöiden ja Erasmus-vaihtarien musiikkia Prahan pub crawlien välipäiville. Tällainen käsinkirjoitettu mukaspontaanius tuntuu suorastaan välinpitämättömältä ja yleisöä aliarvioivalta. Joko muuten sanoin, että näin siellä Coldplayn vuonna 2011. Mitä saisin enää irti bändistä, jonka Mylo Xylotoa (2011) piti kuunnella vähän irvistellen ja Ghost Storiesin (2014) Midnightsia pidin hyvänä Bon Iver -pastissina. Päätin olla menemättä Coldplayn keikalle. Väitän, että näiden videoiden tuottaminen on tuonut valtavasti rahaa bändin kassaan myytyjen lippujen muodossa. Mitä isommista keikoista on kysymys, tuntuu kuin bändeillä ja heidän organisaatioillaan painaisi vastuu tuottaa kokemus samanlaisena kaikille, jotta kaikki saavat juuri sitä, mitä he ovat jo nähneet somessa heille luvatun: pääset varmasti pompottamaan palloa juuri tämän biisin aikana ja heiluttamaan valoranneketta ja kuvaamaan siitä todisteet! K u v a: Sa m i Lo m m i ”Kaikki saavat juuri sitä, mitä he ovat jo nähneet somessa heille luvatun.”. Muiden kaupunkien neljän konsertin sarjoissa vaihtelua oli parin-kolmen biisin verran ja juuri tietyissä paikoissa. En laske Sankarit-coveria sellaiseksi. Tarjoaisi vähän jotain ekstraa ensimmäisillä Suomen-keikoillaan. Vaikka itse menisin mieluummin pesäpallo-otteluun kuin Metallican keikalle, arvostan vaivannäköä kahden eri setin harjoitteluun. Variaation, yllätyksellisyyden ja spontaaniuden määrän pystyi arvioimaan ennakkoon hyvin vähäiseksi ellei olemattomaksi. Mutta ennen kaikkea jätin keikan väliin siksi, että tiesin ennakkoon kaiken, mitä keikka pitäisi sisällään. Keikan tärkeydestä kertoi kalenterilipsahdus, jossa olin merkinnyt keikan väärälle päivälle ja buukannut Lapin-vaelluksen oikealle keikkapäivälle. Coldplayn yksi tärkeimmistä myyntivalteista on ollut A Sky Full Of Stars ja sen aikana käytetyt valorannekkeet. Ihmiset haluavat olla yhtä ainutlaatuisissa tilanteissa kuin mitä he luulevat näkevänsä somessa. Se ei sisältänyt asioita, joita halusin. Coldplayn keikoilla esimerkiksi spontaaniksi eleeksi tarkoitettu A Sky Full Of Starsin keskeyttäminen ja uudelleen aloittaminen ilman puhelimia on ennakkoon suunniteltu kohtaus, joka toistetaan illasta toiseen. Ei tarjonnut. Pitäähän se nähdä. Entä jos kuitenkin bändi yllättäisi. Erityisesti tästä kappaleesta yhtye on tuottanut ammattimaisia keikkatallenteita ilmaiseen jakoon. Everyday Life (2019) oli hieman epätoivoinen yritys palata Viva La Vida Or Death And All His Friendsin (2008) kunnianhimoisempaan sointiin. Vasta kevään 2024 aikana ja keikan lähestyessä aloin miettiä, että miksi. Mutta Glastonburyn pääesiintyjänä oleminen edellyttää aina vähän ekstraa. Koronan ja kasvaneiden kustannuksien jälkeen ihmiset tekevät aiempaa enemmän ostopäätöksiä vasta lähempänä tapahtumaa
Su 9.2.2025 Helsinki, Jäähalli, Black Box
Tyypit tekee biisit itse. Kuuntelin silti koko kesän Simon & Garfunkelin kokoelmakasettia. Päälle tein sitten ajan kanssa oikeita raitoja. Soitin aluksi itse bassoja, mutta oikea basisti keikkabändistäni tuo siihen enemmän svengiä. Heepin July Morningia ihailtiin, laulutyyli nauratti. Minäkin haluan. Vapauttavaa kokea taidetta, joka pakenee sanoja, selityksiä ja tuttuja kaavoja. A knestikin onnistuneen 40-juhlakiertueen myötä Jukka Takalo huomasi kaivanneensa sähkökitaraa tunteikkaiden poprokkiensa ilmaisussa. Mikon isoveljellä oli Ramones vinttihuoneessa. Itsekin olen läsnäolotaiteilija, ja keikalla syntyy yhteinen hetki yleisön kanssa. – Olenkin soittanut levyllä tosi ison osan sähkökitaroista. Leirillä ei ollut montaa poikaa, joten pussailuhommia riitti. The Smithsin Queen Is Deadin b-puoli on maailman paras. LEVY, JOKA TUO MIELEEN VARHAISMUISTOT HAUKIPUTAALLA LEVY, JOKA KYTKEYTYY MUUSIKOKSI JA LAULUNTEKIJÄKSI RYHTYMISEEN VOIMAKUUNTELUSSA JOKIVARSIEN LAULUJA TEHDESSÄ Bruce Springsteen The Promise – Halusin tehdä rehtiä, isoa ja tunteellista kitararokkia. Vähän niin kuin Taylor Swiftin hengessä, Jukka naurahtaa. Musa nautittiin keltamustilta Finpolar-kaseteilta Rockradiosta äänitettynä. Lähetin biisin Juha Torviselle, joka hoiti ”rapsuttelun”. Tutkin tunnetta, miten vedetään niin, että tuntuu ja välittyy. Onhan trilogialla tietty henkinen kytkös Mikon Siirtomaasuomen lauluihin. Aknestikkasetit soivat Roskilden reissulla Latvalehdon kanssa. Rockabilly jäi hiihtolomalla, kun Myrkkyä soi. ALBUMI, JOKA ON KESTÄNYT KUUNTELUA KAUTTA VUOSIEN Motörhead No Sleep ’til Hammersmith – Rippileirillä oli päällä omatekoinen Motörhead-paita. Blitzkrieg Bop soi täysillä. Jos musiikki olisi identiteettikysymys ja olisin fani, en pystyisi tekemään biisiäkään. Elämäni soundit Teksti: Asko Alanen A-PUOLI > Jukka Takalo ENSIMMÄINEN LEVY, JOKA HERÄTTI INNOSTUKSEN MUSIIKKIIN Eppu Normaali Maximum Jee & Jee – Nuorten kotkien hiihtoleirillä Kajaanissa Rajakylän pojilla oli kasetilla Ratsiaa ja Eppuja. Lemmyn ja Paul Simonin taide on kestänyt aikaa täydellisesti. – Vaarojen laulut oli trilogian ensimmäinen osa, jossa lähdetään vedenjakajalta Kuusamon suunnasta, Jokivarsien lauluissa mennään vesireittejä alavirtaan ja sen jatkeeksi tulee Merimaiden laulut. Oksensin portaisiin. Eniten kuunneltiin Sliippareita. Isoääniseen tunteelliseen rokkiin liittyen halusin soittaa sähkistä, Jukka tunnustaa. Sinulle äiti on ikiklassikko. Vallen lisäksi vierailevat taustalaulaja Nanna Louhela ja basisti Jaakko Konttila. Elämänmakuinen ja luontoystävällinen Jokivarsien laulut on noin 20 vuoden soolouran yhdeksäs albumi, kun lasketaan mukaan Maakisen Mysteeri Trion kupletit, Soivan Siilin lastenlaulut sekä Kajakkiorkesterin Vaarojen laulut. ODOTTAMATTOMIN SUOSIKKISI OMAN MUSIIKKISI TUNTIEN Jeanette Porque te vas – Nykytanssissa nautin todella esityksistä, joista en tajua yhtään mitään. Teimme freeflow-albumeja kasetille. Maximum Jee & Jee iski. 16 SOUNDI The Smiths Queen Is Dead (b-puoli) – Olen biisiorientoitunut. Aknestikin vetäydyttyä sain viiden miehen kiksit soolokeikoilla, eli jossain Braggin ja Rautavaaran välillä on menty. Juliet Jonesin Sydän oli myös merkittävä isoveliporukka. Singlejä ja eepeitä on enemmän kuin yksi vuotta kohden. Ajomatkoilla soitan täysillä nimenomaan yksittäisiä biisejä. Sleepy Sleepers Sinulle äiti – Mikko kertoi päiväkodissa, että Bowie oli leikattu naiseksi, oli keinopimppikin. Ihailen hienoja biisejä genrestä riippumatta. Kokeiltiin nuuskaa. Valassaaret-merkillä on julkaistu myös The Southgatesia, jolla soittaa Jukan poika, Valle Forsman. MUUSIKKO-INNOITTAJA AKNESTIKIN MUOTOUTUESSA Juliet Jonesin Sydän Juliet Jonesin Sydän – Aloitimme koulun fysiikanluokan varastossa. Jokivarsien laulujen fiiliksiä hain klassikkotasolta: Because The Night, Heart Of Gold, One, Wuthering Heights. TÄRKEÄ ARTISTI SOOLOURALLE RYHTYESSÄ Billy Bragg Life’s A Riot With Spy Vs Spy – Billy Braggin tunteelliset, teräväsanaiset biisit sekä keikat sähkiksen kanssa on tärkeä vaikuttaja. V id eo k u v a: U k ko A n ti n p er ä. – Olen myös luonnonsuojelupiirien ”mikko alatalo” eli jos Paleface ei pääse, minua kysytään. Bändikeikat innostavat taas Aknestikin menestyskiertueen ansiosta. – Akkarin soitto alkoi riittää. Kuusi vuotta meni kahden ekan välillä, mutta viime vuonna kaivoin pöytälaatikosta Syntymättömien sielujen soulia -äänityksiä vuosilta 2013–17. Immersio, jossa luodaan hetki ja muokataan aikaa. Tohkeilimme Imperietistä ja päätimme ryhtyä rocktähdiksi. Valle soitti jo Kajakki-orkesterissa näitä biisejä ja otti kitaroineen osaa säveltämiseen. – Tein kotistudiossani biiseistäni pohjatöitä, vein demon rumpalilleni Aleksille, ja hän soitti niille rumpuraidat. Jo kolme loistobiisiä tekee levystä klassikon. – Rock’n’roll-elämän ohella olen taiteellisena johtajana Oulun kulttuuripääkaupungin spektaakkelissa Delta Life – Vesireittejä. Velvet Underground ja 22-Pistepirkko innoittivat. Rapsuttelin rokkibiisiin tsy-tsy-tsyh-juttua kun tajusin kysyä mestaria mukaan. He ovat maailman Leevi And The Leavings
Se suhteellistaa romanssin tavalla, joka tuntuu 2020luvulla aika modernilta. Love Recordsin ympärillä pyörinyt muusikko ja kulttuuri porukka löi tavan takaa hynttyynsä yhteen tällai sissa tilanteissa. Kaikki kappaleen ja sen toteutuksen osatekijät ovat harmoniassa. Korostetaan lopuksi vielä sitä, miten Paratiisin ikivihreys kumpuaa sen ainesten synteesistä. Paratiisin teksti ei välttämättä ole luet tuna suurta runoutta. Alun perin se julkaistiin Mä jäin kii sing len bpuolella. Tunnusluvut puhuvat puoles taan: vuodesta toiseen Suomen soitetuim pia kappaleita Teoston mukaan, Spotify kuunteluissakin aikakautensa ehdoton ykkönen. Silloin lempeäkatseinen jätkä Somerolta saattoi vetää napapaidan päälleen ja laulaa panemisesta hui jaamatta tavallaan ketään. Se on syntyjään nostalginen ja Love Records estetiikan ytimessä. Mutta emmehän me numeroita edes tarvitse. Tässä tapauksessa kaikki ovat olleet yhteisellä asialla: her kimmän koskaan tehdyn kesäbiisin. ”Pieni het ki riittänee”, raskaampi painolasti vain pilaisi sen. Kuohuva olut on kielikuvana muuten tekstin tärkeimpiä. ”Oi jos sulle voisin antaa kaikkein kauneimman / tämän maail mani, pallon valtavan”, kertoja pohtii, mutta ymmärtää, ettei sellainen ole tällaisenakaan kesäyönä mahdollista. Ehkä ollaan jossain Suomenlahden ranni kolla, mutta sehän on heti paljon jylhempi ja suurempi maisema kuin mökkilampi sau nan kuistilta. Tässä suhteessa se on usein rinnastettu pari vuotta myöhemmin ilmestyneeseen ikivihreään, Juicen Syksyn säveleen. J os pitäisi nimetä kaikkien aikojen suomalainen kesäbiisi, niin tässä se kai olisi. ”Maalle, meidän landelle” lähdetään spontaanisti, sitten jo vähennetään vaat teita ja tehdään asioita, joista ”aikuiset puhuu kuiskuttain”. Pysäytyskuva ajasta, jota ei koskaan ollut ja jota elämme aina. Rankkojen tekstien ja hyvin epä rankan olemuksen välinen ristiriita mahdollisti sen, että het ken aikaa Badding vetosi niin poikiin kuin tyttöihin. Biisin tarina kertoo orastavasta rakkau desta tai ehkä vain pienestä kesäromanssista. Hurriganeskin teki vasta tuloaan. Se on mökkiranta valoisana kesä yönä, kun kaksi ihmistä istuu etsimässä toi siaan. Mutta Baddingin itse säveltämä Paratiisi ei ollut ilmestyes sään hitti. Miljöö hahmottuu vähän epämääräisesti: tällaisen skenaarion kuvittelisi automaattisesti järven rantaan, mutta ”meri vaahtosi kuin olut kuohuaa”. Kummassakaan tapauksessa rokkareina brei kanneet hahmot eivät saaneet välitöntä arvostusta tunteelli semmalla materiaalilla. Se ankkuroi romantiikan todellisuuteen, synnyttää siis kontrastin, minkä varassa hyvä lyriikka niin usein elää. Paratiisin pohjalla on Baddingin vuonna 1947 syntyneen ikätoverin, tuolloin yhden kokoelman julkaisseen runoilija Arja Tiaisen teksti. PB SOUNDI SOUNDI 17 Rauli Badding Somerjoki: Paratiisi (1973) Suomalaisia poplauluja kulttuurihistorian valossa Kaksi ihmistä rannalla ja kaikkien aikojen kesäbiisi Paratiisi. Suomalainen kyllä tietää, että Paratiisi on ikoni. Siksi se on mahdoton, vaikka houkutteleva versioitava. Laulaja laajensi ja muutteli sitä, ja Jani Uhleniuksen sovitus, Antero Jakoilan kitarat ja anonyymi nä esiintyneen Jukka Tolosen soolo viimeistelivät mestari teoksen. Biisi on ver sioitu kymmeniä kertoja, mutta aina yhtä turhaan. Siihen voi heijastella olettamaamme viattomuutta, jota musabisneksessä tai elä mässä yleensä ei enää saa takaisin. Aniharva kappale ank kuroituu tuttuun ja yleisluontoiseen maisemaan siten kuin Martti Luther ja muovipussi A-PUOLI > Teksti: Niko Peltonen ”Kontrasti fiilaamiseen ja höyläämiseen on merkittävä.”. Ei ole väliä, miten tarina jatkuu näiden kahden ja puolen minuutin jälkeen. Se päätyi myös vuoden 1974 Näin käy rock’n’roll albumille ja kasvoi arvoa hiljakseen, mutta nousi klassikoksi vasta vuosien myötä. Badding oli uransa huipulla rajuna rokkarina Fiilaten ja höyläten jätti menestyksen jälkeen. Paratiisi on biisi hetkestä. Kontrasti fiilaamiseen ja höyläämiseen on kuitenkin merkit tävä: Paratiisissa ei ole mitään eksplisiittistä, ja siksi se onkin voinut iskostua monen minunkin sukupolveni edustajan lap suusmuistoihin ilman mitään punastuttavalta tuntuvaa sivu virettä. Siinä tempussa onnis tuminen oli sinänsä merkillepantavaa ja mahdollista juuri tuossa aikaikkunassa, jossa suomalainen rock ei vieläkään ollut kunnolla syntynyt
Vuoden 2024 julkaisut Vol. 7 todistavat sekä Mikkolan tinkimättömän vision että Saimaa-muusikkokollektiivin telepaattisen voiman.. 18 SOUNDI SOUNDI 19 Teksti: Mikko Meriläinen Kuvat: Markus Paajala S O U N D I P A L K I N T O 2 2 4 18 SOUNDI ”Tärkein taiteen tekemisen motiivi on itseilmaisu” Vuoden 2024 Soundi-palkinnon saa Saimaaja Tehosekoitin-maestro Matti Mikkola, joka on koko uransa tasapainoillut onnistuneesti täysin omaehtoisen luomisen ja kaupallisen menestyksen välillä. 6 ja Vol
Samalla hän esikuvansa Grateful Deadin tapaan kaavailee, että hänen yhtyeelleen jättämä perintö on niin vahva, että sen ylläpito onnistuisi tarvittaessa ilman häntäkin.. 18 SOUNDI SOUNDI 19 SOUNDI 19 Saimaa henkilöityy vahvasti Matti Mikkolaan
Ensin hän oli tekemässä Tehosekoittimesta paitsi vuosituhannen taitteen suosituimpiin lukeutuvaa suomalais ta rockyhtyettä myös genressään poikkeuksellisen kunnianhimoista ja monipuo lista luovuuden väylää. Palkintona annettavan Taatto Taivahinen -patsaan on suunnitellut Juho Juntunen ja sen valmistaa käsityönä taiteilija Christian Ju?tte. Karjalainen, Atte Blom, A.W. S O U N D I PA L K I N T O Soundi-palkinto on merkittävälle suomalaiselle musiikkivaikuttajalle vuosittain myönnettävä tunnustus. 1990-luvun alkumetreillä perustetun Tehosekoittimen jäätyä sivuun vuonna 2004 Mikkolasta tuli kysytty säveltäjä ja tuottaja. Kului kuitenkin vuosia, ennen kuin Saimaa puhkesi kukkaan, mikä tapahtui näyttävästi Pepe Willbergin kanssa tehdyllä ylistetyllä yhteislevyllä Pepe & Saimaa (2014). Sittemmin Saimaasta on muodostunut paitsi pettämättömän kova ja sopivasti arvaamaton livebändi myös monen tyylisten albumiprojektien kautta yllättämään päässyt studiojoukkio. Samoihin aikoihin syntyi idea Saimaa-nimisestä orkesterista. N iin on kahdeskymmeneskin Taatto Taivahinen -patsas löytänyt kotiin. Matti Mikkola, 47, on kiistatta jättänyt jo nyt näkyvän ja painavan jäljen täkäläiseen musiikkikulttuuriin. Vuodesta 2005 myönnetyn palkinnon ovat ennen Matti Mikkolaa saaneet Tuomari Nurmio, Alexi Laiho, Toni Wirtanen, Juhani Merimaa, Tuomas Holopainen, Ismo Alanko, J. Yrjänä, Jonna Tervomaa, Timo Kanerva, Jukka Orma, Jussi Lehtisalo, Jukka Gustavson, Chisu, Paula Vesala, Hector, Maija Vilkkumaa ja Pate Mustajärvi.. Soundi-palkinto myönnetään henkilölle, joka on toiminut suomalaisen musiikin hyväksi. Vuoden 2024 Soundi-palkinnon saa Matti Mikkola, lahtelaislähtöinen muusikko, säveltäjä ja tuottaja, joka tunnetaan Tehosekoittimesta ja Saimaasta sekä lukuisista muille artisteille tekemistään kappaleista ja tuotannoista