DPA 4055 – TÄYDELLINEN BASSARIMIKKI! Nro 4-2022 Hinta 11,60 € Laulu, kantele ja rummut… MAIJA KAUHANEN on yhden naisen bändi! Miitri Aaltonen: ”Pitää olla läsnä koko ajan – ja mielipide, jos sitä kysytään.” Tuomo & Markus: Game Changing – immersiivinen audio syventää ilmaisua 01 Kansi 422.indd 1 01 Kansi 422.indd 1 15.8.2022 11.48 15.8.2022 11.48
Bose L1 Mix -sovelluksen avulla voit ohjata laitteiston toimintoja älypuhelimellasi. Integroituun mikseriin voit liittää erilaisia mikrofoneja, soittimia tai muita äänilähteitä. 010 320 7300 | f-pro@f-musiikki.fi 5 25 75 95 100 Riffi 2022-04 Tascam X8 kokosivu maanantai 15. Optimoitujen EQ-asetusten avulla on todella helppoa esittää livemusiikkia tai tallennettua musiikkia. L1 Pro -äänentoistojärjestelmä on aina valmiina lähtemään mukaasi, ja se on helppo pakata autoon ja nopea asentaa. Aina valmiina keikalle BOSE® L1 PRO – KANNETTAVAT PA-JÄRJESTELMÄT P R O F E S S I O N A L P R O F E S S I O N A L Bose® Professional -tuotteiden maahantuonti: F-Musiikki Oy www.f-musiikki.fi | puh. elokuuta 2022 9.11.20 02-03 Ilmoitukset.indd 2 02-03 Ilmoitukset.indd 2 15.8.2022 9.58 15.8.2022 9.58. C:n muotoiset Articulated Array -neodyymielementit takaavat laajan peittoalueen
C:n muotoiset Articulated Array -neodyymielementit takaavat laajan peittoalueen. L1 Pro -äänentoistojärjestelmä on aina valmiina lähtemään mukaasi, ja se on helppo pakata autoon ja nopea asentaa. Bose L1 Mix -sovelluksen avulla voit ohjata laitteiston toimintoja älypuhelimellasi. elokuuta 2022 9.11.20 02-03 Ilmoitukset.indd 3 02-03 Ilmoitukset.indd 3 15.8.2022 9.58 15.8.2022 9.58. 010 320 7300 | f-pro@f-musiikki.fi 5 25 75 95 100 Riffi 2022-04 Tascam X8 kokosivu maanantai 15. Aina valmiina keikalle BOSE® L1 PRO – KANNETTAVAT PA-JÄRJESTELMÄT P R O F E S S I O N A L P R O F E S S I O N A L Bose® Professional -tuotteiden maahantuonti: F-Musiikki Oy www.f-musiikki.fi | puh. Optimoitujen EQ-asetusten avulla on todella helppoa esittää livemusiikkia tai tallennettua musiikkia. Integroituun mikseriin voit liittää erilaisia mikrofoneja, soittimia tai muita äänilähteitä
Ja missä vaiheessa tahansa jokin ulkoinen tekijä saattaa heikentää kasvua tai tyrehdyttää sen tykkänään. klo 10–19, la 10.10. Soittotai laulutaito ei ole kaksiasentoinen kytkin, joka joko on päällä tai pois päältä. Samaan aikaan samalla lipulla: HABITARE k u va m e s s u t . Oletetaan, että luontaisia taipumuksia on. Ei ole ollut sopivaa mallia, ohjausta tai soitinta, joka olisi herättänyt kiinnostuksen ja innostanut tutkimusmatkalle musiikin pariin. klo 10–18, su 11.10. Tule ihastelemaan tasokkaita näyttelyitä, kuulemaan vinkit kuvaamiseen ja inspiroitumaan harrastusja uratarinoista! Lavalla nähdään muassa luontokuvaajat Konsta Punkka ja Petri Puurunen. Kaikki taidot ovat harjaantumisen tulosta. Lukuterveisin, Lauri Paloposki Päätoimittaja Kuvaa ja ääntä kaikille! VALOJA VIDEOKUVAUS · KAMERAT JA VARUSTEET · TIETOTEKNIIKKA · VALOKUVA-NÄYTTELYT · LUENNOT · KUVATUOTTEET JA TULOSTUS · KUVAN JA VIDEON KÄSITTELY · TUBETUS · SOME · MOBIILIKUVAUS · ÄÄNITYS JA ÄÄNENKÄSITTELY · KUVAN JA ÄÄNEN JULKAISEMINEN · PODCASTIT · STRIIMAUS · SISUSTUSTUOTTEET · SUURKUVATULOSTUS · SISÄLLÖNTUOTANTO Uutuustuotteita, messutarjouksia sekä valoja videokuvaamisen uusimpia trendejä! Pohjoismaiden suurin kuvaa ja ääntä käsittelevä tapahtuma järjestetään Helsingin Messukeskuksessa 9.–11.9.2022. Liput edullisemmin ennakkoon, aikuisten liput alkaen 17 €! Katso kaikki hinnat: kuvamessut.com. Onko avaintekijä rytmi, melodia vai harmonia, ei ole ihan yksinkertaisesti selvitettävissä. Kenties spontaania konserttikäyttäytymistä vaivihkaa tarkkailemalla selviäisi jotain, vaikkapa se taputtaako henkilö rytmissä muiden kanssa ja sujuuko se selkäytimellä vai seuraamalla muiden taputtajien liikkeitä. Harjaannusta ja näkemystä vain yhä puuttuu, ehkä aika ei vielä ole kypsä. Kuinka sellaisiin voisi vastata ilman kokonaisen esseen kirjoittamista. Jos lapselle ei kukaan laula, lapsi alkaa pitää laulamattomuutta normaalina tilana, ja jos ei koskaan näe ja kuule kenenkään soittavan elävänä esityksenä, musiikin synty jää yhtä hämäräksi kuin purkkimaidon yhteys lehmään. Ja kumpi vain voi tapahtua nuotteihin tukeutuen tai ilman nuotteja, kenties vain jossakin tietyssä musiikkigenressä tai useissa. 4 www.riffi.fi 4/2022 ÄÄTOIMITTAJALTA Musikaalisuus ja soittotaito H enkilö toteaa ettei ole lainkaan musikaallinen, koska ”mä en ole koskaan osannut laulaa tai soittaa mitään”. klo 10–18. Jonkinlaista musiikin hahmotuskykyä henkilöllä on, mutta se ei ilmene lauluun tai instrumenttiin kanavoituvana taitona. Se ei ole myöskään liukusäädin, jota voi siirtää suoraviivaista rataa kohti maksimaalista täyttymystä. Silti henkilö tunnistaa musiikkikkappaleita, jotka on kuullut aikaisemmin, myös instrumentaalimusiikkia. Onko henkilön epämusikaalisuudessa lopulta kyse vain siitä, että luontaisia taipumuksia ei ole kriittisellä hetkellä tuettu. Kyse ei ole siis sanoitukseen perustuvasta tunnistamisesta vaan musiikista itsestään. Ja sellaista, jossa henkilö pystyy eläytymään ja tulkitsemaan jonkun toisen ajatuksia ja tunnelmia. Soittotaitoa on montaa sorttia. Nuoren puun erottaa erottaa taimesta vielä melko vaivattomasti, mutta milloin puu on lopulta valmis puu. Soittotaito muistuttaa enemmänkin elävää organismia, vaikkapa puuta. Täysikasvuinen on varmastikin metsänhoidollisesti määritelty laji lajilta jotenkin, mutta puu ei saavuta jotain ja jämähdä sitten siiihen. Yksi vislattu melodia erottuu toisesta vaivatta ja henkilö tietää kuka siellä soittaa. Ne eivät ole toisensa poissulkevia tapoja, mutta ne eivät välttämättä myöskään ilmiinny aina samaan aikaan ja henkilöön. En silti kutsuisi näitä varauksia epämusikaalisuudeksi, vaan pikemminkin kehittymättömyydeksi. Puhumattakaan siitä, että tutkittaisiin vaikkapa tunnelman havaintoja luokittelupsykologiaa. Jonkinlaiset luontaiset taipumukset tarvitaan siemeneksi, mutta kasvuun vaaditaan myös otollinen maaperä, valoa ja sopivasti kosteutta. Tietyssä vaiheessa on helppo tunnistaa, että kyseessä on taimi. Se muotoutuu koko elinaikansa, runkon kertyy vuosilustoja, oksia kuivuu ja karisee, uusia syntyy. Siksi sellaiset kysymykset kuin: osaatko laulaa tai soittaa, tai oletko musikaalinen, ovatkin melko harkitsemattomasti muotoiltuja. Itse vastaisin omalta kohdaltani, että kyllä: osaan soittaa jossain määrin ja laulaa jotakin, joten uskoisin olevani musikaalinen. Ensinnäkin sellaista, jossa henkilö pystyy ilmaisemaan omia musiikillisia ajatuksiaan ja tuntojaan soittimella. Mieli vetää tutkimusmatkalle musiikkiin ja se mitä kutsutaan soittotai laulutaidoksi alkaa kenties versoa. Sattumoisin myös jokin malli, jota seurata sekä vieläpä soitin, josta saa jonkinlaisen otteen. En kuitenkaan osaa soittaa kaikkea haluamaani, eikä laulutaitoni riitä julkiseen esitykseen sen paremmin soundin kuin äänenhallinnankaan osalta. Ja luettelee muitakin perusteita: kahden eri korkuisen sävelen erottaminen toisistaan on kuulemma todetusti hieman haparoivaa. Musikaalisuus ja laulutai soittotaito ovat aina suhteellisia. 9.–11.9.2022 Helsingin Messukeskus Avoinna: pe 9.10. c o m 04-05 Pääkirjoitus 422.indd 4 04-05 Pääkirjoitus 422.indd 4 15.8.2022 8.03 15.8.2022 8.03. Kännykkään valituista soittoäänistäkään ei synny sekaannusta
Samaan aikaan samalla lipulla: HABITARE k u va m e s s u t . klo 10–18, su 11.10. Kuvaa ja ääntä kaikille! VALOJA VIDEOKUVAUS · KAMERAT JA VARUSTEET · TIETOTEKNIIKKA · VALOKUVA-NÄYTTELYT · LUENNOT · KUVATUOTTEET JA TULOSTUS · KUVAN JA VIDEON KÄSITTELY · TUBETUS · SOME · MOBIILIKUVAUS · ÄÄNITYS JA ÄÄNENKÄSITTELY · KUVAN JA ÄÄNEN JULKAISEMINEN · PODCASTIT · STRIIMAUS · SISUSTUSTUOTTEET · SUURKUVATULOSTUS · SISÄLLÖNTUOTANTO Uutuustuotteita, messutarjouksia sekä valoja videokuvaamisen uusimpia trendejä! Pohjoismaiden suurin kuvaa ja ääntä käsittelevä tapahtuma järjestetään Helsingin Messukeskuksessa 9.–11.9.2022. Tule ihastelemaan tasokkaita näyttelyitä, kuulemaan vinkit kuvaamiseen ja inspiroitumaan harrastusja uratarinoista! Lavalla nähdään muassa luontokuvaajat Konsta Punkka ja Petri Puurunen. Liput edullisemmin ennakkoon, aikuisten liput alkaen 17 €! Katso kaikki hinnat: kuvamessut.com. c o m 04-05 Pääkirjoitus 422.indd 5 04-05 Pääkirjoitus 422.indd 5 15.8.2022 8.03 15.8.2022 8.03. klo 10–19, la 10.10. klo 10–18. 9.–11.9.2022 Helsingin Messukeskus Avoinna: pe 9.10
posti kulut. HAASTATTELUT & ESITTELYT 8 Ikimuistoiset sessiot, Miitri Aaltonen – Studiotyöskentely on yhtä paljon kanssakäymistä kuin sitä teknistä asiaa. 040 501 2745 Julkaisunumero ISSN 1238-982X Painopaikka: , Forssa Riffi on musiikkitekniikan erikoislehti, joka julkaisee sitoumuksetta materiaalia edustamiltaan aihealueilta. Riffi ilmestyy vuonna 2022 kuusi kertaa. 040 501 2745 (ark. 27. Vuosikerran tilaus maksaa kestotilauksena 60,00 € (ensimmäinen kuuden numeron jakso) ja määrä aikaisena kuuden numeron jaksona 69,50 €. 50 SSL Big Six – ison mikserin tuntua GRANDE FINALE 54 Normipäivä – Ajatelmia teknisistä ridereistä 56 Muusikkona maailmalla – Paluu kansainvälisiin hommiin 58 Alangon päiväkirja – La dolce vita digitale 26 ”Seitsenkielisen pystyy vielä hahmottamaan samalla meiningillä kuin kuusikielisen.” Ossi Maristo Kannen kuvat: Antti Kokkola ja Tero Ahonen 38 Boss Waza-Air – treeni on pääasia 06-07 Sisältö 422.indd 6 06-07 Sisältö 422.indd 6 16.8.2022 12.44 16.8.2022 12.44. Ilmoitusmyynti: Lauri Paloposki Sähköposti: lauri.paloposki@riffi.fi Gsm 040 501 2745 Työryhmä: Tero Ahonen Petri Alanko Kari Antila Chad Dao Anssi Eriksson Timo Isoaho Samuel Järvinen Misha Koivunen Antti Kokkola Timo Koskinen Niko Laasonen Kari Purssila Juha Seila Topi Suuronen Vilma Timonen Tommi E. Lehti ei vastaa tilaamattomista artikkeleista tai kuvista. 6 www.riffi.fi 4/2022 SISÄLTÖ YHTEYSTIEDOT Riffi Kirkonkyläntie 103 B 00740 HELSINKI Puh. Virtanen Timo Östman Nettitoimitus: Anssi Eriksson, Reima Lindroos, Matti Rinne, Topi Suuronen, Ari Vanha-Majamaa, Tommi E. vuosikerta Aikakausmedia ry:n jäsen 50 46 34 Jatkuvasti päivitettävät tuoteuutiset ja muut ajankohtaiset jutut löydät osoitteesta www.riffi.fi. Saatavilla on myös aiemmin ilmestyneitä Riffejä, hinnan voit tarkistaa Riffin verkkokaupasta: www.riffi.fi/verkkokauppa. 040 501 2745 Sähköposti: riffi@riffi.fi TOIMITUS Päätoimittaja Lauri Paloposki Sähköposti: lauri.paloposki@riffi.fi Gsm 040 501 2745 Asiakaspalvelu/tilaukset: Puh. Virtanen, Timo Östman Ulkoasu: Mari Valotie KUSTANTAJA Idemco Oy Kirkonkyläntie 103 B 00740 HELSINKI Puh. klo 9–16) Sähköposti: asiakaspalvelu@riffi.fi Voit myös tehdä tilauksen www-sivustomme Riffi-kaupassa. Sisältöä saa lainata vain toimituksen kirjallisella luvalla. Irtonumeron hinta on 11,60 €. 20 Maija Kauhanen – yhden naisen bändi 22 Kokko Quartet – musiikkia genrerajoja rikkoen 24 Plini – kauan eläköön kitarasankarit 30 Tuomo & Markus: Game Changing – immersiivinen ääni syventää ilmaisua LUKUPALAT 14 Tulipa mieleen – Maa-planeetta ylpeänä esittää: Earth Greatest Hits 15 Ajankohtaiset poiminnat SOITTIMISTA JA KALUSTOSTA 26 Elämäni kitarat, Ossi Maristo – Vanhemmiten kaikki tiukat mielipiteet kitaroista on muuttuneet täysin KÄYTTÖTESTIT 34 Electro Harmonix Intelligent Harmony Machine – harmonisoiva soittokaveri 36 Dream ‘65, Ruby ‘63 ja Woodrow ‘55 – Universal Audio hellii kitaristeja 40 Source Audio Atlas ja Zion – testissä kompressoreiden sveitsinveitsi sekä booster 42 GR Bass AT Cube 800 – kevyestä virsi kaunis 43 DPA 4055 – bassaria kuten se on 46 Black Rooster Audio VLA-2A Mk II – kolme yhden hinnalla. Uusimman irtonume ron voi tilata myös toimituksesta hintaan 11,60 € sis. Riffin irtonumeroita myyvät Lehtipisteen myymälät, Akateemiset kirjakaupat sekä hyvin varustetut musiikkiliikkeet
Ne hoitavat urakan puolestasi. Me esimerkiksi perustimme muutama vuosi sitten yhteisen lupakaupan, Musiikkiluvat.fi . Yhteinen lupakauppa on poikkeuksellista maailmassa. Tekijänoikeusjärjestöjen tehtävänä on toimia palvelevana linkkinä musiikin ammattimaisten käyttäjien ja musiikin tekijöiden välissä. Riittää siis kun hankit luvan sieltä, ne hoitavat asian siitä eteenpäin. Joskus kysytään, että mihin tekijänoikeusjärjestöjä oikein tarvitaan. T E R V E I S I Ä G R A M E X I S T A T E R V E I S I Ä G R A M E X I S T A Tekijänoikeusjärjestö on palveleva linkki musiikin käyttäjien ja musiikintekijöiden välillä. Onneksi tätä varten on olemassa tekijänoikeusjärjestöt. LAURI KAIRA 06-07 Sisältö 422.indd 7 06-07 Sisältö 422.indd 7 16.8.2022 12.44 16.8.2022 12.44. Maailmalla luvat pitää yleensä hankkia erikseen kahdesta tai jopa kolmesta järjestöstä! Suomessa ollaan siis palvelun edelläkävijöitä. Teosto edustaa säveltäjiä, sovittajia, sanoittajia ja musiikkikustantajia Gramex edustaa muusikoita, laulajia ja äänitteiden tuottajia ja kapellimestareita. Asiasta sopiminen ja käyttökorvausten maksaminen olisi käytännössä mahdotonta, jos joutuisit tekemään sen suoraan kaikkien kanssa. Teosto tekee likimain samaa, mutta se edustaa eri tahoja. Miten pystyisit tekemään kaiken tämän. Sieltä saa taustamusiikkiluvat kummankin järjestön puolesta. Tämä helpottaa lupien hankkimista ja musiikin käyttöä. 24 22 8 MIHIN TARVITAAN GRAMEXIA JA TEOSTOA. Otetaanpa esimerkki: tahdot soittaa äänilevyjä tai muuta äänitemusiikkia ulkoilmatapahtumassa. Lain mukaan tähän pitää hankkia lupa, sopia ja maksaa korvaukset isolle joukolle säveltäjiä, muusikoita ja musiikkituottajia. Tämä on hyvä kysymys, johon on onneksi helppo vastata. Kirjoittaja on Gramexpresslehden päätoimittaja. Gramex ja Teosto tekevät paljon yhteistyötä. Järjestöt ovat vuosien mittaan hankkineet valtakirjan edustaa tätä suurta joukkoa joko suoraan tai kansainvälisen sopimusverkoston kautta. Gramex siis kerää ja jakaa eteenpäin tekijänoikeuskorvauksia, hoitaa musiikin käytön sopimuksia sekä edistää musiikkia
8 www.riffi.fi 4/2022 TEKSTI: MISHA KOIVUNEN KUVAT: TIMO ISOAHO Miitri AALTONEN IKIMUISTOISET SESSIOT Sarjassa tuottajat kertovat unohtumattomista sessioistaan Äänitteitä, jotka kansa tuntee. Häntä nolottaa, että pandemian aikana studiohommia on ollut jopa enemmän kuin sitä ennen. Kiireisen vuoden 2020 – joka huipentui Staminan ”Novus Ordo Mundi” -levyn äänittämiseen – jälkeen mies pohti, että eiköhän tämä tästä ala 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 8 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 8 15.8.2022 8.06 15.8.2022 8.06. Tuottajia, jotka ovat jääneet usein taustahahmoksi. M iitri Aaltosta nolottaa. Sehän on tietysti selvää, että kun korona vei keikat, oli bändeillä aikaa musiikin tekemiseen. Mielenkiintoisia tarinoita siitä, miten asiat johtivat toisiin asioihin ja päädyttiin ratkaisuihin
Olishan täällä tietysti Astia-studio, mutta siinä on aina se, että kun ollaan lähellä kotia, tehokkuus on vähän erilaista kuin vaikka Hollolassa, jossa ei voi tehdä muuta kuin äänittää. Kun on tuttu porukka, niin siinä uskaltaa olla avoimena ja tehdä virheitä. Sekä niiden ohessa jonkin verran myös päälleäänityksiä. – Se on paikoitellen jopa aika huvittavaa. Vuodesta 1997 asti äänittänyt Miitri pohtii – ja toivoo – että hänet valitaan tuottamaan sen takia, että hän on pystynyt tuomaan käsillä olevaan musiikkiin jonkinlaista uutta kulmaa. Mie olen aina tarttunut haasteisiin, että tehdään vaan. Erittäin aktiivisen bändin ja studiotyön yhdistäminen ei ole ollut hänelle kuitenkaan ongelma. Näin ei kuitenkaan aina ole ollut. Että asiakkaat kokevat että heidän musiikkinsa arvo on noussut. Nyt sanoin Saikkoselle ( Tuomo, Sakaran toimitusjohtaja), että saiskos kerrankin tehdä levyn paikassa, jossa osaan toimia. Oli tosi opettavaista seurata hänen toimintaasa lähietäisyydeltä. – Sehän tarkoittaa, että mie olen kotona kaikki päivät. Hänen mielestä tässä ajassa moni asia olisi eri tavalla, jos ihmiset osaisivat enemmän kuunnella mitä toisella on asiaa. Miitri Aaltonen liittyi tiuhaan keikkailevaan Kotiteollisuus-yhtyeeseen vuonna 2014. Niihin päämääriin voidaan päästä käyttämällä eri tyyppisiä asioita. Häneltä Miitri oppi paljon studiotyöskentelystä. Oppi-isä Jimi Sumén Lappeenrantalainen Jimi Sumén oli aikoinaan paikallisten soittajien esikuva. Aaltosen tuotanto-ajatus perustuukin rohkeuteen tehdä jotain, mikä ei ole niin sidoksissa johonkin genreen. Pitää ymmärtää, että kun joku palkataan tuottajaksi, äänittäjäksi tai miksaajaksi, hänet palkataan tekemään jonkun toisen levyä, ei tuottajan omaa levyä. Esimerkiksi Viikate-yhtyettä tehtiin alkuvuodesta viisi päivää Hollolan Petraxissa ja sen jälkeen lauluhommat jatkuivat Miitrin kotona Lappeenrannassa. On vain erilaisia tapoja tehdä ja erilaisia päämääriä. Ja Miitri on tietysti viikottain näiden asioiden kanssa tekemisissä. Hän kokee olevansa vahvimmillaan juuri ryhmätyö-tilanteissa, joissa ideat sinkoilevat. (Jimi Suménin haastattelu on julkaistu Riffin numerossa 2/2022) ”Joskus tuottajaa tarvitaan siihen, että tuottaja käy halaamassa bändikaveria toisen puolesta.” 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 9 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 9 15.8.2022 8.06 15.8.2022 8.06. Eli toistaiseksi ei ole tullut mitään ongelmia. Virkavuosien kertyessä Miitri on kallistunut siihen, että millään musiikkityylillä ei ole itsessään mitään väliä. – Ja jos olen siinä onnistunut, niin sana tietysti kiirii. Ja kun on vuosia tehnyt, niin miltei kaikki tällä suunnalla musisoivat tyypit on jossain vaiheessa tulleet tutuiksi. Vaikkei vaikkapa nyt kuukauden päähän viikonlopulle olisi mitään vielä varattuna, pantataan sitä kuitenkin mahdollisia keikkoja varten. Oma ego pitää osata jättää syrjään. Studiohommat pyritään nimittäin hoitamaan viikolla ja viikonloput on varattu keikkailulle. Mutta Jimillä ei ollut mitään tuollaista. Pelkkä paikallisuus ei kovin pitkälle kuitenkaan riitä. Se oli helvetin hyvä koulu – itseasiassa paras. Sama ride-pellin kanssa; korva kiinni siihen. Jos on asia minkä asiakas haluaa ikäänkuin sanoa, miun työ on auttaa heitä onnistumaan siinä. Jos perustelut on kohdallaan, niin mikä minä olen siihen sanomaan, Miitri pohtii, ja jatkaa: – Haluan lähinnä herättää keskustelua, että miltä jokin asia tuntuisi. Itseasiassa, enemmänhän mie varmaan olen kotona kuin keskiverto ihminen. Ja hänellä oli kaikki kuitenkin samaan aikaan kontrollissa. Tällaiset tilanteet vaativat kykyä tarttua ideoihin, jalostaa niitä ja viedä niitä eri suuntiin. Kun tiedustelen syytä tähän, on vastaus suomalaisen vaatimaton. – Mutta eihän sitä muiden vision kunnioittamista opi tajuamaan, ellei sitä asiaa tee työkseen. Mitä vielä, vuosi 2021 oli vielä edellistäkin kiireisempi. – Miulla on sellainen historia Sakara-bändien (Tamperelainen, muunmuassa Mokomaa kustantava levy-yhtiö) kanssa, että ollaan silloin tällöin ajauduttu sellaisiin studioihin ja tilanteisiin, missä en ole välttämättä osannut toimia. Ja kysyn onko se tarkoituksenmukaista. Esimerkiksi kun hän työntää päätä basariin, että poljepa nyt. Kuuntelee toinen korva kiinni, miltä se kuulostaa lähietäisyydeltä. Mutta toki jos mie koen, että siinä on jotain periaatteellista vikaa, vaikka joku lapsus syntymässä, kyllä mie nostan se asian ylös. Noinhan se menee – jos sä et tiedä miltä se soitin kuulostaa siinä kohdassa, missä mikki tulee todennäköisesti olemaan, niin kuinka sie pystyt valikoimaan mikin tai aseman. Hän nostaa esiin siellä päin Suomea vallitsevan heimoajattelun. Vaikka hän pitää erikoistalenttinaan kykyä jalostaa ideoita, on hänelle yhtä tärkeää olla kajoamatta biisimateriaaliin tai sovituksiin. – Jimi on eittämättä aika guru ja uraauurtava tyyppi suomalaisessa äänityskentässä. – Mie osaan luoda sellaisen ilmapiirin, että mitä sillä on väliä, mitä muut on mieltä. Perheellisen miehen studiotyötä helpottaa, että hän tekee kaikki miksaukset kotistudiossaan. www.riffi.fi 4/2022 9 pikkuhiljaa rauhoittumaan, kun korona menee ohi ja keikat alkavat. Jutustelun perusteella paikasta on tullut miehen lempistudio (ja sieltä ovat myös tämän jutun kuvituksena olevat Timo Isoahon kuvat). Toivotaan, että se liittyy johonkin ton tyyppiseen. Eikä niin, että ”ei voi tehdä noin, kun miun mielestä siinä on jotain vikaa”. – Nykyään tuntuu, että kaikki on hyvin mustavalkoista – mikä on väärin, mikä oikein. Päässä pyörii samanaikaisesti kolmekin näkökulmaa, jotka olisi kuitenkin hyvä pitää erillään: oma musiikki, oman bändin musiikki, ja vielä lisäksi sen bändin tai artistin musiikki, jonka levyä tehdään. Muuttaessaan Helsinkiin kitaristi-tuottaja lahjoitti Miitrille ja muille tutuille kaikenlaisia vempeleitä, kuten efektejä ja komponentteja. – Eiköhän siinä ole se, että soittajat ei ole tunteneet muita äänittäjiä. Hän myös äänitti ja tuotti Miitrin Magneetti-yhtyeen levyn (Johanna Kustannus, 1998) Finnvoxissa. Kutsun häntä mielelläni oppi-isäkseni. Sitten me mentiin Hollolaan. Miitri Aaltonen on tehnyt paljon ”kaakonkulman” bändejä, kuten Kouvolalaista Viikatetta, lappeenrantalaista Mokomaa tai Lemiläistä Staminaa. Jos jokin asia jollain tavalla puhuttelee, niin se kannattaa tehdä ja rohkeasti. – Ei sillä ole useinkaan merkitystä, mitä mieltä minä olen. Hänen sellaista näennäistä fiilistelyä oli siisti seurata. Tää tuntuu nyt hyvältä ja näin tehdään. Keskustellessamme Petrax vilahtelee siellä täällä. Siis, jos ei ole pakko. Myöskään soundipuolella mies ei ole kauhean genre-orientoitunut. Miitri kertoo opetelleensa ihan varta vasten kuuntelemaan enemmän kuin puhumaan. – Mie karsastan vaikka rumpuja, jotka ei ole kauheasti rumpujen kuuloisia, hän viittaa nykypäivän trigattuihin soundeihin
Saikkosta suorastaan harmitti ystävänsä puolesta, vaikka hän oli samaan aikaan sitä mieltä että uuteen studioympäristöön tutustuminen oli Miitrille tärkeä hyppy. Ja mikäs siinä, tuttujen kanssa on kiva työskennellä. Se oli kova koulu. Kun kaverit olivat sen verran läheisiä, ei studiossa muodostunut minkäänlaista tuottaja/bändi-asetelmaa. – Mokomalla oli siihen aikaan aika paljon keikkoja ja ura hyvässä nosteessa. Tehdään tää niin hyvin kuin pystyy. Rooli on vain vähän erilainen. Koska Miitri oli ollut bändin livemiksaaja ensimmäisestä levystä lähtien ja jopa äänittänyt bändin ensimmäisen demon, oli kaikilla tiedossa, että uuteen studioympäristöön meno saattaa aiheuttaa vaikeuksia. Kun sitten lähdettiin isompaan studioon toimittamaan, niin olihan se kulttuurishokki, Miitri puhisee palauttaen samalla tunnelmia mieleensä: – ”Täällä on kaikenmaaliman Neumannin mikkiä, Macia ja Pro Toolsia” … siihen aikaan ei ollut edes internettiä – tai ainakaan se ei ollut yltänyt Imatralle asti, että olisi päässyt näitä asioita opiskelemaan. – Joskus tuottajaa tarvitaan siihen, että tuottaja käy halaamassa bändikaveria toisen puolesta. Samalla me oltiin bändinä aivan liekeissä – tulta ja tappuraa. Studiot olivat siirtyneet analogikeloista ADAT:iin. Kuoleman laulukunnaat oli Miitrin ensimmäinen levy Mokomalle. Silloin mielessä oli ainakin Autopsy ja Sepulturan Roots-levy. – Ei ollut ihan ytimessä se homma. Meikä ei ole ikinä ollut mitenkään ATK-orientoitunut ihminen. Ei siellä voi hiihdellä laput silmillä. Voit kuvitella sen tilanteen, Miitri hekottaa perään. Vaikka Stamina, ne on niin kovia seppiä, että yhdeksänkymmentä prosenttia siitä, mitä tulis ite mieleen sanoa, olisi todennäköisesti väärin. Puolitoista vuotta myöhemmin Luihin ja ytimiin -albumin teko oli jo vähän helpompaa. Sitten taas sellaisten bändien kanssa, joilla ei ole niin pitkää uraa tai studiokokemusta, tarvitaan isällisempää otetta. Hyvää jälkeä sielläkin oli syntynyt. Ainoa ongelma oli, että bändi halusi tehdä siihen astisista tärkeimmän levynsä Petraxissa, Hollolassa. Antaa jätkien vaan veivaa, Miitri hymähtää. – Me haluttiin pistää asioita paskaksi ja saada soundia orgaanisemmaksi ja brutaalimmaksi. Mutta se, että lähtisi laukomaan omia mielipiteitä siinä seurassa ihan puskista, se on aika turhaa. Ja vaikeaa oli, kun Pro Toolsilla jo kaikki komennot olivat erilaisia. Ja siinä me onnistuttiin, Saikkonen muistelee ja tote”Kyllä siinä se teknisen puolen pyörittäminen ajoi hetkittäin sen taiteellisen puolen ohi” 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 10 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 10 15.8.2022 8.06 15.8.2022 8.06. Mokoma: Kuoleman laulukunnaat, Sakara 2006 Mokoman viidennen albumin äänitykset on esimerkki siitä miten kaikki energia voi mennä tekniseen suorittamiseen ja työskentelystä tuleekin selviytymistä. Mie hermoilin, että missään nimessä en halua kaataa tätä hommaa. Vuoteen 2005 asti hän oli työskennellyt käytännössä ainoastaan Imatran Music Bros -studiossa, jossa käytössä oli ollut Cubasea ja ADAT:ia. Music Brosilla Miitri oli ehtinyt tehdä muunmuassa Staminan kaksi ensimmäistä albumia. Oltiin tosi tyytyväisiä Jannen tekemään soundiin, mutta haettiin uutta inspiroitumista. – Siellä oli oma tapa toimia ja omat systeemit. – Pitää olla läsnä koko ajan, ja mielipide, jos sitä kysytään. Kun suomalainen ei pysty halaamaan. Kaveruudesta ja teknisistä hankaluuksista huolimatta Aaltonen oli tarvittaessa myös hyvin vaativa tuottaja, jolla oli näkemys, miten tulos saavutetaan. Olla tavallaan peili sille artistille. Asia riippuu tietysti myös bändistä, kenen kanssa tehdään. Askel kerrallaan se kuitenkin helpottui ja onneksi Mokomalta tuli luottoa mun suuntaan. Ja sitten mentiinkin jo Hollolaan pariksi viikoksi jossa tehtiin pelkästään tietokoneella. Myöskään se ei ollut vaihtoehto, että proggikselle sanoisi ei. Imatralla ei ollut vielä sellaista tietokonejärjestelmää, jolla olisi äänitetty WAV:eja. Masterit miksattiin DAT:ille ja ADAT oli se moniraitatyökalu. Ja hyvin levy maaliin vietiinkin. Paitsi että opitut jutut olivat pääosin päässeet jo unohtumaan. Mutta se on tän homman suola ja tekee sen mielenkiintoiseksi. – Kyllä siinä se teknisen puolen pyörittäminen ajoi hetkittäin sen taiteellisen puolen ohi. Hän muistelee, että levyn tuottamisesta olisi sovittu keikkabussissa. Asiaa ei tietenkään helpottanut, että selän takana bändi loi pelkällä läsnäololla mukavasti lisäpainetta ähkimiseen. Ei siinä mitään, mutta kun Miitri ei ollut siihen mennessä ikinä käyttänyt Macia, saatikka Pro Toolsia, ja ne nyt sattuivat olemaan Petraxin kaluston keskiössä. Ja tämähän oli meille hyvin tärkeä levy. Mokoma oli tehnyt kaksi aiempaa levyään Janne Saksan kanssa (Saksa vieraili Ikimuistoiset sessiot -sarjassa Riffin numerossa 6/2018), mutta nyt haussa oli vähemmän kiillotettu sointi. Miitri oli tehnyt jo Staminan ekan levyn, ja se onnistui niin hyvin, että haluttiin käyttää häntä itsekin, Saikkonen muistelee. Varsinkin rumpu-osaston piti potkia samalla tavalla kuin oltaisiin autotallissa rokkaamassa. Taustalla vaikutti se, että Miitrin aloittaessa studiotyön opiskelut, oli ala keskellä murrosta. Ja mie myös haluan olla aktiivisesti siinä mukana. 10 www.riffi.fi 4/2022 – Siitä tulee tietty etäisyys siihen tekemiseen. – Mun rooli on pitää bändi liikkeellä. Tuomo Saikkonen, Mokoman kitaristi ja Sakara-levy-yhtiön toimitusjohtaja, koki ystävänsä studiotuskan. Saikkonen kuvaa porukkaa veljessarjaksi, ja levyn tekoa suoraksi jatkeeksi livetouhuille. Annetaan Saikkosen kertoa: – Me ollaan oltu kavereita teinistä asti, joten me puhutaan asioista avoimesti. Pelkästään editointi oli näillä eväillä kuin kivireen vetoa. Tunteet olivat pinnassa. Miitri on joutunut matkan varrella kokeilemaan kaikkea siltä väliltä. Kaikki fokus meni siihen suorittamiseen, kun en mie saanut Macia edes päälle. Miitri tavallaan heitti itsensä vapaaehtoisesti susille. Kyllä vahvojen ja tietoisten bändienkin kanssa pitää tuotantoa silti tehdä. Tätä ennen hän oli äänittänyt bändin ensimmäisen demon ja toiminut kolme vuotta sen keikkamiksaajana. – Se oli äärimmäisen stressaavaa
Naureskelen vuorostaan, että lainasitko kirjastosta Pro Tools -opasta. Totta helvetissä olis kivaa kokea nykyisinkin samanlainen yhdessä löytämisen ilo. Aina pitää kuitenkin kokeilla. Ymmärrän kylläkin sen pointin, että siitähän se on lähtenyt. Miitrin tapauksessa se tapahtuu kahdeksan-yhdeksän tunnin työskentelyn jälkeen. Sellaisessa ympäristössä päivien venyminen vaikuttaa vähemmän. – Sehän on selvää, että Imatran keskuskirjastosta löytyi Pro Toolsin käyttöopas, tuottaja ironisoi, ja nauru senkun jatkuu. Puukorvaisuuteen vaikuttaa paljon myös miljöö. – Siihen aikaan tuli tupakoituakin. Kun se arri on kasassa, siitä on helppo lähteä treenaamaan. Se saattaa johtua osaksi siitä 16-bittisyydestä. Enkä tiedä miksi. Se, että kaverit olivat tuttuja jo vuosien takaa helpotti vähän toimintaa. Kun viet sen treenikämpälle ja joku vetää siihen muina miehinä jotain muuta päälle, niin onhan sekin aika haastava tilanne. – Onhan se noinkin. Mutta tottakai tänä tietotekniikan aikana, jos sulla on riffi, niin kyllä sie siihen haluat rummutkin kokeiltavaksi. Melko samalla tavalla toimitaan Kotiteollisuuden kanssa. Toisaalta mulla on ollut myös sellainen luonne, että saatan laittaa asioita vääriin paikkoihin ihan tarkoituksella kuullakseni miltä se kuulostaa. Nyt kun alan asiaa miettimään, se johtuu varmaan siitä että jatkettiin hommia Music Brosilla ja siellä toimittiin ADAT:illa ja ne oli 16-bittisiä. Ja hupsista, siulla onkin sovitus valmiina. Jouni (Hynynen, laulaja-kitaristi) tekee hommat aika pitkälle, että jotain tän tyyppistä toivotaan soitettavan. Ja senhän tämä nykyinen tietotekniikka mahdollistaa. Kun kävi tarpeeksi usein tauolla haukkaamassa ”raitista” ilmaa, niin kyllä siinä kummasti jaksoi. – Studiotyöskentely on kuitenkin yhtä paljon sitä kanssakäymistä kuin sitä teknistä asiaa. Vaikka siitä tavasta, miten kohtaat ihmisen. Petrax, jonka ikkunoista näkyy peltoa ja metsää on hänen mieleensä. Kaksitoista tuntia on siellä minimi. Haluathan sie silloin sinne bassonkin. Aika jännä tapa hevibändille toimia. Siinäkin ajassa pitää ottaa neljäkymmentä biisiä haltuun, joista sitten karsitaan. Sitä kun kuuntelet kaksi viikkoa, niin olet jo tottunut siihen. Ihmiset kohtaavat eri ihmiset eri tavalla. Biisien kasaaminen ei siis tapahdu treenikämpällä bändin kesken. – Silloin kun pentuna treenattiin joka päivä ja koettiin yhdessä miten kukin soittaja reagoi eri asioihin. Eikä kuitenkaan tapahdu mitään. Ei mitään hajua. Se on yhtä oleellista, että on mukava tehdä ja turvallinen ilmapiiri tehdä virheitä, kuin että osaako laittaa 57:n oikeaan paikkaan. Toki metallituotannossa siihen maailman aikaan ei haihatteluihin ollut hirveästi budjettia. – Aikuisia miehiä, eikä heillä ole aikaa lonnia treenikämpällä. – Ihan varmaan, kun en mie mitään triggereitä osannut käyttää, hän nauraa. Siinä levyllähän on vähän nihilistinen, kylmä ja kolkko raju soundi. Viikatteen sessiot Petraxilla 2018: Miksauspöydän ääressä istuvan Miitri Aaltosen seurassa Kaarle Viikate ja Timo Rautiainen 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 11 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 11 15.8.2022 8.06 15.8.2022 8.06. Oho. Kotiteollisuuden tapauksessa bändi treenaa viikon ennen kiertuetta. – On siinä ihan tarpeeksi hommaa. – Tänä päivänä varsinkin, kun kaikki tekniset asiat on saatavilla softien kautta niin ne variantit ei tule sitä kautta, vaan ne tulee jostain muusta. Mutta siinä kohtaa kun Kotiteollisuudella oli ennen koronaa 50–60 keikkaa vuodessa, perhe, levytyshommat ja omat duunit siihen päälle, niin ei siinä enää hirveästi treenikämpällä pyöritä. Vakavasti puhuttaessa Petraxin reissu oli siis silmiä aukaiseva kokemus, kun uusia mikkejäkin tuli vastaan. Joltain bändeiltä tulee hyvin valmiin kuuloisia tuotantodemoja, jolloin sitä ihmettelee, että mihin tuottajaa tässä oikein tarvitaan. Miitri kertoo, että Petraxilla päivät ovat aina pitkiä, kun ei ole mitään muutakaan tekemistä. Olishan se ihan kiva käydä soittelemassa, mutta minkäs teet. Ja niin kauan kun ollaan siellä harrastuspuolella, niin sehän on ihan parasta. Kehun että rummut soi kuitenkin ihan orgaanisen kuuloisesti. Koen hevibändien olevan viimeisiä instrumenttisoiton saarekkeita jazzin ohella, joten toimintatapa ihmetyttää. www.riffi.fi 4/2022 11 aa pitävänsä Kuoleman laulukunnaita yhtenä Mokoman täydellisimmistä albumeista. Toisaalta esimerkiksi Viikatteen lauluntekijän Kaarlen kanssa kolme edellistä levyä on tehty niin, että biiseistä tehdään demot kahdestaan, jolloin ne myös samalla sovitetaan. Sehän olisi ihan kauheaa, että siinä olisi tavoitteellisuus ja kauhea paineistus päällä. Mutta sitä varten sinne ollaan menty. Jossain vaiheessa alkaa vaivata ilmiö nimeltä puukorvaisuus, eli kuuloaistin ”puutuminen”. Bändisoitto on parasta Esituotannon rooli riippuu Aaltosen mukaan paljon yhtyeestä ja sen toimintakulttuurista. – No, oli Imatrallekin jo sentään perusdynaamiset mikit saapuneet ja varmaankin Petri Rappula (Petraxin studioisäntä) on opastanut, että näitä ovat käyttäneet siihen ja siihen. – Bändi käy biisien kimppuun sen jälkeen, kun me ollaan sovitettu ne. Miitri jatkaa: – Se on vielä huvittavaa, että tehtiin 16-bittistä
Jostain syystä niistä tuli sellaisia. Omiin tekeleisiin hän ei palaa, joten levystä ei suurempaa analyysiä heru. Ja tuttujen kavereiden kanssa tapahtuu paljon sellaisia asioita, mistä ei edes puhuta. Joskus kun joi viinaa, niin silloin saattoi ihan nopeasti ja varovaisesti kuunnella jotain joskus yöllä. Kun niitä aletaan miksaamaan, niin siinä vaiheessa mun ja bändin yhteinen mieltymys alkaa korostumaan, että minkälaiseen balanssiin asiat laitetaan. Edelleen Viikatteen sessiot Petraxilla 2018: Miitri Aaltosen takana soittaa tänä vuonna soololevynsäkin julkaissut kitaristi Ari Taiminen, tarkkailuasemissa jälleen Kaarle Viikate 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 12 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 12 15.8.2022 8.06 15.8.2022 8.06. Mutta lähtökohtaisesti bändillä on tietyt rummut, tietyt kitarakamat ja niiden eteen laitetaan mikrofonit ja ne kuulostaa nauhalla tai kovalevyllä joltain. Mie en löydä mitään syytä palata niihin. Miitri painottaa, että levy on aikansa kuva. Heitetään kaikki konventiot helvettiin. – Oltiin joskus keikalla Kouvolan Rytmikatissa, jossa katsottiin Lista-ohjelmaa ja Mokoman ”Tämän maailman ruhtinaan hovi” meni kakkoseksi. Kuoleman laulukunnaat kummittelee Miitrin muistissa jonkinasteisena mörkönä. Se on ihan älytöntä. Itse maksoin. Siinä korostui se myö-henki. – Olihan siinä samalla sellainen tietynlainen armottomuuden ja peräänantamattomuuden ilmaisu pinnan alla. – Varmasti siinä on jonkinnäköisiä ratkaisuja jouduttu tekemään, että päästään tuohon tulokseen. Nyt hän miksaisi sen varmaan eri tavalla. Me oltiin silloin kaikki kolmekymppisiä. Kalle sanoi, että hän menee someen. Olethan sä silloin vielä aika voittamaton, eikä oma kuolevaisuus ole ehtinyt vielä montaa kertaa käydä mielessä. Antti Tuisku oli ykkönen ja Mokoma kakkonen. Paitsi, että ”tehtiin levy, hyvin meni ja kultalevy saatiin”. Ja tässä kohtaa ollaan nähtävästi oltu sitä mieltä että toimii, Miitri kiteyttää räkäisen naurun saattelemana. – Jos asiat ei mene ykkösellä – lihasmuistista, kuten mikitys. Levy-yhtiö oli perustettu paria vuotta aiemmin joka pienenä firmana taisteli tuulimyllyjä vastaan. Perkele, tehdään tää näin! Kitarat lujalle ja snare kolisemaan. 12 www.riffi.fi 4/2022 Kuulon puutuessa kannattaa luopua kaikesta tarkkuutta vaativasta twiikkaamisesta ja tehdä vaan perusasioita. – Se on semmonen homma, että mie en pysty käytännössä kuuntelemaan mitään omaa levyä. Miitri kertoo porukassa vallinneen siinä vaiheessa sellainen ”Me vastaan muu maailma” -fiilis. Sitten ollaaan yhdessä sitä mieltä, että toimii tai ei toimi. Kaikki sellaiset väännöt kannattaa jättää seuraavaan päivään. Tuomo Saikkonen puhui aiemmin soundimaailmasta, jota levylle yritettiin tavoittaa. Sen piti olla pieni, mutta siitä tuli käden mittainen. Miitri muistelee, että kun suurin osa fokuksesta meni sekoiluun, niin soundien löytäminen ei välttämättä ollut kauhean tietoista. Se meni someen ja meikä otti sitten tatuoinnin. En mie uskalla niitä kuunnella. Ehkä tänä Vedot pitää hoitaa – Kun Viikatteen Kuu kaakon yllä -albumia tehtiin Imatralla, lyötiin Kallen kanssa veto, että jos tää levy myy kultaa, mä otan ”Gramex-haukka” -tatuoinnin käteen. Toisin kuin nykyään, joka päivä
Mie olen vaan miksannnut. – Eipä juuri, kun ei ole koskaan tullut tehtyä mitään muuta. Se oli ihan oolrait. Jos haluaa kuunnella hyvää musaa, sitten kuuntelee Soundgardenia. Ja hyvän bändin kanssa on helppo tehdä hommia. – Vaimo oli jopa siellä köörissä laulamassa. Ja taisi hän siihen ehtiäkin. Voi olla että seinältä puuttuu yksi kultalevy. Noin tunnissa piti kaikki saada kasaan, kun kaverin piti ehtiä junaan. Se olisi jo masokismia. Mutta kiire oli kova. Tehdään niissä puitteissa niin hyvää kuin pystytään. Seuraavaksi piti monistaa biisin kertosäettä lisää, johon artisti sai laulaa sydämensä kyllyydestä ”palkeet auki”. Mutta varsinkin jos tuotos on ihan alusta asti itse äänitetty, tuotettu ja miksattu, on se aika kipeä paikka. Mutta tapahtumaa jouduttiin koronan takia siirtämään niin monta kertaa, että Kotiteollisuudelle osui keikka samalle viikonlopulle. Stamina: Viimeinen Atlantis, Sakara 2010 Viimeinen Atlantis oli Miitrin ja Staminan neljäs yhteinen levy. Ja kun pariskunnalla oli pieni lapsi kotona, ei olisi ollut mahdollista treenata yhdessä niin paljon kuin projekti olisi vaatinut. Pelkääkö hän siis että se kuulostaa huonolta. Ai niin, lintuinfluenssa”. Miksaushomman kun teki Imatralla tutussa ympäristössä, niin eihän siinä ollut sen kummempia. Jos kaverit kysyvät, silloin mennään. Ne on niin henkilökohtaisia. Litmanen lähtee kiitämään kesken äänitysten ja jättää miut yksin niiden laulajien kanssa. – Siinä sai olla aika tarkkana, kun alat monistaa sinfoniabändin soittamaa kertosäettä. – Aletaan tekemään. Se helpotti työskentelyä huomattavasti. Mutta onhan se aika stressaavaa. Siellä oli taas eri kone ja eri ohjelma. Mutta kun se levy on julkaistu… enhän mie nyt sen takia niitä levyjä tee, että haluaisin ite niitä diggailla. Sessiot kapellimestari Kari Litmasen kanssa vuoden 2010 paikkeilla Nyt jo edesmennyt imatralainen kapellimestari Kari Litmanen tarvitsi äänittäjää. Ne treenasivat sitä hommaa meillä ja sitä oli paljon helpompi kuunnella, kun se oli Jouskarin ( Janne Joutsenniemi) äänittämä ja tuottama. – No eihän niitä ole MITÄÄN syytä kuunnella. Lauletaan suomeksi ja mies laulaa myös venäjäksi osaamatta sanaakaan kieltä. – Bändi haluaa tehdä siellä levyn ja meikä hyppää tietty mukaan, enkä osaa taas sielläkään toimittaa mitään. Mutta se, että laittais sen itse pyörimään ja fiilistelis, niin ei onnistu. Kyllä ne kaikki jutut saatiin tehtyä. Onko tuollaisissa tilanteissa tullut ikinä mietittyä, että olisinpa vaikka kaupan kassalla töissä. Enhän mie niitä itelleni tee, Miitri röhöttää. Miitrin mukaan omassa musiikissa pitää olla jokin ulkoistava tekijä, että sitä jaksaa kuunnella. – Ei se miun osaamaattomuus ollut siinä kuin pieni hidaste. Kyseessä oli Miitrin ensimmäinen sessio Astia-studiolla Lappeenrannassa. Tää on varmaan tätä eteläkarjalaista itsetuntoa. Bändi oli ainakin levyyn tyytyväinen, sillä sitä juhlittiin vuosi ”Ehkä nää hyvät levyt vaatii, että se ympäristö ei ole tuttu.” ”Rajua ajoa ja kovan tason suorittamista” 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 13 08-13 Ikim_422 Aaltonen.indd 13 15.8.2022 8.06 15.8.2022 8.06. Nää oli näitä stressihetkiä, kun pitää taas toimittaa ja kiire on karmea. www.riffi.fi 4/2022 13 sitten Helsingin Jäähallin Black Boxissa. – Niin, tai jotain sellaista. Mites oman musan kanssa. u päivänä niitä pystyis kuuntelee, mutta siinä pitää mennä aika monta vuotta siinä välissä. Oli itseasiassa aika hauska kuulla pätkiä sieltä täältä, kun vaimo sitä kotona treenasi. Miitrin tilalle otettiin sitten Hannele Haimila. Voi vaan todeta, että onpa siinä paljon hyviä biisejä. Miulla on ihan eri suhde siihen levyyn. Silläkin albumilla Miitrillä oli näpit pelissä. – Ja kaikki samat speksit, Miitri huokaa raastavasti. Oli aika rajua ajoa ja kovan tason suorittamista. Kun levyn tekemiseen liittyy niin hikisiä muistoja, olisitko vapautuneesti pystynyt fiilistelemään lavalla tavallaan omia tekeleitäsi, ilman negatiivisia muisteloita. Pohjalla oli jossain rajan takaa tehty neliminuuttinen sinfoniateoksen stereomiksaus, jonka päälle pitäisi nyt laulaa. Joku sellainen asia siinä on. Miitrillä ei ole mitään tietoa, mitä äänitteelle sen jälkeen tapahtui. Bergbacka) ja Sonja Kangastalon kanssa. ”Mitä ihmettä. Siinä on melko paljon muuttujia ja tavara aika ”klikkivapaata”. Studioon oli tulossa eräs valtakunnan edustustason mieslaulaja ja imatralainen venäjää taitava laulajatar. – Katto mua silmiin, ”Tiedät kyllä miksi”. Onneksi bändi ja studion omistaja, Anssi Kippo, olivat ennestään tuttuja. Laulaja mielentilastaan huolimatta sai toimitettua tarvittavat jutut. Ja kyllähän moni kollega on sanonut, että sie olet kyllä …tanan hullu, kun lähdet tuollaisia tekemään. – Ei se sen ihmeempää ole. Tässä tapauksessa tullaan taas jo edellä koettuun heimoajatteluun. – Soitin sitten Litmaselle, että kiitos paljon. Hänelle oli esimerkiksi paljon helpompaa kuunnella pari vuotta sitten Helsingin jäähallissa Staminaa, kun he soittivat Raja-albumin kokonaan. Oli siis vähän bakteerikammoinen tyyppi. Ei hävetä yhtään. Se oli ihan samanlaista helvettiä, Miitri ähkii ja jatkaa tuskaisena: Ehkä nää hyvät levyt vaatii, että se ympäristö ei ole tuttu. Suomalainen miesartisti astuu hirveä meininki päällä studioon, esittelee itsensä muttei tartu käteen vaan käsivarteen. Ne on tunnetasolla ihan kuin omia levyjä. Miitrin piti olla itsekin siellä laulamassa vaimonsa Heidi Aaltosen (os. Levyn äänityksiin ja miksauksiin meni nelisen viikkoa. – Nojoo, kun sie sävellät jotain biisejä, sie koitat tehdä sellaisia joista ite tykkäät. Kyllähän sitä silloin tällöin on haihatellut, mutta äkkiä sen on ymmärtänyt, että ei osaa tehdä mitään muuta kuin tätäkään vähää. En mie ole ehdoin tahdoin heille ehdottanut, että mennään tonne studioon, missä en osaa toimia. Mutta eikös musaa juuri tehdä itselle. – Sitä on vaan niin kyynärpäitään myöten noissa levyissä mukana. – No tottakai olisin siinä tapauksessa suhtautunut hommaan kuin ammattimies, ja ikään kuin ottanut sen haltuun. Parempi yrittää tehdä tää homma niin hyvin kuin pystyy
Voyagerin levyjen sisällön kokoamiseen meni vuoden päivät, mitä ei tehtävän monumentaalisuus huomioiden voi pitää kohtuuttomana. Tarinan mukaan jostain kosmoksesta oli kuulemma tullut NASA:an vastausviesti: ”Olkaa hyvä lähettäkää lisää Chuck Berryä”. Väitteeseen, jonka mukaan Beatles-yhtyeen Here Comes The Sun hylättiin levy-yhtiön vastustuksen takia, ei ole saatu vahvistusta. Mahdollisille avaruusolioille tarkoitettu informaatio on tallennettu melkein hellyttävällä tavalla aikaansa kuvaavaan formaattiin: kahteen kullalla päällystettyyn kupariseen 30 cm levyyn. sinfonia • Mozart: Taikahuilu • Stravinsky: Kevätuhri Kansanmusiikkiesityksiä otettiin mukaan mm. Goode edustaa ”nuorisomusiikkia”, Sagan totesi, että planeetalla elää paljon nuoria. Luotaimesta löytyy myös sopiva soitin. Tai Cheekia. Suurimman osuuden sai musiikki: levyllä on 27 musiikkiesitystä eri aikakausilta ja kulttuureista. Siinä ohessa saattaa kulkea myös ”pehmeämpiä” tavoitteita. Levylle hyväksyttiin myös näytteitä maa-planeetan populaarimusiikista, tosin ei ilman keskustelua. Facebookissa moni varmaan voisi rytkäistä sen kasaan puolessa tunnissa. Huomautukseen että Chuck Berryn Johnny B. Australiasta, Beninistä, Bulgariasta, Indonesiasta, Intiasta, Japanista, Javalta, Kiinasta, Kongosta, Perusta, Senegalista ja Zairesta. Kuunteluvinkki: • Sounds of Earth -levyn ympäristöja luontoäänet on ladattu Soundcloud-palveluun. Olisi vaikea ajatella, että avaruusoliot haluaisivat lisää Dannya ja Armia. Andy McCoyta ehkä. Louis Armstrongin Melancholy Blues ja Blind Willie Johnsonin kaksi blues-levytystä täydensivät kategorian. 14 Tulipa mieleen.indd 14 14 Tulipa mieleen.indd 14 15.8.2022 8.11 15.8.2022 8.11. Siltä varalta että kosmoksessa on jotain älyllistä elämää, ihmis kunta haluaa kertoa itsestään ja asuttamastaan planeetasta jotain tietämisen arvoista. Tähtitieteilijä Carl Saganin kuratoimilla levyillä on toistasataa valokuvaa ja luonnonääntä maasta, kaaviokuvat miehestä ja naisesta, 55 kielellä esitettyjä tervehdyksiä (ei suomeksi, ruotsiksi kyllä), YK:n pääsihteeri Kurt Waldheimin tervehdys, kirjoitettu viesti Yhdysvaltain presidentti Jimmy Carterilta ja tietoja aurinkokunnan sijainnista Linnunradalla. 14 www.riffi.fi 4/2022 Tulipa mieleen… TEKSTI: KARI PURSSILA KUVAT: NASA Maa-planeetta ylpeänä esittää: Earth Greatest Hits Avaruuteen suuntautuvien projektien ensi sijaisena tarkoituksena on tiedon saaminen – hankkeet ovat teknologiapainotteisia. Tutkimustehtävänsä lisäksi Voyager 1 toimii myös viestinviejänä, sillä sen mukana kulkee eräänlainen aikakapseli, jonka otsikkona voisi olla ”lyhyt johdatus maa-planeettaan ja sen asukkaisiin”. Mutta hänhän onkin avaruusolento. Klassisen musiikin esimerkkejä ovat: • Bach: Brandenburg-konsertto • Beethoven: 5. Se on poistunut aurinkokunnastamme tähtien väliseen avaruuteen jo lähes kymmenen vuotta sitten. Mitä planeetasta haluttiin kertoa. Ihmiskunnan kulttuurin esittelyssä päätettiin painottaa rauhantahtoisuutta ja harmoniaa. Katseluvinkki: • Sounds of Earth -levyn kuvasisältöön voi tutustua NASAn sivustolla: https://voyager.jpl.nasa.gov/golden-record/whats-onthe-record/images/ T eknologisena suorituksena vuonna 1977 aurinkokunnan uloimpia planeettoja tutkimaan lähetetty Voyager 1 -avaruusluotain on kauimpana maasta oleva ihmisen tekemä laite
Eppu-uran päättymisen jälkeen Torvinen haaveilee CCR:n soittamisesta pitserioissa eli kunnianhimo ei enää puske päälle häiriöksi asti… Sitä luulisi muutenkin, että Suomen ykkösbändillä olisi fasiliteetit kunnossa: onhan Akulla ollut Ylöjärvellä ihan oikea ”tehdas” jo pian kahdenkymmenen vuoden ajan. Ilmeisesti Torvisen nykyelämän suurin draama löytyy katsojana teatterisaleista. Päiväkirja ei pidättäydy vain kirjoitusvuodessa, vaan uraa ja myös edesmenneitä yhteistyökumppaneita (kuten Mikko Saarela, Juice Leskinen ja Mika Sundqvist) muistellaan samalla nykypäivään reflektoiden. Tällaiset kirjasta löytyvät arjenharmaat anekdootit yllättävät lukijan. Vasenkätisen päiväkirja on saatavissa niin printtimuodossa kuin kirjoittajan itsensä lukemana äänikirjanakin. Vaan kun Eput alkavat treenaamaan kiertuetta varten, sitä päädytään Popedan alivuokralaisiksi johonkin autotalliin. Esitetyt mielipiteet ovat hioutuneet kulmikkuudesta, olut on alkoholitonta ja kasvisruokailukin mainitaan oikeaoppisesti pariin otteeseen. Jalat maassa -asennetta pitänee ihailla yli 1,5 miljoonan myydyn levyn jälkeen, mutta samalla mieleen hiipii ajatus siitä, että olisiko Eppu Normaali jäsenistöineen onnellisempi ja elinvoimaisempi jos sen jäsenet uskaltaisivat julkisemmin tunnustaa myös tervettä ylpeyttä tehdystä työstä ja sen merkityksestä. Juha Torvinen: Vasenkätisen päiväkirja – Merkintöjä rokkielämästä Kirjoittaja: Juha Torvinen Kustantaja: Docenco (2022) EAN: 9789523822894 ARVIO: TOPI SUURONEN Ihan tavallisen rokkitähden vuosi UA kesäkampanjat! Säästä selvää rahaa. Torvisen yksityiselämästä tarjoillaan vain hyvin tarkkaan rajattu keski-ikäistä seesteisyyttä kuvaava viipale. Se on aika kadehdittava asiaintila! Yllättävintä on se, kuinka synkän ja pessimistisen kuvan yhtyeen tulevaisuudesta kirja maalaa. Kirja tarjoaa kurkistusmahdollisuuden Eppu Normaalin kulissien taakse ja sen kitaristin elämään erilaisissa työja edustustehtävissä. Uutta musiikkia ei synny, ja lopettamista on harkittu jo pitkään ilmeisesti itse kullekin sattuvien innottomien keikkojen jälkeen. Samaa itseänsä vähättelevää linjaa kulkee myös Juha Torvisen sinällään sujuva teksti läpi koko kirjan. www.riffi.fi 4/2022 15 AJANKOHTAISIA POIMINTOJA J uha Torvinen on kirjoittanut Vasenkätisen päiväkirjan, suomalaisesta rokkielämästä vuoden ajan merkintöjä kirjaavan ja pääosin miehen itsensä ottamien valokuvin kuvitetun teoksen, jonka on kustantanut musiikkija viihdealan kirjoistaan tunnettu Docendo. Valokuvat ovat kuitenkin teoksessa niin merkittävässä roolissa, että printtiversiota on helppo suositella myös muillekin kuin Eppu-faneille. Kampanjat voimassa UA-jälleenmyyjillä 30.9.2022 saakka. 15-19 Ajankohtaiset 422.indd 15 15-19 Ajankohtaiset 422.indd 15 16.8.2022 14.03 16.8.2022 14.03
10. elokuuta. Vahva henkilökohtainen usko elämän perustana nousee esille siellä täällä, mutta saarnaamaan kirjoittaja ei ryhdy. Pop-kulttuurissa artistien elämästä halutaan kuitenkin tietää jo varhemmin ja eräänlaisena fanikirjana tätäkin opusta voinee pitää. Jossakin vaiheessa soittelusta on tullut soittamista, johon usein sisältyy käsittämättömiä määriä uskomattoman määrätietoista ja kurinalaista harjoittelua ja oman tyylin hahmottelua. Mikäs siinä, henkilö on sujuvasanainen ja teksti helposti luettavaa. Loputtomien valintojen vaikeuteen nähden Pekka Laine ja Tommi E. Puheelle ominainen toisto ja löysyys on editoitu pois, jäljellä on kertojan oma ääni ja ydinasia. Virtanen Kustantaja: Tammi (2022) ISBN: 978-952-04-3540-0 ARVIO: LAURI PALOPOSKI M usiikin maisteriksi 2012 valmistunut Ida Elina ( Päivi Kujanen, s. Siltikin kirjan kitaristit edustavat varsin kattavasti eri aikakausia ja tyylisuuntia, on perinteisiä bändikitaristeja, sooloartisteja ja sessiosoittajia. 11. Meanwhile, an array of built-in coaching functions will track your technique, measure your progress and increase your motivation. Ida Elinan musiikin ystäville kirja avaa pääsyn musiikin ohitse artistin ajatusmaailmaan ja elämään. 17:15 2021. 17:15 15-19 Ajankohtaiset 422.indd 16 15-19 Ajankohtaiset 422.indd 16 16.8.2022 14.03 16.8.2022 14.03. Jostakin syystä keikkakuvauksissa toistuu erikoinen itsensä piiNIMITYSUUTINEN Pitkän työuran mm. The V-Drums TD-17 series lets your technique shine through, backed up with training tools to push you further. Suositeltavaa lukemistoa muillekin kuin kitaristeille. Jos tuota kysytään mukaan, niin eikös tuotakin ole kysyttävä. Kokemuksiakin on kertynyt niin kotimaan musiikkiympyröistä kuin ulkomailtakin. Haastatteluissa sivuutetaan lähes kokonaan kitaralehdille tyypilliset keskustelut plektraja kielivalinnoista tai putkivahvistimen ja mallintavan välisistä eroista. 16 www.riffi.fi 4/2022 AJANKOHTAISIA POIMINTOJA Suomalaiset sähkökitaristit K un kaikilta menneiltä vuosikymmeniltä koettaa noukkia jonkin tietyn alan merkkihahmoja haastateltavaksi, on kuin tarpoisi suolla painava rinkka selässään. Kansien väliin on saatu liki 60 kitaristia, joista valtaosa on elossa elävien joukossa. 11. Kerrottavaa siis on, joskin kertojan iästä johtuen tätä elämäkertaa tuskin luetaan samalla silmällä kuin jo pitkän elämän eläneen merkkihenkilön teosta. Jokainen askel saattaa imaista saappaan jalasta ja tasapaino muodostuu jatkuvasta heijausliikkeestä ja hyvästä tuurista. Ida Elina – Popkanteletar Kirjoittaja: Päivi Kujanen Kustantaja: Readme.fi (2022) ISBN: 978-952-373-385-5 ARVIO: LAURI PALOPOSKI WWW.ROLAND.COM BECOME A BETTER DRUMMER, FASTER V-Drums TD-17 series When you’re serious about drumming, you need a kit to match your ambition. TD17 series Ad_230x135.indd 1 TD17 series Ad_230x135.indd 1 2021. Monen kohdalla huomio kiinnittyy siihen, että sattumilla on ollut ratkaiseva merkitys ryhtymiselle ja suunnanmuutoksille. Suppeahko kuvaliite opuksen keskellä koostuu haastateltujen henkilökohtaisista arkistoista poimituista muistokuvista. Rehellisen ja avoimen tuntuinen teksti etenee arjen tasolla, käsittelee suhdetta musiikkiin, sävellysten ja sanoitusten taustoja, ja kuvailee tunnelmia esiintymisten yhteydessä. Musiikin maisteriksi 2012 valmistuneella artistilla on oletettavasti uraa vielä edessään, mutta korona-aika toi pakollisen katkon esiintymisiin ja antoi aikaa tarkastella jo tehtyä matkaa. Siihen kontekstiin sopivat ne hymiötkin, jotka tekstin joukkoon on harvakseltaan sijoitettu. Toimiva ratkaisu, jonka ansiosta historiaan pääsee kurkistamaan myös kuvien kautta. Combining a TD-50-class sound engine with newly developed pads results in an affordable electronic drum kit that’s authentically close to playing acoustic drums – accurately mirroring the physical movement, stick coordination and hand/foot control that every drummer needs. Sen sijaan haastatellut kertovat omasta suhteestaan musiikkiin ja soittamiseen, siitä miten kaikki alkoi ja kuinka harrastus muuttui ammatiksi. Piiponniemen toimenkuvaan kuuluvat tuotemyynti sekä asiakaspalvelu. 10. Pois lähteneistä on mukaan poimittu Albert Järvinen, Alexi Laiho, Heikki Laurila sekä Petri Walli – aikalaisten kertomuksista piirtyvien hahmojen muodossa. Toimitustyö on linjakasta. Tätä ennen hänen työnantajansa oli Noretron Komponentit. Se on mielenkiintoinen ja usein valitettavan vähälle jäänyt katselukulma. 1986) on verraten nuori elämäkerran kirjoittajaksi. F-Musiikin, Studiotecin, sekä Noretron Audion palveluksessa tehnyt Veli Piiponniemi aloitti työnsä Noretron Communicationin palveluksessa 15. Ja jos tuota ei kerran oteta mukaan, niin miksi sitten tämä pitäisi… Rajaaminen on tuskaa. Virtanen ovat selvinneet kohtuullisen hyvin. Mitenkään suoraviivainen ei polku perinteisestä kanteleen soitosta itse itselle luoduksi popkantelettaren tyyliksi ole ollut. Jokainen haastateltu kertoo osuutensa omalla äänellään. Becoming a better drummer is still hard work, but the TD-17 can help you get there. Todennäköisesti jokainen kotimaista musiikkielämää seurannut yllättyy jonkun mukaan valikoituneen nimen kohdalla ja yhtä usea nimeää itse muutamia ilmeisiä valintoja, jotka olisi pitänyt saada mukaan. Kirjoittaja: Pekka Lainen ja Tommi E. Sisällön jakaminen aihepiireittäin on looginen ratkaisu, mutta kun erilaiset hankkeet ja päämäärät elämässä ajoittuvat toistensa kanssa limittäin, ei lukijalle piirry selkeää aikajanaa, jota seurata. Lisätiedot: Noretron Communication • www.noretroncommunication.fi Ida Elina – Popkanteletar naaminen: odotuksissa on täydellinen suoritus, mutta ohjelmistoksi on valittu kerta toisensa jälkeen tekniseltä haastavuudeltaan riskirajoilla olevia teoksia, jotka eivät ainakaan loivenna esiintymistä edeltävää jännitystä. Vastoinkäymisistä on selvitty, oikeita valintoja pohdittu huolella ja vääriäkin ehkä tehty
020 767 9450 • www.intersonic.fi Seuraa jatkuvasti päivitettäviä tuoteuutisia osoitteessa riffi.fi. Lisätiedot: Intersonic Puh. Laitteessa on kaksi omaa kondensaattorimikrofonia, joiden kapselin halkaisija on 14,6 mm. Laitteessa on paikka SD-muistikortille, ja se toimii USB-virran tai ulkoisen virtalähteen sijaan myös paristoilla. Meanwhile, an array of built-in coaching functions will track your technique, measure your progress and increase your motivation. 11. Neljä muuta tuloa on varustettu XLR-combo-liitännöin ja ne soveltuvat niin mikrofonikuin linjatasoisen signaalin käsittelyyn. 11. The V-Drums TD-17 series lets your technique shine through, backed up with training tools to push you further. 10. Äänikorttina Portacapture 8X:n kautta saa tietokoneelle kahdeksan kanavaa samanaikaisesti, ja niiden lisäksi kuunteluun tietokoneelta stereosumman. Peltolantie 2, VANTAA – 010 439 3730 info@vantaanmusiikki.fi – www.vantaanmusiikki.fi Langaton mikrofoni ja vastaanotin Streamaamiseen, Podcastiin, Vloggaukseen… NUX B-10 Vlog 159 € TUOTEUUTISIA Tascam Portacapture X8 32-bittisin muuntimin varustettu Portacapture 8X toimii enimmillään 192 kHz:n näytetaajuudella ja sitä voi käyttää joko itsenäisenä kenttätallentimena tai USB-väylän kautta tietokoneeseen liitettynä äänikorttina. Portacapture 8X:n toimintoja hallitaan 3,5-tuumaisen kosketusnäytön ja muutaman näppäimen/säätimen avulla. WWW.ROLAND.COM BECOME A BETTER DRUMMER, FASTER V-Drums TD-17 series When you’re serious about drumming, you need a kit to match your ambition. 17:15 15-19 Ajankohtaiset 422.indd 17 15-19 Ajankohtaiset 422.indd 17 16.8.2022 14.03 16.8.2022 14.03. Mikrofonit voi myös irrottaa tallentimesta, jolloin niitä voi käyttää erikseen asemoitavassa A-Btai X/Yasetelmassa. Becoming a better drummer is still hard work, but the TD-17 can help you get there. TD17 series Ad_230x135.indd 1 TD17 series Ad_230x135.indd 1 2021. 10. Combining a TD-50-class sound engine with newly developed pads results in an affordable electronic drum kit that’s authentically close to playing acoustic drums – accurately mirroring the physical movement, stick coordination and hand/foot control that every drummer needs. Tallenninkäytössä raita/kanavamäärä on kahdeksan, johon sisältyy kuusi tallennettavaa kanavaa plus stereomiksaus. 17:15 2021
Huh-huh! Hauskuutta jaellaan muillakin raidoilla, mutta se on (onneksi) vain yksi osa bändin maagista kemiaa. r i f f i . Petrescu, Romanian lahjan Suomelle, on pianonkoskettimilla virtuoosi, jonka soitto ryöpsähtelee kuin täysin pitelemätön luonnonvoima. Olli Soikkeli Quartet: Lentement Mademoiselle (Omakustanne, 2022) ARVIO: TOMMI E. New Yorkissa uraa luonut Soikkeli on kuulaalla jazzsoundillaan kontrolloidumpi – tosin kummallakaan ilmaisu ei tekniikan puutteesta jää kiinni. Levyn päättävä Antonio Carlos Jobimin Luiza tuudittaa kuulijan Soikkelin samettiseen soittoon. Lisätiedot: Intersonic • www.intersonic.fi Häikäisevää ilotulitusta D jango-tulkinnoillaan maailmanmaineeseen noussut kitaravirtuoosi Olli Soikkeli jatkaa yhteistyötään pianisti Marian Petrescun kanssa. Levy on kahden mestarillisen solistin areena. Samalla nahkansa luonut kitaristi esitteli uuden soundinsa, jossa puoliakustinen jazzkitara soi yhdenvertaisena pianon kanssa. Sävel on vapaa! – improvisoinnin perusresepteillä soolosi saa siivet! Äänityön kivijalka – Jukka Laaksosen ansiokas teos nyt uudistettuna toisena painoksena. Flam Out – kattava opas tekniikan ja motoriikan harjoitteluun. Soikkelilla on uskomaton kyky pitää soitto pehmeän notkeana nopeimmassakin tempossa. Loppua kohti lähestyttäessä tulee ikivihreä Sunrise, sunset ( Jerry Bock), joka osoittaa, että tämä bändi voi versioida aistikkaasti tyylillä mitä vain. Rokkibändin ABC – näin perustat bändin, teet levyn ja lähdet keikoille… Suomalainen kitara 2000-luvulla – soitinrakennus on funktionaalista taidetta! Blues Station – klassikkoteos antaa vankan pohjan bluesja rock-kitaroinnille. f i . ja Uusikuulo Oy ovat solmineet Elacin-tuotteiden maahantuontia koskevan sopimuksen Suomessa. Kuulonhuoltoon erikoistuneen Uusikuulon palveluihin kuuluvat kuulokojeiden ohessa myös kuulontutkimukset, kuulokojesovitukset, mallinotot asiakkaan korvasta sekä 3D-mallinnosten skannaus yksilöllisten kuulonsuojaimien teettämiseksi. T u t u s t u s i s ä l t ö ö n l ä h e m m i n : w w w . Sävellyksiin suoraan liittyvän informaation lomassa teokseen on saatu myös mm. Dynaamiset vaihtelut ja soiton sulavuus tekevät levystä äärimmäisen helposti lähestyttävän. Valikoimasta löytyvät yksilölliset kuulonsuojaimet ja korvatulpat sekä kommunikaatiolaitteet. VIRTANEN J azzpianokirja sisältää 15 Max Tabellin omaa sävellystä tai trad-pohjalle tehtyä sovitusta, jotka ilmentävät jonkin tietyn keskeisen ilmiön musiikillista perustaa ja olemusta. Rummut haltuun – selkeä ja havainnollinen johdatus settisoiton perusteisiin! RUMPALEILLE KITARISTEILLE MUUT 18 www.riffi.fi 4/2022 AJANKOHTAISIA POIMINTOJA MAAHANTUONTIUUTISIA Elacin & Uusikuulo Elacin International B.V. Komppipari Joonas Tuuri (basso) & Aleksi Heinola (rummut) hoitavat pestinsä mallikkaasti ja antavat tähtien loistaa. Itse kirja on myynnissä Books on Demand -nettipalvelun kautta (www.bod.fi). Vaikka virtuositeetti ei ole levyä määrittelevä juttu, on suorastaan hengästyttävää kuunnella herrojen soittoa raidalla Limehouse Blues ( Philip Braham). Country Guitar Workshop II – kantrikitaroinnista löytyvät ainekset myös rockiin… Just Pickin’ -CD – Telecasterin juhlaa: 12 erinomaista instrumentaalia Amerikan malliin! Ja kitara komppaa – akustinen kitara on mainio säestyssoitin, ota haltuun! Rytmi Elää – rytminen fraseeraus terävöittää ilmaisun. Tilaa onkin käytetty reilusti ja kierresidotun kirjan sivumäärä on päälle 200. Groove In – syväluotaus settisoiton perusteisiin ja niiden jalostamiseen. R i f f i k a u p p a Brazil – sukellus brasilialaisen rytmiikan ilmentämiseen rumpusetillä. Sen jälkeen komppi tipahtaa pois ja alkaa Le Mansin kilpa-ajot, jossa kuskina on yksi mies. perustietoa tyylisuunnista, soittoasentoon liittyvää opastusta, pohdintaa esimerkiksi digitaalisen ja akustisen pianon toisistaan poikkeavista mahdollisuuksista ja rajoituksista, sekä kuuntelusuosituksia kuhunkin ilmiöön kohdistuvia jatkotutkimuksia varten. Esimerkkikappaleiden sisältö puretaan kappaleen jälkeen osiksi, jotka yhtäällä avaavat kappaleeseen sisältyvän ilmiön rakenteellisia perusteita, toisaalla antavat rakennuspalikoita sävellyksen muunteluun tai siitä kumpuvaan sooloiluun. audio-tallentimia ja -miksereitä, videoiden tuotantoja striimauslaitteita, äänikortteja, podcast-tuotantoon sopivia mikseri/tallentimia, mikrofoneja, signaaliprosessoreita yms. Tilaääni – tehdäänkö aito vai virtuaalinen tilavaikutelma, ja monona vaiko monikanavaisena. Tabellilla on pitkä kokemus sekä yhtyemuusikkona että pop/jazzpianon lehtorina Taide yliopiston Sibelius-Akatemialla ja tämä sekä näkyy että kuuluu positiivisella tavalla. Sipoon E-studiossa kahdessa päivässä taltioitu Lentement Mademoiselle jatkaa samaa linjaa, ja samalla trio on laajentunut kvartetiksi. Jazzpianokirjaan liittyy äänite, jota varten kootussa triossa soittavat Tabellin itsensä lisäksi Antti Lötjönen (basso) ja Joonas Riippa (rummut). Kolme vuotta sitten Soikkeli julkaisi trionsa kanssa levyllisen Oscar Petersonin hengessä soitettua vanhan liiton jazzia. RIFFI-JULKAISUT löydät hyvin varustetuista soitinja musiikkiliikkeistä sekä kirjakaupoista ympäri maan. Sekä jazz-klassikon You Don’t Know What Love Is ( Gene De Paul & Don Raye), jota puolestaan käytetään esimerkkinä siitä miten standardia voi sovittaa eri muotoihin. Petrescun soiton nopeus ylittää jo käsityskyvyn. Jazzpianokirja Kirjoittaja: Max Tabell Kustantaja: omakustanne (2022) ISBN: 978-952-80-4745-2 ARVIO: LAURI PALOPOSKI Lisää kirjaja levyarvioita sekä tuoteuutisia löydät Riffin jatkuvasti päivitettävältä nettisivustolta riffi.fi ! Ei vain johdatus, myös perehdytys 15-19 Ajankohtaiset 422.indd 18 15-19 Ajankohtaiset 422.indd 18 16.8.2022 14.03 16.8.2022 14.03. Tascam valmistaa mm. Lisätiedot • www.uusikuulo.fi • www.elacin.fi Tascam & Intersonic Japanilainen audiolaitteiden valmistaja Tascam sekä kotimainen Intersonic Oy ovat solmineet Tascamin tuotteiden maahantuontia, edustusta ja huoltoa koskevan sopimuksen. Django Reinhardtin ja lukemattomien muiden versioiman biisin aloittaa kitarasoolo, joka kertoo millaisesta maailmanluokan pelimannista on kyse. Esitystapa on selkeä ja tiedon valtaisasta määrästä huolimatta ulkoasu rytmittyy hallitusti. Kirjassa on ohjeet äänitteiden kuunteluun. Komppi elää! – Teemu Viinikaisen uusi kirja antaa aineksia dynaamiseen komppaukseen. Jazzin osalta kirja lähtee alkeista, mutta aihetta syvennetään jyrkässä kulmassa ja kunnollinen soittimen ja musiikin teorian hallinta lienee etenkin itseopiskelijalle tarpeen
Rokkibändin ABC – näin perustat bändin, teet levyn ja lähdet keikoille… Suomalainen kitara 2000-luvulla – soitinrakennus on funktionaalista taidetta! Blues Station – klassikkoteos antaa vankan pohjan bluesja rock-kitaroinnille. Komppi elää! – Teemu Viinikaisen uusi kirja antaa aineksia dynaamiseen komppaukseen. f i . Tilaääni – tehdäänkö aito vai virtuaalinen tilavaikutelma, ja monona vaiko monikanavaisena. Rummut haltuun – selkeä ja havainnollinen johdatus settisoiton perusteisiin! RUMPALEILLE KITARISTEILLE MUUT 15-19 Ajankohtaiset 422.indd 19 15-19 Ajankohtaiset 422.indd 19 16.8.2022 14.03 16.8.2022 14.03. R i f f i k a u p p a Brazil – sukellus brasilialaisen rytmiikan ilmentämiseen rumpusetillä. RIFFI-JULKAISUT löydät hyvin varustetuista soitinja musiikkiliikkeistä sekä kirjakaupoista ympäri maan. T u t u s t u s i s ä l t ö ö n l ä h e m m i n : w w w . Flam Out – kattava opas tekniikan ja motoriikan harjoitteluun. r i f f i . Sävel on vapaa! – improvisoinnin perusresepteillä soolosi saa siivet! Äänityön kivijalka – Jukka Laaksosen ansiokas teos nyt uudistettuna toisena painoksena. Country Guitar Workshop II – kantrikitaroinnista löytyvät ainekset myös rockiin… Just Pickin’ -CD – Telecasterin juhlaa: 12 erinomaista instrumentaalia Amerikan malliin! Ja kitara komppaa – akustinen kitara on mainio säestyssoitin, ota haltuun! Rytmi Elää – rytminen fraseeraus terävöittää ilmaisun. Groove In – syväluotaus settisoiton perusteisiin ja niiden jalostamiseen
– Kaivoin esiin yhden Saarijärven kanteleistani, ja se oli ajautunut johonkin kummalliseen vireeseen. Kantele valikoitui Maija Kauhasen soittimeksi aikoinaan siitä käytännön syystä, että vasemman käden pikkusormi oli katkennut, mikä rajoitti valintaa. Siellä syntyi esimerkiksi nimikappale Menneet, sillä koronan vuoksi ”kotiin jääminen” tuntui kummalliselta. Kauhasen pääinstrumentti on Saarijärven kantele, johon hän aikoinaan ihastui sen ”rapsakamman soundin vuoksi”. Tykkään imitoida kanteleella muita soittimia, esimerkiksi sähkökitarajuttuja ja toisaalta laululla puhaltimia. Eri soittimet ja soundit kiinnostaa, ja Sibelius-Lukiossa aloin soittaa myös muita musiikkityylejä kansanmusiikin ohella. Kappale lähti tuosta vireestä sekä groovesta, jota aloin harjoitella jaloille, hain biisiin vähän kitaramaista groovea. Näin tekee Maija Kauhanen, joka tekee lisäksi hyviä kappaleitakin. Levyn kappaleista vaikuttavin on Käärme, joka lähti ”kummallisesta kantelevireestä”. Kauhanen toteaa, että Antti Paalasen ja Pekko Käpin tapaan hänkin on tullut kansanmusiikkipuolelta, mutta oma musiikki on kuitenkin ”tosi moni-genreistä”. ”Kanteleen soittaja ei tee jaloilla mitään, joten siitä tuli idea yhdistää rumpusettiä mukaan” 20-21 Maija Kauhanen.indd 20 20-21 Maija Kauhanen.indd 20 15.8.2022 8.13 15.8.2022 8.13. Nuuksiossa ajattelin, että seuraan vain kaikkia intuitioita. 20 www.riffi.fi 4/2022 M aija Kauhasen ensimmäinen soololevy Raivopyörä ilmestyi 2017, tuottajanaan brittiläinen Colin Bass (Camel, 3 Mustaphas 3). – Oman soittimeni on tehnyt isäni Kari Kauhanen, joka rakentaa kanteleita myyntiinkin asti. Biisiin piti saada sellainen raivo, ja se onkin tehty ilman klikkiä. Laulu kertoo rajoituksista – sekä ulkopuolelta tulevista että päänsisäisistä. Käärmeet pitää taltuttaa Uusi soololevy Menneet sisältää vain Kauhasen tekemiä lauluja, siinä missä esikoisella oli enemmän perinnekappaleita. Teksti tuli lopulta tosi nopeasti, sillä minulla oli tarve tehdä biisi rajoituksista: siitä miten jotkut ihmiset ovat minulle kommentoineet, samoin kuin niistä asioista mitkä asiat oman pään sisällä rajoittaa. – Rakastan riffejä ja sellaista junnaavuutta yli kaiken. – Aloin googlaamaan käärmeloitsuja ja etsimään niiden tekstejä. – Kun oli aikaa, eikä oikein mitään, niin mieleen alkoi tulla sellaisia vanhoja asioita, mitkä vaivasivat ja painoivat minua. Mutta yhtä lailla kansanmusiikkikeikat ovat mukavia, artisti toteaa. – Menin Sami Kuoppamäen rumputunneille, ja soitin myös kuubalaisia ja afrikkalaisia lyömäsoittimia. Kun pandemia iski, Kauhanen lähti sitä pakoon retriittiin Nuuksioon. Nimikappaleessa on riffimäisyyttä sekä ”keittiöperkussioilla” soitettu väliosa. Ensikosketus rumpuihin tuli vasta aikuisena Sibelius-Akatemian opiskelijana, ja siitä heräsi kiinnostus kokeilla kahden soittimen yhdistämistä. Studiossa ne olivat edessäni lattialla, ja soitin biisin väliosan perkussiot yhdellä otolla. Ne on sellaisia minulle käärmeitä, Kauhanen kertoo. Tuntui, että joka kerta, kun tein niistä kappaleen, sain jotenkin häivytettyä ne. Se oli niin hauskaa, että päätin jatkaa harjoittelua ja testailua, Maija kertoo. Nykyäänhän kanteleen soittajat soittavat paljon seisten, mutta tuohon aikaan oli vielä tapana, että istutaan ja katsotaan sitä soitinta. Soittimessa on seitsemän bassokieltä ja 16 diskanttikieltä. Levyn popmaisin kappale on Linnunrata, jota Kauhanen kuvaileekin kantelepopiksi. Jutun paikka siis. Saarijärven kanteletta ei saanut ostettua silloin, kun teininä aloitin, joten isän kanssa alettiin sitten kehittämään sellaista. Levy palkittiin vuoden 2018 Emma-Gaalassa vuoden etnolevynä, ja se sai myös ulkomailla hyvän vastaanoton. Kerran olin puolestaan Tavastialla lämppäämässä yhtä progebändiä, ja se oli tosi mahtavaa. – Yleensä kansanmusafestivaaleilla olen se extreme-artisti. Kun niitä vanhoja muistoja ja traumoja alkaa tulla, että kypärä päähän ja paistinpannu käteen, Kauhanen nauraa. Päädyin ostamaan emaliastioita nettikirppiksiltä. Tuottaja Helmi Camus laulatti minua tosi paljon, jotta uskalsin paahtaa biisin täysillä. Se syntyi levyn kappaleista viiTEKSTI: TIMO ÖSTMAN KUVA: ANTTI KOKKOLA Maija Kauhan en – yhden naisen bändi Kanteleen ja rumpujen yhdistelmä ei ole jokapäiväinen, eikä varsinkaan se, että niiden soittoa yhdistelee samanaikaisesti. Rumpusetti tuntui ihanalta, ja aloin miettiä, että jos siitä ottaisi virvelin pois, niin pystyisin soittamaan kanteletta ja rumpuja samaan aikaan. Aivan kokonaan Käärme ei ole Kauhasen omaa lyriikkaa, vaan kappaleen väliosa on perinneloitsua