7 2022 12,50 € inmo yang ponnahti kovasta koulusta taiteelliseen vapauteen CLASSIC täm ä num ero digi nä! Tutustu ilmaisek si www.ro ndo.fi helvi leiviskä, Ankara elämä loi sisäisen palon john storgårds etsii uutta huipullakin dan Karlström perusti oopperajuhlat Ahvenanmaalle 120:
Mustasaaren kirkko & 2.8. Voiko musiikki olla pörröistä. Mikä musiikki on tuttua, mikä tuntematonta ja mistä musiikin tunnistaa. Vaasan kaupungintalo B R I T T A B Y S T R Ö M : Alfabet Suomen ensiesitys 3?.7. Millaisia tunnelmia musiikilla oi luoda, ja oiko musiikki maistua kahvilta. Millaisia tunnelmia musiikilla oi luoda, ja oiko musiikki maistua kahvilta. Miltä soittaminen tuntuu käsissä ja keuhkoissa. Vaasan kaupungintalo M A R I A L I T H E L L F L Y G : Ecce arbor Suomen ensiesitys 28.7. M I N N A L E I N O N E N : Kerrostumat kantaesitys 31.7. Stundars & 29.7. Miltä soittaminen tuntuu käsissä ja keuhkoissa. Miltä musiikki tuntuu yksin tai yhdessä muiden kanssa kuunneltuna. Mikä musiikki on tuttua, mikä tuntematonta ja mistä musiikin tunnistaa. Miltä musiikki tuntuu yksin tai yhdessä muiden kanssa kuunneltuna. Vöyrin kirkko Koko ohjelma: www.korsholmmusicfestival.fi Mainituissa konserteissa esiintyvät: Cecilia Zilliacus?John Storgårds?Vicki Powell?Marko Ylönen?Henri Sigfridsson?Norrbotten NEO?Alexandra Zetterström Büchel?Ivo Nilsson?Johannes Thorell?Tora Thorslund?Tero Toivonen?Norjan nuorisokuoro?Trondheim Sinfonietta Pohjoismaiset naissäveltäjät vahvasti esillä Korsholmassa tänä kesänä! WWW.BAROKKIKUOPIO.COM XVIII BAROKKIKUOPIO – VANHAN MUSIIKIN FESTIVAALI 20.–24.7.2022 Miksi musiikki herättää tunteita. 2022: tunto/tunne. Voiko musiikki olla pörröistä. Salteriet, Björköby R E B E C K A A H V E N N I E M I : Messe pour les racines Suomen ensiesitys 1.8. WWW.BAROKKIKUOPIO.COM XVIII BAROKKIKUOPIO – VANHAN MUSIIKIN FESTIVAALI 20.–24.7.2022 Miksi musiikki herättää tunteita
6 R ONDO C LASSIC 7|2022 olen musiikissa kuin lapsi lelukaupassa R ONDO kannessa
7 R ONDO C LASSIC 7|2022 Sibelius-viulukilpailun voittaja, eteläkorealainen INMO YANG edustaa maansa uudenlaista muusikkopolvea, jolle persoonallinen ilmaisu ja taiteellinen vapaus ovat tärkeämpää kuin tekninen täydellisyys – joka on jo itsestäänselvyys. olen musiikissa kuin lapsi lelukaupassa Teksti: HARRI KUUSISAARI | Kuvat: HEIKKI TUULI ja MINNA HATINEN |
”Hänen musiikkinsa puhuttelee minua suoraan, ja halusin näyttää tämän romanttisen puolen itsestäni”, hän sanoo. joulukuuta. Hän oli kiinnostunut siitä, mikä on muusikon rooli yhteiskunnassa ja pani ajattelemaan isoja asioita. On tiedettävä, mitä haluan kommunikoida.” Korealaista päättäväisyyttä Inmo ei ole laisinkaan harvinaisuus musiikkikilpailujen korealaisten voittajien joukossa. ”Me korealaiset olemme hyvin kurinalaisia ihmisiä. Koulutukseni ”Me korealaiset olemme hyvin kurinalaisia ihmisiä. Se on kulttuurinen ja mentaalinen asia. ”Kilpailussa Nielsen jännitti minua eniten, koska ihmiset eivät tunne sitä, ja vastaanotto oli siksi kysymysmerkki. Orkesterin kanssa hän ei vielä ollut sen pariin aiemmin uskaltautunut. Täytyy muistaa, että vielä 50 vuotta sitten emme olleet klassisen musiikin saralla juuri mitään.” Inmo tuntee, että Etelä-Korealla ja Suomella on joitain yhtäläisyyksiä. Suomalaiset ovat tutkimusten mukaan onnellista kansaa, ja sama pätee korealaisiin.” Inmo sanoo haluavansa paneutua suomalaiseen kulttuuriin paremmin. Opin häneltä musiikillisesti paljon, mutta oleellista oli myös se, mitä opin musiikin ulkopuolelta, ihmisenä. Kun päätämme tehdä jotain, satsaamme siihen todella paljon ja puskemme itsemme äärirajoille.”. 10 R ONDO C LASSIC 7|2022 Toiseksi finaalin konsertoksi Inmo valitsi harvemmin soitetun Nielsenin konserton. ”Kyllä suuri ansio siitä lankeaa Miriam Friedille, jonka johdolla opiskelin kuusi vuotta Bostonissa. Ihmisten käytöstapa muistuttaa korealaista: se on ystävällinen mutta varautunut, jollain tavalla ujo. ”Olin täällä ensimmäistä kertaa, ja tunne vain vahvistui siitä, että kulttuurimme eivät ole kaukana toisistaan. Siihenkin hänellä on pitkä suhde, sillä hän kuuli sen seitsemänvuotiaana, ja se on soinut hänen korvissaan siitä lähtien. ”Haluan mennä saunaan ja hypätä järveen!” Aivan seuraavalla vierailukerralla se tosin voi olla vähän epämukavaa, sillä hän tulee soittamaan Sibeliuksen konserton Helsingin kaupunginorkesterin konserttiin 8. Miten hän on löytänyt tiensä tällaiseen persoonalliseen ilmaisuun. Tämä oli helppo huomata soitosta, jossa oli nautinnollisesti venyttelevää rubatoa ja herkkää muodontaa. Haluamme testata rajojamme, eikä kova työnteko ole vastenmielistä.” ”Jo pikkupoikana viulunsoiton opettajani teki minulle rankan harjoitteluohjelman, ja soittotunteja oli kolme viikossa. Tykkään konserton virtuoosisuudesta ja juhlivista elementeistä, mutta niitä ei saa tehdä liian ilmeisellä tavalla. Muusikko on osa maailmaa Sibelius-kilpailun rakkaimmaksi teokseksi Inmo mainitsee välieräohjelmassa olleen Schumannin Fantasian C, sillä Schumann on hänen lempisäveltäjiään. Mistä se johtuu. Myönnän, että joskus tämä saattaa mennä stressin puolelle, mutta ilman sitä emme olisi nousseet musiikkimaana näin nopeasti. Jälleen kerran: kaukana teknisistä kilpailusuorituksista. Kun päätämme tehdä jotain, satsaamme siihen todella paljon ja puskemme itsemme äärirajoille. Päinvastoin korealaisten rynnäkkö kaikkialla – niin kilpailuissa kuin orkesterien koesoitoissa ja oopperoiden koelauluissa – on ollut viimeisten vuosikymmenten suuri ilmiö
Balanssi toimii: perhe on Rovaniemellä, ja ura tarjoaa juuri niin paljon haasteita kuin hän haluaakin. 12 R ONDO C LASSIC 7|2022 JOHN STORGÅRDS antoi kesäkuussa onnistuneen debyyttinsä Berliinin filharmonikkojen edessä, ja sitä leimasi samanlainen uutta etsivä asenne kuin hänen 25-vuotista työtään Lapin kamariorkesterissa tai vakikumppanien kanssa ympäri maailmaa. balanssin aika uralla ja elämässä Teksti: HARRI KUUSISAARI | Berliini Kuvat: MARCO BORGGREVE
Itse pyrin liikkuvampaan ja kevyempään tulkintaan.” ”Muusikot tulivat täysillä ideoihini mukaan, eikä mitään ylimielistä asennetta ollut. ”No kyllähän se on se, miten jokainen muusikko on niin huippua mutta kuitenkin hengittää kuin osana orkesterin yhteistä soitinta. Mutta aina on yksityiskohtia, sävyjä ja värejä, joita voi hioa, ja jokaiseen luukutukseenkin olisi löydyttävä vielä säätömahdollisuus.” Mikä Berliinin filharmonikkojen erityisyys debytantin näkökulmasta on. Luotin siihen, että minulla on siitä omaa sanottavaa. Nyt annoin valtaosan ajasta Barryn konsertolle, koska siinä on tiukkaa rytmien vaihtelua, ja nykymusiikin matemaattisen tarkka toteutus ei ole tämän orkesterin aivan ensisijainen valtti.” | k ”Kun näen tuntemattoman teoksen, katson sitä muusikon silmin: onko se mahdollista saada elämään?”. ”No, kyllähän he tätä musiikkia ovat kaikkien kuviteltavissa olevien suuruuksien johdolla soittaneet, mutta aina on mukana myös uusia muusikoita, jotka soittavat sitä ensimmäistä kertaa. Esimerkiksi puhaltajien soiton yksilöllisyydestä ei auta muu kuin nauttia, mutta silti se ei häiritse yhtään yhteistä energiaa.” ”Orkesterin erityispiirteet on tunnettava myös harjoitusaikataulua suunnitellessa. 13 R ONDO C LASSIC 7|2022 UN SUOMALAINEN kapellimestari pääsee niinkin merkittävälle näytön paikalle kuin Berliinin filharmonikkojen debytantiksi, yleensä matkalaukkuun pakkautuu Sibeliusta. John Storgårds kuitenkin päätti toisin, kun odotettu kutsu huippuorkesterin eteen tuli. Eri kontaktien kautta ohjelmaan päätyi irlantilaisen Gerald Barryn kontrabassokonserton kantaesitys, ja päänumerokseen Jontte halusi Brucknerin kuudennen sinfonian. Brucknerin kuudetta ei filharmonikoissa yllättävää kyllä ole soitettu kovinkaan usein, mutta minulle se on hänen sinfonioistaan läheisin”, Jontte selvittää berliiniläisessä kahvilassa. Berliinin filharmonikoilla on joka tapauksessa legendaarinen Bruckner-perinne – eikö se yhtään pelottanut. Tämän orkesterin johtamisen haaste on siinä, että kaikki tulee sieltä niin viimeisen päälle, jos sen antaa tulla ja tyytyy siihen. ”Kontrabassokonsertto tuli alun perin solistin Matthew McDonaldin ehdotuksesta, ja Barryn tunsin jo Avantin Suvisoitosta vuodelta, jolloin hän oli festivaalin teemasäveltäjä. Kuuntelin muutaman version orkesterin Digital Concert Hallista, ja totesin, että ne ovat hyvin erilaisia raskaudessaan. Sitä on totuttu odottamaan niin orkesterien kuin yleisön parissa, ja ehkä se on myös turvallisinta maaperää sikäli, että Sibeliuksen johtamisen vahva perinne antaa suomalaisille kilpailuetua. En koe, että soitto menisi vanhan tottumuksen mukaan, vaan se antaa valtavia mahdollisuuksia kapellimestarille, jos sen osaa hallita. Tiesin jo etukäteen, että tulossa on energisenä pauhaavaa musiikkia, joten sille oli saatava vastakohta
Kahdesta Filharmonikkojen paikkauskeikasta jouduin jo kieltäytymäänkin muiden sitoumusten vuoksi. Ei sellaista usein normaalikonserteissa näe.” ”Olemme BBC Philharmonicin kanssa levyttämässä Chandosille Shostakovitshin viisi viimeistä sinfoniaa. Hänen onnekseen aika moneen kapellimestarityöhön on voinut yhdistää myös viulistin tehtäviä liidaamalla, solistina, kamarimuusikkona tai muuten. Pidän tällaisesta seikkailusta, eikä ensin oleellisinta ole ajatella edes sitä, onko kyseessä mestariteos. Elämän kiintopisteet ovat Rovaniemellä ja maailmalla, ja ne tukevat toisiaan. Louisin orkesterit.” Unohtaa ei sovi myöskään Helsingin kaupunginorkesteria, jonka kanssa yhteistyö on jatkunut ylikapellimestarikauden jälkeenkin. ”Viulun kulkeminen mukana on estänyt myös hotellikuolemia, sillä vaikka olisi miten yksinäinen ilta hotellihuoneessa, viulusta löytyy aina seuraa.” . Mistä kapellimestari näitä teoksia löytää. Esittäjistä on paljolti kiinni, mitä musiikista saa irti.” Jotain kriteerejä kuitenkin täytynee teosten valintaan olla. ”Se on perheen arjen sujumisen kannalta hyvä kaupunki, eikä matkustelu maailmalle ole yhtään sen hankalampaa kuin Helsingistäkään. Kun näen tuntemattoman teoksen nuotit, katson niitä muusikon silmin: onko se sellaista, joka olisi mahdollista saada elämään?” ”Tärkeä kriteeri on myös se, että mikä on teoksen iso idea. Vanhan yhteistyökumppaninsa Bambergin sinfoniaorkesterin kanssa hän konsertoi Rheingaun ja Passaun festivaaleilla. Aspenissa ja Santa Fessä hän sekä soittaa viulistina kamarimusiikkia että johtaa festivaaliorkesteria – kuten myös Korsholmassa, jossa festivaali on kutsunut mukaan kaikki entiset taiteelliset johtajansa, Jontten yhtenä heistä. ”BBC Promsissa kiteytyvät brittiläisen tradition hyvät puolet kuten omanlainen huumori. Hilkulla olleita tilanteita on vuosien varrella ollut, mutta ne eivät ole jääneet harmittamaan.” Tärkeä osa Jontten elämää on myös soittokunnon ylläpito viulistina. ”Se korostaa soiton valppautta ja hereillä oloa ja kykyä lukea uutta. Tänä elokuussa heidän ohjelmassaan on Kaija Saariahon, Kalevi Ahon ja Dmitri Shostakovitshin musiikkia. Yksi sellainen säveltäjä, jota haluaisin levyttää, on georgialainen Sulkhan Nasidze, jonka sinfonian ensiesityksen teimme juuri Lapin kamariorkesterin kanssa.” Tuntemattomien säveltäjien kuten Nasidzen esiin nostaminen onkin ollut johtolankoja Jontten 25 vuotta kestäneellä kaudella Lapin kamariorkesterin taiteellisena johtajana. | ”Aina on yksityiskohtia, sävyjä ja värejä, joita voi hioa, ja jokaiseen luukutukseenkin olisi löydyttävä vielä säätömahdollisuus.”. Tarjouksen olisi oltava sellainen, että siitä ei voi kieltäytyä. ”Muusikothan täällä itse päättävät, kenen kanssa haluavat tehdä työtä, ja kyllä minä erinäisistä merkeistä päätellen olen jo pidempään ollut listalla. Se ei voi olla kasa detaljeja. Monet muusikot ovat sanoneet, että tällainen on kehittänyt heidän ammattitaitoaan kokonaisuutena.” Yksi jalka Lapissa, toinen maailmalla John Storgårds on urallaan siinä vaiheessa, että balanssi erilaisten asioiden kanssa on löytynyt. Rauhaa riittää, mutta turismi on tuonut myös paljon kansainvälisyyttä ja vaikkapa hyvää ravintolatarjontaa.” ”Näen minun ja Lapin kamariorkesterin välisen suhteen elämän projektina, jonka jatkoa ei kyseenalaisteta. Late night saa tietenkin mediassa eniten huomiota, muttei sovi unohtaa, että ennen sitä on toista kuukautta yhtälaista juhlaa. Tapahtumassa kulminoituu yleisön innostus ja omistautuneisuus: monet haluavat kokea esitykset läheltä, vaikka se edellyttää seisomista, ja monilla on jopa partituurit mukana. BBC Proms -festivaaleilla hän on johtanut joka vuosi viimeisen vuosikymmenen aikana, sillä hän toimii BBC Philharmonic -orkesterin ensimmäisenä päävierailijana. Tämä paketti on tuonut Jontten elämään balanssia, joka tyydyttää taiteelliset ambitiot ja muut elämänarvot sen verran hyvin, että varsinaista ylikapellimestarin pestiä maailmalta hän ei kaipaile. 14 R ONDO C LASSIC 7|2022 Jontte ei ole ottanut yhtään paineita siitä, että kutsu Berliiniin tuli vasta nyt. ”Se edellyttäisi sitä, että jotkut nykyisistä suhteista pitäisi päättää, ja rima siihen on korkealla. Pitkäjänteiseen työhön Lapin kamariorkesterin kanssa liittyy se, että hänen perheensä asuu Rovaniemellä. Isoista orkestereista hän on jo debytoinut Bostonin ja Chicagon sinfonikkojen parissa, ja kummassakin on luvassa myös jatkoa. ”Totta kai, ja nykyisin osaankin jo arvioida aika nopeasti sen, kannattaako teos ottaa työn alle. Bonuksena tulevat Lapin kahdeksan vuodenaikaa, joiden mukana luonto elää, ja talvetkin ovat kunnollisia. Kyllä musiikki voi olla vaikeaakin, kunhan haasteet ovat osa musiikillista kieltä eikä mitään päälle liimattua tai paperin makuista.” Jontte on huomannut, että jatkuva uuden tekeminen on inspiroivaa myös muusikoille. Nuorempana kokeilin enemmän mitä vain. Mutta hienoa, että varsinainen kausikorttikutsu tuli nyt, kun koin olevani siihen valmis ja vieläpä sellaisella ohjelmalla, joka on minun näköiseni.” Uuden etsiminen inspiroi John Storgårdsin kesä sujuu pääosin eri festivaaleja kiertäessä. Samalla ulkomaiset työt ovat kiteytyneet muutaman pitkäjänteisen suhteen varaan – BBC Philharmonicin lisäksi Ottawan National Arts Centerin orkesteri sekä muutama tittelitön mutta kiinteä yhteistyökumppani kuten Baselin sinfonikot, Skotlannin kamariorkesteri, Münchenin kamariorkesteri sekä Detroitin ja St. ”Uudet löydöt ovat tapahtuneet yksinkertaisesti nuottikaupassa tai nykyisin netissä
15 R ONDO C LASSIC 7|2022
Salosen teoksia kuullaan useita, mm. Itse olin toisessa esityksessä, jossa ei ollut hermostuneisuuden merkkejä. Suomalainen musiikki on harvoin saanut vastaavaa kunnianosoitusta tällä areenalla. Storgårds nautti puhaltajien taidoista niin, että balanssi oli joskus niihin päin kallellaan. Berliner Morgenpost -lehti kuitenkin arvioi otsikkoa myöten, että Storgårds olisi ollut hermostunut ja että hän korosti Brucknerin kuudennessa sinfoniassa arkkitehtuuria sisällön sijaan. Salosen lisäksi filharmonikkoja johtavat joulukuusta kesäkuuhun ulottuvalla jaksolla Santtu-Matias Rouvali, Klaus Mäkelä ja Mikko Franck. Berliinin filharmonikot ei ole vierailijalle helppo orkesteri, ja sitä ei ole tehnyt helpommaksi se, että ykköskonserttimestarin paikka on ollut täyttämättä jo vuodesta 2020, kun Daniel Stabrawa jäi eläkkeelle. Hänellä oli selvästi hyvä kontakti sekä kapellimestariin että kollegoihinsa. Säveltäjä tekee kontrabassosta dramaattisesti elehtivän hahmon, ja stemma on täynnä sellaisia esitysmerkkejä kuin ferocious, blazing, excited tai angry. Kesäkuussa heti John Storgårdsin jälkeen orkesteria johti Sakari Oramo. John Storgårdsilla oli onnea, sillä hänen debyytissään kokelaana oli hänen vanha tuttavansa Ilian Garnetz BamSuomalaiset mukana huippumenossa bergin sinfonikoista. Orkesteri on testaillut lukuisia kandinaatteja konserteissaan, ja se tilanne ei tietenkään ole vierailevalle kapellimestarille kovin suotuisa. Tarinan parisuhdekäänteet saivat rytmisesti vauhdikasta ja surrealistisesti vinksahtanutta ilmettä. 16 R ONDO C LASSIC 7|2022 BERLIININ FILHARMONIKOT PANOSTAVAT seuraavan vuoden aikana suomalaisiin kapellimestareihin ja musiikkiin. Vapautuneessa scherzossa kommunikaatio muusikoiden kanssa alkoi toimia yhä paremmin, ja finaalissa oli jo kosolti yhteistä rutistusta, joka kirvoitti bravo-huudot. Kantaesityksenä kuultu Gerald Barryn kontrabassokonsertto ottaa aineksia säveltäjän oopperasta, joka perustuu Rainer Werner Fassbinderin elokuvaan Petra von Kantin katkerat kyyneleet. Lisäksi Sakari Oramo ja Susanna Mälkki johtavat Karajan-akatemian orkesteria osana kausisarjaa. urkukonserton Saksan-ensiesitys. Esa-Pekka Salonen on kauden 2022/23 teemasäveltäjä, ja hän vierailee pitkästä aikaa myös kapellimestarina. Sinfonian ensimmäisessä osassa kapellimestarin pyrkimys liikkuvuuteen aiheutti vähän epävarmuutta tempoihin ja kulmikkuutta muotoiluun – musiikki ei päässyt hengittämään ja virtailemaan. Toisesta osasta alkaen ote kuitenkin tasoittui, ja orkesterin syväsointinen Bruckner-perinne pääsi oikeuksiinsa. Teksti: HARRI KUUSISAARI, Berliini | Kuvat: STEPHAN RABOLD John Storgårds nautti Berliinin filharmonikkojen ylellisestä soinnista ja puhaltajien yksilöllisistä taidoista.. Franckin johtamassa konsertissa toukokuussa on pelkkää suomalaista musiikkia: Salosen Karawane kuorolle ja orkesterille, Rautavaaran Requiem in our time ja Sibeliuksen viides sinfonia
Tällä kertaa sitä johti Andris Nelsons. Vakavamman puolen itsestään Nelsons antoi Shostakovitshin yhdeksännessä sinfoniassa, jonka näennäisen huoleton karnevaali paljastui vain naamioiksi tuskan ja pelon takaa. Harvoinpa kontrabassoa kuulee näin vikkelissä käänteissä. Norjalainen tähtisopraano Lise Davidsen teki debyyttinsä filharmonikkojen kanssa ja eläytyi viattoman neidon herääviin tunteisiin, roihuun ja pettymykseen täysillä. Orkesterissa tuntui hengittävän koko maailma. Berliinin filharmonikot järjestää talossaan myös vierailevien ensemblejen konsertteja, ja Wienin filharmonikot on yksi vakivieraista. Teos on muotoa (laulusolistien vuorottelevat numerot), tyyliä ja aasialaisperäistä tekstiä myöten Mahlerin Das Lied von der Erden sukulainen, mutta Petrenko antoi sille oman, vahvan ja värikylläisen identiteetin. ?. Nielsenin Helios-alkusoitto aloitti illan, ja auringonnousu Aigeianmerellä toteutui intensiivisesti. Maanläheisempi ja rennompikin ote olisi ollut Dvo?ákin kuudennessa sinfoniassa perusteltua, mutta kun ylimääräisenä saatiin vielä wienervalssia, eihän tällaiseen voi kuin antautua. Christian Gerhaher antoi parin miespuolisen hahmon repliikkeihin elämän kourimaa fatalismia. Yhteistyö on sähköistävää. Erwin Schulhoffin uusklassinen toinen sinfonia ja Leone Sinigaglian kaksi romanttista virtuoosikappaletta viululle ja orkesterille (solistina orkesterin konserttimestari Noah Bendix-Balgley) eivät ole järin vallankumouksellista musiikkia, mutta Petrenko saa teoksen kuin teoksen kuulostamaan merkitykselliseltä ja esiin noston arvoiselta. Hän on suuren ja hehkuvan soinnin ystävä, ja kun wieniläiset lisäsivät siihen vielä kultareunuksensa ja aistillisen fraseerauksensa, niin tuntui, kuin luksusauton kyydissä olisi oltu. Tässä kiitoksia ottavat vastaan myös Zemlinskyn Lyyrisen sinfonian solistit Lise Davidsen ja Christian Gerhaher. 17 R ONDO C LASSIC 7|2022 Kirill Petrenko on ollut täydellinen valinta Berliinin filharmonikkojen ylikapellimestariksi. Heti seuraavalla viikolla filharmonikkojen puikoissa oli taas ylikapellimestari Kirill Petrenko, joka jatkoi koko kauden kestänyttä teemaansa natsien syrjimän säveltäjäsukupolven esiin nostamiseksi. Solisti, filharmonikkojen oma soolokontrabasisti Matthew McDonald sai panna näiden parissa parastaan. Zemlinskyn Lyyrinen sinfonia oli tietenkin omaa luokkaansa, ja esitys oli unelmaisen upea: juovuttavaa musisointia yön, eksotiikan, rakkauden ja jäähyväisten maisemissa
Hänen äitinsä Niina Venäläinen opiskeli siellä kulttuuriantropologiaa ja opetti musiikkia ja pianonsoittoa. kahden kulttuurin lapsi Teksti: ELINA SALIN k. ”Ei ole ollut mitään tiettyä hetkeä, jolloin tiesin tulevani musiikin ammattilaiseksi. Venäläinen tapasi meksikolaisen Guillermo Morfin Ochoanin, arkkitehdin ja taidemaalarin. Muutimme Suomeen Kotkaan, kun olin kuusivuotias. Perhe asui Puerto Vallartassa, kauniissa rantalomakohteessa Tyynenmeren rannalla. Äitini halusi asua lähempänä omaa sukuaan.” Sittemmin Morfin Venäläinen on käynyt Meksikossa harvemmin. ”Valitettavasti en muista siitä paljoa, koska olin niin pieni. Meksikolaissuomalainen nuori lupaus pänttää espanjaa ylioppilaskirjoituksiin ja ihailee ARTO NORAKSEN tyyliä soittaa. Olen aina tiennyt, että se olisi minun juttuni. Syksyllä matka on jälleen mahdollinen, koska kulttuurintutkimusta opiskeleva isosisko lähtee sinne vaihto-opiskelijaksi. Tänä kesänä Morfin Venäläinen viettää aikaa Virolahdella, Nauvossa, Hauholla, Virroilla ja Lemillä musiikkifestivaalien nuorena taiteilijana. Hän opiskelee sellonsoittoa Sibelius-Akatemian nuorisokoulutuksessa ja on menestynyt jo kahdessa sellokilpailussa. MARIA MORFIN VENÄLÄINEN päätti lapsena, että hänen soittimensa on sello tai ei mitään. 18 R ONDO C LASSIC 7|2022 UUMANA KESÄPÄIVÄNÄ 19-vuotias Maria Morfin Venäläinen tekee täysin samaa kuin monet muutkin ikäisensä. Hän myy kesätyönä muikkuja torilla. Jaettu ensimmäinen sija tuli Salon kansallisesta sellokilpailusta ja ensimmäinen palkinto Porvoon sellokilpailusta. Aivan tavallinen lukio-opiskelija Morfin Venäläinen ei silti ole. Pääsin nuorisokoulutukseen, ja silloin asia varmistui.” Puerto Vallartasta Kotkaan Morfin Venäläisen vanhemmat tapasivat ensimmäisen kerran Meksikossa. Parin kolme tytärtä, nuorimpana Maria, syntyivät Meksikossa
Kun kuuntelen hänen levytyksiään, mietin, että hänen soittonsa kuulostaa luonnolliselta, tarkkaan harkitulta ja loogiselta. Tosi mahtava opettaja, kannustava ja työnsi minua soittamisessa eteenpäin”, Morfin Venäläinen kertoo. Ylioppilaskirjoituksissa Morfin Venäläinen tahtoo kirjoittaa erityisesti kieliä – englannin, ruotsin, saksan ja espanjan. maria morfin venäläisen suosikit LEMPISELLOKONSERTTO / KAPPALE: ”Tällä hetkellä Kokkosen sellokonsertto. Meksikosta hänelle on jäänyt erityisesti mieleen ihmisten vieraanvaraisuus ja avoimuus. Miten sitä muuten soittaa voisikaan?” HARRASTUKSET: ”Teen perushommia. ”Muuten soitan pieniä konsertteja äitini ja huilua soittavan siskoni kanssa. Siskoni on kesätöissä torilla tavannut meksikolaisia asiakkaita, jotka ovat olleet heti innoissaan tavatessaan suomalaismeksikolaisen. Sello on jotenkin maaginen soitin. ”Ensimmäinen soitonopettajani oli Baiba Andersson, entiseltä nimeltään Kuusela. ”Suomalaisesta luonteesta mieleeni tulee lähinnä stereotypia, että bussipysäkillä kaikki seisovat kahden metrin päässä toisistaan. Urheilun temmellyksessä hän ehti murtaa ranteensa kahdesti ja päätti keskittyä turvallisempaan harrastukseen. Esitämme yleisöystävällistä ohjelmistoa, pieniä kappaleita ja äitini tekemiä sovituksia. En vieläkään ole saanut siitä kaikkea potentiaalia irti.” ”Opettajani Hannu on sanonut, että soittimen pitäisi olla aina parempi kuin soittajan, jotta on varaa kehittyä. Hän kävi vanhempiensa kanssa musiikkiopiston soitinesittelyissä. ”Upea, solistinen soitin. Monet klassiset festivaalit ovat löytäneet Maria Morfin Venäläisen, ja hän on kesän aikana hyvin työllistetty. Niin soittamiseen jää aikaa, eikä urakka stressaa niin paljon. 19 R ONDO C LASSIC 7|2022 Kahden kulttuurin lapsena kasvaneesta Morfin Venäläisestä suomalainen ja meksikolainen kulttuuri ovat melkein vastakohdat. Siksi hänellä on harjoitusohjelmistossa suuria teoksia: Joonas Kokkosen sellokonsertto, Shostakovitshin ensimmäinen sellokonsertto, Rahmaninovin sellosonaatti ja Beethovenin viides sonaatti. Dvo?ákin sellokonsertto on niin hieno, että on pakko mainita sekin. Tuntuu, että löydän siitä enemmän sävyjä koko ajan. Pienempi kappale, jota olen soittanut pitkään, on Dvo?ákin Silent Woods. Sen sointi on lähellä ihmisääntä ja ääniala on miellyttävä.” Lapsena Morfin Venäläinen harrasti innokkaasti myös yleisurheilua. Seurata mahdollisten oppilaiden edistystä ja olla mukana siinä, kun he kehittyvät. ”Nyt opettajani Sibelius-Akatemian nuoriso-osastolla on Hannu Kiiski, mutta Baiba tulee edelleen kuuntelemaan konserttejani, kannustamaan ja antamaan palautetta.” Morfin Venäläinen on soittanut viimeiset kaksi vuotta Joseph Nicolas Leclercin selloa vuodelta 1770. ”Voisin Hannun tavoin luoda oman pikku yhteisön oman luokan kanssa. ”Olen aina tykännyt kielistä. Musiikki sai enemmän jalansijaa. ”Siellä päätin, että se on sello tai ei mitään. Hän on kiinnostunut myös opettajan urasta, jotta voisi auttaa muita ja jakaa omia näkemyksiään. Saisin kannustaa, motivoida ja opettaa. He juttelevat kuin olisivat vanhoja tuttuja ja tahtovat ottaa yhdessä valokuvia”, Morfin Venäläinen kertoo. Siinä on oma tunnelmansa.” LEMPISELLISTI: ”Arto Noras. Soitin on Sibelius-Akatemian arvosoittimia. ”Kylässä vieraalle tarjotaan kaikkea mahdollista. Jos en haluaisi tehdä työkseni musiikkia, ryhtyisin ehkä kääntäjäksi tai tulkiksi.” Loppukesästä 2022 Morfin Venäläinen aikoo osallistua Turun sellokilpailuun. Käyn kuntosalilla, kävelyllä ja laitan ruokaa.”. Tämä sello on vienyt soittoani eteenpäin todella paljon.” Turun sellokilpailu odottaa Lukion Morfin Venäläinen aikoo suorittaa neljässä vuodessa. Kyllä Suomessakin on paljon lämminhenkisiä ihmisiä.” Yleisurheilu vaihtui soittamiseen Suomeen muutettuaan Morfin Venäläinen mietti, että hänkin haluaisi soittaa jotain soitinta. Ei se ole täysin totta. Hän on kotoisin Latviasta. Se jotenkin vetää puoleensa.” . Kerran pari vuodessa soitan Kuhmon festivaalikvartetissani Varpu Heikinheimon, Lotta Harjun ja Oili Tuhkasen kanssa.” Ykkösenä ammattitoiveissa Morfin Venäläisellä on solistin ura, mutta hän tietää, että harva pystyy tekemään solistin töitä täyspäiväisesti
Tukin sillä ensimmäiseksi ilmastointiaukot, kun tulen hotellihuoneeseen. Joskus olen unohtanut irrottaa teipit lähtiessäni. Tarvittiin paljon toistoa, jotta saatiin hauska ja vauhdikas show toimimaan.” – Ohjaaja Ville Saukkonen kertoo Ilkka Kuusiston Muumioopperan harjoituksista Satakunnan Kansassa R ONDO mediasakset ANNA EVELIINA HÄNNINEN TEARondo.indd 1 TEARondo.indd 1 30.5.2022 12.24.31 30.5.2022 12.24.31. Kun esiintyjät ovat muumipukujen sisällä, on vaikea seurata, kuka milloinkin laulaa. Tätä toivetta olen yrittänyt pitää ohjenuorana. Se olisi omituinen käänne kaikkeen siihen työhön, mitä Kemissä on tehty, että kulttuurikeskus pysyisi kaupunkilaisten elävänä olohuoneena.” – Toimittaja Henripekka Kallio uutisanalyysissaan 9.6.2022 ”Nyt kun jääkiekkoa on juhlittu kunnolla, voisiko lehtemme kirjoittaa Sibelius-viulukilpailuista yhtä kunnolla. Vuosia sitten säveltäjä Ilkka Kuusisto antoi minulle ohjeen olla huolellinen hahmojen kanssa, jotta lapset pystyvät seuraamaan oopperaa. . ”limakalvotaiteilijoiden” toimista äänestä huolehtimisessa ET-lehdessä 10/2022 ”Joitakin yksittäisiä säkeitä olen jättänyt pois, kuten sen, missä seilori laitetaan päissään kapteenin tyttären hyttiin. Kuvien kera ja sivukaupalla.” – Lukijan tekstiviesti Satakunnan Kansassa 31.5.2022 ”Minulla on aina laukussa mukana rulla leveää läpinäkyvää teippiä. Koen kuitenkin, että meillä on vahva rooli siinä, että ihmiset saavat lohtua ja voimaa musiikista. Sellainen ei sovi minun suuhuni, joten otin siihen eri version.” – Laulaja Maria Vinberg kertoo merimieslaulukonsertista Raahen Seudussa 4.6.2022 ”Nyt pitäisi puhua ympäristökriisistä, mutta hullut diktaattorit ovat järjestäneet meille uutta ohjelmaa. Hän neuvoi ohjaamaan siten, että se, joka laulaa myös heiluttaa käsiään ja liikehtii, ja muut ovat paikallaan. Aina tulee miettineeksi, soittaisinko levyn radiossa ja mitä siitä sanoisi.” – Musiikkitoimittaja Jake Nyman ET-lehdessä 11/2022 ”Ohjaajan näkökulmasta teos on haastava. Tämä on kauhistuttavaa. Aluksi muumit vain törmäilivät talossa tuoleihin ja pöytiin, kun he eivät nähneet niitä. ” 20 RONDO CLASSIC 7|2022 Musiikkiopiston muutto tarkoittaisi, että perheet eivät voisi enää jäädä suoraan kirjastoon, museoihin tai kulttuurikeskuksen kahvilaan lasten soittotuntien aikaan. Silloin vähän hävettää, sillä olen saattanut vedellä huoneeseen teippiä metritolkulla.” – Tenori Tuomas Katajala kertoo laulajien eli SUOMEN LEHDISTÖN MUSIIKKISITAATTEJA. Emme voi elää kuin sotaa ei olisi, mutta yhteisten konserttihetkien aikana voimme unohtaa sen.” – Raahen rantajatsien festivaalijohtaja Charles Gil Raahen Seudussa 19.5.2022 ”Työ on minulle kuin hyvä harrastus, jonka olen osittain pilannut tekemällä siitä ammatin. Musiikin kuuntelu muuttuu aika lailla, kun siihen tulee ammattimainen ote. Harjoituksissa oli törmäilyn takia koomisiakin hetkiä ja kuultiin aika monta kirosanaa