Get the NUCLEAR BLAST mobile app NOW at http://road.ie/nuclearblast FOR FREE or scan this QR code with your smartphone reader! NUCLEAR BLAST MOBILE APP FOR FREE ON IPHONE, IPOD TOUCH + ANDROID! DISTRIBUTED BY Soundi 5 FIN Wintersun 05-17_BACKCOVER.indd 1 09.05.17 15:37 takakansi 5_17.indd 84 10.5.2017 11.38 SOUNDI 5/ 20 17 9,50 € (sis.alv) S O U N D I 5 / 2 1 7 Aamen! SO UN DI 11 SO UN DI 11 M IK K O J O E N S U U MIKKO JOENSUU SAI TRILOGIAN PÄÄTÖKSEEN SÓLSTAFIR DRAAMAA RUMPUPALLILLA ROYAL BLOOD BASSO JA RUMMUT RIITTÄVÄT SALALIITTO LÄHTEE HELPOSTI LAPASESTA ED SHEERAN ED SHEERAN MIES, KITARA JA STADIONEITTAIN FANEJA kansi_5_2017_i.indd 1 12.5.2017 11.19 _1SD_ulkokannet_4/2017.indd 1 12.5.2017 11.19
W W W . MARCO HIETALA JA TUPLE SALMELA LIPPUKAUPPA 24/7 www.liveto.fi LIPUT MYYNNISSÄ NYT! www.satamafestival.. J O H N S M I T H . F I AMORPHIS TIMO RAUTIAINEN & TRIO NISKALAUKAUS SONATA ARCTICA DELAIN THERAPY. APULANTA • HALOO HELSINKI! EPPU NORMAALI • JUHA TAPIO • THE COMEDIANS ROOPE SALMINEN & KOIRAT • MENNEISYYDEN VANGIT • KAKE RANDELIN WALDO’S PEOPLE • ANTTI RAILIO • VESTERINEN YHTYEINEEN • MARTTI SERVO & NAPANDER TUTUSTU MYÖS TOISEEN FESTIVAALIIMME! S U O M E N R O C K E I N F E S T A R I PEURUNKA, LAUKAA 21.-22.7.2017 John Smith tulostus.indd 83 11.5.2017 14.26 WWW.SONYMUSIC.FI Debyyttialbumi kaupoissa nyt MUKANA HITTISINGLE Sony Music aukeama tulostus.indd 2 10.5.2017 13.24 _2SD_sisa?kannet_5/2017.indd 1 12.5.2017 11.22. BEFORE THE DAWN RECKLESS LOVE MOKOMA 2 TIMES TERROR CMX PEER GÜNT S-TOOL DYNAZTY PSYCHEWORK WOLFHEART SWALLOW THE SUN VIP ARTISTS: GRAHAM BONNET BAND ANTONY PARVIAINEN TRIO FEAT
WWW.SONYMUSIC.FI Debyyttialbumi kaupoissa nyt MUKANA HITTISINGLE Sony Music aukeama tulostus.indd 3 10.5.2017 13.24
Jäljittelemätöntä ja kovin suomalaista. Metallijengiä, metallimusiikkia ja leirintäalue, joka on kuin risteytys Mad Maxia ja huvipuistoa. F I Nummirock tulostus.indd 4 10.5.2017 13.31. Jone Nikula “ “ W W W . N U M M I R O C K . Ja juuri siksi niin pirun hauskaa
Focus on your message – not on the equipment. It’s time to raise your voice. For all microphone options visit sennheiser.com/xs-wireless 20170403_225x297_Soundi_FIN.indd 1 03.04.17 10:59 Sennheiser tulostus.indd 5 10.5.2017 13.19. Thanks to its intuitive, one-touch scanning and synchronization, XS Wireless 1 combines exceptional ease of use with great sound quality. As a singer, speaker or instrumentalist, you want to connect with your audience. If you’re ready to take the next step, XS Wireless 2 offers additional control, flexibility and ruggedness to withstand the toughest live conditions. XS Wireless 1 & 2 microphone systems. To meet those demands, Sennheiser created the XS Wireless microphone system. Raise your voice. Be confident
Soundi 5/2017 > 8 Pääkirjoitus 9 Suorat sanat & Toinen kuvakulma 10 Uutiset 12 Tarkkailuluokka: Metsänpeitto 14 Elämäni soundit: Verneri Pohjola 16 Apparatus 18 E-liike 20 Jussi Niemen naamakirja: King Sunny Adé 24 Soundi-haastattelu: Mikko Joensuu 32 Ed Sheeran 38 Sólstafir 46 Royal Blood 50 Salaliitto 52 Tortoise 58 Levyarviot 76 Bazook Red Moon Architect Noumena The Night Flight Orchestra 80 Sanoin kuvin 82 Viimeinen sana K an n en k u v a: M ar k u s P aa ja la K u v a: G re g W il li am s K u v a: D av e St ap le to n 24 Mikko Joensuu ”Tämä kaikki on outojen sattumusten summaa.” K u v a: Te ro A h o n en 6 SOUNDI 14 Verneri Pohjola ”Huomasin Queenin vaikutuksen melodiatajuuni ja sävelkulkuihin improvisaatiossani.” 32 Ed Sheeran ”Pieni salaperäisyys tekee kaiken mielenkiintoisemmaksi.” 38 Sólstafir ”Voimme olla samassa huoneessa ilman että tunnen voivani pahoin.” 78 The Night Flight Orchestra ”Amber Galactic on eräänlainen feministinen avaruusooppera.” K u v a: St ei n u n n Li lj a D ra u m la n d sisältö_2017_5_a.indd 6 12.5.2017 11.30
Provinssirock tulostus.indd 7 11.5.2017 10.11
Kaiken lisäksi ylioppilaskeväänäni ilmestynyt albumi on itselleni yksi ehdottomasti tärkeimmistä. Tai vielä parempaa: ylpeilevät sillä, että eivät ole koskaan sitä edes vaivautuneet kuuntelemaan. Edellisen kappaleen katkerasta sävystä on helppo päätellä, mitä mieltä minä olen OK Computerista. Helkkarin snobit. Silloin kirjoittamassani arviossa lukee: ”Hyvin harvaa albumia olen kuunnellut yhtä paljon ja yhtä tarkasti kuin OK Computeria. Minulle kyse on aivan samasta asiasta kuin että kieltäisi The Beatlesin nerokkuuden – mokomat trollit voi jättää omaan arvoonsa. Ja lisää on tulossa uudelleenjulkaisujen myötä. Tietenkin sitä oikeaa mieltä, eli että kyseessä on pophistorian parhaita ja merkittävimpiä pitkäsoittoja. Aiheeseen liittyviä muistelujuttuja, taustoittavia artikkeleita, esseitä ja arvioita on julkaistu suuret määrät. Enkä luopuisi siitä mistään hinnasta. Soundi ei vastaa tapahtumatietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. Korvaa yllä olevasta tekstistä Radiohead ja OK Computer omalla suosikillasi, juuri sillä joka tuntuu selkäpiissä kun vain ajattelet sitä, ja jonka merkittävyys ei ole mielipideasia vaan absoluuttinen totuus. Voit nauraa selkärangatonta nauruasi SOUNDI 5/2017 TEHTIIN NÄIDEN SÄVELTEN TAHTIIN The War On Drugs: Thinking Of A Place (biisi) Henrik Berggren: Wolf’s Heart Paul Weller: A Kind Of Revolution Mikko Joensuu: Amen 3 8 SOUNDI facebook.com/soundilehti twitter.com/soundilehti www.soundi.fi T ämä kevät on ollut raskas, sillä Radioheadin OK Computerin julkaisusta on kulunut 20 vuotta. Juuri tästä on kyse intohimoisessa ja sinisilmäisessäkin, rakkaitaan jääräpäisesti puolustavassa popfaniudessa. Olen kuunnellut sitä rakastuneena, sydänsuruissa, lapsuuden kotona, ensimmäisessä omassa kämpässäni, Skotlannin vuorilla ja juhannusyönä lähellä Venäjän rajaa.” Radioheadin audioseikkailut olivat vasta alussa ja rock oli yhtyeelle jatkossa vain yksi viitekehys, mutta OK Computer toimii yhä kiistämättömänä todisteena siitä, että sähkökitaroihinkin perustuvan albumin voi tehdä äärimmäisen mielenkiintoisesti ja jännittävästi. Neljä vuotta sitten Soundissa julkaistiin suomalaisten musiikkitoimittajien äänestämä 100 maailman parasta levyä -listaus, jossa OK Computer ylsi hienosti sijalle kahdeksan. Raskas osuus ei kuitenkaan ole tuo, vaan se, että juhlavuosi on nostanut maan alta esiin lukemattomat OK Computer -vihaajat, jotka ovat nyt yllyttäneet toisiaan ylistämään kuorossa, kuinka ovat aina pitäneet albumia yliarvostettuna. Nyt annan sinulle tehtävän. vuosikerta Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. Siksi ei ole mikään ihme, että nyt esiin nousseet dissaajat käyvät tunteisiini – vaikka kuinka yritän lohduttaa itseäni sillä, että he eivät vain ymmärrä, he jäävät paitsi jostain upeasta, heidän elämänsä on köyhempää. Pääkirjoitus A-PUOLI > Päätoimittaja Mikko Meriläinen Ulkoasu Jaakko Kahala Jari Mattila Kirjoittajat Asko Alanen, Henri Eerola, Antti Granlund, Salla Harjula, Ville Hartikainen, Nuutti Heiskala, Timo Isoaho, Jari Jokirinne, Pauli Kallio, Timo Kanerva, Karoliina Kantola, Eero Kettunen, Esa Kuloniemi, Pekka Laine, Hannu Linkola, Lassi Linnola, Antti Luukkanen, Antti Marttinen, Mikko Merilinna, Kaisla Mustakartano, Jussi Niemi, Sami Nissinen, Pertti Ojala, Mape Ollila, Aleksi Paalimäki, Ville Pirinen, Hemmo Päivärinne, Juha Seitz, Arttu Seppänen, Mirko Siikaluoma, Vesa Siltanen, Ville Sorvali, Marko Säynekoski, Linda Söderholm, Otto Talvio, Eero Tarmo, Arttu Tolonen, Teppo Vapaus, Jarkko Vehniäinen, Laura Vähähyyppä, Ari Väntänen Toimituksen yhteystiedot Soundi, PL 312, 33101 Tampere 045 110 5522 etunimi.sukunimi@popmedia.fi soundi@popmedia.fi Ilmoitusmyynti Oskari Anttonen, Erik Kangas, Elina Korhonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali 045 110 5522 ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi Tilaajapalvelu 03 4246 5302 (ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi Kustantaja Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki 045 110 5522 www.popmedia.fi Toimitusjohtaja Tuomo Häkkinen Painopaikka M?kusala ISSN 0785-0891 43. Ja siksi minun on mahdotonta ottaa tosissaan ihmistä, joka ei pysty näkemään OK Computerin ansioita. Olen testannut sillä jokaisen sen koommin ostamani stereolaitteiston. Mikko Meriläinen Päätoimittaja twitter.com/MikkoMerilainen mikko.merilainen@popmedia.fi instagram.com/soundilehti Slowdive: Slowdive pääkirjoitus & kolumni -taitto_2017_5_a.indd 8 12.5.2017 11.24
En ymmärrä. Yleensä se on kuitenkin harhaa. Itse en koe nostalgiaa edes yksilötasolla. Näin YouTubessa videon nuoruudestani. Saunan pukuhuonetta muistuttavassa kellaristudiossa Lempäälässä taltioitu kokonaistaideteos on hämmentävä. Klaustrofobinen video, jossa eeppiset pehkot kärvistelevät liian ahtaassa, matalassa ja vähävaloisessa tilassa bulkkilagerit kädessä on täydellinen metafora ajalle Suomessa, jonne luulisi kaipaavan vain sellaisten ihmisten, jotka kiihottuvat kovan markan politiikasta. Ymmärrän nyt paremmin Uhrilampaiden Clarice Starlingin traumoja. Ihmiselämä on luonteeltaan sellainen, että se aika usein muuttuu ajan kuluessa monimutkaisemmaksi, joten yksinkertaisempaan, auringon suutelemaan menneisyyteen kaipaaminen on inhimillistä. YouTubesta löytynyt vienosti paskanmakuinen madeleine-leivos pisti miettimään omia muistikuvia kultaisesta 1980-luvusta ja kollektiivista kaipuuta menneeseen. Osittain ehkä siksi, että sanojen seuraamisen sijaan tulee kuunneltua laulajien hätääntyneen – tai humalaisen – oloista määkimistä. Suomalainen versio Band Aidin aloittamasta 1980-luvun villityksestä, eli hyväntekeväisyysbiisi. SOUNDI 9 > Suorat sanat K aipuu menneeseen on yksilötasolla ymmärrettävä juttu. Se oli Apua! Orkesterin Maksamme velkaa (1985). Tästä kaikesta huolimatta jollain tavalla tuskallisinta oli videon synnyttämä proustilainen hetki. Teksti on hienovarainen kuin 1970-luvun alun poliittisen laululiikkeen lyyrinen anti, muttei edes niin puhutteleva. Yhteiskunnallisella tasolla menneeseen kaipaaminen taas on vaikeaa ymmärtää. Sävellys ja sovitus svengaavat taattuun Juice Leskinen -tyyliin kuin eukonkanto tervahaudassa, ja maestro on onnistunut löytämään mystisen sävellajin, joka ei ilmeisesti sovi yhdellekään laulajalle maailmassa – edes Pave Maijaselle. Sitä on vaikea ymmärtää. Paskalta maistuva madeleine-leivos Kuvat: Jarkko Vehniäinen Toinen kuvakulma > Arttu Tolonen pääkirjoitus & kolumni -taitto_2017_5_a.indd 9 12.5.2017 11.24. Siitä huolimatta se valjastetaan säännöllisin väliajoin poliittiseksi voimavaraksi, esimerkiksi viime vuosina
Lost Society valmistelee myös uutta materiaalia, mutta seuraavan albumin aikataulut eivät ole vielä lopullisesti selvillä. K uv a : V il le Ju u r ik ka l a uutiset_2017_5_a.indd 10 12.5.2017 11.32. Suhde uu sien kokeilujen sekä vanhan ja hyväksi havaitun välillä tuntuu olevan aika hyvin kohdallaan. Tämä on osoittautunut paikoin tuskaisaksi metodiksi, mutta samalla olemme törmänneet uusiin oivalluksiin ja parikin ässäbiisiä on jo löytänyt muotonsa... Osa biiseistä soundaa raskaammalta kuin koskaan aikaisemmin ja toisaalta myös melodioita löytyy runsaammin. Joulu kuun alussa on luvassa kaksi eri settiä, kahtena eri iltana. Tässä on menty Markon (Annala, laulu) irtoideoiden kanssa suoraan soittokämpälle väsäämään valmiita biisejä koko porukan kanssa – ilman esimerkiksi alustavien kotidemojen tuomaa selkänojaa. – Seuraava varsinainen keikka soi Jyväskylän WaterXfestillä 2. Kesäkuun alkupuolella Helsin gissä ja Tampereella järjestettävät akustiset hyväntekeväisyyskeikat ovat ainoat VHBesiintymiset en nen ensi syksyä. Seuraava pitkäsoitto tulee olemaan erittäin tärkeä julkaisu Lost Societylle – ja siitä tulee tietenkin meidän paras albumi! Mokoma työstää seuraavaa albumia uusin metodein Suomenkielisen metallin suurvisiirin Mokoman nokka osoittaa kohti kesäfestareita, mutta taustalla tapahtuu paljon muutakin. Nauhoitamme levyn alustavan demon heinäkuussa, jonka jälkeen päätämme lopullisista aikatauluista. Rakennetaan livesetti uusiksi ja räimitään sillä ainoalla osaamallamme tavalla eli täysillä, sanoo laulajakitaristi Samy Elbanna. Pakko sanoa, etteivät ole tämän orkesterin hommat jääneet kos kaan rummuista vajaiksi – olipa patteristina sitten Mikko Kaakku riniemi tai Sami. – Ollaan nyt lähdetty liikenteeseen vähän eri meiningillä. – Kesästä on tulossa upea, kun päästään soittamaan todella isoille festareille. No, lop putulos on sellainen hyvinkin aerodynaaminen ja virtaviivai nen rocklevy, aloittaa laulaja kitaristi Mikko von Hertzen. Rakas kotimaa saa turpaansa kaksi kertaa, sillä Lost Society esiintyy Tuska Open Airin 20-vuotisjuhlilla sekä kotkalaisessa Dark River -tapahtumassa. Varsinainen al bumirundi käynnistyy IsoBri tanniasta ja se rantautuu myös Helsingin Kulttuuritalolle. Tämä rumpugu ruhan on aikaisemmin vaikutta nut muun muassa Approachal bumilla (2006). – Nelisen aihiota on jo läpisoittokuosissa eli alku on lupaava, mutta hommia riittää vielä yllin kyllin. Ja tosiaan, vedetään poikkeuksellisesti vain kaksi Suomen-keikkaa, mutta niistä tuleekin sitten spesiaaleja iltamia. Mietittiin, et tä ”tehkää sitten parempi kun kerran maksatte paljon ja olette alan guruimpia ukkoja”. Armoitettu heavytaiteilijamme on siirtynyt viime viikkojen aikana myös kameran toiselle puolelle, sillä Elbanna on toiminut The Tuska Show -videosarjan toimittajajuontajana. Viisikko nimittäin valmistelee seuraajaa helmikuussa 2015 ilmestyneelle Elävien kirjoihin -menestysalbumille. – Kaikkihan me tiedetään, mi hin ihmetekoihin Sami pystyy, varsinkin jos sille päälle sattuu! Onneksi tehtiin taannoin parit Kingston Wall FreakOut! keikat, sillä nehän virittivät Samin täs mälleen oikealle taajuudelle. Valmista pitäisi tulla kesäkuun loppuun mennessä, sillä toistaiseksi ni mettömän albumin on määrä il mestyä lokakuussa. – Silkkaa metallia meiltä on edelleen tulossa, se on satavarmaa. Olisi mukavaa jatkaa näitä toimittajan hommia myös tulevaisuudessa. Tuoreet biisit kuulostaa ”ihan meiltä”, mutta mukana on myös todella freshiä meininkiä. syyskuuta, jolloin lauteille nou sevat minun, Kien ja Jonnen li säksi Kuoppis sekä Janne ”Bur ton” Puurtinen. – Nyt puolestaan tehdään kaikki itse ja todella huolella tehdäänkin. Sen jälkeen festivaalirundi vie Jyväskylän thrash-ihmeet esimerkiksi IsoBritanniaan, Ranskaan, Tanskaan, Espanjaan ja Sloveniaan. Tämän hetken ajatuksena on uppoutua studioon loka-marraskuussa ja julkaista työn tulokset sitten helmi-maaliskuussa, kertoo kitaristi Tuomo Saikkonen. Uutiset A-PUOLI > Toimittanut: Timo Isoaho 10 SOUNDI Uutta albumia työstävä Lost Society aktivoituu lavoille Harvakseltaan viime aikoina esiintynyt Lost Society aloittaa komean festarikautensa Sweden Rock -festivaalilta kesäkuun alkupuolella. – Olen saanut tehdä duunia hienojen artistien kanssa! Vuosien aikana on tullut annettua paljon haastiksia ja onkin ollut siistiä kokeilla myös haastattelijan arkea. Olen muutenkin aina ollut sellainen ”joka puolella esillä” oleva persoona ja tämähän on suoraa jatkumoa tälle luonteenpiirteelle. Von Hertzen Brothersin pan nukioskin takaa löytyy nykyään uusivanha taituri, nimeltään Sa mi Kuoppamäki. Ja samalla rönsyil lään vanhaan malliin ja koete taan olla mahdollisimman vapai ta omassa ilmaisussa. Peli on siis avattu ja vieläpä hyvinkin lupaavasti! K u v a: M ar k u s P aa ja la K u v a: V il le Ju u ri k k al a Von Hertzen Brothers palaa juurilleen Kokoonpanoaan rukannut Von Hertzen Brothers on viihtynyt äänitysstudion uumenissa jo varhaisesta keväästä. – Edellislevyllä (New Day Rising, maaliskuu 2015) annettiin paljon vastuuta muille: tuotta jalle, äänittäjille, miksaajalle ja masteroijalle. Olemme jo pitkään kirjoittaneet ja demottaneet uusia, hyvinkin monenlaisia kappaleita
19.7. 26.7. Nyt olemme kuitenkin vihdoinkin saamassa paketin valmiiksi. 2.8. 23.8. 2.8. 23.8. 21.6. 11€ | K18 WWW.TICKETMASTER.FI | WWW.ELMU.FI Kesäiltojen keskiviikkoterapiaa! 7.6. – Osbourne-aikakauden sanoitusten käännöksistä vastaa alkuperäinen laulajamme Hannu Paloniemi, kun taas Marco on suomentanut Dion tulkitsemat biisit. 21.6. 5.7. 30.8. 28.6. Radio Heka -kiekko iskeytyy tarkkaavaisten kuulijoiden ihmeteltäväksi kesäkuun puolivälissä. 2.8. Missä vaiheessa tulevan pitkäsoiton työstäminen on. Entä onko luvassa keikkoja. – Tällä hetkellä ennuste näyttää huonolta. kesakuu ruudolf & karri koira + ros samae koskinen + iida niini iisa + m drifters collective + green light district elokuu heinakuu julma h + jxo elias gould + antti autio eva & manu ursus factory gaala matti johannes koivu anna puu yona + aivovuoto Elmu_popmedia_toukokuu2 korjattu.indd 1 11.5.2017 8.52 uutiset_2017_5_a.indd 11 12.5.2017 11.32. 12.7. 11€ | K18 WWW.TICKETMASTER.FI | WWW.ELMU.FI Kesäiltojen keskiviikkoterapiaa! 7.6. 11€ | K18 WWW.TICKETMASTER.FI | WWW.ELMU.FI Kesäiltojen keskiviikkoterapiaa! 7.6. Tuotantopuoli on myös jonkin verran silottunut, mutta toki räkäinen kyljysrasva tuoksahtaa edelleen. 30.8. Black Sabbathin kuolematonta materiaalia suomen kielellä tulkitsevan orkesterin solistina toimii Nightwish-kiireet kuluvan vuoden ajaksi taakse jättänyt Marco Hietala. 14.6. 19.7. 12.7. Kerrottakoon, että esimerkiksi Born Again -levyn materiaaliin emme kajoa, mutta luvassa saattaa silti olla ainakin yksi aavistuksen yllättävä veto. Tämän pyhän kolminaisuuden sulkee vielä jonakin päivänä ilmestyvä Heka Album, kertoo kitaristilaulaja Koljonen. Radio Heka on Koljosen classic rock -albumi ja otsikko viittaa juuri siihen suuntaan – vähän kuin Queenin Radio Ga Ga aikoinaan. kesakuu ruudolf & karri koira + ros samae koskinen + iida niini iisa + m drifters collective + green light district elokuu heinakuu julma h + jxo elias gould + antti autio eva & manu ursus factory gaala matti johannes koivu anna puu yona + aivovuoto telakkakatu 8 00150 helsinki LIPUT ENNAKKOON ALK. K u v a: Ti m o Is o ah o Koljosen Tiekiista popimpana kuin koskaan telakkakatu 8 00150 helsinki LIPUT ENNAKKOON ALK. 5.7. 23.8. 2, joten ehkä se kortti meni jo... Kun kyseessä on Sapattivuoden neljäs julkaisu niin kai levyn nimi on Vol. 28.6. 14.6. 4. Pitkäsoiton työnimenä on ollut Lempo, koska Lempo soikoon olisi niin hyvä mainoslause. 12.7. 28.6. Lopputulos saattaa kuitenkin olla popeinta Koljosta koskaan. Ei, se ei ole Paranoid, sanoo Halmkrona. – Aivan koko aikaa ei enää paahdeta sata Ladan lasissa, mutta syke pidetään silti riittävän kiivaana, ettei vanha hiki pääse kuivumaan. 14.6. – Suurin osa tulevan albumin äänityksistä on tehty jo pari vuotta sitten, mutta osa lauluista on vielä äänittämättä. Ilouutisia Black Sabbath -friikeille: Sapattivuosi aktivoituu! CMX-kitaristi Janne Halmkronan projektiyhtye Sapattivuosi julkaisee neljännen albuminsa ensi syksynä. – Biisit on onneksi jo sävelletty – pääosin 70-luvulla, naurahtaa Halmkrona. 12.7. Mutta tuo on kuulemma jo käytetty jonkun muun albumin mainonnassa. 5.7. 21.6. 26.7. 23.8. SOUNDI 11 Viikate-yhteyksistään tunnettu ja Fakta homma -televisiosarjasta innoittunut punk/hc-ryhmä Koljosen Tiekiista julkaisee jo viidennen studioalbuminsa. 26.7. 21.6. 19.7. Meillä on ensimmäistä kertaa ollut ongelmia biisien käännöslupien kanssa ja tämä on eräs syy levyn viivästymiseen. 26.7. kesakuu ruudolf & karri koira + ros samae koskinen + iida niini iisa + m drifters collective + green light district elokuu heinakuu julma h + jxo elias gould + antti autio eva & manu ursus factory gaala matti johannes koivu anna puu yona + aivovuoto telakkakatu 8 00150 helsinki LIPUT ENNAKKOON ALK. – Uusi albumi on Heka-trilogian toinen osa, sillä pelinhän avasi Heka Metal vuonna 2015. 30.8. 30.8. – Kakkosalbumin otsikko oli Vol. 19.7. 28.6. – Pitkäsoitolle tulee Ozzyn ja Ronnien aikoinaan laulamia biisejä. 5.7. 2.8. 11€ | K18 WWW.TICKETMASTER.FI | WWW.ELMU.FI Kesäiltojen keskiviikkoterapiaa! 7.6. 14.6. Säätö on edelleen päällä, mutta rumpalimme Simo Vehmas muuttaa Ruotsiin, Marco tekee mittavan Raskasta joulua -kiertueen ja minulla taas on CMX-kiireitä. Mutta emme ole vielä menettäneet kaikkea toivoamme esiintymistenkään suhteen. kesakuu ruudolf & karri koira + ros samae koskinen + iida niini iisa + m drifters collective + green light district elokuu heinakuu julma h + jxo elias gould + antti autio eva & manu ursus factory gaala matti johannes koivu anna puu yona + aivovuoto telakkakatu 8 00150 helsinki LIPUT ENNAKKOON ALK
Tavoitellaanko musiikissanne tätä vaiku12 SOUNDI Metsänpeitto haluaa mennä luonnonvoimaa henkivässä folk popissaan paikallisia mytologioita syvemmälle. Metsänpeiton tulevaisuus näyttää lupaavalta, sillä Jussin mukaan kiinnostusta yhtyettä kohtaan on riittänyt. Metsänpeiton tunnelmia täyteen ladatussa folk popissa on selkeä mystiikkaa huokuva juonne, joka tekee vahvan tulkinnan ohella bändistä erityisen mielenkiintoisen. Hänen tunnistettavaa ääntään kuullaan nyt myös Metsänpeitto-yhtyeen riveissä. Emme koe tarpeelliseksi määritellä mitään etukäteen, vaan annamme Metsänpeitolle tilan kuulostaa omalta itseltään. Minulla oli lauluja valmiina ja soittajat kerääntyivät niiden ympärille lähes intuitiivisesti. Musiikki kumpuaa kuitenkin automaattisesti soittajista liiemmin miettimättä. Mielenkiintoiseksi asian tekee se, että emme koe olevamme itse vastuussa soundin luomisesta, vaan se tulee ikäänkuin automaattisesti ja me menemme virran mukana. Pysymme jalat maassa, vaikka olisimme kuinka eksyksissä. Jussin mukaan Sut kii ja Rauhanpiippu edustavat hyvin Metsänpeiton soundia isommassakin mittakaavassa, vaikka kokoonpano ei aiokaan noudattaa samoja asetuksia aivan koko aikaa. tarkkis_metsänpeitto.indd 12 11.5.2017 12.27. Metsänpeitto on suomalaisessa kansanperinteessä metsänhaltijoiden tai maahisten maailma, jonne joutuneelle tulee vieras olo. – Olemme erittäin optimistisia, että Metsänpeitto kantaa juuri niin pitkälle kuin se itse haluaa mennä, ja aiomme mennä sen mukana niin syvälle kuin vain voimme. Tavoitteet kasvavat siinä missä kaikkien odotuksetkin. Luonto ja mystiikka toivottavasti kuuluvat musiikissa, mutta ei niin että sitä yritetään herättää, vaan sitten että se on siellä luonnollisena osana meidän kaikkien kulkua. Lauluvastuun Jussin kanssa jakaa Elliina Peltoniemi. Soitamme puoliakustisesti, joten dynaaminen alue on livenä melko suuri. Jos se kuulostaa oikealta ja hyvältä, se on sitä. Albumillinen materiaaliakin on jo nauhoitettu ja sen julkaisu on vain ajan kysymys. – Sello soi kaihoisalla tavalla oikein, ja instrumenttien kanssa teemme jatkuvasti töitä, että saamme kokonaisuuden eheäksi. A-PUOLI ”Jos se kuulostaa oikealta ja hyvältä, se on sitä.” Metsänpeitto Irti todellisuudesta J ussi Kaholalla on jo pitkä ura takanaan rockin sekä punkin parissa, ja hänen Tryer-yhtyeensä julkaisi hiljattain kolmannen albuminsa. Sello on ainakin kahden kappaleen perusteella leimallinen elementti sovituksissa, mutta tietyn tunnelman luominen on monimutkaisempi juttu kuin pelkkä instrumenttivalikoima. Myös tunne siitä, että teemme asiat oikein ja Metsänpeiton musiikkia varjellen näyttelee suurta osaa tekemisessä. Folk-linjasta otamme silti muutamia enemmän tai vähemmän harkittuja irtiottoja jotta rauhallisuus saa vastapainoa ja enemmän voimaa. – Kauttaaltaan materiaali on erittäinkin eteeristä ja tunnelmallista. Jussi kieltää, että Metsänpeiton soundia olisi edes mitenkään tietoisesti määritelty. – Yritämme, niin kuin mikä tahansa bändi, saada luotua kokemuksen ja illuusion, joka jättää allensa kaiken muun. tusta ja kuinka paljon yhtyeessä on kyse luonnon mystifioinnista. – Jokainen soittajista lienee rakastunut musiikkiin heti. – Yksi pieni laulu oikeille korville antoi alkusysäyksen, jonka voimalla olemme lähteneet ystävien kanssa toteuttamaan verraten yksilöllistä kokonaisuutta, Jussi avaa Metsänpeiton syntytarinaa. > Tarkkailuluokka Palstalla nostetaan esiin toimituksen uusia suosikkeja. Metsänpeitto toimii kollektiivina. Jokainen soittaja tekee omat ilmaisulliset valintansa ja tuntemattomalle annetaan tilaa. TEKSTI: ANTTI LUUKKANEN metsanpeitto.bandcamp.com Yhtyeeltä on julkaistu toistaiseksi vasta kaksi kappaletta. Musiikin kanssa ei ole koskaan mielestäni puhe todellisuudesta, vaan juurikin sen pakenemisesta. – Metsänpeitto viittaa disorientaatioon tutussakin tilassa, se ei siis ole vain paikallista mytologiaa, vaan laaja ilmiö, ja siten laajasti tulkittavissa myös musiikillisesti
Pidin yhtyeestä, kun se ei ollut megalomaaninen vaan demokraattinen ja myös Taylor ja May lauloivat. Kaikkia biisejä ei saatu mahtumaan kokonaisuuteen. Olen sittemmin kuunnellut valtavasti Tom Waitsia, eikä vaihe ole vieläkään ohi. Kun kuuntelin heitä pitkästä aikaa, huomasin vaikutuksen melodiatajuuni ja sävelkulkuihin improvisaatioissani. Queen News Of The World – Queenin Greatest Hits II oli varhaisin soittoinnoittajani. (Verneri Pohjola Group, Ilmiliekki, Quintessence, Q-Continuum, Silvio) LEVY, JOKA AVARSI KÄSITYKSIÄNI MUSIIKINTEOSTA Anders Jormin Jord – Ehkä Return Of The Brecker Brothers oli ensikimmoke trumpetin soittoon, mutta Jord on kyllä vahvin oman tyylin innoittaja. Jazzin soittotapamme tuottaa livenä uudenlaisia versioita, mikä pitää homman hauskana, vaativana ja mielekkäänä. LEVY, JOTA KUUNTELEN LAULUÄÄNEN JA TUOTANNON ANSIOSTA Björk Vespertine – On jossain vaiheessa ollut jatkuvassa kulutuksessa Björkin upean laulun ja levyn hienon tuotannon yhteisvaikutuksesta. Suosikiksi nousi myös King Porter Stomp, jonka vaativat arrit ovat tutut suomalaisille big bandeille. Mutta tinkimättä laadusta. Minä en halua sulkea pois improvisaatiota ja vapautta. HUONOA TAUSTAMUSAA, KOSKA JÄMÄHDÄN AINA KUUNTELEMAAN Clifford Brown With Strings – Todella tärkeää musiikkia minulle, lyhyitä balladeja, mielettömän kaunista, rauhallista ja romanttista tunnelmaa. Neil Heftin hienot jousiarrit. Mahdotonta keskittyä omiin töihin tämän soidessa. Real Gone on ainoa levy, jonka olen koskaan ennakkotilannut. Oli heti myyty, kun Cannonball Adderley aloittaa yksin St. Loppuvuodesta 40 vuotta täyttävä muusikko perusti kolmen soololevyn ja Ilmiliekki Quartetin albumien jälkeen Ilmiliekin basistin ja kosketinsoittajan Antti Lötjösen ja Tuomo Prättälän sekä jazzkitaristi Teemu Viinikaisen kanssa Verneri Pohjola Groupin levyttämään edesmenneen basisti-isän Pekka Pohjolan kappaleita. Muita tärkeitä albumeja ovat Milesin Four & More -live sekä Tom Harrell Bill Evansin levyllä We Will Meet Again. ENERGIALTAAN RAJUMPI KUIN MONET ROCKLEVYT Tomasz Stanko Balladyna – Todella villi levy. Hän oli tarkka, että biisit menevät tarkalleen niin kuin hän on ne ajatellut. Pekka-levy tuli ulos sellaisena, että jokainen soittaja osallistui yhdessä sovittamiseen ja usein siinä, missä jonkun idea päättyi, toinen jatkoi omalta pohjaltaan musan tekemistä. Miles Davis Filles de Kilimanjaro – Siihen aikaan kuuntelin paljon Milesia, mutta myös muita trumpetisteja kuten Tom Harrell, Kenny Wheeler ja Tomasz Stanko. KUN KAIPASIN HYVÄÄ JAZZLEVYÄ ENSIMMÄISEEN VINYYLISOITTIMEENI Gil Evans New Bottle Old Wine – Hankin 15 vuotta sitten ensi kertaa vinyylisoittimen. Louis Bluesin. Groupin kanssa tehdään nyt täysillä tätä ehkä vuoden kaksi ja katsotaan miten asiat rullaa. K u v a: D av e St ap le to n Elämäni soundit 5_17.indd 14 11.5.2017 19.17. LEVY, JONKA TEOSSA TOIVOISIN ITSE OLLEENI MUKANA Tom Waits Mule Variations – Ilmiliekki-yhtyeen kautta kautta tutustuin Mule Variationsiin. ALBUMI, JOKA ON KESTÄNYT PARHAITEN KUUNTELUA KAUTTA VUOSIEN ALBUMI, JOKA LÖYTYI SIBELIUSAKATEMIAN OPISKELUAIKANA Elämäni soundit 14 SOUNDI Teksti: Asko Alanen A-PUOLI > Verneri Pohjola M estarillisena trumpetistina Verneri Pohjola on nauttinut musiikkipiirien arvostusta useassa jazzorkesterissa ja monipuolisissa projekteissa. Sävellyksiltään hieno levy osoittaa, miten improvisointia ja sointukiertoja voi käyttää hyväkseen. Kun esittelin pojalleni ja serkuille Kätkävaaran lohikäärmeen, ja sen kasvava jännitys tehosi niin, että sekin tuli mukaan. Pekka-levylle valikoitui kappaleita neljältä albumilta, koko tusinan ensilevystä viimeiseen. – Sain Svartilta pari vuotta sitten ne uudet Pekan älpeepainokset ja olen aivan onnellisissa fiiliksissä siitä, kuinka hienoa se musa on ja kuinka laadukas vinyyliprässäys värittää soundeja. Stankon ja Edward Vesalan ECM-yhteistyön huipennus. Olen saanut Andersilta myös soitto-opetusta.. – Pekan tapa harjoittaa ja liidata bändiä oli erilainen. Pyysin Digeliuksen Emua suosittelemaan hyvää jazzlevyä. Loput kappaleet ovat aiempaa 70-luvun tuotantoa, jotka ovat oma erilainen maailmansa. Kaikki musisoivat niin täysillä kimpassa, ja erityisesti rubatomelodioiden vapautunut soitto on innostavaa. – Oli osittain sattumaakin, että ajauduin tekemään tätä enkä omaa kamaa, Verneri toteaa, – Kaksi kappaletta, Benjamin ja Innocent Questions, olivat pyörineet mielessä pitempään
liput alk. f i la 24.2.2018 – Helsinki, Hartwall arena Fullsteam Planeettamme Maa.indd 15 12.5.2017 9.00. 39€ w w w . p l a n e e t t a m m e m a a
Piti tyytyä simulatioon, koneellisuuden tai mekaanisuuden jäljittelemiseen. Rummut voitiin soittaa metronomin kanssa klikkiin ja yhdistää koneilla tuotettuun ääneen, vaikkapa synabassoon. Kun osuuden soitti sisään puolet hitaammalla nauhanopeudella, kuulosti lopputulos normaalilla nopeudella sekvensseriltä! Puhelinluettelon kokoisen hadrware-sekvensserin muistiin voitiin tallettaa kokonaisia kappaleita joko reaali aikaisesti soittamalla tai erikseen ohjelmoimalla. Sekvensseri ohjaa muita laitteita, jotka toistavat sekvensseriin taltioidut tapahtumat. Kuitenkin 1970-luvun lopulta alkaen, rumpukoneiden ja sekvensserien yleistymisen myötä, rockmusiikissa tapahtui mielenkiintoinen ilmiö: kun elektronisen laitteet ja soundit omaksuttiin musiikin tekemiseen, alkoi tekniikka myös opettaa ihmistä soittamaan. Konemaisuus kuului 1980-luvun rockissa paitsi rumpukoneiden ja sekvenssereiden käyttönä myös muun muassa siinä, miltä rumpujen haluttiin kuulostavan. Mekaanisuuden vaikutelmaa korosti soittotyylin lisäksi silloin yleisesti käytetyt gateja kaiku-efektit, joiden ansiosta rumpujen ääni oli prosessoitu nyanssittoman ja teollisen kuuloiseksi. Se oli omalla tavallaan keskeistä esimerkiksi Motown-levy-yhtiössä, jonka tavaramerkkisoundin sanottiin heijastavat moottorikaupungin tehdasmaista sykettä, sekä varsinkin 1970-luvulla kehittyneessä saksalaisessa krautrockissa. Syntyi myös kokonaan uudenlainen elektronisen musiikin kulttuuri, tekno sekä industrial rock. Populaarimusiikin historiasta tunnettiin toki koneromantikkojen ajatuksia ja tekoja. Sekvensseri on laite tai tietokoneohjelma, jonka muistiin voidaan ohjelmoida erilaisia tapahtumia, kuten tietoa nuoteista ja niiden kestosta. Rumpukoneiden ohella 1980-luvulla yleistyivät myös sekvensserit. Vai miksi rytmimusiikin jättiläiset Marvin Gaye ja Stevie Wonder olisivat käyttäneet 1980-luvun hiteissään rumpukoneita. Välineestä tuli viesti. Rumpukone-estetiikka oli junglen ja IDM:n myötä kehittynyt pikälti koneiden (ja myös grooven) ehdoilla tyystin ”oikeasta soittamisesta” poikkeavaan suuntiin. Konesoundeista ja konemaisesta soitosta tuli joksikin aikaa tavoiteltua kauttaaltaan popja rockmusiikissa. 1980-luvulla popmusiikissa syntyi eräänlainen muoti, jonka mukaan kappaleessa piti olla jokin sovituselementti, josta kuuli, että se ei ollut ihmisen soittama vaan koneella tehty. Mutta vasta 1980-luvulla koneromantiikasta tuli keskeinen osa rockin eetosta ja estetiikkaa. Jossain vaiheessa rumpalit yksinkertaisesti haluttiin korvata rumpukoneilla. Laitteilla tallennettua ja laitteilla soitettua. Kappaleella Pad Plus matkii tahallaan ”väärinkäytettyjä” koneita! Soita kuin kone! 16 SOUNDI Apparatus A-PUOLI Rolandin 1970luvun lopulla julkistamat Microcomposer-sarjan sekvensserit merkitsivät merkittävää loikkaa musiikkiteknologian kehityksessä. Oikeastaan kaikki populaarimusiikki äänilevyn keksimisen jälkeen on ollut tekniikan musiikkia. Rumpukoneet edustivat uutta soundia ja elektronisten soittimien käyttö oli edellytys sille, että musiikki soundaa tuoreelta. Sekvensserin esiasteena voidaan pitää arpegiaattoria, joka toistaa tiettyjä säveliä halutussa järjestyksessä, esimerkiksi kolmisointua ylös ja alas. ”Kun osuuden soitti sisään puolet hitaammalla nauha nopeudella, kuulosti lopputulos normaalilla nopeudella sekvensseriltä” apparatus_autotune_taitto_5_17_a.indd 16 11.5.2017 12.31. Metatasolle konemaisuuden jäljittelyn vei suvereenisti yhdysvaltalainen post-jazz-orkesteri Pad Plus versioidessaan vuonna 2003 IDM-artisti Aphex Twinin Flim-kappaletta. Sekvenssereiden ja rumpukoneiden yleiseksi käyttötavaksi muodostui kuitenkin luoda niillä sellaisia tekstuureita ja kuvioita, joita ihmiskädellä ei täsmällisesti pystynyt soittamaan. Suomalaisen iskelmämusiikin tuotantoa ja soundia tutkinut Juha Korvenpää on todennut, että kun Suomessa levytuottajat 1970-luvun lopulta lähtien pyrkivät vastaamaan maailmalla yleistyvään koneelliseen soundiin, ei Suomessa tarvittavia koneita vielä ollut. Suomen oloissa sekvensserejä yritettiin aluksi matkia luovasti nauhanopeuksia muuttamalla. Monet rumpukoneet ja sekvensserit osasivat kvantisoida reaaliaikaisesti soitetun oton tarkkaan, konemaiseen rytmiin. > Poimintoja musiikkiteknologian kiehtovasta historiasta Teksti: Sami Nissinen M usiikkitekniset uutuudet – instrumentit, äänenmuokkaajat ja äänitystekniikka – jättävät aina vahvan jäljen tallennettuun musiikkiin. Ensimmäiset rumpukoneet eivät olleet kovin kaksisia, mutta yleistyttyään ensin undergroundissa ne omaksuttiin nopeasti myös mainstream-musiikin tuotantoon. Koneet ja laitteet ovat vaikuttaneet soittamisen estetiikkaan monilla, osin tiedostamattomillakin tavoilla. Musiikin piti kuulostaa mekaaniselta
Get the NUCLEAR BLAST mobile app NOW at http://road.ie/nuclearblast FOR FREE or scan this QR code with your smartphone reader! NUCLEAR BLAST MOBILE APP FOR FREE ON IPHONE, IPOD TOUCH + ANDROID! DISTRIBUTED BY Soundi 5 FIN BlindGuardianEdguy 05-17.indd 1 08.05.17 16:57 Nuclear Blast tulostus.indd 17 10.5.2017 13.42
Tuntui, että jokaisesta vahvistimesta puuttuu jotakin. Fyrissä on kyseiseltä alihankkijalta yksi keraaminen ja yksi alnico, jotka soivat hyvin yhdessä. Wetterhoffin kotiteollisuusopiston kudonnan lehtori Vappu Oravala suunnitteli kanssani etukankaan ja kutoi sen. Kaikki suunnitteluduunini ovat syntyneet tarpeesta, tunteesta että viimeistä sanaa ei ole vielä sanottu. Koneessa oli kolmiasentoinen pääteastekytkin. Silti tämä puoli alkaa hivenen kuplivasta, hiukan törkeästä puhtaasta, joka on hyvin käyttökelpoinen. – Tiesin, että Suomessa on käsityöosaajia ja että haluan kokonaisuuden mahdollisimman hienoon pakettiin. Kahvojen valmistuksen uskoin puukontekijälle joka valmistaa myös puukontuppia. Omaa käsialaani on faceplate, jonka fonttia ei löydy mistään muualta. ” E-liike 5_17.indd 18 12.5.2017 13.23. Yksi verhoomo tekee vahvistinkotelon nahkapäällysteen. Kyseessä on kuitenkin yksi mystisimmistä ja harvinaisimmista tuotteista maassamme 2000-luvun virinneen putiikkivahvistintuotannon saralla. Otin niihin kaikkiin yhteyttä ja tekemälläni toisella USA:n reissulla aloitettiin yhteistyö Weberin kanssa kaiuttimien osalta. – Sen kautta pääsin vielä tarkemmin testaamaan kaiutinkonfiguraatioita. Mä ajattelin, että Fyr on napakka nimi ja vähän poikkeavakin. Pääsin käymään Bengtskärissä ensimmäisen kerran armeija-aikana, jolloin se oli aavemainen, hylätty ja ränsistynyt mesta. Ajattelin, että kun kerran tätä soundia hierottiin näin kauan, niin haen parhaat tekijät myös rakenteen ja ulkonäön toteutukseen. – Samalla aloin ihmetellä, että eikö todellakaan löydy vahvistinta, jossa olisi Fenderin kliini ja Marshallin tai Mesa/Boogien särö samassa paketissa. Vahvistimen kokoonpanon ja hankkeen isännöinnin hoitaa Somerkoski joka kutsuu itseään propellipääksi. Mutta palataanpa takaisin 90-luvun loppupuolelle. – Yhden kaverin kanssa suunniteltiin logo, jonka toteutuksessa on silkkipaino ja lasitusliike mukana – logo on painettu sentin vahvuiselle lasille. Kliinikanavaa äärimmilleen kierrettäessä saa todella hyvän pääteputkisärön. Kotelot ovat Paimion Puupoikien valmistamat. Neljä heppua siis toteuttamassa pelkkää ikkunaa. Sisäänmenoissa (neljä kappaletta) on kummassakin low ja high ja etuasteen puoliskot voi kytkeä ristiin. 18 SOUNDI A-PUOLI E-Liike > Tällä palstalla matkataan musiikin juurille. Löysin uusia pikkupajoja. Näistä lähtökohdista syntyi se tarve. Torresin koneessa oli hyvä kliini, mutta särö ei tyydyttänyt. Hän tapasi myös putkivahvistimista kirjoja kirjoittaneen Dan Torresin ja tilasi tältä demomielessä vahvistimen, jossa oli A-luokka ja A/B-luokka, sekä niiden yhdistelmä. Tämä on aina lähtökohta. Särökanava alkaa hyvinkin puhtaasta, ja aivan loppupäässä odottaa hard rock/high gain -särö. Ja eikö ne voisi olla yhtään kauniimpia. Matchless oli hajonnut, mikä poiki kolme uutta mielenkiintoista merkkiä. Mutta se teki muhun suuren vaikutuksen ja majakka (ruotsiksi fyr) jäi elämään vahvistimeni ylänurkassa. Teksti: Esa Kuloniemi SUOMALAISTA KÄSITYÖTÄ ESITTELYSSÄ SOITINRAKENTAJAT | OSA 18 Oodi Bengtskärin majakalle -O len suunnitellut kiipeilyseiniä, kitaroita, logoja, pari rakennusta ja merikajakkeja tuotantoon asti. Tämän tekijän henkilöllisyyden Somerkoski pitää liikesalaisuutena. Tuossa vaiheessa elämä heitti Somerkosken pariinkin otteeseen Yhdysvaltoihin, jossa hänellä oli mahdollisuus tavata vahvistinguruja sekä vierailla Mesalla ja pienemmissä boutique-vahvistimia valmistavissa pajoissa. ”Ajattelin, että kun kerran tätä soundia hierottiin näin kauan, niin haen parhaat tekijät myös rakenteen ja ulkonäön toteutukseen. Lisäksi voi leikkiä jumper-kaapelilla. Fyrillä on siis 13 alihankkijaa, joista 11 on tekemässä koteloa yksityiskohtineen. Seuraavaksi hain lisää yhteistyökumppaneita jatkamalla kontaktointia Amerikkaan. Parikymmentä vuotta sitten hurahdin kitaroiden ja vahvistimien keräilyyn, kertaa Fyr Amplifiersin visionääri Klaus Somerkoski vahvistinmerkkinsä syntyä. Kun soundin Mesa-tyyppiset hienot harmoniset hurrikaanit, marshallmaiset soinnit ja Fenderin äärimmäisen lämmin puhtaus oli yhdistetty, alkoi Somerkoski miettiä designia. Lisäksi asiaan liittyy sellainen komponentti, että mä olen kauhea Bengtskärfani. Lopulta – pitkän ja polveilevan kehittelyprosessin jälkeen – kaikki alkoi loksahtaa kohdalleen. Fyr-vahvistimissa suomalainen suunnitteluja käsityötaito yhdistyy amerikkalaiseen elektroniikkaan ja soundiin. Somerkoski löysi Amerikasta myös vahvistimentekijän, jonka kanssa hän alkoi hieroa unelmavahvistimensa lopullista soundia. Ensimmäinen Fyrin nollasarjalainen syntyi vuonna 2002 ja aivan ensimmäiset ”viralliset” pian sen jälkeen. Fyr ei periaatteessa ole kaksikanavavahvistin, jalkakatkaisimella saa toisen gain-tason päälle tai pois
Lisäkaiuttimelle ei ole liitäntää, mutta USB löytyy. En vain yksinkertaisesti innostu tarpeeksi rahasta, vaan siitä että saan suunnitella ja luoda jotain uutta. Olen aina ollut pienija keskituloinen, mutta leluja on ollut riittävästi. E n tiedä saako tätä vieläkään mistään täkäläisestä kivijalkakaupasta (paitsi erikseen tilaamalla), vaikka se julkaistiin Jenkeissä jo helmikuussa. Parhaimmillaan Code on, kun nysvää itse omat esisäädöt ja tallentaa ne muistiin. Mä en ole bisnesmies, enkä oikein rahan peräänkään. Kaikki lukuisat säätimet ja nappulat ovat tämän yllättävän pienikokoisen laatikon päällä. Toimitusaika tilauksesta on vuosi. Tämä aivan timangi nuorisokokoonpano on sainattu kuolleista herätetylle Stax-levymerkille, ja O len visusti vältellyt geneerisen tylsiä mallintavia digivahvistimia, mutta kun kuulin legendaarisen Marshallin liittyneen joukkoon, päätin rohkaistuneena tarttua toimeen ja käydä tuulimyllyjä päin. Sisarusten ohella tämän viisihenkisen kokoonpanon voimahahmo on israelilaissyntyinen kitaristi Ori Naftaly, joka työskentelee tyttöjen kanssa biisintekijätiimissä. Kyllähän Fyrissä todella olisi aineksia siihen. Maailmanvalloitus tai rikastuminen ei ole ollut koskaan mulle käynnistävä asia. Kannattaa joka tapauksessa tsekata memphisiläisyhtye Southern Avenuen esikoisalbumi esimerkiksi Spotifysta tai iTunesista. Mutta en mä ole sen puolen hyväksi tehnyt oikeastaan mitään. Hintataso on mielestäni kohtuullinen sisältöön nähden. Ongelmaksi muodostui vain se, että 10-tuumainen ämyri ei millään pysty toistamaan puhtaasti kovempia bassosoundeja tai isompia särövalleja, joilla ääni menee ikävästi muhjuksi. Laitteen clou on Marshall Gateway -applikaatio, joka imuroidaan netistä ilmaiseksi Appletai Androidkännykkään. Combon digitaaliset mallinnukset on tehnyt Softtube-niminen yritys ja ne sisältävät 14 erilaista etuastetta, kahdeksan kaiutinmallinnusta, neljä pääteastetta sekä 25 efektiä, joista viisi voi olla päällä yhtä aikaa. Maailmassa on yksi asiantuntija, joka ei ole kehunut Fyriä ja hän on Bogner-vahvistimerkin perustaja Reinhold Bogner. Mä sitten demosin hänelle, minkä jälkeen Bogner kääntyi kannoiltaan ja häipyi pois sanomatta sanaakaan. Efektit ovat laadukkaita. Sen jälkeen kännykkä ja vahvistin synkataan langattoman bluetooth-yhteyden avulla, ja kaikkia toimintoja säädetään kännykästä käsin. Combossa on valmiina sata erilaista valmiiksi ohjelmoitua presetsoundia, mutta iso osa niistä oli liian säröisiä ja efektoituja. Pienemmillä volyymeillä ongelmaa ei ole. Marsu on aina Marsu, vaikka sitten digitaalisena. Hinta on ollut alusta asti sama, 3600 euroa ilman flight casea. Southern Avenue edustaa ansiokkaasti Memphis-soundia, mikä tarkoittaa tässä tapauksessa vanhan liiton soulia voimakkailla bluesja gospelvaikutteilla. SOUNDI 19 ten erinomaisen laulusolistin Tierinii Jacksonin ja hänen rumpalisisarensa Tikyran ansiosta. En mä tällä hinnoittelulla voisi elää. Bändi tihkuu musertavaa potentiaalia, eikä vähiKlaus Somerkoski K u v a: D av id M cC li st er E-liike 5_17.indd 19 12.5.2017 13.23. www.fyramps.com Somerkosken leipätyö on aivan muualla, Fyr-vahvistimien toteutus on hänen harrastuksensa ja mies suhtautuu harrastuksiin haudanvakavasti. Levyllä vierailee myös North Mississippi Allstarsin slidevelho Luther Dickinson kokonaisuudelle lisäarvoa antamassa. Fyr-käyttäjiin kuuluu Jarmo Nikun, Sami Pitkämön ja Toni Nuotion kaltaisia pitkän linjan soittajia. – Koneessa on yli kahden tonnin osat. Fyr-vahvistimia on tehty 15 vuotta ja niitä on valmistunut kymmenen – siis alle yksi vuodessa. Kelpoja puhtaan rosoisiakin löytyi. Näistä kymmenestä kuusi on kolmella henkilöllä. – En halua suoltaa vahvistimia valtavia määriä. Code-konsepti on tavallaan todella mielenkiintoinen, mutta valitettavasti en voi suositella tätä 25-wattista versiota, vaan isompia 50tai 100-wattisia comboja tai 100-wattista erillistä nuppia. Paras referenssini. Otin testiin Marshallin digitaalisen Code-sarjan pienimmän 25-wattisen kitaracombon, jossa on 10-tuumainen kaiutin ja painoa vain seitsemän kiloa. Jos tää olis bisnes, niin eihän se voisi maksaakaan tuon verran. Combo on myös melko kovaääninen. Kun pitäisi alkaa tuotteistaa ja tehdä bisnestä, olisi koko homma uskottava jollekin muulle. Totta kai rahaa tarvitaan, jokainen sen tietää. HEMMO PÄIVÄRINNE E-liikkeen laitearvioija Kännyohjattu digimarsu SOUTHERN AVENUE Southern Avenue Stax Nuorta voimaa nyt tarjolla on ehdottomasti yksi mielenkiintoisimmista vuoden 2017 julkaisuista – ainakin mitä mustaan, nykypäivässä vahvasti elävään juurimusiikkiin tulee. Hän tuli Frankfurtin musiikkimessuilla meidän osastolle ja sanoi että näytäs nyt mikä tässä on niin fantastista. Testissä kävi ilmi, että Code on tavattoman monipuolinen klassisten Marshall-soundien kirjasto
Se luvattiin, mutta aina vain sain ilmoituksia sen siirtymisestä. Sen vaikutuksia ei vain ole haluttu vetää esiin.” N igerialainen juju-musiikki putkahti kansainvälisiin kehiin Islandin etsiessä Bob Marleyn kuoltua uutta kolmannen maailman tähteä. Oikea prinssi Keskustelustamme tuli hyvin intiimisti intensiivinen. Polyrytmiikan juhla Keikka räjäytti tajunnan heti alkutahdeista. Tappavan coolisti pukeutuneen äijän soundi oli untuvan kevyt ja järjettömän imevä. Tyypillisesti Island-diili terminoitiin kolmen albumin jälkeen Adén kieltäydyttyä eurooppalaistamasta monikerroksisesti hienostunutta soundiaan Chris Blackwellin pyynnöistä huolimatta. Katsoinpa minne tahansa, ihmiset tanssivat naama messingillä. Teksti: Jussi Niemi A-PUOLI paljon, luovutin ja vetäisin turhautumiseeni rauhoittavat savut. Enää niitä ei kaikilla ole, mutta kuninkaallisilla aina, mies vastasi hymyillen ja poskipäitään sormella sipaisten. Pestiin valittiin juju-mestari King Sunny Adé, afrikkalainen supertähti. Pehmeä puheääni oli aivan sama kuin lauluääni. – Highlifessa käytetään torvia eikä siinä käytetä bassoja puherumpuja varsinaisen rytmin luomiseksi, vaan satunnaisena täytteenä. Olin paikalla, kun Adén bändi näytti Saapasjalkarockissa suvereenin svengin mallia. Kotimaassaan Nigeriassa hän on ollut supertähti koko uransa ajan. Adén purjehdittua eleganssin ruumiillistumana lavalle viimeisenä siellä oli jo 20-henkinen yhtye. Juuri kun nautiskelin miellyttävästä noususta kesäyössä ja hyväksyin haastattelun peruuntumisen, joku tuli sanomaan, että Adé on nyt valmis ja odottaa minua bussissaan. Sen merkiksi minulla on nämä tribaaliarvet. – En minä kuningas ole, sain nimen musiikkini takia. Moisen lauman vuoropuhelun vaivattomuudessa riitti ihastelemista. Juju-musiikki on meille ihan uutta. Silmäkontakti oli totaalinen ja katkeamaton. King Sunny Adé Jussi Niemen naamakirja > Veteraanitoimittaja kertoo uransa tähtihetkistä. Olen joruba-heimoa. Miksi sinua sanotaan kuninkaaksi. Adé oli veteraani jo 80-luvun alussa. Juju-kuni ngas K u v a: A d ri an B o o t naamakirja_king sunny adé.indd 20 11.5.2017 12.33. Se oli polyrytmiikan, synkopoinnin ja harmonioiden ylenpalttista juhlaa. Suomeen hän poikkesi kriitikkojen ympäri maailmaa ylistämän läpimurtoalbumi Juju Musicin vanavedessä 1982. Ei kun sinne nauhurin kanssa. Highlifessa laulaa vain yksi tai kaksi ihmistä, ei harmoninen kuoro, kuten jujussa, jossa harmonioita luodaan monella kitarallakin. Kun kello oli lopulta todella 20 SOUNDI 1980-luvulla King Sunny Adé murtautui hetkeksi länsimaisen musiikkimaailman tietoisuuteen. Miten se poikkeaa highlifesta, jota Länsi-Afrikassa aikaisemmin paljon soitettiin. Olen kyllä kuninkaallista syntyperää, ihan oikea prinssi Ondun osavaltiosta Nigeriasta. Adé oli täysin rento ja läsnä. Se tarttui minuunkin kun kättelyn jälkeen istuuduimme bussin keskikäytävän molemmin puolin niin, että naamamme olivat 30 sentin päässä toisistaan. Ne on joka heimolla erilaiset. Huomasin ajattelevani, että tuollainen ihminen on, kun hänellä on mielenrauha. ”Afrikkalainen kulttuuri on vaikutta nut valkoiseen kulttuuriin jo kauan. Parhaalla mahdollisella tavalla herrasmiesmäisen Adén olemus olikin hyvin aristokraattinen, ilman minkäänlaista tärkeilyä. Joku voi epäillä tällaisen rytmisinfonian menneen valtaosalta rockfestarin yleisöä yli hilseen, mutta niin ei käynyt. Olin pyytänyt haastattelua Adélta monta tuntia ennen keikkaa. Paria perkussionistia lavalle seurasi kitaristi Segun Hori, jonka leveä hymy oli yhtä häikäisevä kuin hänen pitkällä kaavalla vatkaamansa komppi. Siinä ylitettiin useampi raja-aita ihan huomaamatta