TUSKALIVE & GREY BEARD PROUDLY PRESENT IN COOPERATION WITH COBRA AGENCY & X-RAY TOURING
59,00€ | IKÄRAJA: K-18 | OVET 18:30 | ENNAKOT: TICKETMASTER & LIPPU.FI 2 2 . 2 2 2 T U R K U | L O G O M O LIPUT ALK. 59,50€ | IKÄRAJA: S/K-18 | OVET 18:30 | ENNAKOT: LIPPU.FI +SUPPORT SPECIAL GUEST. 2 2 2 O U L U | T U L L I S A L I LIPUT ALK. 1 . 1 . MCMLXXXI MMXXI T U S KA L I V E & G R EY B EA R D P R O U D LY P R E S E N T I N A S S O C I AT I O N W I T H K 2 A G E N CY 2 1
SISÄLTÖ 00 7 Pä än ava us 00 8 Syt yk ke itä : Alt aria , Th e Hir vi, Kry pta mo k, An dy Gil lion , Blo od Ch alic e 014 Ko lum ni 016 He avy Co ok ing Clu b 018 Se ven th Wo nd er 02 2 Th e Ha lo Eff ect 02 6 Mu nic ipa l Wa ste 02 8 Blo od ba th 03 2 To mb of Fin lan d 03 4 Bry mi r 03 6 Ma ch ine He ad 04 6 Pö lky llä : lau laja Bjö rn “Sp ee d” Str id 05 Sa lam yh kä : San cn ity De w (19 94 ) 05 3 Arv iot , pä äo sas sa Blo od ba th 074 Ku ud es pii ri: He lsin gin Lev ypu rist am o pu rist ele e pia n 036 018 022 028 02 6 PA U L H AR R IE S M AR KU S ES SE LM AR K C O R EY D AV EN PO R T ES TE R SE G AR R A JA Y ZU C C O
Black 180g LP · Special Edition CD · Digital Album ENTER THE VIRTUAL ARCH ENEMY EXPERIENCE! www.CENTURYMEDIA.com SEE THEM LIVE: THE EUROPEAN SIEGE 2022 TOUR this Fall & on multiple festivals all over this Summer!. Deluxe CD Box Set Ltd. online available here 12.08.2022 Ltd. Deluxe 2LP+CD Artbook · Ltd
Laulurinne näytti sanalla sanoen kaatopaikalta. Inferno ei vastaa tapahtumatietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. 9.9.) SPIRITUS MORTIS The Great Seal (ilm. Minkään sortin heviveljeys on minulle sangen kaukainen käsite, mutta yhteisen asian nostattaman ilmapiirin voimaa ei voi mitenkään kiistää. Isompaakin pittiä nähtiin, mutta toiminta oli leppoisaa ja kanssaihmiset huomioivaa, mikä toistui paikan päällä aika lailla kaikessa. Hevarilla on saari BLIND GUARDIAN The God Machine (ilm. 2.9.) SOILWORK Övergivenheten OCEANS OF SLUMBER Starlight and Ash TÄMÄN NUMERON KASAAMISEN TAUSTALLA SOIVAT ARCH ENEMY Deceivers BLOODBATH Survival of the Sickest (ilm. Yksi niistä kerroista, kun todella hävetti olla suomijuntti. Noh, tunnustettakoon, että itse poljin Viikinsaaren multiin rakkaan ystäväni Aadolf Virtasen kituvat aurinkolasit. Jotenkin en vain muistanut, millä tasolla se mukavuus ja rauhallisuus onkaan. Siellä ne lienevät edelleen. Vaikka logistisesti haastavaa lokaatiota keskellä järveä on vähän hankala ymmärtää, semminkin kun ilman laivamatkaa puuston ympäröimällä alueella tuskin edes älyäisi olevansa saaressa, meiningiltään ja hengeltään festari on perin mainio. Tosikkomaista hevikovistelua, tuota touhuista väsyneintä, en todistanut lainkaan. vuosikerta Numero 204 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. Tuli hiukan mieleen muinainen visiittini Ruotsiin Hultsfredin festareille, joilla tupakantumpitkin kulkeutuivat käskemättä roskiin. Vastakappaleeksi sain todistaa joskus Ilosaarirockin jälkimainingeissa, mihin kuntoon festarivieraat olivat hienon alueen jättäneet. Vaikka Saarihelvetissä tuli illan päälle vettä ja tuiversi kalseasti kuin muinaisissa Nummirockeissa konsanaan, ja bajamajojen tyhjentäminenkin sakkasi, päivästä jäi todella hyvä mieli. Äidyn kuitenkin toteamaan, että kun käppäilin ensimmäisillä raskaan rockin soittojuhlillani sitten pandemian leviämisen, jouduin peräti hämmästelemään tätä itsestäänselvyyttä. Tästä oli hyvä tulla muistutetuksi. MATTI RIEKKI PÄÄNAVAUS www.inferno.fi InfernoMagazine infernomagazine inferno_magazine PÄÄTOIMITTAJA Matti Riekki riekinmatti matti_riekki ULKOASU Markus Paajala KANNEN KUVA Travis Shinn KIRJOITTAJAT Ahola Tapio, Hintikka Tami, Hätinen Jukka, Ikonen Niko, Isoaho Timo, Juutilainen Joni, Järvisalo Eetu, Keränen Toni, Kittilä Jukka, Koskinen Kari, Koskinen Kimmo, Kuusinen Miika, Laakso Markus, Lassila Tero, Malm Mikko, Muurikainen Elli, Nuopponen Aki, Pohto Tomi, Rajala Vilho, Siltanen Vesa, Silvast Jaakko, Virtanen Aadolf, Vähäkangas Teemu, Väntänen Ari TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT (arviolevyt / review copies) Inferno, PL 543, 33101 Tampere etunimi.sukunimi@popmedia.fi inferno@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA M?kusala ISSN 1796-7600 28. Roskat tuntuivat löytävän korinsa ja tölkit säkkinsä niin yleisön kun henkilökunnan voimin. Ennen Moonsorrow’n loistosettiä eräs miekkonen koputteli olkapäähäni ja tiedusteli kevyesti sössöttäen, mahtaako haitata, jos hän pistää parin kaverinsa kanssa takanani pystyyn kolmen miehen pitin. Mieleeni jäi myös alueen siisteys. Pahoittelen. Annoin luvan. ON aikamoinen klisee lässyttää, kuinka mukavaa ja rauhallista metallifestareilla on. Mahdollisen tulevan kontaktin rajuuden hän määritteli tökkäämällä selkääni kevyesti. Olin kotikaupunkini Saarihelvetissä, jonne sain raahattua ruhoni vihdoin ja viimein ensimmäistä kertaa. 16.9.) 7
– Biisi, josta nimi otettiin, kertoo siitä, ettei rock’n’rollissa ole sääntöjä tai kaavoja. – Tauko oli yli kymmenen vuotta, vaikka virallisesti lopetimme vasta vuoden 2016 Nummirockin jäähyväiskeikan jälkeen, rumpali Tony Smedjebacka selventää. Aina löytyy ihmisiä, joilla on mielipiteitä ja jotka tykkää jakaa ”viisauksiaan”. SYTYKKEITÄ JONI JUUTILAINEN BÄNDI piti pitkähkön tauon, mutta on nyt palannut. Uudella albumilla raikaa tarttuva keskitempoinen heavy. Meillä on myös muutama kappale, joiden sanoituksissa on ajatuksia uskonnoista ja niihin liittyvistä ilmiöistä. Oliko tämä suunniteltua. – Ei ole, Smedjebacka tokaisee. – Tällä kertaa lähestyttiin asiaa sillä tavalla, että pistetään mukaan yksinkertaisesti parhaat biisit. Pietarsaaren melometalliylpeys Altaria on palannut useamman vuoden paussilta. – Ehkä albumin nimen voi ajatella myös niin, että suurin osa jäsenistä on tehnyt tätä hommaa 1980-luvulta asti ja toivottavasti oppinut matkan varrella jotain. Onko kytkyssä mitään perää. – Tällainen harmittaa, varsinkin kun meille tarjoiltiin The Fallen Empire -albumin [2006] jälkeen kaikenlaisia lämppärislotteja, mutta ei yksinkertaisesti pystytty tarttumaan kaikkiin. – Saksalainen Reaper Entertainment otti pari vuotta sitten yhteyttä ja ilmoitti, että olisi kiinnostunut yhteistyöstä ja uudesta Altaria-musiikista. Aikaisemmin ollaan ehkä ajateltu, että mukana pitää olla tietty määrä erityyppisiä sävellyksiä, esimerkiksi pari nopeaa ja joku balladityyppinen, ja niin edelleen. Kun on kyse lämppärirundeista, pitäisi yleensä löytää rahoittaja, että on mahdollista lähteä. – Koronan takia levy tulee vasta nyt. Ei sääntöjä, ei kaavoja P A SI H E LI N 8. Uusi albumi on hyvin keskitempoista kamaa. Levyn nimi on yksinkertaisesti Wisdom. On eri juttu, jos on tarpeeksi iso bändi, että pystyy rundaamaan pääesiintyjänä. – Ei ollut suunnitelmaa, minkälaisia biisejä otetaan mukaan. Onko lähtö Keski-Pohjanmaalta hankalaa vai mistä tämä johtuu. Mitä tarkoitatte tällä ”viisaudella”. Keskusteltiin asiasta porukalla ja päätettiin lähteä mukaan vuoden 2006 kokoonpanolla. Yleensä on kuitenkin tärkeintä, että löytyy oma visio ja päämäärä johon luottaa. Altaria on yhdistetty kristilliseen heavy metaliin. – Veikkaan tämän tulleen siitä, että meidän kakkoslevyn nimi on Divinity, parissa levynkannessa on enkeli ja logosta löytyy kolmio. Vaikka meitä on aina markkinoitu power metalina, mistä tulee usein mieleen nopeatempoinen musiikki, sanoisin, että keskitempoiset kappaleet ovat aina olleet enemmän tai vähemmän Altarian tavaramerkki. Ei tuntunut järkevältä julkaista uutta musiikkia, kun ei ollut mahdollista tehdä keikkoja. – Jos puhutaan ulkomaanrundeista, suurin syy löytyy varmaan taloudelliselta puolelta. Altarian musiikki on ollut kansainvälistä tasoa, mutta ette ole rundailleet kovinkaan paljon. Vedettiin me kuitenkin neljä viikkoa Euroopassa Doron ja Sonata Arctican kanssa. Mitkä asiat johtivat comebackiin. Jostain syystä suurin osa niistä oli keskitempoista kamaa
Kyllähän genretkin toisaalta kaiketi kehittyy – tai lähinnä yhdistyy ja aaltoilee. Se kyllä vähän vituttaa. Sanoituksenne taitavat kritisoida uskontoja aika kovalla kädellä. Perinteinen thrash taas on lipunut useassa mielessä mainstreamiin. Silti jossain arvostelussa oli, että se on just niinku Sodom ja Kreator, mutta vähän paskempi. Bändin toinen kokopitkä osoittaa, että yhtye on pitkine juurineen kiinni tässä päivässä. Harris Johns kyllä miksasi sitä viikkokaupalla, ja Otto [Luotonen] hioi rumpuja aika monessa eri sessiossa. – Döödistä ei ois ilman thrashiä, eikä Meshuggahia ilman döödistä, tai toisaalta jotain niinkin kaukaista genreä kuin jazzia. – Se on nähdäkseni hieman katkera mutta jälkimaultaan hedelmäinen tuotos. Olitte kotimaisen thrashin pioneerien joukossa, mutta uranne jäi aikoinaan lyhyeksi. Itse en vaan pääse tollasiin mielentiloihin, joten joudun yrittämään niiden ymmärtämistä kauempaa. – Se tapahtui yllättävän nopeasti 1990-luvun alussa. – Viime perjantaina istuin nauttimassa keskiolutta entisen fysiikan laitoksen kallioilla, kun taakse sattui pariskunta, josta toinen oli überfanaattinen bläkkismies ja toinen äärifeministi. – Violencen matskuja joutui säveltämään toden teolla, ja muokkaamaan erinäisistä aihioista. Uskonto, ismit ja aatteet yleensä ovat mun mielestä kiehtovia ilmiöitä, mutta mitä vanhemmaksi tulen, sitä vähemmän ymmärrän niistä mitään. Kyllä me siihen yritettiin saada syvyyttä ja kerroksia, joita ei yleensä yhdistetä thrash metaliin. Mihin homma lopulta tyssäsi. Kai se sitten on niin. – Eka levy koostui goldies oldies -ysärivaraston tuotannosta paljon tätä tiiviimmin, kitaristi-laulaja Juha Virtanen vertailee. Ensin mainitussa yritin vilpittömästi hahmottaa bläkkistyyppien ajatusmaailmaa ja toisessa herätyskristillisyyden vastaavaa. METALLIA PIENISSÄ PALOISSA SYTYKKEITÄ Kahdeksankymmentäluvun lopun kotimaisessa thrash metal -vyöryssä syntynyt The Hirvi on tönköstä nimestään huolimatta vakavasti otettava yhtye. Toisaalta tämä on huomattavasti orgaanisempi, bändija miksaajavetoisempi levy, joten multa ei mennyt edaukseen niin hirveästi aikaa. – No, se koko skenehän tyssäsi Kurt Cobainin ruutupaitaan ja Jonathan Davisin kilttiin, Virtanen murjaisee. Muodikasta väkivaltaa VIOLENCE Stays in Fashion on toinen levynne sitten vuonna 2017 tapahtuneen paluun. Minkälaisena itse näet albumin sisällön. Heillä riitti kovasti juttua ja yhteistä maaperää, mikä oli mun mielestä tavallaan aika kaunista. Ensin oli spandauta ja metalmassacrea joka kulmalla, Stone ja Airdash, ja yhtäkkiä ei mitään. Syntyiko se Old School Killspreetä (2018) helpommin. Uusi kiekkonne ei ole sävellyksellisesti aivan yksinkertaisinta sisäistettävää, kiekolta kun löytyy monenlaisia käänteitä. 9. Mikä hommassa hiertää eniten. Eivät ne siis mitään kannaottoja sinänsä ole. – Viitannet kappaleisiin Burning the Churches ja Golgatan veri
10. Kaikki biisit syntyvät Fatal Perno -studiolla Korpus Abortuum rummuissa ja minä kitarassa. Sanoituksista vastaa pääasiallisesti laulajamme Korpus Abortuum. – Jätettyäni lauluhommat ja Korpus Abortuumin siirryttyä tulkitsemaan omat tekstinsä homma muotoutui enemmän bändimäiseksi. – On toimittu alusta asti samalla porukalla. Kun kappaleet ovat lopulta valmiita, Beleth soittaa levylle rummut ja minä viimeistelen kokonaisuuden lopulliseen muotoonsa. KRYPTAMOK on tuoreehko bändi. – Mitään ilottelua se ei tule ikinä olemaan, vaan kalmantuoksuisista sävelistä ja raa’asta poljennosta pidetään kiinni tiukasti. Bändi toimii triona, jonka kolmantena jäsenenä esiintyy rumpali Beleth. Uuden Kataklysmi-albumin poikkeuksellisin kappale on Helvetin esitaistelija, jota määrittelevät sen erikoinen tunnelma ja käytännössä puhuen esitetyt laulut. Onko ihmiskunnalla mitään toivoa. Synkimmän sointinsa se saa hulluuden rajamailta nostattaen pyörteen, joka syöstään aiheuttamaan tuhoa ja kaaosta lopunajan torvilla säestäen. SYTYKKEITÄ Hulluuden rajamailta Toisen albuminsa julkaissut Kryptamok on suomalainen black metal -yhtye, jonka musiikissa kohtaavat genren perinteet ja taiteellinen ennakkoluulottomuus. – Niin kauan kuin musiikki miellyttää tekijöitään, sillä ei ole rajoja, Hex Inferi vakuuttaa. Minkälaisissa merkeissä ja ajatuksissa se lähti tekemään musiikkia. Ihmisen aika on ohi. Kuinka musiikkinne konkreettisesti syntyy. Koetteko sen helpommaksi kuin englanniksi kirjoittamisen. – Hänen mukaansa suomeksi kirjoittaminen ei ole yhtään sen helpompaa kuin englanniksi, joten kyse ei ole siitä. – Itse olen veistellyt tekstit vain muutamaan lauluun Profaanilla ja Verisaarnalla [2020]. – Kryptamokin maailmassa viimeisetkin toivonrippeet paremmasta huomisesta on murskattu. – Mieleni syövereissä kytee jatkuva tarve luoda synkkää äänimaailmaa, ja loin Kryptamokin täyttämään musiikillista tyhjiötä Hornasta lähtemiseni jälkeen, kitaroista, bassosta ja koskettimista vastaava luova voima Hex Inferi aloittaa. Kuinka tarkat musiikilliset rajat olet asettanut Kryptamokille. Tämä toimintamalli on toiminut helvetin hyvin ja tulee luultavasti myös jatkumaan. Kataklysmi liikkuu lopunajan tunnelmissa. Bändiltämme voidaan kuulla tulevaisuudessa hyvinkin poikkeavia sävellyksiä. Halusin itse, että tarinat ja rienaukset kerrotaan omalla äidinkielellämme. Kryptamokin apokalyptiset sanoitukset on esitetty suomeksi vuonna 2018 ilmestyneestä Profaani-ensidemosta alkaen. – Kataklysmillä on monenlaisia kaikuja erilaisista tyyleistä, ja kappaleiden monimuotoisuus tuo enemmän mielenkiintoa kokonaisuuteen
Videopelimusiikin lumoissa MILLOIN ja miten ajatus Arcade Metal -levystä syntyi. Moni oli kaveri jo entuudestaan, mutta lähestyin joitain sankareitani, joilta en odottanut mitään vastausta, en ainakaan alkuperäiseltä Sega-pelien säveltäjältä Yuzo Koshirolta! Tämä levy on monella tapaa kunnianosoitus hänen työlleen, joten hänen apunsa sen intron kirjoittamisessa oli unelmieni täyttymys. – Tämä oli minulle säveltäjänä uusi juttu, sillä kirjoitin suoraan sydämestäni kamaa, jota olen aina halunnut tehdä. – Luulen, että mieltymykseni peleihin syntyi suhteestani niiden musiikkiin. – Tein metalliversioita videopelimusiikista jo ennen kuin Youtubea oli olemassa, se taisi olla joskus 2005. Kun rattaat lähtivät pyörimään, ideoita syntyi niin paljon, että oli hankala lopettaa. Kun Youtube tuli suositummaksi, laitoin sinne muutamia tribuuttejani, jotka saivat hyvää palautetta. – Arcade Metal oli keino sukeltaa johonkin uuteen ja siirtyä eteenpäin positiivissa merkeissä. Videopelimetalli ei ole kuitenkaan ainoa tyyli, johon panostan tulevaisuudessa, sillä minulta on tulossa vielä paljon melodista death metalia. Gillion toimi Mors Principium Estin kitaristina ja säveltäjänä vuosina 2011–2020. En kuitenkaan kutsuisi itseäni millään tapaa pelinörtiksi. Oletko ajatellut palata tien päälle uuden musiikkisi kanssa. – Kyllä ja en, Gillion pähkäilee. Kenties ne ovat mukana seuraavalla kerralla, hah hah. Jäikö albumilta pois sille suunniteltua kamaa. – Minulla on ollut ajatus siitä niin kauan kuin muistan, Gillion paljastaa. – Olen saanut paljon vaikutteita pelimusiikista ja suurimmat inspiraationi säveltäjänä tulevat varmaan peleistä kuten Sonic the Hedgehog, Zelda ja Streets of Rage, joita pelasin lapsena. Pidätkö itseäsi ”gamerinä”. – Kun olen inspiraation tarpeessa, palaan usein pelien pariin. – Muistelen MPE-aikojani hyvällä ja olen ikuisesti kiitollinen mahdollisuudestani yhtyeessä. Minulla on vielä monta tarinaa kerrottavana.. Jos olisin tiennyt, kuinka suosituksi palvelu myöhemmin kasvaa, olisin jatkanut sitä, hah hah. Pelaan vieläkin toisinaan, mutta kokopäiväisenä säveltäjänä siihen on hankala löytää aikaa. Sanotaan näin, että kiekolle oli paljon hulluja ideoita, jotka olivat ehkä liian ulkona todellisuudesta. Vaikka pelaa yksikseen, musiikki on aina kaverina. METALLIA PIENISSÄ PALOISSA SYTYKKEITÄ Suomalaisille Mors Principium Est -vuosistaan tuttu kitaravirtuoosi Andy Gillion kokeilee tätä nykyä kykyjään nostalgisista videopeleistä ammentavan tiluttelumetallin parissa. Kaadoin mukaan paljon nostalgiaa, eikä ajatuksena ollut missään vaiheessa tehdä jotain, mitä porukka minulta odottaa. – Aloitin itse asiassa juuri ensimmäisen kiertueen soolobändini kanssa, esitän Neverafter-levyni [2019] materiaalia. – Minulla oli kiireitä Mors Principium Estin kanssa, joten projektiin ei ollut aikaa eikä energiaa, mutta idea kokonaisesta levystä videopeliteemaista musiikkia jäi kytemään. – Todellakin! Tämä oli kokeilullinen projekti ja kaukana normaalista melodeathistä, josta minut tunnetaan. Sävellän itse asiassa nykyisin pelimusiikkia työkseni, joten kaikki kulkee sujuvasti käsi kädessä. – Joo, olen onnekas, että sain tehdä yhteistyötä niin loistavien artistien kanssa. Olen ylpeä niistä ajoista enkä kadu mitään, mies vakuuttaa. Albumilla soittaa kovia nimiä kuten Jeff Loomis (Arch Enemy), Per Nilsson (Scar Symmetry) ja Samus Paulicelli (Decrepit Birth). Löytyivätkö soittajat helposti. On mahtavaa soittaa taas livenä ja minulla on paljon suunnitelmia uudesta Neverafter-levystä sekä perinteisemmästä melodeath-kamasta
Werewolf Records on ollut vuosia merkki laadusta, ja on kunnia päästä julkaisemaan uutta materiaalia sen kautta. Kaikkien tunteiden kanavoiminen yhdeksi, vihaksi, onnistui täydellisesti. Kokonaisuuden pimeys ja raakuus puhuttelee voimallaan. Olemme kiitollisia heidän työstään, mutta oli selvää, että halusimme uuden julkaisijan. P A T R IK P E SO N E N SYTYKKEITÄ Musiikkibisneksen trendeistä täysin vapaa Blood Chalice murjoo toisella kokopitkällään ajatonta black/deathiä. 12. Halusimme, että yhtä äärimmäiset tunteet välittyvät myös levyltä, joten lähestyimme nauhoituksia liveasetelmasta ja loimme studiosta rituaalisen tilan, joka mahdollisti oikean tunnelman. Mitä ajatte levyn nimellä takaa. Verrokeista tulee lähinnä mieleen vain Archgoat ja tietyissä määrin myös alkuaikojen Impaled Nazarene. – Emme ole millään tapaa suunnitelleet uusimman tai aiempien julkaisujen soitannollisia tai sanoituksellisia teemoja. Oliko siirron pohjalla jokin erityinen syy. Levyjenne välillä ei ole ulkopuolisen korvin juuri konkreettisia eroja. – Oma suhteeni uuteen The Blasphemous Psalms of Cannibalismiin on hyvin henkilökohtainen, joten en osaa analysoida sitä objektiivisesti. Vaihdoitte uudelle albumille levy-yhtiötä. Musiikkityyli ja koko bändin olemus löysivät paikkansa jo ensimmäisissä bänditreeneissä. – H.V [kitara] ja T-P.I [basso] liittyivät porukkaan myöhemmin ja toivat mukaan omaa näkemystään. – Halusimme luoda kokonaisuuden, jonka jokainen osa kansikuvasta sanoituksiin pilkkaa ja häpäisee kaikkea sitä, jonka suurin osa ihmisistä käsittää häpeällisesti pyhänä, P.H valistaa. – Regain Records julkaisi aikaisemman levymme [Sepulchral Chants of Self-Destruction, 2017], eivätkä heidän toimintatapansa menneet yksiin odotustemme kanssa. Takomisestanne välittyy aito livefiilis. Arvaamaton kaaos BLOOD Chalicen musiikki ei ole suomalaisbändille sitä ihan perinteisintä. Kuinka linjanne muodostui juuri tällaiseksi. – Kun minä ja VP.L [rummut] aloitimme Blood Chalicen kaksin, emme missään vaiheessa sopineet erikseen, minkälaista musiikkia alamme soittaa, julmasti käskyttävä laulaja P.H avaa. Kuinka itse näet kehityskulkunne. Käsitteleekö se teemaa otsikon varsinaisessa merkityksessä vai onko kyseessä metafora. Näin Blood Chalice muovautui sellaiseksi kuin sen on tarkoitus olla. Tarkoituksemme ei ole kehittyä vaan pikemminkin taantua aikakauteen, jolloin black metal ei ollut täynnä muovista paskaa. Blood Chalice on väkivaltaista kaaosta, joka etenee arvaamattomasti vailla päämäärää. – Albumin nimi viittaa sen kansikuvaan, jossa ”neitsyt” Maria on ottanut varaslähdön Jeesuksen kehotukseen syödä hänen lihaansa ja juoda hänen vertansa. Kuinka helposti tällaisen energian välittäminen onnistuu studio-olosuhteissa. – Meille oli selvää, etteivät aiemmat yhtyeemme täyttäneet sitä pimeää raivoa, joka roihusi sisällämme. – Blood Chalice on livebändi ja live-esiintymiset ovat palvontamme orgasmeja. Mielestäni konkreettisia eroja on useita, ja voi olla, että pimeyden eri sävyt näkyvät ja kuuluvat vain niille, joiden sydämet sykkivät oikeille asioille
Arvaamaton kaaos 30.10.2022 HELSINKI BLACK BOX TICKETS FROM 61€ | TICKETMASTER | ALL AGES | DOORS 18:00 TUSKALIVE & GREY BEARD PRESENT IN ASSOCIATION WITH DOOMSTAR BOOKINGS KAIKKI -KEIKAT: tuska.fi/tuskalive
Viimeksi mainitun biisin esittäjä Kelis ilmaisi sosiaalisessa mediassa tyytymättömyytensä keissiin: Beyoncé ei ollut kreditoinut häntä kappaleen kirjoittajien joukkoon, kuten sämplätessä on tapana. Vietin koko viikonlopun Sidewaysissä ja herkistyin Richard Dawsonin ja Circlen yhteiskeikalla. Eikö arvosana tai kuuntelijoiden arvostus vieläkään kohonnut tarpeeksi. Beyoncé siis päätyi Kelisin ja Neptunesin kaunan välikappaleeksi ja reagoi päivittämällä suoratoistopalveluihin biisistään version, josta kyseinen interpolaatio on poistettu. Tätä kolumnia kirjoittaessani Flow on alkamassa ja Nick Cave & the Bad Seeds häämöttää horisontissa. Kesän keikkaähky johti siihen, etten tullut kuunnelleeksi uutta musiikkia lainkaan. INFERNO-KOLUMNI JUKKA HÄTINEN Päivittelyn aika NÄIN syksyn kynnyksellä on todettava, että tämä oli ainakin kahteen edeltäneeseen suveen verrattuna kaikkien aikojen festarikesä. Pahimman koronakurimuksen aikaan kirjoitin kolumnissani, että suhteeni livemusiikkiin on mennyt rikki. Paskanmarjat, hah! Ei ole ollut vaikeaa löytää pandemiaa edeltänyttä vapauden tunnetta keikoilta. Nuoriso bailasi niin, että tällaiset kalkkiutuneet möhömahat joutuivat legit väistelemään. Olen varsinainen positiivari, joten mietin tämän päivittelyn ajan mahdollisuuksia. Karskista kritiikistä tai parin tähden levyarviosta on turha pahoittaa mieltään, sen kuin painuu studioon ja tekee tarvittavat viilaukset. Yksi Renaissancen kiinnostavimmista tarttumakohdista tarjoiltiin pari päivää julkaisun jälkeen. Epäilin myös, että herkässä teini-iässä olevat eivät kenties löytäisi keikoille, koska eivät oppineet niillä käymään. Ruisrockissa Turnstile soitti käsittämättömällä intensiteetillä. ROCKIN KUOLEMA P O D C A S T Rockin kuolema -podcastissa päätoimittajat Jukka Hätinen (Rumba), Mikko Meriläinen (Soundi) ja Matti Riekki (Inferno) keskustelevat musiikkimaailman ajankohtaisista aiheista, iänikuisista totuuksista ja alaa tuulettavista ilmiöistä.. Valtavirtaan kurotteleva metallimusiikki on toki kastroinut itseään jo vuosien ajan, milloin taloudellisista intresseistä, milloin ”luonnollisista syistä”, kuten iän tuoman laiskanpulskeuden tai mukavuudenhalun myötä. En nyt lähde varauksetta suosittelemaan Infernon lukijoille tätä houseja diskopainotteista levyä, vaikka olenkin vakaasti sitä mieltä, että maailma olisi huomattavasti parempi paikka, jos kaikki kuuntelisivat (muun musiikin ohella myös) Beyoncéa. Yllä mainitut ovat tietysti kosmeettisia fiksailuja tunnin mittaiseen kokonaisuuteen, mutta kyseessä on kiinnostava keskustelunavaus artistiudesta ja taiteenja sananvapaudesta sekä -vastuusta. Käväisin Rockfestissä viihtymässä Iron Maidenin show’n äärellä ja nautiskelemassa Candlemassin doomista. Beyoncé ei kommentoinut tätäkään tapausta, mutta muutaman päivän kuluttua suoratoistopalveluista oli kadonnut alkuperäisteos ja tilalla oli versio, jonka sanoitusta oli tuolta osin muutettu. Heinäkuun lopussa asiaan tuli muutos, sillä Beyoncé julkaisi Renaissance-albuminsa. Kuuntele palaute ja palaa takaisin äänityskoppiin. Eräässä toisessa biisissä Beyoncé käyttää sanaa ”spaz”, joka koettiin niin ikään sosiaalisessa mediassa ”ableistiseksi slurriksi” eli vammaisia, eritoten spastisista oireista kärsiviä, syrjiväksi. Meillä on mahdollisuus elää maailmassa, jossa on vain viisi kautta viisi -levyjä. Eräs levyn kappaleista sisälsi interpolaation: Beyoncé mukaili Milkshake-hitin tunnistettavaa laulumelodianpätkää. Mutta miltä kuulostaisi, jos vaihtoehtoisessa ulottuvuudessa Slayer olisi vaihtanut muutaman twiitin vuoksi Dead Skin Maskin Vappunaamariksi tai Deicide Behead the Prophet -kappaleen muotoon Paijaa profeettaa. Äänivalliin upottautuminen ja musiikin vietäväksi antautuminen sujuivat kuin pyörällä ajo. Se oli riittävän iso paukku tarpeeksi kiinnostavalta artistilta. Ruisrockissa todistin tämänkin teesin vääräksi, ja hyvä niin. Tuskasta voisi mainita muutaman muunkin, mutta: Mercyful Fate. Piipahdin Kesärauhassa mehustelemassa sydämeni viitisen vuotta sitten valloittanutta Viagra Boysia. Ei hänen olisi tarvinnutkaan, sillä Milkshaken kirjoituskrediitit ovat Neptunes-kaksikolla, joiden nimet löytyivät Beyoncén biisin tekijätiedoista. Että jokin taudin pelko tai väkijoukkojen välttely olisi muodostunut peikoksi, jota olisi vaikea ravistaa harteilta. Toki tähän vaikutti myös se, että olin kesälomalla työstä, johon uuden musiikin järjestelmällinen kuuntelu kuuluu
5” kosketusnäyttö ja efektien säätö irtopedaalien tapaan. Looper, rumpukone ja jopa efektilenkit ulkoisille padaaleille. 30 vuoden kokemuksella syntyy aika hyvä työkalu. ZOOM B6 Superläski bassosoundi, 88, 2kHz prosessointi ja 4 erinomaisesti mallinnettua DI-boksia. Maahantuonti: Studiotec Oy | Kuusiniemi 2, 02710 Espoo | puh. 0207 512 300 | sales@studiotec.f | www.studiotec.fi ZOOM G11 Zoomin uudet vahvistinmallinnukset ovat yllättävän lähellä niin alkuperäisiä kuin parhaita mallintavia vahvistimia. Valtava määrä kaappimallinuksia, mikkisijoitteluja ja lukuisia täysin ainutlaatuisia uusia efektejä. ZOOM G6 Samat mallinnukset ja efektit kompaktissa koossa ja hinta on hämmästyttävän edullinen.
4. Kaada muutaman minuutin päästä riisit sekaan ja anna imaista rasva. 2. Kun pohja on kunnossa, täytteet voivat olla lähes mitä vain. Reseptin pohja on valunut joskus akaasisesta arkistosta ja ollut omassa käytössä jatkuvassa muutoksessa. Laadukkaat ainesosat takaavat kielinystyröille takuuvarman makusinfonian.” TARPEET (noin neljä annosta): • litra vettä • 1 kasvisfondi • 75 g voita • 4 rkl kylmäpuristettua rypsiöljyä • 2+ tl Poppamiehen Scotch Bonnet -chilikastiketta • 2 dl valkoviiniä • 1 punasipuli • 5+ kynttä valkosipulia • 375 g risottoriisiä • 300 g herneitä • 100 g parmesaania raastettuna • herneenversoja HEAVY COOKING CLUB MIIKA “MEGA” KUUSINEN Tee näin 1. Heitä loput juustoraasteesta annosten päälle ja viimeistele muutamalla herneenversolla. Laurin luonnehdinta: ”Simppeli klassikko, joka muovautuu jatkuvasti ja kestää rajutkin variaatiot. Tarjoile mielellään heti. Risotto on myös hyvin helppo valmistaa eikä vaadi kovin paljon aikaa tai vaivaa. Peter Hayden muuttui PH:ksi ja nyt, uuden End Cut -levyn myötä, Enphiniksi. Kun voi on sulanut, lisää Scotch Bonnet -soosi ja mielellään riisinjyvää pienemmäksi pilkotut sipulit. Laita vesi kattilaan kiehumaan ja sekoittele siihen kasvisfondi. Kun riisi on imenyt kaiken liemen, ota kattila liedeltä ja sekoita loppu voi ja reipas puolikas raastetusta juustosta joukkoon muutamalla harkitun varmalla vedolla. Tällä hetkellä runkoon kuuluvat tiukasti Scotch Bonnet ja herneet, jotka tosin sopisi korvata aivan hyvin melkein millä tahansa proteiininlähteellä tai sellaista jäljittelevällä, vaikka Santun Seitanin Vegvurstilla.” Megan tuomio: ”Kuten Lauri edellä kertoi, risotto on hyvin mukautuva ape ja siten kuin pitsa. Tämän jälkeen on viinin vuoro, ja kun riisi on imenyt kutakuinkin kaiken nesteen, voit heittää herneet pannulle ja alkaa kaadella kasvislientä sekaan vähän kerrallaan, koko ajan sekoitellen. Lisää toiseen kasariin öljy ja kaksi kolmannesta voista. T U U LA G R Ö N 16. Anna kiehahtaa rauhassa ja pidä kuumana siihen asti, kun on tarpeen. 3. Tosin jos kokkaukseen käytetty viini on eilisen jämää ja juhlat ovat jo takanapäin, levysoittimessa saattaa jumittaa repeatillä Hebosagilin Joki.” Jatkuvasti nimeään muuttava risotto Ensin Mr. Ei siis mikään ihme, että basisti Lauri Kivelän risottokin on sisältönsä suhteen jatkuvassa muutoksessa. LAURIN KOKATESSA SOI: David Bowie – Earthling (1997) ”Jos tämän artistin muuntautumiskyvystä ei inspiroidu, niin ainakin siitä voi oppia jotain, jopa risottoreseptin kehittelyyn liittyen
TAMPERE . Pulmia ja arvoituksia täynnä olevat huoneemme odottavat neuvokasta ryhmäänne ratkaisemaan niiden haasteet. TULE LÖYTÄMÄÄN AVAIMESI PAKOON. ROVANIEMI ROOM ESCAPE on tosielämän pakopeli, jossa ajan ja paikan taju katoaa ja pelin ?ow vie mennessään. ANTIBAKTE ERISET PINNOITTE ET TURVAVÄL IT JA TEHOSTET TU SIIVOUS TURVALLISU US ETUSIJALLA. ROOMESCAPE.FI HELSINKI . Selvitätkö tiesi ulos
Seuraava ajatus on kuitenkin hyvin nopeasti se, että muistikuvani 2000-luvun puolivälistä ovat jo aika sumentuneita. Hyväntuulinen Blomqvist vie ajatusta pidemmälle ja sanoo, että on taatusti viettänyt enemmän aikaa kitaristi Johan Liefvendahlinin ja synisti Andreas Söderinin kanssa kuin kenenkään muun ihmisen koko elämässään. – Vuosi 2010 oli tärkeä käännekohta. Väliaikainen testamentti TEKSTI AKI NUOPPONEN 18. – Olemme kaikki perheellistyneet, saaneet lapsia ja joitakin erojakin on jo tapahtunut, mutta sellaista elämä on. – En kykene mitenkään asennoitumaan siihen, että muutaman vuoden päästä meidän on mahdollista juhlistaa debyyttimme parikymppisiä. S eventh Wonder on yksi lupaavimmista nuorista progemetallibändeistä – mitä nyt tällekin yhtyeelle on kertynyt ikää jo 22 vuotta ja joukon ensimmäisestä albumista tulee tänä vuonna vierähtäneeksi 17 vuotta. Sitten alkaa tajuta, miten kauan siitä kaikesta oikeasti on. – Vastahan me soitimme ensimmäistä kertaa Suomessa, epäonnisella keikallamme Helsingissä, kun Johnny [Sandin, rummut] oli loukannut jalkansa ja settimme jäi kauniisti sanottuna tyngäksi, Blomqvist naurahtaa. Sentään on hyvä, että Seventh Wonder on selvinnyt tästä kaikesta, basisti summailee. Sitä ennen kaikki oli vain musiikkia, musiikkia ja musiikkia, kunnes oli aika Ruotsalainen Seventh Wonder on kasannut 20 vuoden aikana niin paljon elämänkokemusta, että oli valmis kirjoittamaan The Testament -albumilleen vaikeimmista tunnelukoista, joita ihminen voi kokea. Säveltävä basisti Andreas Blomqvist ei meinaa uskoa korviaan, kun luettelen näitä lukemia
– Olemme tänäkin päivänä yhtä perhettä, enkä liioittele tätä yhtään. Se teki Seventh Wonderista tavallaan vielä tärkeämmän jutun, koska sen myötä meillä oli elintärkeä kanava, jonka kautta käsitellä kaikkea tapahtunutta. Väliaikainen testamentti ”Jos joku meistä järjestää juhlat, bändin jäsenet saapuvat ensimmäisinä ja lähtevät viimeisinä.” 19. En edes uskalla arvailla, miten paljon varhaisia Seventh Wonder -ideoita jäi viimeistelemättä kunnolla, kun teimme ensimmäisiä demojamme ja etenimme hurjaa tahtia asiasta toiseen. – Niin, en tiedä kuinka moni bändi voisi pitää kahdeksan vuoden julkaisutauon ja palata takaisin kuin mitään ei olisi tapahtunut, Blomqvist sanoo viitaten albumien The Great Escape (2010) ja Tiara (2018) väliseen taukoon. Seventh Wonder on aina pitänyt kiinni syvästä intohimosta omia tekemisiään kohtaan, ja vaikka ikä on ehkä muuttanut bändin jäseniä, Seventh Wonderin syvin olemus on pysynyt ennallaan. Jos joku meistä järjestää juhlat, bändin jäsenet saapuvat ensimmäisinä ja lähtevät viimeisinä. Monen progemetallibändin kohtalona on ollut vieraannuttaa kuulijansa ajan kanssa tekemällä yhä kokeilevampaa musiikkia, mutta Seventh Wonder on onnistunut pitämään faneistaan kiinni. – Tavoitteemme oli tulla parhaiksi siinä mitä teemme, emmekä välittäneet, vaatiko se kuusi, kahdeksan tai kymmenen tuntia treeniä päivässä. ottaa vastuuta kokonaisista muista elämistä. Meillä ei ollut levytyssopimusta eikä oikeastaan kuulijoitakaan, joten kaikki mitä teimme... – Kun kirjoitimme jonkin kappaleen, emme ehtineet edes äänittää sitä, kun olimme jo innoissamme jostain seuraavasta asiasta. Tämä ei ole tarkoittanut, etteikö bändi olisi 20 vuoden aikana seikkaillut ja rikkonut omia rajojaan. On meilläkin ollut haasteemme, mutta jotenkin tämä joukko on onnistunut pitämään yhtä jo 20 vuotta. Halusimme levytyssopimuksen ja aioimme myös saada sen. teimme sen vain itsellemme. – Hauskinta asiassa on, ettei kukaan välittänyt hittojakaan siitä, mitä me teimme. – Vanhempani sanovat aina, että aika kuluu sitä nopeammin, mitä vanhemmaksi tulee, ja hirvittää ajatella, että seuraava 40 vuotta kuluu yhtä nopeasti kuin kaikki nämä Seventh Wonder -vuodet tähän asti, hah hah! Oma soundi edellä Muistellessaan Seventh Wonderin varhaisia vuosia Blomqvist myöntää bändin menneen monesti kaiken muun edelle: aikaa treenaamiseen käytettiin niin paljon kuin mahdollista, aivan kuin huomista ei olisi ollut
– Pidän kyllä siitä, että bändit haastavat itseään, mutta sitä ei pitäisi tehdä oman soundin kustannuksella. En usko, että kovin moni tämän iän saavuttanut progemetallibändi saa nauttia näin avomielisestä fanikunnasta. – Sittemmin soundiimme on vaikuttanut suuresti se, kuka on säveltänyt minkäkin verran kappaleita. Etäännyttyään juuristaan he palaavat niille ja tekevät sitä, mistä oikeasti pitävät. Suurin haaste liittyi laulajiin. Tätä nykyä Seventh Wonder tunnetaan amerikkalaisessa Kamelotissakin laulavan Tommy Karevikin toisena, tai oikeastaan ensimmäisenä, bändinä. Olemme halunneet tehdä Seventh Wonderia. – Toinen vaihtoehto on, että tuotantoarvojen kasvaessa ja soundien paisuessa joka toinen bändi tuntuu ihastuvan jonkinlaiseen Rammstein-soundiin. – Ensimmäisten demojen ja vielä Become-debyytinkin [2005] tekeminen oli aikamoista hakuammuntaa. – Jos lähtisimme kiertueelle, jolla soittaisimme The Testamentin kannesta kanteen, luottaisin siihen, että moni fani olisi siitä todella iloinen. Se oli eräänlainen demoaikojemme päätös, minkä jälkeen löysimme Tommyn. Esimerkiksi Mercy Fallsille Tommy sävelsi paljon, ja The Great Escapellä minun roolini oli suurempi. Blomqvist vie ajatusta pidemmälle ja sanoo, että maailmasta löytyy bändejä, jotka muuttavat tyyliään, koska ajattelevat sen olevan ”progea”, eivätkä ratkaisut ole aina täysin sisäsyntyisiä. Kaikki parhaat bändit ovat syntyneet siitä, että he kuulostavat vain itseltään. – Kun The Testament julkaistiin aiemmin tänä kesänä, saimme paljon viestejä, joissa hehkutettiin, miten albumi on juuri sitä ehtaa ja aitoa Seventh Wonderia, jota kuulijat olivat toivoneetkin kuulevansa. – Become pistettiin kasaan hyvin nopeasti, enkä voi kaunistella asiaa yhtään: se oli silkka demokokoelma. Meillä oli jo toinen albumi mielessämme, mutta Lion Music halusi julkaista Becomen, joten totta kai äänitimme sen. Meistä tuntui kuin olisimme menettäneet laulajan aina kun totuimme häneen, Blomqvist muistelee. Sellaisia kuulijamme onneksi ovat. Siinä on vain yksi ongelma: aika usein itse sävellykset taantuvat, kun niihin ei tarvitse enää panostaa täysillä. Waiting in the Wingsistä alkaen voin sanoa meidän olleen täysin se Seventh Wonder, joka olemme tänäkin päivänä. – Tuollainen voi toimia joillekin, mutta olen huomannut, että tällaiset bändit etenevät sykleissä. Siihen mekin olemme pyrkineet. On valtava etuoikeus, että myös näitä ihmisiä kiinnostavat uudetkin luomuksemme. Oman äänen etsintä Seventh Wonderin alkuaikoina bändillä kesti tovin, että se löysi todellisen jatkuvuutensa. – Kun ajattelen asiaa jälkikäteen, Become edustaa kaikkea sitä, mitä Seventh Wonder oli kolmen ensimmäisen vuotensa aikana. – Totta kai meilläkin on faneja, jotka hehkuttelevat Waiting in the Wingsiä [2006] tai Mercy Fallsia [2008], mutta se kertoo vain siitä, miten paljon nuo albumit ovat heille merkinneet ja miten oikeaan kohtaan heidän elämäänsä ne ovat osuneet. – Olen kuullut niin monta levyä, joiden progressiivisuus tarkoittaa pitkiä kappaleita ja saman soinnun vinguttelua kymmenen minuutin ajan, ihan kuin tämä ”Pink Floyd -ratkaisu” olisi pettämätön, hän naurahtaa. Me emme ole koskaan halunneet tehdä vain isompaa ja monimutkaisempaa. Enemmän on enemmän ja niin poispäin. Häntä ennen ruotsalaisten kokoonpanossa ehtivät laulaa Andi Kravljaca ja Ola Halén. Tommy Karevikin roolia Seventh Wonderin tarinassa ei voi väheksyä. Tiaralle Tommy teki jälleen runsaasti juttuja, ja The Testamentilla minun sävellysteni määrä on selvästi runsaampi. Hän tuli metallimaailmaan sen ulkopuolelta ja ”Luulenpa, ettei kukaan meistä ole ollut ikinä täysin tyytyväinen yhteenkään kappaleeseemme!” 20