UNIVERSAL AUDIO VOLT – LA ATUA TYYLISTÄ TINKIMÄTTÄ! Nro 3-2022 Hinta 11,60 € ”Oli aikamoinen shokki yli 30 vuoden levyttämisen jälkeen, että plugarilla sain parhaat soundit!” ”Jos koko ajan miettii mitä olisi voinut tehdä toisin, unohtaa katsoa eteenpäin.” JANNE JOUTSENNIEMI: Joe Satriani: Von Hertzen Brothers – ei läppäriä keikalle! 01 Kansi 322.indd 1 01 Kansi 322.indd 1 29.5.2022 15.29 29.5.2022 15.29
Litiumioniakku mukana vakiona. Bose S1 toimii akkari-PA:na, fillinä, viiveenä, jne. STEREOTOISTO LANGATTOMASTI! Lataa uusi Bose Connect -sovellus! P R O F E S S I O N A L P R O F E S S I O N A L ”Käytämme Bose S1 -aktiiveja akustisilla keikoillamme. Myös akkukäyttö. Milloin vain. Sopii hyvin liveja DJ-keikoille, kulmamonitoriksi ja äänentoistoksi moneen käyttöön. Ulkoinen äänilähde voidaan liittää helposti Bluetooth-yhteydellä. 010 320 7300 | f-pro@f-musiikki.fi Uusi Bose® S1 Pro on kätevä ja kevyt PA-järjestelmä jolla tuot ammattitason äänentoiston helposti kaikkialle. F-Musiikista ja jälleenmyyjiltä. 3-kanavainen mikseri. Must have!” Antti Ketonen ARTISTI ”Pienestä kaiuttimesta iso ääni. Verraton myös Bluetooth-kaiuttimena keikkadösässä.” Temi Kinnunen MIKSAAJA / ANTTI KETONEN 02-03 Ilmoitukset.indd 2 02-03 Ilmoitukset.indd 2 29.5.2022 15.37 29.5.2022 15.37. Missä vain. Soundi ällistytti heti ensimmäisellä kuuntelulla. Auto-EQ säätää soundin automaattisesti kaiuttimen asennon mukaan. Reverb, EQ sekä ToneMatch®-presetit laululle ja kitaralle. BOSE® S1 PRO KANNETTAVA PA-JÄRJESTELMÄ Bose® Professional -tuotteiden maahantuonti: F-Musiikki Oy www.f-musiikki.fi | puh
Yhä edelleen voi törmätä hedelmättömään asetelmaan, jossa kliiniseksi moititun akateemisen oikeellisuuden ja toisaalta aidoksi kehutun katu-uskottavuuden annetaan tarpeettomasti riitautua keskenään. Niinpä esimerkiksi jonkin soittotekniikkaan tai vaikkapa soittimen pintakäsittelyyn liittyvän termin vieraus kirjoittajalle ei välttämättä riipu lainkaan harrastuksen tai ammatin parissa vietetyistä vuosista, vaan voi pikemminkin kertoa siitä miten ahtaissa siiloissa kysyjä ja vastaaja ovat tahoillaan toimineet. 4 www.riffi.fi 3/2022 ÄÄTOIMITTAJALTA Keskustelua keskustelun vuoksi N etin harrasteryhmissä keskustelee hyvin sekalainen joukko ihmisiä. Esimerkiksi musiikki ja sen tekeminen on hajanainen ilmiöavaruus, jonka eri kolkista ei aina ole näkötai kuuloyhteyttä muihin ääriin, yhteisestä kielestä puhumattakaan. Kysyjän kannattaa kuitenkin huomioida, että hyväntahtoisuuden lisäksi myös pahanilkisyys voi olla motiivina keskusteluun osallistumiselle, ja yhtä lailla kumpi tahansa saattaa kummuta tiedosta tai tietämättömyydestä. Lukuterveisin Lauri Paloposki, päätoimittaja 04-05 Pa?a?kirjoitus 322.indd 4 04-05 Pa?a?kirjoitus 322.indd 4 29.5.2022 15.40 29.5.2022 15.40. Nuorison arvot eivät useinkaan puhuttele vanhemmistoa, eikä ole tarkoituskaan. Usein onkin hedelmällisempää suhtautua vastauksiin erilaisuuden ilmentyminä eikä niinkään täsmällisinä totuuksina. Toisiaan hylkivien näkemysten ehdottomuus selittyy osaltaan myös rytmimusiikin vahvalla itsetekemisen perinteellä ja toisaalta muodollisen koulutuksen verraten lyhyellä historialla. Sukupolvien erokin saattaa haitata keskustelua. Sepä se. Mitä laajempi on mahdollisten vastaajien joukko sitä värikkäämpi on mahdollisten vastausten kirjo. On erillisiä, toisistaan poikkeavia, toisistaan tietämättömiä tai jopa piittaamattomia tavoitteita ja tavoittelijoita. Mutta toisinaan kyse on vain silkasta rajoittuneisuudesta, jonka karistelu vaatisi rahtusen rohkeutta ja avointa seikkailumieltä. Kitaristin sormivibratolle ei ole yhtä ja ainoaa oikeata ilmenemismuotoa, eikä jonkin lisälaitteen käyttämiselle tai käyttämättä jättämiselle kiveenhakattua sääntöä. Kun lukuun otetaan ihmisten vaihtelevat tunnetilat ja kirjavat taidot ilmaista ajatuksiaan kirjallisesti, soppa sakenee välillä hallitsemattomasti. Ja ryhtyy lukkaroimaan. Laji kuin laji, ei ole olemassa vain yhtä yhteistä päämäärää eikä siihen johtavaa ainoata polkua. Neuvo itsessään saattaa olla absoluuttisesti oikea, mutta apua kaipaavan tavoittamattomissa, koska sen hyödyntäminen edellyttäisi tietoja ja taitoja, joita kysyjä vasta pikku hiljaa on kokoamassa. Aie on hyvä, mutta jollei vastaaja osaa asettautua kysyjän asemaan, vastaus voi jäädä hyödyttömäksi. Neuvon luiskahdus neuvottomuuden ohitse voi olla myös iästä riippumatonta, sillä erään mielenkiintoisen asian nuo keskustelupalstat tekevät varsin näkyväksi. Tiukalla sitoutumisella jonkin tietyn genren tai koulukunnan kirjoittamattomiin sääntöihin tai käytäntöihin varjellaan kyllä tyylipuhtautta ja turvataan kenties perinteen jatkumista ennallaan. Kieli ja käsitteet ovat toisilleen vieraita, vaikka kummallakin on meriittejä omassa toimintaympäristössään. Molemmilla on arvonsa, eikä kokeneemman neuvo ole aina automaattisesti se paras apu, sillä toisinaan kokemus etäännyttää. On vasta hiljan asian pariin löytäneitä, jo pitkään määrätietoisesti syventyneitä, täysverisiä ammattilaisia ja usein myös jo aktiivisen ammattiuransa taakse jättäneitä, kaiken kokeneita konkareita. Keskustelulla on silti aina itseisarvonsa, vaikka yksimielisyyttä ei saavutettaisikaan. Jos kitaristi kysyy vaikkapa hyvän sormivibran tunnusmerkistöä, hän ei saa kaikkien vastaajien jakamatonta ja yksimielistä määritelmää asiasta. Mutta joskus ikääntyvä kapinallinen unohtaa uineensa itsekin aikanaan vastavirtaan, siis kauan ennen jämähtämistään. Sen sijaan some-pensaikosta pölähtää varpusparvi, jossa jokainen räpsyttää siipiään omaan tahtiinsa ja omalla tyylillään. Sekä pikkuisen kaverin kannustusta, sillä rajoittuneisuuden taustalla on usein merkittävä määrä arkuutta omasta suoriutumisesta. Kirjo on valtava, mutta erilaisista lähtökohdista huolimatta keskustelijat tuntuvat silti aika usein löytävän toisensa – joko pidemmälle ehtineen neuvoessa aiheeseen vasta tutustuvaa, tai toisen vastaavassa tilanteessa kamppailevan jakaessa yhteistä taakkaa
Virtanen, Timo Östman Ulkoasu: Mari Valotie KUSTANTAJA Idemco Oy Kirkonkyläntie 103 B 00740 HELSINKI Puh. Saatavilla on myös aiemmin ilmestyneitä Riffejä, hinnan voit tarkistaa Riffin verkkokaupasta: www.riffi.fi/verkkokauppa. Vuosikerran tilaus maksaa kestotilauksena 60,00 € (ensimmäinen kuuden numeron jakso) ja määrä aikaisena kuuden numeron jaksona 69,50 €. Lehti ei vastaa tilaamattomista artikkeleista tai kuvista. klo 9–16) Sähköposti: asiakaspalvelu@riffi.fi Voit myös tehdä tilauksen www-sivustomme Riffi-kaupassa. 322.indd 6 06-07 Sisa?lto. 040 501 2745 Sähköposti: riffi@riffi.fi TOIMITUS Päätoimittaja Lauri Paloposki Sähköposti: lauri.paloposki@riffi.fi Gsm 040 501 2745 Asiakaspalvelu/tilaukset: Puh. 040 501 2745 (ark. 040 501 2745 Julkaisunumero ISSN 1238-982X Painopaikka: , Forssa Riffi on musiikkitekniikan erikoislehti, joka julkaisee sitoumuksetta materiaalia edustamiltaan aihealueilta. posti kulut. Ilmoitusmyynti: Lauri Paloposki Sähköposti: lauri.paloposki@riffi.fi Gsm 040 501 2745 Työryhmä: Petri Alanko Kari Antila Rob Blackham Eduardo Dolhun Anssi Eriksson Minna Hatinen Kalle Heino Samuel Järvinen Misha Koivunen Timo Koskinen Niko Laasonen Juha Seila Vilma Timonen Timo Östman Nettitoimitus: Anssi Eriksson, Reima Lindroos, Matti Rinne, Tommi E. HAASTATTELUT & ESITTELYT 8 Ikimuistoiset sessiot, Janne Joutsenniemi – Hyvin suunniteltu on edelleen tekemättä 20 Robin Trower – Nykyään soitan sielukkaammin 22 Joe Satriani – instrumentaalisia tarinoita maapallolta ja kauempaakin 25 Matt Garstka – eläin rumpujen takana 28 Vili Itäpelto – nopeus edellä 32 Von Hertzen Brothers – sinisen metsän säveliä LUKUPALAT 14 Ajankohtaiset poiminnat SOITTIMISTA JA KALUSTOSTA 36 Elämäni kitarat, Mikko Iivanainen – Kitara kolahtaa aina, jos se kuulostaa hyvältä KÄYTTÖTESTIT 42 Yamaha Revstar RSS02T & RSE20 – japanilaislegenda nostaa kierroksia 45 Electro-Harmonix Pulsar Nano – tremolo 46 Vuorensaku Laplander – lap steel ekstrakierteellä 48 Yousician GuitarTuna – onpas opettavainen viritin! 50 Universal Audio Volt – laatua tyylistä tinkimättä 52 Minuendo – hiljennä sopivasti! 54 Heddphone – mannaa korville 56 RCF ART 912-A – hyvästä paremmaksi GRANDE FINALE 57 Aamukahvilla Pro Audio Finlandilla – tietoa ja työkaluja 58 Normipäivä – Normiviikko, vihdoinkin! 60 Muusikkona maailmalla – tutkimusretki latinalais amerikkalaiseen jazz-kitarointiin 62 Alangon päiväkirja – Möyhöiset nauhanäytteeni, osa I 28 ”Yksi hyvä soundi voi olla loppupeleissä paljon tehokkaampi kuin järkyttävä massa, jossa tapahtuu älyttömästi asioita.” Vili Itäpelto Kannen kuva: Minna Hatinen 06-07 Sisa?lto. Uusimman irtonume ron voi tilata myös toimituksesta hintaan 11,60 € sis. Riffi ilmestyy vuonna 2022 kuusi kertaa. vuosikerta Aikakausmedia ry:n jäsen 54 46 45 Jatkuvasti päivitettävät tuoteuutiset ja muut ajankohtaiset jutut löydät osoitteesta www.riffi.fi. Riffin irtonumeroita myyvät Lehtipisteen myymälät, Akateemiset kirjakaupat sekä hyvin varustetut musiikkiliikkeet. 6 www.riffi.fi 3/2022 SISÄLTÖ YHTEYSTIEDOT Riffi Kirkonkyläntie 103 B 00740 HELSINKI Puh. 322.indd 6 30.5.2022 16.30 30.5.2022 16.30. Sisältöä saa lainata vain toimituksen kirjallisella luvalla. 27. Irtonumeron hinta on 11,60 €
Niiden määrä kasvoi 2 583 kappaleella. Siitä 8,8 miljoonaa euroa meni taiteilija-asiakkaille ja 12,3 miljoonaa tuottajille. Gramex toteutti yhteistyössä korvauksia maksavien asiakkaiden kanssa pilotteja, joissa tutkitaan entistä tarkemmin millaista taustamusiikkia ravintoloissa soitetaan. Korvauksia jaettiin 21,1 miljoonaa. Yhteinen toimistotalo on jo edistänyt vahvasti musiikkialan yhteistyötä. Lisäksi asiakkaana on noin 32 000 musiikkia käyttävää liikepaikkaa. Uusiin tiloihin. Gramexilla oli 60 466 asiakassopimusta muusikoiden ja tuottajien kanssa. Kulut ennätyksellisen alas. Gramexin toiminnan kokonaiskuluprosentti laski ennätyksellisen alas eli 12,8 prosenttiin. Kerätystä 10 sentistä menee siis liki 9 senttiä eteenpäin. Otimme myös kansainvälisen RDx-metadatahubin käyttöön yhtenä maailman ensimmäisistä järjestöistä. Gramexin yhdessä itävaltalaisen BiConceptsin kanssa kehittämä Apollo-asiakkuudenhallintajärjestelmä on ostettu jo useisiin muihin järjestöihin maailmalla. Korvauksia jaettiin yhteensä 21,1 miljoonaa euroa. Gramex muutti viime vuonna Musiikin Satamaan yhdessä kahdeksan muun musiikkialan organisaation kanssa. Myös asiakasmäärä kasvoi. 322.indd 7 30.5.2022 16.30 30.5.2022 16.30. 36 22 32 20 KEHITYSTÄ, PILOTTEJA JA UUDEN RAKENTAMISTA T E R V E I S I Ä G R A M E X I S T A T E R V E I S I Ä G R A M E X I S T A Muutto uusiin tiloihin, ennätysmatala kuluprosentti ja tehokasta kehitystyötä. Kehitämme niillä korvaustilitystemme tarkkuutta. LAURI KAIRA 06-07 Sisa?lto. Kehitystä ja pilotteja. Kun selailee Gramexin vuosikatsausta, havahtuu siihen, miten tapahtumarikas viime vuosi oli: muutimme uusiin tiloihin, saimme painetuksi kuluprosentin ennätysmatalaksi ja nostimme korvauskertymän 23,8 miljoonaan koronaa edeltävälle tasolle. 322.indd 7 06-07 Sisa?lto. Kirjoittaja on Gramexpresslehden päätoimittaja. Gramex ja Teosto olivat toimistohankkeen keksijöitä ja koordinaattoreita
Mielenkiintoisia tarinoita siitä, miten asiat johtivat toisiin asioihin ja päädyttiin ratkaisuihin. Tuottajia, jotka ovat jääneet usein taustahahmoksi. TEKSTI: MISHA KOIVUNEN KUVAT: MINNA HATINEN Janne IKIMUISTOISET SESSIOT Sarjassa tuottajat kertovat unohtumattomista sessioistaan Äänitteitä, jotka kansa tuntee. J anne Joutsenniemi on siitä harvinainen tyyppi, että hän on onnistunut elättämään itsensä Suomessa jo neljän vuosikymmenen ajan musiikkibisneksen eri alueilla. Läpimurtobändinsä, Stonen, lopetettua hän oli kylläkin kolmisen viikkoa Suomen luontolehdessä puhelinmyyjänä, mutta muuten duunit ovat liittyneet jollain tavalla musiikkiin. Kirjoittajan merkintöjen mukaan Joutsenniemi on toiminut ainakin muusikkona, tuottajana, keikkamyyjänä ja raJOUTSENNIEMI 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 8 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 8 29.5.2022 15.42 29.5.2022 15.42
Jannen on helppo ymmärtää keikkajärjestäjiä, sillä paine tuloksen tekoon on valtava. – Olen pitänyt niistä oljenkorsista kiinni, mitä on ollut ja ihan kaikkia korsia ei ollut tarjolla. Mutta kun niitä näkökulmia on silti useampia kuin tuo yksi. Jos sä järjestät jonkun tapahtuman, tottakai sä haluat sinne Haloo Helsingin ja ne muut sen hetken kuumimmat nimet. Janne niputtaa isot radiokanavat samaan vyyhtiin. Yhdessä biisissä on 3–8 tyyppiä jotka sitä tekee, niin eihän siinä taas ole paskan vertaa järkeä. Mua ei kiinnosta mikään pelastajan rooli. Yhtä kaikki, Joutsenniemelle musiikki on rakas asia ja miltei kaikki siihen liittyvä nappaa. – Siihen aikaan levyala ei voinut kauhean hyvin ja mä ajattelin, että mä en ole se tyyppi, joka lähtee sitä nostamaan suosta. Sillä tavalla pysyy balanssi. Tein myös muutaman biisin muille tahoille ja ajattelin että se vois olla se suunta mihin mä lähden, mutta kun ymmärsin miten se homma menee… Just oli alkamassa se murros, missä kaikki oli vaan sitä biisileiriä. – Mä toivoisin, että mainstreamin ulkopuolella olis sen verran sitä puskuria, että vähän pienemmätkin artistit pystyisivät elää musiikillaan. Nyt joudutaan ottamaan niin saakelin varman päälle. Tyylilajina on ”vanhan miehen lakonista hidasta musiikkia”. Olen omalla tavalla rakentanut tätä hirveän määrätietoisesti ja omalla tavalla antanut virran viedä. Mutta kun kuulijatutkimukset ovat taas todenneet sitä ja tätä, niin näillä mennään. – Sanoisin että kyllä mulla on ollut toinen jalka sisällä siellä sisällön tuotannossa ja toinen siellä bisnespuolella, eli hiffaan aika hyvin molemmat puolet. Ilman niitä on vaikea luottaa, että paikalle saadaan ihmisiä. Viime vuodet hän on soittanut bassoa Herra Ylpön bändissä. Mä olen mieluummin sen sisällön kanssa tekemisissä. Onneksi pääsin heti tekemään töitä tuttujen tyyppien kanssa ja ymmärsin aika helposti mistä on kyse. Sitä kautta se tekeminen tuntui koko ajan vähemmän nautinnolliselta. Ja jos Ylppö innostuu jostain biisistä, se voi päätyä hänen levylleen. ”No kun tää on bisnestä”. Silti ne tekee mieluummin sitä kuin menee raksalle. Neljänkymmenen vuoden perspekstiivillä Janne Joutsenniemi on kelvollinen analysoimaan musiikkibisneksen ongelmia. Musiikkibisnes on ajanut itsensä omilla valinnoillaan tuohon nurkkaan. Hän jatkaa, että musiikkibisnes Suomessa on kuitenkin henkilöbisnestä, jossa on hyvin tärkeää tuntea oikeat tyypit. Säännölliseen päivätyöhön siirtyminen oli Jannelle täysin tietoinen siirto. Viimeisen vuoden aikana syntyneet kappaleet ovat syntyneet ihan omaksi huviksi. Levy-yhtiöhommiin hän ei ole vielä ehtinyt, mutta eipä se osasto ole häntä ikinä oikein kiinnostanutkaan. Millaisella tolalla, ja millaiset kuppikunnat ja jengit siellä oli. Sellaisista asioista mä en olisi välttämättä halunnut tietää. Ja tätä ei kyseenalaisteta koskaan, vaikka sieltä tulee ne samat latteudet aina. Vaikkei Joutsenniemi ole koskaan tehnyt mitään kymmenvuotissuunnitelmia, näyttäisi hänen tulevaisuutensa musiikkialalla jakautuvan puoliksi soittamisen ja tuottamisen kanssa. Mutta jos keskityn pelkästään siihen sisältöpuoleen, mun on helpompi sietää sitä muuta ja ymmärtää miksi asiat menee niin kuin ne menee. Kun sen kokoinen jengi tekee biisiä, koen ettei kenenkään intohimo paista sieltä läpi. Kymmenen vuoden jälkeen, korona-ajan myötä kappaleita alkoi kuitenkin taas syntyä. Jossain vaiheessa Joutsenniemi suunnitteli jopa koronalevyn tekemistä. Mutta viime aikoina niitä on julkaistu niin monta, ettei se lopulta tuntunut järkevältä. Hän kuvaa aikaa keikkamyyjänä enemmänkin ”reaalitsekkinä”. Ja se on kuitenkin yksi tapa millä biisejä soittolistoille päätyy. – Mä olen aina arvostanut tyyppejä, jotka käy soittamassa ruotsinlaivoilla, koska siitä on se glamour aika kaukana. Mä olisin halunnut mieluummin tuotantoon, mutta päädyin keikkamyyjäksi. Tuolloin hän ymmärsi, että on mieluiten sisällön kanssa tekemisissä. – Mitä radiot soittaa ja ketkä on liitossa keskenään. Kun Janne vuonna 2011 päätti ettei jaksa enää pyörittää bändiä, loppui biisien teko muillekin. Musiikkibisnes ei ole Jannen mukaan rakettitiedettä, mutta sisältää paljon kokemuksen ja kontaktien kautta saavutettavaa hiljaista tietoa. Mahdollisesti julkaisen jotain itsenäisesti. Niiden oppien kautta musiikkikenttää – tai kuten Janne sanoo, ”möykkyä” voi katsella eri näkökulmista ja käyttää kaikkea sitä hyödykseen. ”Yhdessä biisissä on 3–8 tyyppiä jotka sitä tekee, niin eihän siinä taas ole paskan vertaa järkeä.” 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 9 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 9 29.5.2022 15.42 29.5.2022 15.42. Joskus elämä tempoo ihme suuntiin ja siihen ei voi kuin sanoa, että ”wau, siistii”. Soittaminen on muuten vieläkin hänen mielestään hienointa, mitä voi tehdä housut jalassa. – Samalla on todettava, että seitsemän vuotta keikkamyyjänä avasi vähän liikaakin silmiä kotimaisesta musiikkibisneksestä. – Mä panttailen asioita, kunnes ne asettuu omiin uomiinsa. – Se perustui siihen, että mun oli levy levyltä vaikeampi puristaa niitä biisejä ulos. Kirjoittaja pitää myös keikkamyyjänä työskentelyä kolmen viikon luontolehden myymisestä saadulla kokemuksella aika hyvänä saavutuksena. Tärkeimpänä tällä hetkellä tuotantopuoli. Suurin ongelma on hänen mielestä se, että Suomesssa pitäisi olla puolet enemmän porukkaa, että saataisiin alasta ihan oikeaa – tuottavaa bisnestä. Ei vaan se kaikkein kaikkein kirkkain ja samalla se kaikkein tylsin kärki. Takaraivossa oli muhinut jo pari vuotta ajatus, että bändihommat pääasiallisena tulonlähteenä rupeaisi riittämään. Toivoisin radioilta ja levy-yhtiöiltä enemmän uskallusta puskea sitä vaihtoehtoisempaa tavaraakin. Mutta kun joudutaan pelaamaan varman päälle, se tekee tarjonnan tylsäksi. – Lääniä meinaa riittäis, haha. www.riffi.fi 3/2022 9 diojuontajana. – Mä nielen paskaa paljon – ja sujuvasti hymyssä suin. Eli levyyhtiöbisnes ei ole sitä mihin kannattaa nyt lähteä, joten menin livepuolelle. Kommentoin Jannelle, että neljäkymmentä vuotta Suomessa musiikkibisneksessä on kova saavutus. Reki alkoi olla liian iso vedettäväksi. Tämän lisäksi hän on aloittanut pitkän tauon jälkeen biisien tekemisen. Mutta edes vähän pitää kysyä, että mistä on kyse! Mä ymmärrän täydellisesti että musiikkibisnes on BISNESTÄ! Mutta sen takia onkin hyvä, että ne ketkä diggaa siitä bisneksestä, tekee sitä. Kokemus ei silti tehnyt miestä kyyniseksi. Marginaaliporukalla on tietysti omat tapahtumansa, mutta valtavirtasektori jää nimestään huolimatta hyvin kapeaksi. Vähän vaikea eritellä. Jannessa elää sen verran anarkistia, ettei hän niele pureksimatta alan jargoneita
Mies lauloi stemman ykkösellä kohdalleen. – Paven sanaan oli helppo uskoa. Panoraman äänityksissä tehtiin monta asiaa eri tavalla kuin aiemmin. – Sen takia se on kunnon sillisalaatti. Nyt kokemusta oli karttunut jo sen verran että mies osasi visioida konkreettisesti mihin suuntaan asioita viedään. Hän pystyy helposti myös pyörtämään päätöksensä selittämällä asioita itselleen. Maijanen vanhan liiton miehenä halusi esimerkiksi äänittää rummut viidellä mikillä. 10 www.riffi.fi 3/2022 Biisien kirjoittamisen ohessa myös nykytuotanto kaipaisi tuuletusta. – Eihän ne kuule sitä biisiä vaan ne kuulee millaiset soundit sillä demolla on! Alusta pitäen tehdään jo valmista jälkeä. ”Sen takia se on panorama – leveä maisemakuva”, Janne muotoilee. – Yleensä kun tekee biisijärjestystä, niin joku biisi, joka ei löydä omaa paikkaansa, kertoo omaa kieltään. Hän muistelee kun johonkin kappaleeseen piti saada laulettua korkea duuristemma. Siinä kohtaa kaikki, mitä kauempana keskiviivasta oltiin, tuntui mielenkiintoisemmalta. Olennaista ei ollut, istuuko kappale levyn linjaan, koska linja oli linjattomuus. Suburban Tribe: Panorama (Zen Garden, 1997) Panorama oli Subbareiden kolmas levy ja viimeinen P-kirjaimella alkavista albumeista. Panorama oli hänelle ensimmäinen levy, jolla mentiin reilusti vintageen. Hänen kokemuksensa ja tietty vähäeleisyys. Tähän mennessä Janne oli tottunut äänittämään sen ajan moderneilla vehkeillä. Ja kun levylle tekee kaaria, sieltä pitää löytyä ne siskot ja veljet. Näin ollen levyn sampleriasioita palkattiin hoitamaan T-mu Korpipää. Viikon sessioissa saatiin äänitettyä 2–3 kappaletta, jonka jälkeen pidettiin viikko taukoa, jolloin treenattiin seuraavan session biisit. ”Ai, voiko niin tehdä?”, Janne ihmetteli. Siihen yrittivät vuorotellen yltää Janne ja rumpali Alec Hirst-Gee, mutta ei vain osunut. Levy tehtäisiin noin viikon sessioissa Maijasen äänittäessä. – Tää on sinänsä hauskaa, koska mä koen olevani positiivinen ihminen. Levyä päädyttiin tekemään edesmenneen Lepakkoluolan kellarissa sijaitsevaan Radio Cityn vanhaan lähettämöön. Se polku lähtee jostain ja se kuljettaa sut perille.” 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 10 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 10 29.5.2022 15.42 29.5.2022 15.42. Ja fiilikseen luottamalla antaa myös arvoa omalle kokemukselle ja ymmärrykselle siitä mitkä jutut on sellaisia, mihin kannattaa lähteä mukaan. Sitten otetaan se tyyppi sisään laulamaan. – Se oli onnenpotku, kun sitä kautta tutustuin Paveen ja hänellähän oli myös paljon annettavaa levylle. Bändi oli tietoisesti tekemässä musiikillista sillisalaattia. Kenenkään osuus ei noussut musertavaksi. Pave ähkimistä vähän aikaa kuunneltuaan käski, että ”painakaa sitä recciä”. Mutta kun se ei ole tämän maailman tyyli, niin päätin hypätä siitä junasta pois. Tämä on esimerkki siitä, että Janne on pienestä pojasta lähtien luottanut vaistoonsa. Demotkin tuotetaan nykyään niin valmiiksi, että ne voisi julkaista jo sellaisenaan. Kaikki kappaleet olivat jo olemassa studioon mentäessä. Se ei ole mun tapa tehdä musiikkia. Varmaankin turha mainita että myös Maijasen muusikkous teki Janneen suuren vaikutuksen. Nyt sovittiin ihan virallisesti että Janne tuottaa. Viimeiset sovitukset hierottiin treenivaiheessa. Saan elannon sieltä, jotta mä voin rakastaa musiikkia, sen sijaan että mä olen tekemisissä bisneksen kanssa, joka saa mut vihaamaan musiikkia. Kun mä huomaan, että jokin ei ole mielekästä, menen mieluummin sitten tavallisiin töihin. Mielummin olen musadiggari, kuin se joku kuka heiluttelee rahanippuja. Mutta niin tehdessään, hän on nopeasti huomannut, että olisi vain kannattanut luottaa intuitioon. Periodiäänityksestä johtuen jokainen biisi sai ansaitsemansa toteutuksen ja sovituksen. Eihän siinä ole mitään järkeä. Osa levyn äänityksistä olikin miltei intuitiivista sattumaa. – Sen sijaan että olisi 10–12 biisiä putkeen äänitettävänä, pystyi aina keskittymään kolmeen kappaleeseen. Jannen mukaan tämä oli helkkarin mukava tapa tehdä levyä. Tuottaminen ei mulle tarkoita, että olisin joku despootti vaan levyhän on sen koko elävän organismin yhteinen tuotos. Paven rooli oli siinä tietysti ihan älyttömän suuri. Se oli musiikillinen leikkikenttä, missä kaikki oli sallittua ja kaikkea sitä jopa paisutettiin. Studion nimi oli Secret Labouratory, ja sen omistivat Pave Maijanen ja Mitja Tuurala. – Musta tuntuu että mainstream-musiikissa homma menee nykyään niin, että tuottaja tekee sen koko pohjan. Se, ettei tee numeroa itsestään tekee siitä vielä suuremman. Mulla ei ole mahdollisuutta, eikä kiinnostusta tehdä sellaista. – Oli hienoa, ettei meidän tarvinnut alkaa pähkäilemään uusien asioiden kanssa vaan voitiin soittaa jollekin joka sen puolen hallitsee. Sampleri oli Jannellekin uusi tuttavuus. Niin soittimien kuin äänitysten osalta. Ja sitä tehtiin rinta rottingilla. Jos tarvittiin seuraavaan sessioon vaikka jousikvartetti, ehdittiin treenaamaan jutut siinä välissä. Paven kautta löysi paljon uusia kulmia, miten musaa voi tehdä ja tallentaa. Kun Stonen ja Subbareiden levyjä Mikko Karmilan kanssa tehdessä oli noudatettu tiettyjä rokkiin kuuluvia lainalaisuuksia, Pave Maijasen kanssa edettiin erilaisista lähtökohdista. Kyllä hyvä biisi pitäis tunnistaa ihan kitarasta ja laulusta. Aiempien levyjen kanssa oli ollut vielä vaikeuksia hahmottaa mikä on näkemystä ja mikä tuottamista. Kaksi bändin ensimmäistä ja myös kaikki neljä Stonen levyä oli tuottanut Mikko Karmila Jannen osallistuessa visioiden ulostuomiseen. Siihen vaikuttaa myös A&R:n mielipide, mutta käytännössä se on yhden-kahden tyypin ja ehkä levy-yhtiön näkemys millaista sen musiikin pitää olla. Jokaisessa hyvässä suunnitelmassa on myöskin tilaa sattumalle. Vanhan koulukunnan miehenä Maijaselle moderni teknologia oli täysin vierasta. Session alkaessa oli helppo toteuttaa kämpällä laadittua etukäteissuunnitelmaa. ”Mä kuvittelen, että biisi on puro tai polku. Kappaleita myös pudotettiin sen takia, etteivät ne olleet tarpeeksi vahvoja. Rumpalille kolme biisiä on paljon helpompi vispata, ja laulajallekin kolmen biisin laulaminen viikon aikana on varmasti mukavampaa kuin päivässä. – Ei pelätty sitä vaan mentiin sitä kohti
– Mä kuvittelen, että biisi on puro tai polku. Kun taas jotkut kappaleet sujahtavat purkkiin tuosta vaan. Janne Joutsenniemi kutsuu tuottamistaan musikaaliseksi tuottamiseksi. Tärkeintä on luottaa omaan visioon. Mun tehtävä on ruokkia sitä ja saada se tuli kohennettua mahdollisimman isoksi. Toisten levyjä tuottaessa hän keskittyy siihen, miten bändi – eli asiakas saadaan tyytyväiseksi. Hän on nimenomaan kiinnostunut sisällöstä, siitä, miten kokonaisuus rakentuu. Kappale muokkaa itsensä sellaiseksi kuin se on. Kyse ei ole siis siitä, että bändi olisi keskeneräinen eikä jaksa viedä juttuaan maaliin. Saada paras irti niistä biiseistä. Monesti jo muutaman hengen ryhmittymässä riittää erinäisiä visioita. Tietyt laatukriteerit pitää täyttyä. – Me haluttiin kokeilla niin monia asioita. Sitä kautta ne pystyy olemaan levollisia siinä äänitysvaiheessa eikä stressaa kaikkia muita siihen kuulumattomia asioita. Päinvastoin, ulkopuolisen näkemyksen kautta mahdollisten erimielisyyksien takia jäisi asioita tekemättä tai hampaankoloon. Enemmän Janne kiinnitti huomiota siihen, miten sovitukset ja rakenteet toimivat. Levy-yhtiöllä on konkreettisia tavoitteita ja bändillä tiettyjä unelmia. Toiminta on myös määrätietoisempaa, sillä bändillä on paljon enemmän siinä pelissä. – Eikä niiden tarvitse keskenään pähkäillä, mikä se juttu on. Ja kun kappaleet on etukäteen mietitty ja oma bändi kyseessä, niin mihinkään fläppitaululle ei tarvitse kirjoittaa mitä ollaan soundin puolesta hakemassa. – Kysymyshän on siitä miten biiseistä saadaan paras irti. Sointi lähtee ranteesta. Itselleen nauraminen toimii aina, mutta kun alkaa tekemään toisten levylle huumoria, se on jo vähän kyseenalaisempaa. Yhteinenhän maali kaikilla on. Kun Janne vertailee tuotantometodejaan tehdessään omia tai muiden juttuja, toteaa hän ensimmäiseksi, että kyllähän ne samat asiat sieltä löytyvät. Vaikkei heillä jollain hetkellä ole haisua siitä, miksi jokin asia tehdään juuri niin, palvelee se kuitenkin sitä kokonaisuutta. Jokin ei vaan loksahda paikoilleen. Eli konteksti pitää olla myös hyvin selvillä jos lähtee leikkimään jutuilla. Janne ei halua koskaan tietää kuka kappaleet on kirjoittanut, sillä se saattaisi johtaa siihen, että asioiden esilletuomista pitäisi jotenkin suodattaa. Se polku lähtee jostain ja se kuljettaa sut perille. Biisin laulu ja sanat on mulle se, joka vie sut kaikkien mutkien jälkeen perille. Joka levyllä on aina se biisi mikä ei mene ykkösellä. Vaikka huuliharppua rokkibiisiin. www.riffi.fi 3/2022 11 Miltä sillisalaatti sitten kuulostaa. Jani Viitasta lainatakseni: ”Ei vaikuta levymyyntiin”. Eli pitää myös uskaltaa tarttua asioihin, jos ne palvelee sitä kokonaisuutta. Sisältö on huomattavasti kuulijalle tärkeämpää. Ne ei ole mun levyjä, sen pitää palvella sen bändin visiota. Sitten mä tuon oman kourallisen mukaan ja niistä rakennetaan se talo. – Asiakas voi sanoa tuottajalle, että näillä lego-palikoilla mennään. Ne maksaa mulle palkkaa siitä, että mä annan oman tietotaitoni heidän käytettäväkseen. – Siinähän joutuu välillä olemaan psykologin asemassa ja se on samalla terapeuttista sille bändille. Janne nauraa, että koska kyse oli omasta bändistä, niin millään ei ole mitään väliä. Se on Jannen mukaan yllättävän usein hyvän biisin merkki. Mulle on ihan toissijaista miten joku levy tallennetaan. Se ei jätä sua eksyksiin. Niin kauan kuin bändi on tyytyväinen ja sellainen fiilis että tästä tulee hyvä, eli luottamus hommien hoitumiseen, niin kahdeksankymmentä prosenttia levystä on jo tehty. Sen takia en ole myöskään instrumentaalimusiikin ystävä. Takaisin äänityksiin. – Ne on isoja askelia bändin tiellä. Kun musiikki on hyvin polveilevaa, kuinka vaikeaa on hahmotella levyn soundimaailmaa. Yleensä asia valkenee jossain vaiheessa. Se, että pääseekö bändi Wembleylle, siihen en valitettavasti pysty vaikuttamaan. Mä olen se tyyppi, joka toimii siellä ristiriitojen välissä. – Siinä on luottamus siihen, että bändi soundaa aina itseltään, vaikka missä asennossa mikit on. Jannella on selkeä kuva, miksi bändi yleensäkin haluaa tuottajan; sen takia, ettei heidän tarvitse riidellä. Bändin pitää pystyä luottamaan tuottajaan. 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 11 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 11 29.5.2022 15.42 29.5.2022 15.42. Ja nimenomaan laulumelodia. Pitää tietenkin olla pelisilmää siinä miten asiat esitetään, koska totta kai mä haluan omat visioni läpi, kröhöm… mutta sitä kautta niistä levyistä ei tule mun näköisiä. Siinä vaiheessa kun keskustellaan levy-yhtiön kanssa asioista, niin mulla on tulosvastuu ilman konkreettista tulosvastuuta. ”Kun sä et pilaa kenenkään muun kuin oman uran”. – On olennaista että saavutetaan se, mitä ollaan lähdetty tavoittelemaan. Mutta jos tämä olis ollut jonkun muun bändin levy ja sillä olisi jonkinlaisia muita menestystarkoituksia, olisin ehkä jättänyt harpun pois
Ei meinaan palvele ketään, että isukki studiopäivän jälkeen pyörii himassa poissaolevana zombiena. Materiaali ei ollut myöskään teknisesti niin haastavaa. Pitkissä laulupäivissä äänen kestäminen on haaste. 12 www.riffi.fi 3/2022 Levyn äänityksiin meni yhteensä noin kahdeksan viikkoa. – Mun epäkiitollinen tehtävä tuottajana on usein asioiden tiivistäminen. Sitä ei voi tehdä virkamiesaikoihin. – On hedelmällistä, kun se työ syntyy siinä samaan aikaan, kun sitä tehdään. Janne muistelee Suburban Triben nimikkoalbumin tekoa Petraxissa vuonna 2001. – Muutama päivä lopussa on ihan siedettävä määrä. Eikä kaikkia biisejä vaan ehditty katsoa. Samoihin aikoihin syntyivät Jannen ja rumpali-Alecin esikoiset, joten Panorama oli samalla viimeinen albumi mikä tehtiin Helsingissä periodimaisesti. Haastattelupäivänäkin Jannen Facebookiin oli tullut joltain muistutus kappaleesta. Metallikitaraa voi äänittää aamulla kalsarit jalassa, mutta vaikea ajatella laulun kanssa samaa. ”Laulu on tunteen välittämistä. Reissu Lehmoon oli porukalle jo toinen ja sitä myötä levyn teko huomattavasti tehokkaampaa ja selkeämpää. Joutsenniemen tuotantoajatuksessa laulujen äänittäminen aloitetaan mahdollisimman aikaisessa vaiheessa. On vain eri suuntia. – Laulu on tunteen välittämistä. Staminalla albumien välissä on kulunut tasaisesti aika tarkkaan kaksi vuotta. Halusin näyttää itselleni ja muille, että pystyn tekemään muunlaistakin tavaraa kuin rokkia. Studio oli siis varattu, vaikka materiaalia vielä puuttui. Aamulla niitä ei kannata tehdä kun harvalta se siihen aikaan onnistuu. Koska haastattelua tehtiin keväällä, on syytä mainita bändin isoin hitti, hyvinkin ajankohtainen ”First Spring Day”. Tuli crossover, jolloin ei ollut niin tavatonta julkaista tällaista levyä. Sekin on yksi merkkipaalu mun uralla, kun sitä toivotaan. Dokaaminenkin on muuten vähentynyt. – Sehän tuli Muistojen bulevardi -ohjelmassa. Sitä tälläkin levyllä tapahtui, mutta huomattavasti vähemmän kuin aiemmilla levyillä, koska bändi ei ollut ehtinyt tehdä biiseistä kahdenkymmenen minuutin eepoksia. – First Spring Day on hauska biisi, josta tiesin heti että nyt on hyvä kappale. Kaikesta huolimatta loppua kohden päivät venyivät jonkin verran. Jos koko ajan miettii mitä olisi voinut tehdä toisin, unohtaa katsoa eteenpäin. – Sen jälkeen me haluttiin kauas ja pois. Stam1na: Taival (Sakara, 2018) Janne oli tuottanut Staminalle jo vuonna 2008 Raja-albumin, ja vuonna 2016 Elokuution. Taival-levyn teko oli mukavaa siitäkin syystä, että se tehtiin kesällä. Niinpä takataskussa ei ollut kahtakymmentä biisiä, vaan koko materiaali oli suunnilleen siinä. Äänitysten loputtua harva pystyy nukahtamaan saman tien, joten pitkät äänityspäivät venyivät vielä entisestään, kun adrenaliinitasoja laskettiin erinäisin keinoin. Samalla näki mihin suuntaan kannattaa kurkottaa ja mihin suuntaan ei. Harvemmin bändeillä on siihen kesäisin aikaa. – Kaikkeen saa menemään aivan liikaa aikaa, jos aletaan hieromaan ja analysoimaan. Nyt mentiin kuitenkin ensikertaa studioon niin, että osa biiseistä oli vielä keskeneräisiä. – 90-luku oli Waltarin kultakautta, eli sillisalaatin aikakausi. – Siksi levy syntyi vielä luonnollisemmin ja helpommin, Janne makustelee. Seuraavien albumien kohdalla sävellystyöhön on yleensä aikaa muutama vuosi. Jannen mukaan se oli vain positiivinen asia. Se oli sen ajan kuva. Janne tunnustautuukin laulun ja kitaran osalta ”virenatsiksi”. Panorama erilaisine biiseineen oli kaltaisessaan seurassa noihin aikoihin. Edelleenkin löytyy tyyppejä, jotka kaivavat kappaleen aina keväisin esiin. Edellisellä albumilla suurin osa kappaleista oli jollain tavalla valmiina ja Raja-levyllä niitä oli ollut jopa ylijäämäksi asti. Lauluja tehtiin mielellään joka ilta. Nyt kun sitä kuvaa ei ollut, oli prosessi aika nopeaa ja kivutonta. Ihmettelen, että tämäpä aika harvinainen toimintamalli hevibändille. Tän levyn jälkeen on pystynyt keskittymään linjakkuuteen. Mitä vähemmän studio-aikaa oli jäljellä, sen enemmän asioita kuitenkin tapahtui. Ei siellä silti ole mitään mikä mua hävettäis. Oli mielenkiintoista olla mukana siinä prosessissa kun kappaleet valmistuivat. Bändi oli selkeästi mukavuusalueellaan. Sitä ei voi tehdä virkamies aikoihin.” 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 12 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 12 29.5.2022 15.42 29.5.2022 15.42. Kolmatta tuotosta lähdettiin tekemään SF-Soundiin Joensuun viereen Lehmoon. Jos se aika oltaisiin vedetty yhteen putkeen studiossa, olisi levyn teko ollut huomattavasti stressaavampaa. Välillä laulettiin pikkutunneille. Bändin ensimmäinen albumi on aina kokoelma sen siihen astisista kappaleista, joita on saattanut kertyä ennen levytystä lukuisa määrä. Myös tekstit puuttuivat tuossa vaiheessa. Ettei käy niin, että laulajalle jää sessioiden loppuun massiivinen urakka. Eikä häntä myöskään haittaa korjata lopputulosta teknologian avulla, jos se palvelee kokonaisuutta. Eihän sellaista kukaan nykyään julkaisisi. Silti hänelle on tärkeämpää, miten kyseinen asia tulee tyypistä ulos. – Kun biisit ei ole täysin valmiita silloin, kun niitä aletaan kasaamaan, ei tarvitse harrastaa poisoppimista. Että kaikki mitä siinä matkan varrella kappaleelle tapahtuu, menisi väärään suuntaan. Kenelläkään ei ollut aavistustakaan, mistä kappaleissa lopulta laulettaisiin. Sekin tekee levyttämisestä nykyään mukavampaa kun ei tarvitse tsempata kännissä tai krapulassa. Janne muistelee 90-luvun musikaalista värikylläisyyttä hyvillä mielin. Turha spekulointi jäi pois, kun fiilistelylle ei ollut enää aikaa. En silloin osannut ajatella, että sitä vieläkin muistettaisiin. – Sehän on paras motivaattori, kun aikataulut pukkaavat päälle. Ei ole oikeaa tai väärää suuntaa. Jos kappale on treenattu ihan tappiin, siihen voi olla vaikeaa tehdä muutoksia, koska alkuperäinen kuva siitä on vahvasti mielessä. Kukaan ei ole ehtinyt muodostaa päässään kuvaa valmiista kappaleesta. Tavara oli kuitenkin sen verran kuranttia, ettei ollut epäselvyyttä etteikö kasassa olisi riittävästi materiaalia. Lemiläisessä riistamajassa esituotantoa oli tehty sen verran mitä ehdittiin
Sitä, että saadaan se kuulostamaan sellaiselta yhtenäiseltä klöntiltä, mistä mikään ei erotu liikaa, hän ironisoi. Yksi onnistuneen soundin tekijöistä oli se, että Ensiferum soittaa vieläkin perus E-vireellä. Ja se onnistui pirun hyvin tällä ja noilla muillakin levyillä. Hän harmittelee, että julkaisu osui keskelle koronakriisiä, sillä levyllä olisi ollut ainakin kolme kappaletta, jotka olisi voinut laittaa suoraan vaikka Radio Rockin soittolistalle. Musiikkihan on tunteen välittämistä ja Staminalla se toimii helkkarin hienosti. Ensiferum: Thalassic (Metal Blade Records, 2020) Ensiferumin kahdeksas kokopitkä ehdittiin äänittää juuri ennen pandemian alkua. Ne ei vaan tiedä, että ihan samalla tavalla niidenkin musaa on ronkittu. Joka kerralla tsekattiin kolmesta neljään biisiä. Siellä ei tarvitse peitellä mitään. Vaikka on tekemisen meininki, se ei saa olla suorittamista. Hupaisaa asiassa oli, että Janne Joutsenniemi oli juuri kiroillut itsekseen, että levyn teko osuu huonoon aikaan kun vuoden alku on pahinta flunssakautta. Miksaaminen tarkoittaa suomeksi sekoittamista. Mä luotan että muut ihmiset luo levyllä megalomaaniset soundit, mutta ne ei pysty enää siinä vaiheessa muuttamaan sitä biisiä. Jos siihen luomu-ajatteluun lähdetään, niin sitten kaikkien pitäisi myös soittaa livenä… Sitä paitsi, ei mikään ole huijaamista jos se ei tunnu siltä, Janne jatkaa karmivasti röhöttäen. u ”Olennaista ei ole se, että jokainen raita yksin kuunneltuna on hyvän kuuloinen, vaan miten ne soi yhteen.” 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 13 08-13 Ikimuistoiset 322 Joutsenniemi.indd 13 29.5.2022 15.42 29.5.2022 15.42. Häntä oli kysytty varmaankin Ensiferumin jokaiselle levylle, mutta aikataulut eivät osuneet kohdilleen. Jos siellä on jokin virvelinisku ärsyttävän paljon sivussa, sitten se siirretään. Olennaista ei ole se, että jokainen raita yksin kuunneltuna on hyvän kuuloinen, vaan miten ne soi yhteen. Joku osasi hienosti sanoa, että siinä osittain varmaan siksi, että ne soittaa niin hyvin. Aamiaisen jälkeen kampes siihen tuoliin ja illalla takaisin alakertaan hengailutiloihin. Päädyimme kuitenkin Sonic Pumpiin. – Sitä kautta sieltä puuttuu dynamiikka. – Se vispaa omat juttunsa niin pirun nopeesti ja helposti sisään. Hyvin suunniteltu on edelleen tekemättä. Janne kiittelee vahvaa biisimateriaalia ja luettelee avuksi niitä kuvaavia määritelmiä kuten ”jalostuneempia ja tiiviimpiä” sekä ”vaivattoman ja hyvän kuuloisia…”. – Niissä on paljon samaa kuin Staminassa. Ja niin se vaan on, että tekemällä oppii. Mä taas yritän vaikuttaa niihin asioihin, mitkä vaikuttaa siihen levymyyntiin. – Siitäkin huomaa, että mä en vaan valitettavasti siihenkään pysty vaikuttamaan. – Mä ajattelin, että kun vuodenaikoja ei voi siirtää, niin siirretään itsemme johonkin missä on lämmintä. Asioiden lisääminen paksuntaa sitä jööttiä. Nyt levyä kuunnellessaan Jannen mieleen tulee kolme sanaa: luonnollisuus, vaivattomuus ja helppous. Joutsenniemi on jo aiemmin tehnyt bändille pari levyä. Hyvänä esimerkkinä tästä on Gaian lapsi, jossa on mukana Anna Erikson. Ja jatkaa, että on kiva tehdä sellaisia projekteja, missä tallennetaan sitä hyvyyttä eikä peitellä sitä paskaa. Silloin ihminen on aistit hereillä ja siitä tulee hyvää toimitusta. Eipä ollut miehellä aavistusta, millainen flunssa-aalto olikaan edessä. Saada kappaleista ja samalla soittajista se paras irti. Vaikka olis käynyt kaikki maailman koulut, ilman kokemusta se on silti enintään viisikymmentä prosenttia. Juuri vire-ongelmien takia nykyään heviä tehdessä kitarat äänitetään melkein poikkeuksetta ennen bassoja. Ensimmäisenä tuottaja kiittelee rumpali Janne Parviaista, joka on ”kone rummuissa”. Se teki myös äänittämisestä helpompaa. Jos niin monta kappaletta ehtii käydä yhdellä käynnillä läpi, se tarkoittaa, että ainakaan kokonaisia kappaleita ei tarvitse ihan alusta lähtien alkaa muokkaamaan. – Joskus pohdittiin miten vaikka Red Hot Chili Peppersin levyillä kaikki soittimet kuuluu niin selkeästi. Mutta se mitä on niiden biisien ympärillä, siitä tulee se albumin kaari. Amerikkalaisessa miksauksessa on yleensä paljon ilmaa vaikka se saattaa näyttää näytöllä yhdeltä pötköltä. Ikävä kyllä näin ei käynyt. Ja niitä ei tarvi sen kummemmin korjailla. Siinä pitää olla pakoton ja hyvä olla. – Mä ymmärrän, että levyllä pitää olla ne avainkappaleet, mitkä kuulee aika nopeasti jo demoilta. Vireen pitämistä helpotti myös bändin käyttämät EverTune-tallalla varustetut kitarat. Bändistä hän on pitänyt aina. Jokainen tietää omat vahvuutensa, eikä siellä esiinny minkäänlaista egojen taistelua vaan asiat voidaan puhua selväksi. Kuinka kaunis, raastava tai mystinen joku biisi voi olla. Esituotanto tehtiin bändin treenikämpällä Helsingin Pitäjänmäellä, jossa Janne muistinsa mukaan kävi kolmisen kertaa. – Kun jotkut yrittää olla epätoivoisesti maailman rankimpia ja uskottavampia tyyppejä ja jaksaa uhota noista asioista. Jannen panos Thalassicin synnyssä oli sama kuin kaikissa muissakin; musikaalinen tuottaminen. Taival-levyn sessioissa äänittämiseen saatiin tervetulleita taukoja, kun bändi kävi välillä keikoilla ja tuottaja seurasi mukana. Mutta se, että koko otto otetaan uudelleen ei palvele ketään. Staminan musiikissa on paljon sitä tunneskaalaa, välillä mennään korkealla ja välillä matalalla. Samalla hän korostaa kuinka paljon arvostaa Staminassa rohkeutta venyttää raja-aitoja. Ja se selviää vasta kymmenennellä kuuntelukerralla. Yritin ehdottaa että tehtäis levy vaikka Espanjassa. – Musta tuntuu, että me oltiin ihan yhtä tehokkaita, vaikka oltiin rennommilla fiiliksillä. – Äijät on niin kokeneita, siinä ei enää ole sitä sähläämistä. www.riffi.fi 3/2022 13 – Silloin meni viikko tai kymmenen päivää, kun en edes käynyt ulkona. – Se lähtee biisistä. Matalat soittovireet – tai kuten Janne sanoo: ”Ö-vireet” – aiheuttavat exponentiaalisesti lisää viritystä. Jos haluat saada yhdestä kitarasta selvää, äänitä sinne yksi kitara. Puhumattakaan siitä, että kesäisessä Lehmoossa pääsi iltaisin saunomaan ja melomaan. Droppivireillä äänittäminen on vireiden takia ollut tuskallista. Sivumainintana kerrottakoon, että Erikson ei ehtinyt edes studioon asti, sillä hänen kotonaan äänittämä demo oli jo niin hyvä, että bändi päätti pitää sen
Sitä, että proge soi luontaisemmin konserttisaleissa kuin tanssilattioilla. Nuoruutensa ahtaan uskonnollisen yhteisön jäsenenä ja yksityiselämänsä kipukohdat hän käsittelee levollisen analyyttisesti. Hämäläinen ei myöskään tavoittele kyseisen tyylilajin historiallista kehitystä systemaattisesti ja kattavasti kuvaava esitystä, vaan lähestyy aihettaan kuin tiedonhaluinen turisti ruotsinlaivan noutopöytää. Viitteiden merkintä on asianmukaista ja kirjan lopussa on huolellisesti laaditut luettelot niin viitteistä ja lähteistä kuin kirjassa esiintyvistä henkilöistä ja yhtyeistäkin. 14 www.riffi.fi 3/2022 AJANKOHTAISIA POIMINTOJA S ivukaupalla tuokiokuvia menneiltä vuosikymmeniltä, uskomattomia sattumuksia, tempauksia ja puhalluksia, kitkerää kilpailua ulkomaisten hittien käännösoikeuksista, mielenkiintoisia tilastotietoja tekijöistä ja saavutuksista, ja päälle päätteeksi luvullinen triviaa – pieniä maukkaita murusia, joista ei riitä yksinään kokonaiseksi luvuksi, mutta joita ei malta jättää poiskaan. Kirjoittaja: Tuukka Hämäläinen Kustantaja: Aviador (2022) ISBN: 978-952-381-059-4 Mikko Kuustonen – Omaelämäkerta Ihmeelliset iskelmät – levottomia tarinoita 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 14 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 14 30.5.2022 10.13 30.5.2022 10.13. Metodina tuntuu olevan hyvinkin erilaisten vastaparien kautta hahmotella auki sellaisia aiemmin kirjoittamattamia lainalaisuuksia, joiden pohjalta progeen vihkiytynyt tunnistaa tapauksen lajiin kuuluvaksi intuitiivisesti, vaikka ei välttämättä osaa nimetä yhtään erityistä tekijää luokittelun perusteeksi. Jos on vuosien varrella viihtynyt Kuustosen musiikin äärellä, viihtyy kyllä kirjankin parissa. Kuustonen lukee äänikirjansa itse ja tekee sen hyvin. Levy-yhtiön ketkuilut eivät tunnu kitkeröittäneen Kuustosen mieltä. Viulua soittaa tuotannon nyörejä hyppysissään pidellyt Johannes Brotherus. Rakenne tällaisenaan on yhtä virkistävä kuin teksti itsessään. Joissakin luvuissa ytimenä on jokin tietty tapahtuma, toisissa kootaan hyvinkin erilaisia ja eri aikaisia tapahtumia yhteen, koska niissä toteutuu teemallisesti jokin yhteinen asia. Rauhallista kerrontaa on miellyttävä kuunnella, eikä lukija liikutu oman tekstinsä voimasta – ja sehän olisikin ilmiö, jota Kuustonen itsekin kirjan mukaan kammoaa. Ja jos oma mielikuva miehestä on nimenomaan muusikko-Kuustonen, kirja avaa yllättäviä näkymiä aivan toisenlaiseen henkilöön, jonka työ vie hänet milloin Afrikan savanneille, YK:n päämajaan tai TV-studioon. Läpi käydään musiikin rakenteita yleistasolla, instrumentointia, sekä tekstien tematiikkaa ja laulun asemaa instrumenttiosuuksiin nähden. Poimitaan haarukkapala tuolta ja toinen täältä, tutkitaan näytteitä ja vertaillaan niiden yhteisiä piirteitä ja poikkeavuuksia. Ismo Loivamaan kirja on mitä mainiointa ajanvietettä, täynnänsä sivun tai parin mittaisia lukuja, joita voi nauttia yksitellen joutohetkien ratoksi – jos nyt malttaa kirjan kesken luennan käsistään laskea. Ja musiikin lomaan nämäkin tarinat on sijoitettu, sillä äänikirjaa varten Kuustonen on tehnyt 10 uutta kappaletta, joiden akustinen ja maanläheinen tunnelma istuu luontevasti teoksen lukujen lomaan. Sen sijaan läheiset eivätkä etäisemmätkään eivät joudu vanhoja velkojaan kohtaamaan, jos sellaisia onkaan. Kustantaja: Johnny Kniga (2022) Myynnissä äänikirjana, e-kirjana sekä kovakantisena teoksena EAN: 9789510475027 KOONNUT: LAURI PALOPOSKI Progressiivisen rockin sydän – päämusiikkia. Ja puhuttelee enemmän aivoja kuin kroppaa. Harvoinpa tällaista on tarjolla, on kuin pääsisi yleisen saunan lauteilla vähän varkain kuuntelemaan ventovieraiden herkullisia tarinoita maailmasta, jonka itse tuntee vain julkisivun puolelta. Vaikka kirjaa voi pitää kirjoittajansa henkilökohtaisena pohdiskeluna, on sen ainekset kuitenkin koottu huomattavan laajalta alalta. Täyden kympin opus. Kovin syvällistä musiikin analyysiä teos ei kuitenkaan sisällä, teksti on suunnattu selkeästi progen kuuntelijoille eikä tekijöille. Progressiiviseen rockiin vihkiytyneelle teos on varmasti mielenkiintoista luettavaa, ja oivallinen peilauspinta omille ajatuksille ja käsityksille. Esitystapa onkin likeistä sukua tyypilliselle rock-journalismille, jossa kohteen ihailu antaa oman sivumakunsa kirjoitettuun. Genren ulkopuolelta saapuvalle kirja asettelee strategisesti valittuja astinkiviä, joita pitkin voi käydä tutustumaan kyseiseen tyylilajiin. Musiikista vastaavat hänen itsensä lisäksi kitaristit Timo Kämäräinen ja Teemu Viinikainen, sekä sellisti Tara Valkonen. Kirjoittaja: Ismo Loivamaa Kustantaja: Avain (2022) ISBN: 978-952-304-347-3 T uukka Hämäläisen kirjoittama teos ei alkupuheenkaan perusteella pyri tyhjentävästi määrittelemään mitä progressiivinen rock käsitteenä tarkoittaa, eikä kirjassa luetella tunnusmerkistöä, jonka perusteella jonkin kuulemansa kappaleen voisi yksiselitteisesti luokitella kyseisen genren edustajaksi. Sitaatteja on runsaasti, samoin viittauksia muihin aihetta käsitelleisiin aineistoihin. Kerronta on lempeän korrektia, paljaimmin ja armottomimmin päähenkilö käsittelee itseään. L aulaja-lauluntekijä on kirjoittanut kirjansa samalla tyylillä, jolla kertoo tarinoita biisien väleissä keikoilla. Niin, ja se päämusiikki, mitä se sitten tarkoittaa
Hyvää perusmusiikkia rennosti kulkevalla ja rentouttavalla poljennolla. Kantaa vaikka soinnut ja melodia tuntuvatkin folk-pop-kantrin viitekehyksessä niin kovin tutuilta, eikä englanninkielinen teksti sisällä ajatuselintä erityisemmin härnääviä ulottuvuuksia. www.riffi.fi 3/2022 15 Peltolantie 2, VANTAA – 010 439 3730 info@vantaanmusiikki.fi – www.vantaanmusiikki.fi Langaton mikrofoni ja vastaanotin Streamaamiseen, Podcastiin, Vloggaukseen… NUX B-10 Vlog 159 € N eliminuuttinen Stardust alkaa mies ja kitara -muodossa, kasvaa toisessa säkeistössä minimalistisen basson, rumpukompin ja taustalle miksattujen pidättyväisten pianosointujen verran, saa sitten kertoon valmistauduttaessa saatteekseen lyyriset jouset ja lopulta varsinaiseksi kerroksi tulkitsemassani osassa jostain ilmestyy banjon perkussiivinen nakutus antamaan sykkkeelle vielä yhden lisätehon. Kuinkas osuikaan sopivasti juuri kesän korvalle! Jonas Sebastian: Stardust (I am a Believer) – kesämusaa Maahantuoja: Myynti – UA-jälleenmyyjät: dlxmusic.fi | f-musiikki.fi | kitarapaja.com | mikrofonikauppa.fi | musacorner.fi | musikantti.fi | soitinlaine.fi | stpaulssound.fi | verkkokauppa.com 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 15 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 15 30.5.2022 10.13 30.5.2022 10.13. Ja kuten perinteiseen kaavaan kuuluu: sitten palataankin alkuun ja lasketaan intensiteetti melkein ensimmäisen säkeistön tasolle, josta lähdetään kasvattamaan orkestraatiota uudestaan kohti loppurullausta. Näin saadaan yhteen biisiin oiva draaman kaari, joka pitää mielenkiintoa yllä ja kantaa useammankin kuuntelun ylitse
Yrityksen edustuksiin kuuluvat Api Audion mikserit sekä 500-sarjan moduulit, analogiset Buzz Audio -räkkiprosessorit, Gik Acousticsin akustointituotteet, Kii Audio Three -monitorikaiuttimet sekä Maat Digital -mittaristot ja masterointi-plugit. ATC:n juuret ulottuvat 70-alkupuoliskolle, jolloin yritys ryhtyi valmistamaan ensin kaiu tin elementtejä ja myöhemmin kokonaisia kaiuttimia äänentoistokäyttöön, asiakkainaan tuolloin mm. 050 411 4161 • www.proaudiofinland.fi • info@proaudiofinland.fi Pro Audio Finland Oy aloitti toimintansa Seuraa jatkuvasti päivitettäviä tuoteuutisia osoitteessa riffi.fi. FP-10 DIGITAL PIANO WWW.ROLAND.COM FP-10 half_ad 230x135.indd 1 FP-10 half_ad 230x135.indd 1 2022. With its portable, space-saving design, the FP-10 is the ideal instrument for home use, whether you’re practicing techniques in the spare room or giving performances in the living room. Plus, with Bluetooth® connectivity and powerful onboard features not offered by any other digital model at this price, the FP-10 is the ideal second piano for more experienced players. Lisätiedot: Pro Audio Finland Oy • Tomi Kuusisto p. This affordable digital piano is always ready to play, with a reassuringly authentic feel from the 88-note PHA-4 Standard keyboard, joined by Roland’s evocative SuperNATURAL piano tones through onboard speakers or headphones. ATC:n tuotevalikoimaan kuuluu nykyisin sekä passiivisia että aktiivisia monitoreja, ynnä päätevahvistimia niin studiokäyttöön kuin kotikuunteluunkin. AJANKOHTAISIA TUOTEUUTISIA L ahtelainen Pro Audio Finland Oy on uusi studioja proaudio-laitteiden maahantuoja, jonka toimialueena ovat Suomi sekä Viro. 17:25 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 16 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 16 30.5.2022 10.13 30.5.2022 10.13. 26. Pink Floyd ja Supertramp. UNBEATABLE PERFORMANCE, UNBELIEVABLE PRICE When inspiration strikes, take a seat at the latest model in Roland’s renowned FP piano series; the entry-level FP-10. 26. Pro Audio Finland Oy toimii Lahdessa ja on osa CC-Case Group Oy konsernia. Valikoimasssa on tuotantokaluston lisäksi myös hifi-harrastajille suunnattuja tuotteita. Yritys myy myös masterointikoulutusta joko omissa tai asiakkaansa tiloissa. 05. Yhteistyö Tanskan yleisradion kanssa puolestaan johti aktiivisen studiomonitorin kehittämiseen 80-luvulla. 05. Lisätiedot: Arva Audio Oy S-posti: info@arvaaudio.fi Maahantuonnin ja myynnin ohessa Pro Audio Finlandin toimintaan kuuluvat lisäksi asennusja huoltopalvelut sekä tekninen tuki. 17:25 2022. Arva Audio & ATC A rva Audio ja englantilainen kaiutinvalmistaja ATC ovat solmineet ATC:n studiomonitoreiden maahantuontia ja edustusta koskevan sopimuksen
This affordable digital piano is always ready to play, with a reassuringly authentic feel from the 88-note PHA-4 Standard keyboard, joined by Roland’s evocative SuperNATURAL piano tones through onboard speakers or headphones. Plus, with Bluetooth® connectivity and powerful onboard features not offered by any other digital model at this price, the FP-10 is the ideal second piano for more experienced players. 26. FP-10 DIGITAL PIANO WWW.ROLAND.COM FP-10 half_ad 230x135.indd 1 FP-10 half_ad 230x135.indd 1 2022. With its portable, space-saving design, the FP-10 is the ideal instrument for home use, whether you’re practicing techniques in the spare room or giving performances in the living room. 26. 17:25 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 17 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 17 30.5.2022 10.13 30.5.2022 10.13. 05. UNBEATABLE PERFORMANCE, UNBELIEVABLE PRICE When inspiration strikes, take a seat at the latest model in Roland’s renowned FP piano series; the entry-level FP-10. 05. 17:25 2022
Paahdetusta vaahterasta veistetyn kaulan kiinnitys on varmistettu kuudella ruuvilla ja sopivat asetukset puolestaan viritinlavan puolelta säädettävällä kaksitoimisella kaularaudalla. R i f f i k a u p p a Brazil – sukellus brasilialaisen rytmiikan ilmentämiseen rumpusetillä. Audientilta kerrotaan, että EVO 16 on pyritty tekemään mahdollisimman helppokäyttöiseksi. Tilaääni – tehdäänkö aito vai virtuaalinen tilavaikutelma, ja monona vaiko monikanavaisena. Monofoninen Moog Model D, modulaarinen Model 15, sekä hyvin erikoinen Animoog ovat nyt myynnissä App Storesta sekä iOSettä Mac OS-versioina. Kahdessa ensimmäisessä kanavassa on myös mahdollisuus valita instrumenttikäyttöön erityisesti suunnitellut JFet-etuvahvistimet mikrofoneille tarkoitettujen sijaan. Reverend Rail Hammer -mikrofoneissa on alkuperäiseen nimikkomalliin verrattuna enemmän tehoa, mutta samalla on hillitty preesens alueen terävyyttä. Toiminto on suunniteltu helpottamaan yksin työskentelevää ja itse itseään äänittävää muusikkoa. Liitännät kaksille itsenäisille kuulokkeille S mashing Pumpkins -yhtyeen raskaampien tunnelmien tulkiksi suunnitellun Billy Corgan Z-Onen leppärunkoa on kevennetty kahdella ontolla kammiolla, jotka sijaitsevat sarvien tuntumassa pleksin piilosssa. EVOn etuvahvistimien maksimivahvistus on 58 desibeliä ja XLR-komboin toteutetut tulot soveltuvat sekä mikrofoniettä linjasignaalille. Reverendiltä kerrotaan, että painon keventymisen lisäksi kammioiden resonanssit tuovat sointiin maukasta lisäsävyä. f i . Laitteen dynamiikka-alueeksi ilmoitetaan 121 dB. Lisätiedot: Custom Sounds Puh. Laajemman digitaalisen laitekokonaisuuden kokoamista varten EVO 16 on varustettu word clock -lähdöllä. r i f f i . Rokkibändin ABC – näin perustat bändin, teet levyn ja lähdet keikoille… Suomalainen kitara 2000-luvulla – soitinrakennus on funktionaalista taidetta! Blues Station – klassikkoteos antaa vankan pohjan bluesja rock-kitaroinnille. 18 www.riffi.fi 3/2022 AJANKOHTAISIA TUOTEUUTISIA RIFFI-JULKAISUT löydät hyvin varustetuista soitinja musiikkiliikkeistä sekä kirjakaupoista ympäri maan. Omintakeinen säätimistö käsittää volumen ja tonen lisäksi bass contour -säädön. Sekä tuloettä lähtökanavista kahdeksan on analogisia, ja kumpaankin suuntaan niitä täydentävät Adatsekä S/P DIF -normien mukaiset, optisilla liitännöillä toteutetut 16 digitaalista kanavaa. EVOn A/Dja D/A-muuntimet toimivat 24-bittisesti ja ylin näytetaajuus on 96 kHz. Varusteluun kuuluvat Reverendin lukitsevat virityskoneistot sekä kiinteä talla, johon kielet pujotetaan rungon takapuolelta. 020 767 9450 • www.intersonic.fi Reverend Billy Corgan Z-One – tummien sävyjen tulkki Moogit mobiiliksi Moog Music mallinsi kolme mielenkiintoista syntikkaa applikaatioiksi. Country Guitar Workshop II – kantrikitaroinnista löytyvät ainekset myös rockiin… Just Pickin’ -CD – Telecasterin juhlaa: 12 erinomaista instrumentaalia Amerikan malliin! Ja kitara komppaa – akustinen kitara on mainio säestyssoitin, ota haltuun! Rytmi Elää – rytminen fraseeraus terävöittää ilmaisun. T u t u s t u s i s ä l t ö ö n l ä h e m m i n : w w w . Animoog on 16-ääninen polyfoninen syntikka, jonka wavetable-pohjaisia soundeja voi muokata visuaalisin keinoin. 010 2312 460 • customsounds.fi Audient EVO 16 – älykkäät mikrofonivahvistimet helpottavat arkea mahdollistavat toisaalta myös työskentelyn parina, ja takalaitaan sijoitettujen analogilähtöjen kautta on mahdollista järjestää lisää kuunteluita joko tarkkaamon tai studion soittotilan puolelle. Komppi elää! – Teemu Viinikaisen uusi kirja antaa aineksia dynaamiseen komppaukseen. Lisätiedot: Intersonic Puh. EVO 16 liitetään tietokoneeseen USB 2.0 -normin mukaisesti, mutta liitin on tyypiltään USB-C. Sävel on vapaa! – improvisoinnin perusresepteillä soolosi saa siivet! Äänityön kivijalka – Jukka Laaksosen ansiokas teos nyt uudistettuna toisena painoksena. Rummut haltuun – selkeä ja havainnollinen johdatus settisoiton perusteisiin! RUMPALEILLE KITARISTEILLE MUUT Lisää kirjaja levyarvioita sekä tuoteuutisia löydät Riffin jatkuvasti päivitettävältä nettisivustolta riffi.fi ! Y hteensä 24 tulokanavaa ja sama määrä lähtöjä tekee EVO 16 -interfacesta mittaviinkin sessioihin soveltuvan työkalun, vaikka laite sijoittuukin Audientin huokeamman hintaluokan mallisarjaan. Otelaudan leveys Boneite-satulan kohdalta on 41 millimetriä. Groove In – syväluotaus settisoiton perusteisiin ja niiden jalostamiseen. EVO-malliston erikoisuus on Smartgainominaisuus, automaattinen tasonsäätö, joka optimoi etuvahvistimen asetukset vaikka kaikilla kahdeksalla kanavalla samanaikaisesti, mutta itsenäisesti kullakin kanavalla. Flam Out – kattava opas tekniikan ja motoriikan harjoitteluun. Kaikkia asetuksia hallitaan keskitetysti tarkkapiirtoisen laajakulmanäytön viereisellä säätimellä ja muutamilla valintakytkimillä. Lisätiedot: App Store / Moog Music / Soitin Laine 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 18 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 18 30.5.2022 10.13 30.5.2022 10.13
Country Guitar Workshop II – kantrikitaroinnista löytyvät ainekset myös rockiin… Just Pickin’ -CD – Telecasterin juhlaa: 12 erinomaista instrumentaalia Amerikan malliin! Ja kitara komppaa – akustinen kitara on mainio säestyssoitin, ota haltuun! Rytmi Elää – rytminen fraseeraus terävöittää ilmaisun. R i f f i k a u p p a Brazil – sukellus brasilialaisen rytmiikan ilmentämiseen rumpusetillä. Rummut haltuun – selkeä ja havainnollinen johdatus settisoiton perusteisiin! RUMPALEILLE KITARISTEILLE MUUT 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 19 14-19 Ajankohtaiset 322.indd 19 30.5.2022 10.13 30.5.2022 10.13. Sävel on vapaa! – improvisoinnin perusresepteillä soolosi saa siivet! Äänityön kivijalka – Jukka Laaksosen ansiokas teos nyt uudistettuna toisena painoksena. f i . RIFFI-JULKAISUT löydät hyvin varustetuista soitinja musiikkiliikkeistä sekä kirjakaupoista ympäri maan. Rokkibändin ABC – näin perustat bändin, teet levyn ja lähdet keikoille… Suomalainen kitara 2000-luvulla – soitinrakennus on funktionaalista taidetta! Blues Station – klassikkoteos antaa vankan pohjan bluesja rock-kitaroinnille. Komppi elää! – Teemu Viinikaisen uusi kirja antaa aineksia dynaamiseen komppaukseen. Flam Out – kattava opas tekniikan ja motoriikan harjoitteluun. Tilaääni – tehdäänkö aito vai virtuaalinen tilavaikutelma, ja monona vaiko monikanavaisena. T u t u s t u s i s ä l t ö ö n l ä h e m m i n : w w w . r i f f i . Groove In – syväluotaus settisoiton perusteisiin ja niiden jalostamiseen
Kun kuuntelin sitä uudestaan vuoden päästä, huomasin, että siinä on parannettavaa. – Olin tehnyt tämän levyn jo puoli vuotta ennen pandemiaa, mutta se joutui siis hyllylle. – Siinä minua innoitti dokumentti ensimmäisestä maailmansodasta. Olin jo työstämässä sopivaa musiikkia, ja sanoitus istui siihen todella hyvin. Razor’s Edge kertoo meidän poliitikoistamTEKSTI: TIMO ÖSTMAN KUVA: ROB BLACKHAM Robin Trower – nykyään soitan sielukkaammin Robin Trowerin bluesahtava (hard)rock tuli tutuksi hänen varhaisilla soololevyillään 1970-luvulla ja tyyli on yhä pääpiirteissään sama uudella No More Worlds to Conquer -albumilla. Livingston Brown (Waterboys, Ed Sheeran jne.) soitti kylläkin muutamalla raidalla. Englannista langan päähän saadun Trowerin tuoreella levyllä puolestaan ovat mukana rumpali Chris Taggart sekä laulaja/basisti Richard Watts, jotka on muutenkin nähty Trowerin live-triossa viime vuosina. Trower soitti Procol Harumin viidellä ensimmäisellä albumilla, kunnes erosi bändistä ’70-luvun alussa ja kokosi Robin Trower Bandin basisti/laulaja Jim Dewarin ja Reg Isidoren kanssa. Lisäksi pyysin Richard Wattsia laulamaan uudestaan joitain kappaleita ja parantelin myös soolokitaraosuuksia. Olin kirjoittanut uusia erittäin hyviä kappaleita, jotka halusin levyttää, joten pudotin heikompia pois niiden tilalta. Nimikappaleeseen puolestaan sain idean, kun näin dokumentin Aleksanteri Suuresta, se jäi mieleeni. AtlasArtin mainiot soitto-oppaat nyt myös Riffin verkkokaupasta Katso tarkat tiedot osoitteesta: rif fi.fi/verkkokauppa 36,00 € + toimituskulut 28,50 € + toimituskulut 26,00 € + toimituskulut 20 www.riffi.fi 3/2022 R obin Trower sai aikoinaan hyvän startin vuosikymmeniä kestäneelle uralleen. Soitit itse kappaleiden bassoraidat, kuten olet tehnyt ennenkin. 20-21 Robin Trower.indd 20 20-21 Robin Trower.indd 20 29.5.2022 15.47 29.5.2022 15.47. Hyvää ei kannata vaihtaa. No More Worlds to Conquerin kappaleista Birdsong on levyn parhaimmistoa, hidas blues-tyylinen pala, jossa on hieno tunnelma. Aika paljon hommaa siinä lopulta olikin, kitaristilegenda kertoo. Samalla hän alkaa luoda laulumelodiaa, jonka tekeminen kuulemma kestää aina pidempään kuin varsinaisen musiikin luominen. En pidä itseäni mitenkään erikoisena basistina, mutta itselleni on tärkeintä, että basso istuu mahdollisiman hyvin kitaran, rumpujen ja laulun kanssa. Paramounts-yhtyeestä tuttu soittokaveri Gary Brooker pyysi hänet bändiin Whiter Shade of Pale -hitin jälkimainingeissa vuonna 1967. Robin Trower kertoo, että hänen kappaleensa syntyvät aina sellaisen kitaraidean pohjalta, jota hän näkee tarpeelliseksi kehittää eteenpäin. Kelataan takaisin tähän päivään. Onko tämä asia, josta erityisesti pidät. – Kyllä, koska kyse on juuri sen oikean bassolinjan löytämisestä