Get the NUCLEAR BLAST mobile app NOW at http://road.ie/nuclearblast FOR FREE or scan this QR code with your smartphone reader! NUCLEAR BLAST MOBILE APP FOR FREE ON IPHONE, IPOD TOUCH + ANDROID! BAND INFOS, MERCHANDISE AND MORE: WWW.NUCLEARBLAST.DE WWW.FACEBOOK.COM/NUCLEARBLASTRECORDS Soundi FIN Accept-Therion-Korpi 12-20_BACKCOVER.indd 1 30.11.20 14:50 Soundi takakansi 11_20.indd 76 2.12.2020 9.36 11/ 20 20 9,90 € (sis.alv) VUOTTA S O U N D I 1 1 / 2 2 So un dI 11 So un dI 11 B O D O M A F T E R M I D N I G H T ALEXI LAIHON UUSI ALKU VUODEN 2020 PARHAAT LEVYT SOUNDIN TOIMITTAJAT VALITSIVAT UPEAT PALKIN NOT! OSAL LISTU SOUN DIN VUO SIÄÄ NEST YKSE EN ELVIS COSTELLO • JAZ COLEMAN • YUNGBLUD • BEHERIT • EELS ROCK SILTANEN • ACCEPT • ROIVANEN • OPIUM WARLORDS Kansi_11_2020_f.indd 1 3.12.2020 9.45 _1SD_ulkokannet_11_2020.indd 1 3.12.2020 9.51
SMI tulostus.indd 2 2.12.2020 19.17 _2SD_sisa?kannet_11_2020.indd 1 3.12.2020 16.22. TUSKAN MERKKARIKAUPPA ON NYT AUKI! eventune.shop/tuska Muista turvavälivesi! Tuska Gojira tulostus.indd 75 3.12.2020 10.51 KAI HAHTO / Nightwish SMI-Scandinavian Musical Instruments Oy • Henry Fordin katu 5C, 00150 Helsinki Tel. 0400 445 603 • E-mail: smi@smi-music.com • Web: www.smi-music.com Pearl Masterworks – täydelliset custom-rummut, joissa voit itse valita rumpujen koot, runkomateriaalin, metalliosat sekä viimeistelyn. Käy tutustumassa lähimmällä valtuutetulla Pearl-vähittäismyyjälläsi. Kai Hahdon valinta Nightwish -setiksi on Pearl Masterworks
Käy tutustumassa lähimmällä valtuutetulla Pearl-vähittäismyyjälläsi. 0400 445 603 • E-mail: smi@smi-music.com • Web: www.smi-music.com Pearl Masterworks – täydelliset custom-rummut, joissa voit itse valita rumpujen koot, runkomateriaalin, metalliosat sekä viimeistelyn. KAI HAHTO / Nightwish SMI-Scandinavian Musical Instruments Oy • Henry Fordin katu 5C, 00150 Helsinki Tel. SMI tulostus.indd 3 2.12.2020 19.17. Kai Hahdon valinta Nightwish -setiksi on Pearl Masterworks
Soundi 11/2020 > 8 Pääkirjoitus 10 Tapahtuu näinä päivinä 11 Toinen kuvakulma 12 Break On Through 14 Tarkkailuluokka: Roivanen 15 Arttu Seppänen 16 Elämäni soundit: Mikko Siltanen 18 Martti Luther ja muovipussi: Edu Kettunen 20 Soundi-haastattelu: Jaz Coleman 26 Bodom After Midnight 34 Kriitikoiden vuoden levyt 2020 38 Yungblud 42 Elvis Costello 46 Eels 50 Levyarviot 60 Juho Viljanen 66 Bazook Accept Opium Warlords Beherit 70 Jazz kiinnostaa 72 Sanoin kuvin & Elokuvat 74 Soundin suuri vuosiäänestys K an n en k u v a: M ar k u s P aa ja la 6 SOUNDI K u v a: G u s B la ck K u v a: M ar k u s P aa ja la 20 Jaz Coleman K u v a: To m i P u lk k i K u v a: E st er Se ga rr a 26 Bodom After Midnight 46 Eels 67 Opium Warlords 38 Yungblud K u v a: H ar is N u ke m sisa?lto?_2020_11_a.indd 6 3.12.2020 15.42
Playground tulostus.indd 7 2.12.2020 19.22
The War On Drugs: Live Drugs SOUNDI 11/2020 TEHTIIN NÄIDEN SÄVELTEN TAHTIIN: Lucia Cadotsch: Speak Low II Hot Heros & Iro Haarla: Vodjanoi Emma Ruth Rundle & Thou: May Our Chambers Be Full Urfaust: Teufelsgeist Mikko Meriläinen Päätoimittaja twitter.com/MikkoMerilainen mikko.merilainen@popmedia.fi pa?a?kirjoitus-taitto_2020_11_a.indd 8 4.12.2020 12.30. 45 vuotta ajankuvaa 8 SOUNDI facebook.com/soundilehti twitter.com/soundilehti www.soundi.fi instagram.com/soundilehti S oundi perustettiin vuonna 1975. Pandemiantorjumistoimenpiteistä aiheutuva niin taloudellinen kuin henkinenkin epävarmuus on leimannut kulunutta vuotta, mutta niin on myös yhteisen ahdingon lisäämä solidaarisuus ja käsittämättömän sitkeä optimismi. Sen arvo ei ole vähentynyt nykyaikanakaan. Koskinen, Esa Kuloniemi, Pekka Laine, Marja Lappalainen, Hannu Linkola, Lassi Linnola, Antti Luukkanen, Antti Marttinen, Mikael Mattila, Mikko Merilinna, Kaisla Mustakartano, Jari Mäkelä, Isla Mäkinen, Jussi Niemi, Sami Nissinen, Matti Nives, Tomi Nordlund, Aki Nuopponen, Pertti Ojala, Mape Ollila, Niko Peltonen, Ville Pirinen, Hemmo Päivärinne, Juha Seitz, Arttu Seppänen, Mirko Siikaluoma, Vesa Siltanen, Ville Sorvali, Virpi Suomi, Marko Säynekoski, Linda Söderholm, Arttu Tolonen, Vilja Vainio, Teppo Vapaus, Jarkko Vehniäinen, Ari Väntänen Toimituksen yhteystiedot Soundi, PL 312, 33101 Tampere etunimi.sukunimi@popmedia.fi soundi@popmedia.fi Ilmoitusmyynti Oskari Anttonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi Tilaajapalvelu 03 4246 5302 (ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi Kustantaja Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.popmedia.fi Toimitusjohtaja Tuomo Häkkinen Painopaikka M?kusala ISSN 0785-0891 46. Ainutlaatuisen kauhea. Pidemmän ajan päästä tarkastellen kaikista sinällään irrallisista jutuista muodostuu juuri sille ajalle ominainen kokonaisuus. Nyt onneksi näyttää siltä, että optimismille on katetta. Lehden tekeminen hulluna koronavuonna on ollut paitsi haastavaa, ennen kaikkea raastavaa, sillä tapahtumateollisuuden ja muusikoiden syventynyt ja pitkittinyt ahdinko näkyy joka kerta kun avaan sähköpostini tai olen muuten yhteydessä ihmisiin. Rentouttavaa joulunaikaa kaikille näitä paperisia sivuja selaileville! Vuoden 2021 ensimmäinen Soundi-lehti ilmestyy tammikuun lopussa. Miten valtava määrä ajankuvaa ja tarinoita sivuille onkaan tallentunut – paljon sellaista, mikä olisi muuten jäänyt jopa unholaan. Soundi ei vastaa tapahtumatietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. Se on ehdottomasti yksi printtilehden tärkeimpiä piirteitä: historian säilöminen selkeinä, käsinkosketeltavina kokonaisuuksina. vuosikerta Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. Rokote uutiset ovat lupaavia, ja on hyvin mahdollista että puolen vuoden päästä on alkamassa upea festarikesä. Vuosi 2020 on ollut kuitenkin täysin ainutlaatuinen. Pääkirjoitus A-PUOLI > Päätoimittaja Mikko Meriläinen Ulkoasu Jaakko Kahala Jari Mattila Kirjoittajat Asko Alanen, Henri Eerola, Antti Granlund, Salla Harjula, Ville Hartikainen, Nuutti Heiskala, Timo Isoaho, Jari Jokirinne, Pauli Kallio, Timo Kanerva, Karoliina Kantola, Eero Kettunen, Jukka Kittilä, Kimmo K. Niihin 45 vuoteen ja niille tuhansille sivuille mahtuu monenlaisia yhteiskunnallisia mullistuksia, joilla on ollut vaikutuksensa tietenkin myös musiikkiin. Tiedän jo nyt, että kun sitten Soundin 50-vuotisjuhlavuonna selailen vuoden 2020 lehtiä, katson hämmentyneenä sitä, miten korona näkyy jokaisessa lehdessä ilman että se olisi ollut juttujen varsinainen aihe. Pengon jatkuvasti Soundin vanhoja vuosikertoja etsiessäni jotain tiedonmurusta tai kiinnostavaa arkistomateriaalia, ja aina sitä tehdessäni jään pitkäksi aikaa vain lukemaan lehtiä
VALCOISTA JOULUA! Parhaat vastamelukuulokkeet joihin sinulla on varaa. Valcot Valco tulostus.indd 9 2.12.2020 19.24
– Minähän aloitin joitakin vuosia sitten hieman samantyyppisen pitkäsoiton val mistelemisen, mutta se projekti ei lopul ta päässyt maaliin asti, aloittaa Rautiai nen. TEKSTI: TIMO ISOAHO Timo Rautiaiselta ja Ville Ojaselta akustinen albumi Jyväskylän maansiirtoriffikone Trio Nis kalaukaus julkaisi Mahdoton yhtälö -stu dioalbumin viime keväänä, mutta yh tyeen keikkakalenteri on pandemiatilan teesta johtuen ammottanut pääosin tyh jänä. – Minä kirjoitin tekstit omiin sävellyk siini. Minun ja Villen lisäksi mukana on toki tälläkin kerralla myös muita muu sikoita. – Tuolloin syntynyt materiaali oli säh köisempää ja bändivetoisempaa, kun taas viime aikoina työn alla ollut albumi on toteutettu puhtaasti akustisilla soitti milla. Samanlaisen kunnian saa nyt vanhan koulukunnan suomalainen death metal, sillä tämän Soundin ilmestymispäivänä julkaistaan Markus Makkosen ja Kim Strömsholmin kirjoittama 300-sivuinen Rotting Ways To Misery: History Of Finnish Death Metal -opus. Mahtuupa mu kaan myös yksi irlantilainen kansanlaulu, suomenkielisellä tekstillä varustettuna, sanoo Rautiainen. – Tiesimme, ettei projekti tule olemaan helppo, mutta kyllähän homma paisui ajateltuakin työläämmäksi. – Lähdimme luomaan teosta, joka kokoaa yhteen koko varhaisen death metal -skenen. Eri medioiden listoja yhteen laskevan www.albumoftheyear.orgsivuston mukaan vuoden sel keästi arvostetuin albumi on kuitenkin Fiona Applen upea Fetch The Bolt Cutters. – Aluksi kirjalla oli toinen kustantaja, mutta sitten olin yhteydessä brittitoimittaja Dayal Pattersoniin (Black Metal: Evolution Of The Cult), ja projekti eskaloitui uudelle tasolle. Suomalaisen death metalin tarina kansien väliin A.R.G. – Nostettakoon esiin Xysman Yeah, Sentencedin Shadows Of The Past, Amorphisin Tales From The Thousand Lakes, Demilichin Nespithe ja Demigodin Slumber Of Sullen Eyes, päättää Strömsholm. sivu 28) muutkin merkittävät musiikkimediat ovat valinneet vuoden parhaita levyjä. – Ensimmäinen ajatus kirjasta tuli Swedish Death Metal -opuksen ilmestymisen aikoihin – siis yli kymmenen vuotta sitten. Toinen puolisko koostuu Villen sävellyksistä se kä vanhasta suomalaisesta kansanmusii kista, Villen sovittamana. K u v a: So u n d in ar k is to K u v a: A n tt i V ai n io uutiset_2020_11_b.indd 10 4.12.2020 12.34. Joskus vuonna 2015 idea konkretisoitui, ja aloin valmistella teosta Kimin kanssa, sanoo Makkonen. tositapahtumiin. TEKSTI: TIMO ISOAHO Vuoden parhaat levyt maailmalla Soundin ohella (kts. Trio Niskalaukaus julkaisi äskettäin ”joulutunnelmia ja kuolinkelloja” sisältä vän Perustuu tositapahtumiin -biisin. Ideana ei siis ollut kertoa vain tunnetuimmista nimistä vaan päätimme ottaa mukaan myös pienempiä toimijoita, sillä ne ”demolaarin aarteet” näyttelivät merkittävää osaa varhaisessa suomalaisessa death metalissa, sanoo Makkonen ja jatkaa: – Toki halusimme pohtia myös esimerkiksi sitä, että miksi death metal hävisi musiikkikartalta lähes tyystin noin vuosina 1993–1995. – Kappale nauhoitettiin pääosiltaan jo Mahdoton yhtälö sessioissa, mutta biisi ei löytänyt omaa paikkaansa varsinaisel ta levyltä, joten päätimme säästää sen myöhempää ajankohtaa varten, kertoo Rautiainen. – Kerrottakoon myös, että kappaleen sanoitus, jossa perheen koiralle käy kal paten, perustuu... Laulajakitaristi Timo Rautiainen on siis ehtinyt keskittymään muihin musii killisiin projekteihin, ja ensi vuoden ai kana ilmestyykin hänen ja useita soolo teoksia aiemmin julkaisseen Ville Ojasen valmistelema kansanmusiikkilevy. Sen perässä tulevat tätä kirjoittaessa (huomioon on otettu 31 listaa) Run The Jewelsin ja Phoebe Bridgersin uutuuslevyt. Yhteislistassa Dylan on sijalla neljä. Soundin tavoin Bob Dylanille lankesi ykkössija Mojossa ja Uncutissa. Pattersonin Cult Never Dies -kustantamo oli nimittäin tahollaan suunnitellut samantyyppistä kirjaa, ja päätimme sitten yhdistää voimavarat, kertoo Strömsholm. Lisäksi mukana on yksi kansanlau laja Tiila Ilkan (1875–1963) aikoinaan te kemä sanoitus ja löytyypä sieltä muuta mien muidenkin taiteilijoiden tradteks tejä. Listaisitteko vielä lopuksi muutaman suomalaisen death metal -levytyksen, joita ei kannata ohittaa. – Puolet levyn kappaleista ovat meikä läisen sävellyksiä ja sanoituksia. Toki kirjaan olisi voinut edelleen lisätä vaikka mitä, mutta rajat oli pakko vetää johonkin, lisää Strömsholm. 10 SOUNDI Tapahtuu näinä päivinä A-PUOLI > Musiikkimaailman ajankohtaisia kuulumisia Maailmalla on vuosien varrella nähty lukuisia eri metalligenreihin pureutuvia kirjoja. Mikä oli tavoitteenne kirjan suhteen
Perusteluissa nostettiin esille muun muassa Laakson valmistelema ansiokas Folk Metal Big 5 -kirja sekä hänen Kuolemanlaakso-yhtyeensä. Esiintymässä muun muassa Gasellit, Maustetytöt, The Hearing, Jesse Markin, Ibe, Ursus Factory ja Karina. SOUNDI 11 Kuva: Jarkko Vehniäinen ja Marja Lappalainen Toinen kuvakulma > Markus Laakso ahkeroi laajalla sektorilla Uusia kesäfestareita Katseet alkavat hiljalleen suuntautua kesän 2021 festivaaleihin. Kyseessä on konseptialbumi, ja luvassa on aikamoinen eepos, vaikka itse sanonkin. – Työn alla on myös ihan uusi projekti, jolle biisejä kirjoittavat minun lisäkseni Her Shadow’n kitaristi Tomi Henttunen sekä muun muassa Tytär-yhtyeestä tuttu Wile Iivarinen. Useimmat isot festivaalit ovat jo kertoneet siirtävänsä suuren osan tältä vuodelta peruuntuneesta ohjelmistosta sinne, sekä kiinnittäneet jo uusiakin vetonauloja. Aivan uusiakin festareita on luvassa. – Folk metal -opus julkaistaan ensi vuoden aikana englanninkielisenä laitoksena Svart Recordsin toimesta. Se on mainio juttu, sillä niin minulle, teoksessa mukana oleville bändeille kuin kustantajallekin on tullut todella paljon kyselyjä siitä, kertoo Laakso. – Her Shadow’n ja Kuolemanlaakson levyt sekä Folk Metal Big 5:n enkkuversio ilmestyvät ensi vuoden aikana, mutta sen tarkempaa tietoa en pysty tässä vaiheessa antamaan! TEKSTI: TIMO ISOAHO K u v a: P et ri D am st én uutiset_2020_11_b.indd 11 4.12.2020 12.34. Laulajina toimivat Mikko Kotamäki (Swallow The Sun, Kuolemanlaakso) ja Lotta Ruutiainen (Luna Kills). Aloitamme levyn nauhoitukset loppukevään tai alku kesän aikana. Luvassa on suomenkielistä, rappioromanttista ja melkeinpä radioystävällistä melankoliaa – mutta ei siis mitään metallia. Tämänvuotinen Elmu-säätiön jakama Somnium-stipendi myönnettiin kuopiolaiselle kirjailija-toimittajamuusikko Markus Laaksolle. Osaatko sanoa julkaisujen aikatauluista vielä mitään. Alunperin jo tälle vuodelle kaavailtu vaihtoehtorockiin painottuva uutuusfestari Jytäkesä Go-Go on siirretty päivämäärälle 22.5.2021. Eikä siinä vielä kaikki – ei sinne päinkään. – Kuolemanlaakson seuraava pitkäsoitto on puolestaan lähes valmiiksi sävelletty. – Her Shadow -nimisen kokoonpanon debyyttilevy on parhaillaan miksauspöydällä. Hyvinkää soi (16.– 17.7.) luottaa kotimaisten isojen nimien voimaan (Chisu, Arttu Wiskari, Maija Vilkkumaa sekä monia muita) mutta on kiinnittänyt ulkomaanvahvistukseksi Uriah Heepin. Helsingin Suvilahdessa lavalle nousevat muun muassa Atomirotta, The Flaming Sideburns, Pää Kii, Jukka Nousiainen, Lasten Hautausmaa ja TekstiTV 666. Esimerkiksi Helsingissä juhlitaan jo toukokuussa Kaapelitehtaan alueen valtaava Downtown Calling (14.–15.5.) jonka kattauksessa on kiinnostavaa nykymusiikkia indie rockista hiphopiin. Hyvinkääkin saa uuden kesätapahtuman. Molempien taholta on tarjolla hyviä uutisia. Voisin kuvailla tämän ”unipoppibändin” materiaalia seuraavasti: ”Lana Del Rey kohtaa Twin Peaksin soundtrackin”. Elokuussa puolestaan nousee Helsingin Kaisaniemeen uusi kolmepäiväinen festivaali Kaisa Rocks (12.–14.8.), jonka vetonauloina on kotimaan isoja nimiä kuten Eppu Normaali, Popeda, Battle Beast ja Stam1na
Sen sijaan albumi on omaa identiteettiään rakentavan nuoren ja sielukkaan bändin todiste kyvystä luoda vahvatunnelmainen ja sano mallinen kokonaisuus. Jos sävelkynä pysyy yhtä terävänä, tälläkin palstalla voidaan Vuoden 2020 kovimmat The Blinders The Magic Gang Beabadoobee Palaye Royale Fever 333 Inhaler K u v a: Jo rd an Cu rt is H u gh es K u v a: Sa ra h Lo u is e B en n et t K u v a: D an K en d al l Break_On_2020_11 -taitto_a.indd 12 4.12.2020 12.04. Uudeksi Amy Winehouseksi useissa yhteyksissä nimetty Celeste tyksellinen tuotantofilosofia inspi roi uuden elektronisen rockin aal toa. Viime vuonna julkaistu My Honest Face on yhä bändin isoin leka, mutta myös tuoreet singlet va kuuttavat. Elijah Hewson luotsaa dublini laista Inhaleria kohti vääjäämätöntä menestystä. Levyllä ei ole hittejä ei kä se ole ollut kaupallinen menes tys. The Blinders saattaa kehittyä uuden rockin suun nannäyttäjäksi. The Blinders julkaisi toisen albu minsa Fantasies Of A Stay At Home Psychopath. Solisti Jason Aalon Butlerin utopistinen poliittinen rai vo manifestoituu musiikkina, joka antaa kuulijalle kaksi vaihtoehtoa: ota tai jätä. Grandson on jo sellainen. 12 SOUNDI Teksti: Teppo Vapaus Uuden rockin kuulumiset maailmalta Break On Through > A-PUOLI N iputan ensin yhteen vuoden kaikkein kiinnostavimmat nousijat. Newyorkilainen Danny Rocco alias Des Rocs on vakiinnuttanut nopeasti paikkansa uuden rockin taiteellisessa kärjessä, ja kama myös striimaa miljoonia. Myös posthardcorejengi Fever 333 on pitänyt yllä kovaa julkaisu tempoa ja julistautunut samalla po liittiseksi liikkeeksi, jonka tavoite on luoda tasaarvo kaikkien eri ihmis ryhmien välille. Samalla pelikentällä operoi las vegasilainen veljesbändi Palaye Royale, jonka The Bastards albumi on kasvanut hiljaksia kohti hittista tusta. ”Moderni Elvis” yhdistää luontevasti perinteisen ki tararockin, tiukan grooven, pop koukut ja elektronisen pörinän. Grandsonin edis ”The Blinders saattaa kehittyä uuden rockin suunnan näyttäjäksi.” pian lakata muistuttamasta, että Eli jah on Bonon poika. Hen gästyttävä julkaisutahti ei ole vai kuttanut rapin, popin, punkin ja grungen elementtejä musiikissaan yhdistävän nuoren torontolaisen te kemisen laatuun. Bändin olemus ja Massacre, The New American Dreamin kaltai set iskelmät pitävät yllä rockin mai netta vaarallisena lajina
lavensi palkitun, punkvetoisen Dogrel-debyytin maailmaa psykedeelisempään suuntaan A Hero’s Death -uutuudella. Esimerkiksi itävaltalaisen Kaiser Franz Josefin Dive ja Epitaph groovaavat hämmentävän kevyesti rakentuakseen näennäisesti niin raskaille riffeille. Tämä näkyy Gramexin jäsenjärjestön Musiikkituottajat IFPI Finlandin yhdessä Teoston kanssa teettämästä haastattelututkimuksesta. Hollantilaisen Marchin väkevä Reaper’s Delight, ranskalaisen Bandit Banditin hypnoottinen Maux ja kanadalaisen Zig Mentalityn pikkunätti grungestandardi If You Ever ovat sentään keränneet kymmeniä tuhansia käynnistyksiä, samoin australialaisen Mid Cityn bängeri Liar Liar. Kristi lunasti lupaukset lokakuussa ilmestyneellä tyylikkäällä debyyttialbumillaan Fake It Flowers. Brittien indie-kentällä odotetut toiset albuminsa julkaisivat Fontaines D.C. PUHELIN ON NYKYSUOMALAISEN LEVYSOITIN T E R V E I S I Ä G R A M E X I S T A 30 vuoden ikä on musiikkimaun rajapyykki. 50-vuotiaista näin Kirjoittaja on Gramexpresslehden päätoimittaja. Musiikin kuuntelu lisääntyi kaikissa digitaalisissa kanavissa. Tutkimuksen tekijät uskaltautuvat määrittelemään makupainotukset jopa tarkemmin. Fontaines D.C. Hypetetty ja yhteensä jo yli 100 miljoonaa striimannut I Don’t Know How But They Found Me viihdyttää ja hämmentää koko levyn mitassa debyyttialbumillaan Razzmatazz. The Magic Gang lisäsi Death Of The Partylla Beatlesja Beach Boys -vaikutteiseen kamaansa lusikallisen Motownia ja kasvoi yhä merkittävämmäksi orgaanisen popin ääneksi. Tanskalaisen Rebecca Loun tarttuvaa Fight Like A Girliä ei ole striimien perusteella kuunnellut edes artistin oma äiti. Esimerkiksi Spotifya kuunteli ennen pandemiaa 47 prosenttia ja sen aikana 52 prosenttia. Jos minulta kysytään vuoden tyylikkäimmän indie rock -veisun perään, päässäni alkaa soida Another Skyn huumaava Fell In Love With The City tai Rolling Blackouts Coastal Feverin suvereenisti rullaava Cars In Space. Kännykkä on siis ottanut sen aseman, joka oli ennen levysoittimella ja kasettimankalla. Radio on tärkein musiikin kuuntelukanava. Kun ihmistä pyydettiin kertomaan, millä laitteilla kuunteli musiikkia viimeisen viikon aikana, 93 prosenttia 20-vuotiaista laittaa listaan puhelimen. Laulu tuo mieleen Chris Cornellin. 13 -15 -vuotiaat kuuntelevat kaikkein mieluiten hiphopia ja rap-musiikkia, 19 25 -vuotiaat uutta englanninkielistä listapoppia, 26 35 -vuotiaat raskasta rockia, 45 54 -vuotiaat suosivat 1970 1990 -lukujen suomirockia ja 66 75 -vuotiaiden ykkönen on vanha tanssimusiikki. tekee 47 prosenttia ja 60-vuotiaistakin 38 prosenttia. Ikä näkyy ohjaavan sitä, millaista musiikkia kuunnellaan. Sitä vanhemmat suuntautuvat rockiin ja sitä nuoremmat poppiin. Alankomaalainen punk rock -tulokas Two And A Half Girl antaa myrskyvaroituksen Disconnected -ep:llä. Rajapyykki musiikkimakujen välillä kulkee 30 ikävuoden tienoilla. Jos taas tiedustellaan parhaita salaisuuksia ja suoratoistoissa törkeimmin alikuunneltuja biisejä, menetän malttini – siksi, että tuntemattomia lekoja on julkaistu tänäkin vuonna satoja. Irlantilaisen The Clockworksin Stranded In Stansted voisi mielestäni olla brittirockin kuolematon klassikko, Sheafsin Thinking Out Loud soi korvissani hittinä ja The Vanities on niin riemukas ja röyhkeä, etten ymmärrä, miksei bändiä kuuntele edes soittajien serkut. Yhä Briteistä: Kid Kapichin terävät sinkut osoittivat, ketä Idlesin ja Shamen ystävien kannattaa seurata erityisen tarkasti, The Snuts hurmasi Alwaysin kaltaisilla nappisinkuilla ja teatraalisen rockin uuden kärkinimen The Strutsin menestystarina jatkui kolmannella kokopitkällä Strange Days. Viimeisen vuorokauden aikana musiikkia oli puhelimella kuunnellut 45 % kaikista vastaajista. Muutama rauhallisempi salaisuus: VC Pinesin Taste Your Love on tyylipuhdasta rakastelumusiikkia, Sad Pennyn Pissing aliarvostettu indie-helmi ja Toriin Forward Retreat kaunista kevytpsykedeliaa. Näin menevät musiikkimaun painopisteet. Sitä nuoremmat suuntautuvat poppiin, sitä vanhemmat rockiin. Filippiiniläissyntyinen Bea Kristi eli Beabadoobee oli Celesten ja Inhalerin tavoin jo vuoden alussa mukana BBC Sound Of 2020 -listauksessa, joka ennusti vuoden merkittävimpiä brittibreikkaajia. Joka neljäs pitää musiikkia tärkeänä lohtuna tänä ankeana aikana. ja The Magic Gang, jotka kehittivät luontevasti ilmaisuaan. Vertaus Winehouseen on tyylillisesti ontuva, mutta siinä mielessä osuva, että myös Celeste vaikuttaa jo 26-vuotiaana ikoniselta artistilta. Puhelin on kakkosena. Peräti 35 prosenttia vastanneista lisäsi koronan aikana musiikinkuunteluaan ja vain neljä prosenttia vähensi. Tällä palstalla muusikoiden ja äänitetuottajien tekijänoikeusjärjestö Gramex kertoo toiminnastaan. www.soundi.fi/soittolistat Parasta juuri nyt Tämän aukeaman artisteja ja paljon muita uutuuksia löydät viikottain päivittyvältä soittolistaltamme: on yksi vuoden selkeimmistä breikkaajista ja Stop This Flame vuoden parhaita bängereitä. Siitä vaan tsekkaamaan, miten itse kunkin musiikkimaku suhtautuu oman ikäryhmän valtavirtaan! LAURI KAIRA IL M O IT U S Gramex 11_20.indd 17 2.12.2020 7.58 Break_On_2020_11 -taitto_a.indd 13 3.12.2020 15.10. Hiljattaisten singletai ep-julkaisujen perusteella vuoden kärkikahinoihin on nostettava myös laulaja-lauluntekijät Meg Myers (Grizzly), JJ Wilde (Mercy) ja Jake Bugg (All I Need). 90 prosenttia vastaajista kuuntelee musiikkia radiosta. Lopuksi vielä pari ihan uutta huomiota. Erityisen paljon kännykkää kuuntelevat nuoret. Koronavuosi muutti suomalaisten musiikin käyttöä. Maininnan ansaitsevat myös australialaisen punk rock -ryhmä The Chatsin hilpeä albumi High Risk Behaviour, valkovenäläisen dark wave -yllättäjä Molchat Doman kolmas levy Monument ja aina yhtä omaleimaisten norjalaisen Pom Pokon ja japanilaisen Chain laadukkaat sinkut. Ärsyttävästä Eskimo Callboysta soolouralle jatkanut Sebastian ”Sushi” Biehler on nyt Ghøstkid, jonka samanniminen debyyttialbumi on yllättävän väkevää corea
Taiteilija Roivasesta tuli kuitenkin vasta Helsinkiin muuton jälkeen. Tämä kuvasto näkyy myös Roivasen someläsnäolossa: sillä toistuvat puiden, maan ja lehtien tekstuuri, harmaa vesi, sumu sänkipeltojen yllä, välivuodenajan väritön heinä. He ovat Roivanen Vilpittömyyden ja haavoittuvaisuuden puhetta LISÄÄ TARKKAILULUOKKA ARTISTEJA: www.soundi.fi/tarkkailuluokka MUISTA MYÖS JOKA TOINEN VIIKKO JULKAISTAVAT DEMOARVIOT: www.soundi.fi/demoefekti ”Muistan ajatelleeni, että 18-vuotiaana haen kyllä Idolsiin. Siinä on paljon sellaisia kuvakulmia, joissa ihmisiä on kuvattu todella kaukaa, ja heidän tekemisensä tapahtuu etäisyyden päässä. Avaruus ja tilallisuus saavat minussa aikaan tietyn vapauden tunteen, joka inspiroi, kertoo pelkällä sukunimellään musiikkia julkaiseva Roivanen. Ei ihme, että yksi levyn kärkisingleistä on nimeltään Ruska. A-PUOLI T iia Roivanen eli lapsuutensa kumpuilevassa maastossa metsien ja peltojen keskellä pienessä Karjalohjan pitäjässä. Karinin tapasin erään lyhytelokuvan ensi-illassa, ja huomasimme, että meitä yhdistävät tietty herkkyys ja vesi elementtinä. Musiikilliset verrokit voisivat olla jossakin kotimaisten Lau Naun ja Paavoharjun tai vuosituhannen alun folktronican, kuten Múmin tai Four Tetin varhaistuotannon, suunnalla. Se kuuluu myös soundimaailmassa: esimerkiksi Kutu2-kappaleen myrskyisyys tuo mieleen Karinan II-albumin kliimaksit. – Mitä tapahtuu, kun ihastuu. Singstar oli kova juttu. – Olen viime aikoina inspiroitunut etäisyyksistä: muistan lapsena katselleeni huoneeni ikkunasta kaukana sijaitsevalle maantielle ja viehätyin siitä, miten ohi ajavat autot näyttivät niin pieniltä. – En osannut ajatella heitä jotenkin tunnettuina tyyppeinä. Haluan, että lauluni puhuvat tällaisten tunteiden ilmaisun ja käsittelyn puolesta! TEKSTI: MIKAEL MATTILA myös ystäviäni. Luontokuvastolla pelaavat SOOMAn tekstit käsittelevät tekijänsä mukaan ensisijaisesti tunteiden kohtaamista. Muistan ajatelleeni, että 18-vuotiaana haen kyllä Idolsiin. Rakastumisen tunnetta Roivanen kuvaa yhdessä kappaleessa vaaleanpunaiseksi mehuksi. Ruskan musiikkivideossa toteutin tätä mielikuvaa. Kaukaiset kitarat ja pianot liplattavat hiljaa, soundit ovat utuisia. Otsikko tarkoittaa latinaksi kehoa, mutta myös kehon sisällä olevia solukeskuksia. – Koen, että musiikissani on tietty laakeuden tunne. En kuitenkaan hakenut, heh! SOOMAn yhteydessä on korostettu sen nimekkäitä taustavoimia: mukana ovat niin The Holyn rumpali Mikko Maijala kuin Karinasta tutut Helmi Tikkanen ja Karin Mäkiranta, joka on myös tuottanut ep:n. Miten keho reagoi eri tunteisiin, miten tietoisuus sanoittaa ne. Se kumpuaa noista lapsuuden maisemista. – Pianoa soitin lapsena, mutta se jäi vuosiksi. –Mietin paljon sitä, miten ihmiset yksilöllisesti sanoittavat ja kuvittavat tunteitaan: miten meidän reaktioissamme elävät paitsi omat kokemuksemme, myös vanhempien ja jopa isovanhempien toimintamallit. En kuitenkaan hakenut.” SOOMAn lauluissa tuntuvat myös ruumis ja iho. Roivasen ensi-ep SOOMA on puolielektronista mutta melko rustiikkisesti puhisevaa, jopa syksyistä musiikkia. – Kappale käsittelee sellaista kuplivaa, naiiviakin tunnetta. Hartaassa, kaikuisassa äänimaisemassa soivat luoteisen Uudenmaan jylhät mäntymetsät ja harmaan sä vyihin syksyllä kääntyvä luonto. 14 SOUNDI > Tarkkailuluokka Palstalla nostetaan esiin toimituksen uusia suosikkeja. Oloa, joka tekee ihmisestä vilpittömän ja haavoittuvaisen. Traumoiltahan ei kukaan voi elämässä välttyä! k u v a: E m il ia P en n an en tarkkis_Roivanen.indd 14 3.12.2020 15.11
Se on huudahdus, jota Timba ujuttaa kappaleisiinsa. Timbalandin tuottaja-albumi Shock Value (2007) on sellainen toteemi tuolta aikakaudelta, että sen kuuntelu edelleen ällistyttää, ja on voinut aikanaan olla varmaan aika lannistavaa kuultavaa monelle tuottajalle. Yhteistyökumppanit vaihtuivat, mutta Timbaland kuulosti aina itseltään. Eiköhän oteta pienet sille: ee! ”Yhteis työ kumppanit vaihtuivat, mutta Timbaland kuulosti aina itseltään.” arttu seppa?nen 11_2020 -taitto_a.indd 15 3.12.2020 15.12. Myös nykyisissä biisisessioissa saattaa olla yhteensä kymmenen eri kirjoittajaa, joista kukin tekee jonkin pienen palasen kappaleeseen, joten siinä yhtälössä on hyvin vaikea mitään tavaramerkkisoundia luoda. Kuten eräskin Youtube-kommentoija kiteytti: ”Cover, jota en tiennyt tarvitsevani.” Pelkästään video on ihana. Dren vuosikymmen, niin Timbaland oli varmasti 00-luvun merkittävin tuottaja hiphopin ja r’n’b:n saralla. Rapin ja r’n’b:n tuottajana meritoitunut Timbaland teki Furtadolle sen sijaan klubiolosuhteisiin sopivia bängereitä, joista jykevimmin on aina potkinut Say It Right. Voisiko sen trap-hi-hatin jo kohta unohtaa. Rockia, mutta Timbalandin tyyliin! Justin Timberlaken Futuresex/Love sounds (2006) on luonnollisesti levynä Timbalandin vahvin taidonnäyte. Hänet oltiin ehditty oppia tuntemaan folkhenkisestä popista. Kun Nelly Furtadon Loose (2006) ilmestyi, se oli aikamoinen yllätys. Alkuperäistä kappaletta melankolisempi ja pelkistetympi versio on ollut loppuvuoden jatkuvalla repeatilla soiva yllättävä hitti. Cornellin Scream-levyssä on muuten aika samannäköinen kansi, discopallo on vaihtunut vain kitaraan, mutta siitäkään huolimatta ihan samanlaista menestystä siitä ei tullut kuin Justinista. Se tulee muuten kohdassa 1:37, ja sen jälkeen kappaleen kuuntelun voikin lopettaa. Kappaleessa on lopulta hyvin vähän ainesosia, mutta siinä on loistava Furtadon laulama kertosäe sekä Timbalandin tunnistettava rytmi ja hillitön perkussiorakennelma. He esittivät coverin Nelly Furtadon turhankin unohdetusta nykyklassikosta Say It Rightista. Tältä ajalta kaipaisin enemmänkin signature-soundia. Maailmanlopun yhdistelmä, mutta aivan helvetin kiehtova levy se on, kiinnostavampaa kuin yksikään Soundgardenlevy. En ole viime vuosina seurannut juuri Timbalandin tekemisiä, koska olen ainoastaan kiinnostunut Timbalandin kultakaudesta. Laulaja Kevin Parkerilla on edessään pelkästään Pioneerin dj-mikseri, jolla hän efektoi kappaletta. The Way I Are kuulostaa edelleen tuoreelta eikä keneltäkään muulta kuin Timbalandilta. Tapasimme kaverini kanssa kuunnella kappaletta pelkästään huudon vuoksi. Timbalandin pumppaavat biitit, mutta Soundgarden-mies laulamassa. Tietysti Timbalandia myös aikanaan kopioitiin, mutta viime vuosina valtavirran tuotannoissa tuntuu olevan korostetusti hyvin samat palikat ja samplepaketit käytössä. Kenties Timbaland on inspiroitunut tästä. Olen huutanut ”ee” puolalaisen strippi baarin edessä, Kuopion yössä, kirkon pihalla, nakkikioskilla. Jos 90-luku oli Dr. PB SOUNDI SOUNDI 15 A-PUOLI Arttu Seppänen > Populaarikulttuuriessee Timbalandin tavaramerkkisoundi on kaunis saavutus L iimatukkahippibändi Tame Impala vieraili marraskuussa BBC Radio 1 -lähetyksessä. Ee! Enkä edelleenkään saa tarpeekseni siitä, että Simple Mindsin vuoden 1989 kappaleessa Belfast Child kuullaan myös upea ee-huuto. Mutta mikä tärkeintä, siinä on Timbalandin tärkein tavaramerkki: ”Ee!” Eli mikä. Huutoa tulee liian vähän ja lähes poikkeuksetta väärällä iskulla. Kitarabändinä aloittanut kolmikko seisoskelee vakavana koskettimien ääressä. Muuten mahtavassa Tame Impalan coverissa ärsyttää, että he yrittävät versioida Timbaland-huutoa, mutta se menee hipeiltä lopulta ihan vituiksi, niin kuin hipeille usein käy. Kaveriporukassa tuli nopeasti tavaksi huutaa ”ee” aina erilaisissa sosiaalisissa tilanteissa, mahdollisimman huonoon aikaan. Yksi oudoimmista Timbalandin tuottamista asioista on varmasti Chris Cornellin albumi Scream (2008). Suosittelen erityisesti kappaleen videota, jossa on kuvaa Timbalandista ”fiilistelemässä” miksauspöydällä huutonsa ääressä. Sama ”ee” löytyy myös esimerkiksi OneRepublicin kappaleesta Apologize. Silloin Timbaland seilasi genrerajoista piittaamatta ja tuotti edellä mainittujen lisäksi myös esimerkiksi Elton Johnia. Tavaramerkkisoundi on popmusiikissa kaunis saavutus. Tavallaan aika röyhkeää tehdä jokaisen artistin kappaleesta enemmän tuottajan näköinen, mutta arvostan Timbalandin ehdottomuutta. Hän oli aina paikalla vain ja ainoastaan tekemässä ”timbalandit”. Versiossa on tosin yksi vika, joka liittyy Say It Rightin alku peräiseen tuottajaan Timbalandiin
Kusti Vuorinen rules! LEVY, JOKA ON ANSAINNUT OMAN LAULUNSA Santana 3 – Santanan kolmonen on tosiaan biisi tulevalla Rock Siltanen Groupin levyllä. Nimimerkki Rock Siltanen tuli tunnetuksi hyvin noteeratuilla singleillään Urkki ja Elvis sekä Uskon Huuhkajiin. Sitä tulee kuunneltua valtavasti studioja livelevyinä. Myös Amurin II-albumia mennään pian tekemään, entistä yhtenäisempänä bändinä, kun aiemmin pinosimme Pursun kanssa soitinta soittimen päälle. Minulla on hirveästi biisejä, joissa ei ole sanoja, joten siinäkin kaipaisin kumppania. Italia -90 ei unohdu koskaan. Ensin oli New Order. Toivon myös vilpittömästi, että Englanti vielä joskus pärjäisi arvokisoissa. Siinä tehdään suoraviivaista tosirokkia, hyvää menomusaa. Molemmat bändit sulautuivat kiehtovasti Tampereen uuden musapolven rock-kartalle, jonka kiinnekohtina olivat Keltaisen talon, Telakan ja Pispalan aktiiviset kulttuuriyhteisöt ja idearikkaat musiikintekijät. Korvalappustereot aina korvilla sotkin pyörällä kouluun, kaupunkiin tai kavereille. Mukana myös Sneaky Pete, joka soittaa huikean hienon pedal steel -soolon. LEVY, JOLLA LAULAJA TEKI VAIKUTUKSEN Sandy Denny Sandy – Dennyn toinen soololevy paristakin syystä. VARHAISIN ALBUMI, JOKA HERÄTTI INNOSTUKSEN MUSIIKKIIN Hurriganes Roadrunner – Aika geneerinen vastaus. TUOREIN INNOSTAVA LEVY VOIMASOITOSSANI Tampo Yömies astuu päivänvaloon – Ihastuin levyyn välittömästi, kun se ilmestyi ja siihen tulee edelleen palattua usein. Faija kuunteli sitä niin ahkerasti, että se kolahti ennen pitkää itsellenikin. Tykkään kuunnella instrumentaalimusiikkia, ja tämä iski hienoilla sävellyksillään sekä oivallisella rytmiikallaan. Räjäyttäjissä on harjoitettu vapaampaa yhteistyötä, mutta Amurissa Kalevi Suopursun kanssa vähän vakaampaakin. LEVY, JOKA TUO MIELEEN JYVÄSKYLÄN NUORUUSVUODET Smashing Pumpkins Mellon Collie & The Infinite Sadness – Ei ollut varaa ostaa cd-tuplaa. Talmudin kanssa alettiin jo aikaisessa vaiheessa tehdä kappaleita kaikki kolme. Hesan keikat menetettiin, mutta uutta albumia levytetään, kun aika on kypsä. Kevyet huumeviittaukset urheilubiisissä lämmittävät nekin sydäntä. ALBUMI, JOTA OLEN INTOILLUT SOITTOKUMPPANIN KANSSA The Beach Boys Friends – Saan musiikkia kaikilta, kenen kanssa olen soittanut. Elämäni soundit 16 SOUNDI Teksti: Asko Alanen A-PUOLI > Mikko Siltanen JALKAPALLOAIHEINEN SUOSIKKILEVYNI New Order World In Motion -maxi – Upea bändi, upea biisi, upea video ja ensimmäiset kisat, jotka muistan. Hienointa Garcian porukassa on, kuinka soittaminen ja musiikin teko on elämäntapa, joka kuuluu kaikissa tekemisissä. Tapasin Nousiaisen Jukan noin 10 vuotta sitten Jyväskylässä. – Juuri tänään treenasimme Räjäyttäjien uusia biisejä aamuyhdeksästä lähtien. Jukka on niin paljon taitavampi kitaristi, että aloin soittaa bassoa ja tosi mielelläni soitan edelleen. Tosin annoin levyni synttärilahjaksi Joni Ekmanille viikko sitten. ALBUMI, JOKA ON KESTÄNYT PARHAITEN KUUNTELUA Grateful Dead American Beauty – Pakko olla mukana Grateful Deadia. Batuka, Taboo, No One To Depend ovat… hienoja ralleja. (Rock Siltanen Group, Räjäyttäjät, Talmud Beach, Amuri, Metsäheikki) K u v a: A sk o A la n en Elämäni soundit 11_20.indd 16 2.12.2020 19.39. Rock Siltanen Groupin kanssa aloitamme myös ensilevytyksen parin viikon sisään. Äänitin muistaakseni Jyväskylän kaupunginkirjastosta kahdelle kasetille ja kyllä niitä sitten kuunneltiin. Faija on kova Ganes-fani, ja levyä sai kyllä kuulla kotona ja autossa huojuvalta kasetilta ihan reilun annoksen riittävällä volyymilla. – Basso on brutaali soitin säveltämiseen, joten omat biisit tapailen alkuun kitaralla ja kehitän ideoita, mistä niissä lauletaan. Innostus rock’n’rollia kohtaan heräsi eikä ole sittemmin sammunut. Alettiin soittaa ja intoilla lisää: Hurriganes, Roky Erickson, Stooges, Wigwam, Beach Boys... American Beauty on erityisesti laulujen takia rakkain. Räjäyttäjien biisejä me olemme Alexin kanssa alkaneet myös tehdä, mikä on tuntunut järkevältä kehityssuunnalta. J yväskyläläinen muusikko Mikko ”Silli” Siltanen alkoi noin 10 vuotta sitten uppoutua Sisä-Suomen rockskeneen paikallisen lempeän boogiebändin Talmud Beachin sekä kaverinsa Jukka Nousiaisen perustaman Räjäyttäjät-yhtyeen basistina ja laulajana. Eikä tule sammumaan. Pattereita kului läjäpäin. Huomasin, miten samaa musaa joku muu voikaan kuunnella. Yhteiskuvioita kehkeytyi lukuisien hengenheimolaisten kanssa, levytyksiä syntyi yli 20 levymerkille ja oman biisintekovalmius vankentui uusien vakituisten bändien myötä. Hän oli mielettömän hieno laulaja ja lauluntekijä, ja erityisesti avausbiisi It’ll Take A Long Time nostaa ihokarvat pystyyn. – Kitaristihan minä oikeastaan olen, Mikko vakuuttaa. – Se vain meni klassiseen tyyliin, että bändissä ei ollut basistia, joten jonkun hommaan piti ryhtyä
Muista turvavälivesi! TUSKAN MERKKARIKAUPPA ON NYT AUKI! eventune.shop/tuska Tuska Korn tulostus.indd 17 3.12.2020 10.52
Mutta matka halki Euroopan on ristiriitaisia tunteita täynnä – viha ja katkeruus vaihtuvat hetkessä ikäväksi, kun ostettu Viking Line -paita muistuttaa Repen hyvistä puolista. Yhdistelmä käy raskaaksi, vaikka alla on puolen miljoonan asuntovelka. Kettunen kuvaa pariskuntansa, Marin ja Repen, persoonat, elämäntilanteet ja tekemiset taitavan viitteellisesti, mutta niin, että mielikuvitus alkaa täyttää aukkopaikkoja. Haave vapaudesta on toivoton, mutta välttämätön. Tämähän oli Suomen varhaisten EU-vuosien ja yhä helpottuvan ja halpenevan ulkomaanmatkailun aikaa. Missä ovat reaalitodellisuuteen ankkuroituvat, silti ehkä hieman romantisoivat rockpohjaiset suomalaislaulut, joissa kierrellään maita ja mantuja, mainitaan paikanja henkilönnimiä ja kuvataan ihmiskohtaloita. Aivan oppikirjanomaisesti tässä ”tie” kivetään näyttämöksi ihmisen kamppailulle ristiriitaisiin suuntiin vetävien elämänkokemusten kanssa. Joitakin Kettusen parhaista tällaisista löytyy Elävien maassa -levyltä (1997). Fyysisesti voi paeta, mutta menneisyys seuraa mukana ja vetää takaisin. Siellähän riittää lääniä, jossa reissata. Mari häipyy Tukholmaan ja sieltä etelämmäs. Kuitenkin he osasivat myös kääntää vaikutteensa suomen kielelle ja suomalaiselle mielelle. Mari on ”väsynyt konsultoimaan” ja Repe luottaa ”pöytäviinan voimaan”. Hän ja kaksi vuotta sitten menehtynyt Broadcast-kumppani Esa Kaartamo ammensivat aina eniten amerikkalaisesta musiikkiperinteestä ja tunsivat varmasti läpikotaisin sikäläiset kantrin, folkin ja rockin rajapinnoilla liikkuvat lauluntekijät. ”Se ei parantunut tiestä kuljetusta/se on kulkuriuden hinta”, Kettunen tiivistää. Tämä pätee myös Häkkilintuun, vaikka se olikin levyn ensisingle ja jonkinmoinen hitti. Näin hyvän ja yksinkertaisen kertosäkeen sisältävältä kappaleelta sopii sitä odottaakin, mutta myöskään Häkkilintu ei ole mikä tahansa radiotyrkky, vaan aika nihilistinen ja silti kaihoisa ihmissuhdeja reissudraama, joka tarvitsee näyttämökseen koko läntisen Euroopan ja musiikilliseksi ilmiasukseen reggaemaisen kompin ja mariachi-henkiset torvet. Kettusen levytyksistä tekee persoonallisia jo hänen äänensä, jossa ei soi rehti ruutupaitainen juurevuus niinkään kuin melankolinen, kirjallisesti orientoitunut ulkopuolisuus. Repe myy kämpän ”huonoon hintaan” ja tulee perässä, skarppaamisten ja sekoilun välillä ailahdellen. Kuten kertosäe sen sanoo: ”Vain parin siiveniskun verran/lensi häkkilintu kerran/Ei siinä järki paljon paina/Sydän on sotaan valmis aina.” Teksti: Niko Peltonen TOIVOTON HAAVE VAPAUDESTA Edu Kettunen: Häkkilintu (1997) ”Fyysisesti voi paeta, mutta menneisyys seuraa mukana ja vetää takaisin.” martti luther 11_2020 -taitto_a.indd 18 4.12.2020 13.37. Niinpä hän on ihanteellinen laulaja ottamaan tarkkailijan roolin kolmannen persoonan tarinalauluissa, joiden hahmot säästyvät kertojan moralisoinnilta. Amerikkalaisessa lauluntekijäperinteessä tällaista on harrastettu paljon. Mutta Häkkilinnussa ei oteta lentoa Berliiniin, vaan reissataan vanhan koulukunnan mukaan ja vaistojen vietävänä. Tarinan taustalla väijyy toimimattoman parisuhteen, inhimillisen kohtaamattomuuden vire. Muutamankin kuvatun kaltaisen laulun on tehnyt Erkka ”Edu” Kettunen, josta kehkeytyi Broadcast-yhtyeen jälkeisinä vuosina merkittävä suomalainen lauluntekijä. Kettusen lauluilla ei olekaan paljoa tekemistä ”varsinaisen suomirockin” kanssa. Iso maahan Suomikin toki on. Kysymys on ehkä ylidramaattinen, sillä kyllä näitäkin löytyy, varsinkin jos määritelmää vähän venyttää. Mari on elänyt paniikissa peläten Repen lähtöä, joten hän päättääkin olla se, joka lähtee. Ei hänen tuotantonsa tosin ole rockpiireissä koskaan saanut ansaitsemaansa arvostusta. 18 SOUNDI SOUNDI PB Martti Luther ja muovipussi > A-PUOLI Suomalaisia poplauluja kulttuurihistorian valossa R oad movien rinnakkaiskäsitteenä voisi varmasti olla olemassa ”road song”, jotain sellaista kuin Kris Kristoffersonin prototyypinomainen Me And Bobby McGee (1970). Koskaan enää he eivät kohtaa, vaikka Repe luuleekin päässeensä jäljille Napolissa, jossa Mari oli muka nähty ”kapakassa rekkakuskien”. Vaivattomasta melodiaja tekstikielestään huolimatta nämäkään laulut eivät ole kosiskelevia tai painele helppoja tunnetriggereitä. Kummallisen selvästi narratiivinen kulkijalaulu on meillä silti jäänyt Tapio Rautavaaraan ja vastaaviin assosioituvaksi käsitteeksi
Fat Lizard tulostus.indd 19 2.12.2020 19.25
Kärsin, tai siis nautin unettomuudesta, joka johtuu siitä, että mielessäni tapahtuu koko ajan paljon asioita. Myös silloin kun vaikuttaa siltä, etten tee yhtään ”Minä vain seuraan maailman paloa. Olet nyt 60-vuotias ja julkaissut musiikkia 40 vuoden ajan. – Syy on se, että minulla on epäreilu etumatka verrattuna valtaosaan ihmisistä: Nukun korkeintaan neljä tuntia yössä. Colemanin oppineisuus yltää myös pitkälle orkesterimusiikkiin, hän on säveltänyt satoja klassisia teoksia, työskennellyt orkesterinjohtajana Uudessa-Seelannissa ja Tsekeissä ja opiskellut klassisen teoriaa Leipzigissä sekä Kairossa. Jo nuorena Coleman opiskeli myös psykologiaa ja filosofiaa, sekä yhtä lailla magiaa ja salatieteitä. Raja nerouden ja hulluuden välillä on toisinaan hyvin häilyvä. Päästäkseen sisälle siihen ihmismieleen, joka kykenee kaikkeen tähän, on annettava keskustelun virrata vapaana. Ja teen siitä taidetta.” JAZ COLEMAN: 20 SOUNDI Teksti: Aki Nuopponen Kuvitus: Ville Pirinen > Soundi-haastattelu haast_Jaz Coleman_a.indd 20 3.12.2020 15.18. S aatat luulla tuntevasi vuonna 1960 Britanniassa syntyneen Jeremy ”Jaz” Colemanin, koska tunnet hänen tekemisensä vuonna 1979 perustetussa Killing Jokessa. Myöhemmin hän hankki paperit kolmivuotisesta kansainvälisen pankkitoiminnan tutkinnosta. On totta, että Killing Joke on tehnyt kaikkea postpunkin, goottirockin, synapopin ja metallin välillä, eikä Coleman ole koskaan ollut varsinaisesti ilmiselvin osa minkäänlaista rocktai metallimusiikin ympyröitä, mutta hänen luovuutensa kurottaa vielä käsittämättömän paljon laajemmalle. Skype-puhelun alkuun nyt Meksikossa majaileva Cole man lupasikin, että kysytäänpä häneltä mitä tahansa, hän kertoo totuuden siitä ja kaikesta muustakin. Näin myös tapahtui, kun runsaasti sähkötupakkaansa savutellut Coleman ohjasi lopulta aiheen kuin aiheen erikoisiin näkemyksiinsä siitä, missä maailma makaa juuri nyt. Jaz Colemanin genrerajoja ylittävät luomukset Killing Jokessa ja hänen maaniset esiintymisensä bändin keikoilla ovat jo oma lukunsa, mutta tämä monikasvoinen mies on myös klassisen musiikin moniosaaja ja äärimmäisen lukenut ajattelija, joka kokee maailman täysin omalla tavallaan. – Luon kaksikymmentä tuntia vuorokaudessa. Killing Joke on tehnyt 15 albumia ja olet tehnyt teoksia orkesterille sinfonioita ja oopperoita myöten. Miten olet ehtinyt tehdä tämän kaiken