SUPPORT: 18.02.2024 TAVARA-ASEMA, TAMPERE 17.02.2024 VANHA, HELSINKI ITM, HELLSINKI METAL FESTIVAL & ALL THINGS LIVE FINLAND PRESENT
SISÄLTÖ 00 7 Pä än ava us 00 8 Syt yk ke itä : Sw an son g, Ae ter nu s, Hin aya na , Ch am elio n 014 Ko lum ni 016 He avy Co ok ing Clu b 018 Mo rs Su bit a 02 2 Va rgr av 02 6 Inf ern on co ver spe sia ali 03 3 Ta ilg un ne r 03 6 Ka i Ha hto 04 6 Pö lky llä : äär im eta llin mo nit oim iha hm o Lau ri Laa kso ne n 05 Sa lam yh kä : Th e Wo rkh ors e Mo vem en t So ns of the Pio ne ers (20 00 ) 05 3 Arv iot , pä äo sas sa Co nvo cat ion 074 Ku ud es pii ri: pa leo nto log i kirj oit ti he vik irja n 036 022 018 046 02 6 TI M O IS O AH O SU SA N N A R AI TA M AA
PLAGUE OF BUTTERFLIES THE RITE ALEKSANTERIN TEATTERI 12. -13.1.2024
Sitä on oikeastaan paha vertailla yhtään mihinkään. 24.1.) VARGRAV The Nighthold TÄMÄN NUMERON KASAAMISEN TAUSTALLA SOIVAT CONVOCATION No Dawn for the Caliginous Night WOLVENNEST The Dark Path to the Light SWANSONG Awakening 7. Kun kuulin kappaleen viimein livenä joitakin vuosia sitten, itkin kuin pikkulapsi. Brittiläinen musiikkilehti NME keräsi vuonna 2011 kolmekymmentä ehdokasta tähän kategoriaan. Ymmärrän kyllä, jos ja kun kyseessä on jonkun mielestä maailmanluokan cover. Kaikki hyvin, siis. ALKAESSANI suunnitella tämän lehden raskaiden coverien spesiaalia mielessäni pyöriskeli ilmiselvimmän vaihtoehdon (joka löytyy tietysti mainitusta spessusta) lisäksi pari muuta ässäkierrätystä. Mukana on myös The Gatheringin versio In Power We Entrust the Love Advocated -biisistä, joka sekin vieraili mielessä. Listan kärkipäästä löytyvät muun muassa Johnny Cashin Hurt ja Nirvanan The Man Who Sold the World. Aivan hyviä nämäkin, mutta oma valintani listalta löytyy vasta sijalta 22: menneenä vuonna edesmenneen Sinead O’Connorin Nothing Compares 2 U. Vuoden 1997 hollantilaisversio tekee kyllä biisille kunniaa, mutta päässäni se on liian siisti – In Power We Entrustin täytyy olla nuhjuinen, sellainen kulunut villatakki. Mutta mikäpä cover olisi sitten tarunhohtoisesti alkuperäisesitystä parempi. Nekin päätyivät onneksi lehteen muiden käsitteleminä ja ihan itse valikoimina. Jokin lyö vertoja ORO Vid vägs ände BLOOD RED THRONE Nonagon (ilm. Ja jokainen kerta, jona alkuperäinen kappale löytää uusiin stereoihin sen kautta, on plussaa. MATTI RIEKKI PÄÄNAVAUS www.inferno.fi InfernoMagazine infernomagazine inferno_magazine PÄÄTOIMITTAJA Matti Riekki riekinmatti matti_riekki ULKOASU Markus Paajala KANNEN KUVA Timo Isoaho KIRJOITTAJAT Hintikka Tami, Hätinen Jukka, Ikonen Niko, Isoaho Timo, Juutilainen Joni, Järvisalo Eetu, Keränen Toni, Kittilä Jukka, Koskinen Kari, Koskinen Kimmo, Kuusinen Miika, Laakso Markus, Lassila Tero, Malm Mikko, Muurikainen Elli, Nuopponen Aki, Ollila Mape, Rajala Vilho, Siltanen Vesa, Silvast Jaakko, Virtanen Aadolf, Vähäkangas Teemu, Väntänen Ari TOIMITUKSEN YHTEYSTIEDOT (arviolevyt / review copies) Inferno, PL 543, 33101 Tampere etunimi.sukunimi@popmedia.fi inferno@popmedia.fi ILMOITUSMYYNTI Oskari Anttonen, Peter Lindroos, Oona Lukkarinen, Mikko Mali ilmoitusmyynti@popmedia.fi etunimi.sukunimi@popmedia.fi TILAAJAPALVELU 03 4246 5302 (ma-pe 9-16) tilaajapalvelu@popmedia.fi KUSTANTAJA Pop Media Oy Fredrikinkatu 42, 00100 Helsinki www.popmedia.fi TOIMITUSJOHTAJA Tuomo Häkkinen PAINOPAIKKA Printall ISSN 1796-7600 23. Ei sen vuoksi, että tulkinta olisi mitenkään erityisen mestarillinen, vaan siksi, että alkuperäisesitys on mielestäni ehkäpä maailman kaunein levytetty kappale. Inferno ei vastaa tapahtumatietojen mahdollisista muutoksista eikä tilaamattomien kirjoitusten ja kuvien säilyttämisestä tai palauttamisesta. Brendan Perryn karheanpehmoiseen tyyliinsä laulama syvän alakuloinen neliminuuttinen kietoo lämpimään peittoonsa vielä vuosikymmenten jälkeenkin. vuosikerta Numero 219 Toimituksen tilaama tai sille tarkoitettu aineisto julkaistaan sillä ehdolla, että aineistoa voidaan korvauksetta käyttää Pop Median kaikissa uudelleenjulkaisuissa tai muussa käytössä riippumatta toteutustai jakelutavoista. ”Väärää” vaikutelmaa lisää Anneke van Giersbergenin jäänkirkas, toki sinänsä moitteeton tulkinta. Aussiduo Dead Can Dancen esikois-ep:llä Garden of the Arcane Delightsisilla (1984) alun perin julkaistu biisi on sanalla sanoen ylimaallinen
Tuntuu mahtavalta, että voimme luottaa toisiimme tällä tavalla, ja haluan olla näin kovien soittajien keskellä luottamuksen arvoinen. Löytyikö yhteinen linja Swansongin suhteen helposti. Laulusi on melkoisen tylyä karjuntaa. – Suomenkin vastaanotto on ollut ihana. Awakening aukaisee bändille takuulla monia ovia. Olemme siitä äärettömän kiitollisia ja iloisia. Melodinen death metalinsa saattaa olla mollivoittoista, mutta yhtyeen päätehtävänä on positiivisen energian välittäminen. Pyrin tutkimaan, treenaamaan ja kehittämään lauluani jatkuvasti. Duuria mollilla T E E M U M Y Ö H Ä N E N 8. Haen musiikista voimaantumista, joten tuon sitä sanoituksiin alitajuisesti. Maiden of Death puolestaan johdattelee kuulijan Tuonelaan. Kuopiolainen Swansong täräyttää ensimmäisellä albumillaan tiskiin kovat lukemat. – Topilla on syvä rakkaus 1980ja 1990-luvun heviin, ja minä rakastan äärimetallia. Pyrin vetämään tunteella ja toivon, että se välittyy. Ennen studioäänityksiä muu bändi ja lafka olivat kuulleet albumilta vain kaksi laulettua demoa. Loppulevy oli laulujen ja sanojen osalta yllätys, koska lauludemotukselle ei jäänyt aikaa. Kaikkiaan haluamme kuitenkin kuulijalle hyvää fiilistä. On myös tärkeää, että voi vetää keikan ja ääni toimii senkin jälkeen. Itse luon parhaiten omassa rauhassa, ja laulujen demot ovat päässäni. Esimerkiksi tiiviissä studiosessiossa ääni ei kadonnut, missä auttoi tekniikka. Nämä pyritään yhdistämään ilman rajoja tai sääntöjä, eli luovuus saa virrata ja jokainen tuo oman panoksensa, laulaja Jemiina Heloise kertoo. Biisien tekeminen on asettunut sellaisiin uomiin, että minä sävellän musiikin ja demotan biisit, ja sitä mukaa kun Jemppu inspiroituu niistä, kynä alkaa heilua laulusovitusten suhteen. Tavoitteena on kehittyä jatkuvasti, nauttia matkasta, luoda musiikkia tunne edellä ja katsoa, mihin se meidät vie. Haluan kokeilla, mihin suuntiin ääntä saa vietyä. – Maailmanmeno ei ole tällä hetkellä iloisimmasta päästä, joten tarvitaan positiivista ja energista vibaa! – Levyllä käydään läpi tunteiden kirjo: energistä ja hyvää fiilistä, voimaannuttavia hahmoja, vauhtia ja vaaraa, seikkailun tuntua, rakkautta, vihaa, sydänsurua ja kaihoakin, Heloise listaa. – Topi säveltää, ja minä teen laulusovitukset ja sanoitukset, Heloise vastaa. Millaiseksi koette Awakening-levyn tunnelman. Kuinka paljon kirjoitatte ja treenaatte yhdessä. – Jokaisella on hyvin korkea työmoraali, Pitkänen vahvistaa. SYTYKKEITÄ JONI JUUTILAINEN JÄSENTENNE musiikilliset taustat vaikuttavat vaihtelevilta, vaikka pääpaino on metallissa. Ulkomailta on tullut myös keikkapyyntöjä ja kuuntelijoita, Heloise sanoo. – Biisit painottuvat mollipuolelle, mutta niiden ei ole missään nimessä tarkoitus herättää alavireisiä viboja vaan päinvastoin, Pitkänen sanoo. – Levy on saanut mahtavia arvosteluja maailmalta. Olette hioneet ilmaisunne kovaan iskuun vain parissa vuodessa. – Elettyä elämää ja lähdön hetkeä käsitellään esimerkiksi Frost of Winter -kappaleessa. Ovatko tavoitteenne ulkomailla vai riittääkö pieni kenttäsuosio Suomessa. Tekniikan tulee kuitenkin olla kunnossa, jotta voi vetää turvallisesti. – Tunne ja tarinankerronta on minulle tärkeää. – On saatu kasaan kova porukka kovia soittajia, ja treenipuoli painottuu vahvasti yksilöpuolelle. – Kitarasoolot menevät puoliksi, eli Tuomas [Leskinen] tekee omat soolonsa. – Jos miettii ihan alkua, niin jostakin syystä siinä tuli kokeiltua muutama genre ennen kuin tajusi, että parasta ja helpointa on, kun antaa mennä mukavuusalueensa ytimessä, kitaristi Topi Pitkänen muistelee. Pidätkö itseäsi enemmän tunnevai tekniikkaosaston laulajana
Nykyisin kaikki vie enemmän aikaa ja olen paljon nirsompi uusien juttujen suhteen. METALLIA PIENISSÄ PALOISSA SYTYKKEITÄ H E N N IN G B E R G Kolme vuosikymmentä sitten perustettu Aeternus iski kultasuoneen etenkin ensilevyillään. 9. Dark metalin hengessä UUDEN levyn nimi on simppelisti Philosopher. Bändissä on yhä hyvä fiilis, eikä meillä ole mitään suunnitelmia lopettaa. – Pidän jokaista albumiamme tärkeänä, jokainen niistä edustaa omaa aikakauttaan. Paino on siis melodisessa ja äärimmäisen raskaassa keskitempotavarassa, Ares sanoo. – Kyllä, jonkin verran. Aeternusin perustamisesta on 30 vuotta. Hommat tehdään nykyisin tarkemmin, oli kyse mistä osa-alueesta hyvänsä. Näetkö itsesi musiikin parissa vielä seuraavan 30 vuoden kuluttua. Oletko huomannut biisinkirjoituksesi ja bändisi tavan rakentaa kappaleita muuttuneen. Näetkö levyt jonkinlaisina sisaruksina. – En, koska levyissä ei ole mitenkään liikaa samankaltaisuuksia. Aeternus tunnetaan dark metalistaan, joka oli 1990-luvulla yhtyeen valttikortti paikallisten black metal -yhtyeiden joukossa. Vuodet ovat kuluneet vaihtelevissa merkeissä, mutta bändin tuore albumi todistaa, että bergeniläisten dark metal -koneesta löytyy yhä kunnon vääntöä. – Olen silloin kasikymppinen, mikäli olen vielä elossa, hah hah. – No, oikeastaan tuo titteli syntyi täysin albumin sanoituksista, sillä ne pureutuvat syvälle erilaisiin filosofioihin ja filosofeihin, laulaja-kitaristi ja ainoa alkuperäisjäsen Ares vastaa. Viisikymppisen muusikon ura on siis pitkä ja ansiokas. Porukka arvostaa yhä erityisesti kahta ensimmäistä levyämme, koska niillä on pitkiä ja alavireisiä kappaleita, joiden yleisfiilis on todella synkkä. Yhtyeenä keskustelemme musiikista aiempaa enemmän ja olemme perusteellisempia. Myöhemmin bändi siirtyi huomattavasti raskaampaan ja deathmetallisempaan ilmaisuun, mutta Philosopher tuo esiin monen kaipaamaa ”vanhaa kunnon Aeternusia”. Uudella albumilla on aiempaa vähemmän nopeita biisejä, minkä moni saattaa kokea paluuna menneeseen. Tällaisia asioita on turha miettiä, koska soitan ja teen musiikkia tasan niin kauan kuin minulla on siihen intoa. Minkälaisesta filosofista tässä on kyse. Aresin ura ei jää Aeternusiin, vaan mies on vaikuttanut vuosien varrella myös esimerkiksi Gorgorothissa ja soittanut niin Grimfistin kuin Immortalinkin liveporukoissa. Samalla oli tarkoitus säilyttää se dark metal -henki, joka on aina kulkenut mukanamme. Käytin paljon aikaa Philosopherin riffien miettimiseen ja kirjoittamiseen ihan vain varmistuakseni, että otamme juuri oikeanlaisen askeleen eteenpäin. Mielestäni onnistuimme siinä. Rakastamme tätä hommaa ja se on meidän elämämme. – Ihmiset voivat kutsua musiikkiamme miksi haluavat, mutta minulle se on ollut aina dark metalia, ei mitään muuta. Edeltävällä Heathen-levyllä (2018) ja Philospherilla on samankaltaiset otsikot, ja kumpikin albumi koostuu seitsemästä kappaleesta
Hinayana on sanskriitin sana, joka tarkoittaa kirjaimellisesti ”pienempää ajoneuvoa”. Mistä saatte inspiraationne. Se tapahtui sattumalta. Usein en oikeastaan edes kuule yhtäläisyyksiä, kirjoitan vain sydämestäni ja teen musiikkia, josta nautin. – Ehdottomasti, mutta en koskaan lähtenyt kirjoittamaan suomalaiselta kuulostavaa musiikkia. Uudella albumillanne voi kuulla suomalaisen melodisen death metalin vaikutuksen. Kun ottaa huomioon kotiseutunne Teksasin ilmaston, luulisi että soittaisitte lämpimämpää ja kevyempää musiikkia. Siksi jossain vaiheessa tulee lähes varmasti radikaaleja muutoksia. – Olemme todella innoissamme uuden albumin julkaisusta, varsinkin näin pitkän ajan jälkeen. JA C K IE SC H U T Z A 10. SYTYKKEITÄ Amorphisin ja Insomniumin polkuja tallaava jenkkibändi Hinayana antaa vaikutteiden kuulua, mutta etsii samalla jatkuvasti persoonallisempaa ilmaisua. Toivomme, että tämä tuo meille entistä enemmän mahdollisuuksia edistää uraamme muusikkoina. Miten levyn promoaminen on vauhdittanut uraanne. Buddhalaisuudesta lainattu Hinayana on varsin epätavallinen otsikkovalinta. Eikö vain. Kuvastaako nimi sinulle edelleen samaa kuin valitessasi sen. Jokaiselle jotakin SHATTER and Fall on toinen albuminne ja ensimmäinen levy-yhtiölle. Emme kuitenkaan ole buddhalaisia. Uskomme, että tällä julkaisulla on jokaiselle jotain, riippumatta siitä, millaisesta metallista nauttii. – Pidän yhä nimen alkuperäisestä merkityksestä ja syystä, miksi valitsin sen. Monet suosikkibändeistäni sattuvat olemaan Suomesta, mikä resonoi tähän tyyliin. – Yksi tärkeimmistä tavoitteista Shatter and Fallia kirjoittaessamme oli löytää oma soundimme. Sanoisin myös, että paikallinen maisema, kuten itäisen Teksasin Lost Pinesin metsä tai aavemainen aavikko lännessä, on aina inspiroinut minua. Tuntuuko, että olette löytäneet musiikillisen linjanne, vai onko bändi avoin muutoksille. Jahtaamme kuitenkin aina uusia, parempia soundeja ja etsimme seuraavaa askelmaa. Koska kyseessä on ensimmäinen levymme Napalmille, panostimme albumiin paljon varmistaaksemme, että se on niin hyvä kuin mahdollista. Minusta tuntuu, että olemme onnistuneet erottautumaan joistakin vaikutteistamme ja saman lajityypin kollegoistamme. – Uuden julkaisun markkinointi on tuonut meille seuraajia sosiaalisessa mediassa, kuuntelijoita Spotifyssa ja uusia faneja kautta linjan, laulaja-kitaristi Casey Hurd kertoo. – Tällä hetkellä olemme erittäin tyytyväisiä siihen, mitä olemme tehneet uudella täyspitkällä. – Shatter and Fallille sain henkilökohtaisempaa inspiraatiota kuin edelliselle julkaisulle [Order Divine, 2018]
Jokaiselle jotakin PRELIMINARY LINE-UP! (Hinta sisältää leirija telttapaikan) ??
Koetko että Chamelionin ura jatkuu samoissa merkeissä. Legends & Loresilla ei pahemmin nöyristellä, eli musiikki on suurelta kuulostavaa power metalia. Power metalilla on toisinaan vaarana heilahtaa överiyden puolelle. – Heh heh, no, hyvä korva on tärkeä! Poweria ja sen alagenrejä on tullut kuunneltua todella paljon, ja kenties soittaminen eri bändeissä eri musatyyleineen on myös vaikuttanut siihen, mitä juttuja bongailee vaikka sovituksellisesti. Näihin helmiin yhdistyvät aiemmin mainitut kirjat ja vaikka Taru sormusten herrasta -elokuvat. – Ajatus Chamelionista tuli joskus 2000-luvun alussa ja eka demo taisi lähteä viidelle levy-yhtiölle vuonna 2003, kosketinsoittaja Marco Sneck aloittaa. Alkoi soittajien kontaktoiminen. Muun muassa Stratovariuksen Episode oli inspiroivaa kamaa neoklassisine kulkuineen, tilutuksineen ja cembaloineen päivineen, Stratojen muita levyjä tai vaikka Hammerfallin ekoja unohtamatta, Sneck luennoi. Mikä toimii tärkeimpänä inspiraationa tällaisen musiikin kirjoittamiselle. Myös muut bänditouhut muun muassa Poisonblackin ja Kalmahin kanssa ottivat aikansa, joten touhua riitti. SYTYKKEITÄ SA M I K E T T U N E N Suomalaisen Chamelionin juuret ulottuvat kauas, ja myös ylvästä power metalia pursuavan ensialbumin ilmestyminen otti pitkään. Seuraavana vuonna aloitettiin nauhoitukset, ja noh, siitäkin vierähti tovi, mutta päämäärä oli aina selvä. – Löysin Dragonlance-fantasiakirjat ja etenkin Margaret Weissin ja Tracy Hickmanin tuotokset vuosituhannen taitteessa. Siellä hyvän ja pahan voimat taistelevat toisiaan vastaan. – Niistä yksi osoitti kiinnostusta ja neuvoteltiin pitkään, mutta homma kuitenkin kariutui, joten jatkoin biisinkirjoitusta. Sieltä avautui hieno maailma loisteliaaseen tarinankerrontaan ja innostaviin hahmoihin. Intuitiolla kuitenkin painetaan, eli jos itse on tyytyväinen sävellykseen, niin sillä mennään. – Janne Kusmin [rummut], Jukka Jokikokko [basso] ja Jari Satta [kitara] olivat tuttuja, mutta Tomi Viiltolaa [laulu] en tuntenut ennestään. Kuinka olette välttäneet musiikkityylin pahimmat sudenkuopat. Minkälaisen maailman tekstit muodostavat. Syksyllä 2012 Sneck teki päätöksen, että fokus on pistettävä Chamelionin levyn tekemiseen. – Sitten tuli Rhapsody ja heidän loistava debyyttinsä sekä täydellinen toka levy Symphony of Enchanted Lands. Se kyllä naulasi musiikillisesti, ja näistä on ammennettu kosolti. Haltiat, velhot, ennustukset, tarut ja taikuus... Taruja taikamaailmasta MIKSI Legends & Lores -levyn valmistuminen vei niin kauan. Pöytälaatikkoon on kuitenkin kerääntynyt todella paljon matskua, ehkä joku neljä viisi levyä kohtuullisen valmista sankarimetallia. Kun alitajunta suolsi sankarimetallia musiikin muotoon ja kuuntelussa oli muun muassa Avantasian ja Rhapsodyn teemalliset albumit, konsepti syntyi. Legends & Lores on hyvä pelinavaus. – Lähdin teininä liikenteeseen teknomusalla, joten keskiössä on aina olleet hyvät melodiat, joiden pohjalta rakennan kokonaisuuksia. Albumilta löytyy vahvaa tarinankerrontaa. – Kehitin oman fantasiamaailman, jossa seikkaillaan Chelos-nimisessä maassa. – Palaute on ollut varsin positiivista, mutta alkutaipaleella toki ollaan. Likimain kaikki löytyy, mutta ei kaikkea yhdellä kertaa – lohikäärmeet tulevat vasta jatko-osassa. 12. – Eeppistä sen olla pitää! 1990-luvun puolessavälissä musiikkimakuni oli vahvasti blackmetallista, mutta sitten powerin saralla alkoi tapahtua
Taruja taikamaailmasta
Kuulemani mukaan bäkkärillä oli ehdoton viinakielto. Matti Riekki pyysi meikäläistä kirjoittamaan mielipiteitäni, kun korona alkoi pyyhkiä maatamme, ja sille tielle jäin. INFERNO-KOLUMNI JUKKA HÄTINEN maailman sivu, mutta nämä herrat vievät juopottelun niin sanotusti nextille levelille. Mutta siihen asti: Kiitos lukijoille. Jokainen nuoruutensa ja nuoren aikuisuutensa pubien looseja kuluttanut tunnistaa tarinasta itsensä: kumotut maljakot kasvattavat illuusiota menneen paluusta, kunnes huomaa itse olevansa tuoppi. Tapio Liinojan laulama tarina surullisen hahmon ritarista hakee melankolisuudessa ja rehellisyydessä vertaistaan suomalaisen lauluperinteen saralla. Lapinlahden Linnuille ominaista sanailua se ei estänyt. Ja biisin jälkeen on varmaa että janottaa! Tai miten olisi Kuppilan tango. Mikä on tuo taustalla helisevä instrumentti. Mikäli päätoimittaja niin kokee, minäkin voin vierailla palstalla. Lapinlahden Linnut vietti 40-vuotisjuhlavuottaan, ja yksi juhlallisuuksista oli Timo Rossin kirjoittama teos Lapinlahden Linnut – Miksei asioista puhuta. Kiitos kaikille palautetta antaneille. Kiitos jokaiselle keskusteluja jatkaneelle. Uudenvuodentoiveeni on, että jatkossa tältä paikalta löytyy tuoreita ja moninaisia ääniä raskaan musiikin kentältä. Pyörätuolissa istunut, uskomattoman Lipputangon nuppi -monologin pitänyt Mikko Kivinen esiteltiin Liinojan toimesta näin: ”Onnettomuudesta huolimatta Mikko on valitettavasti sama mies kaulasta ylöspäin.” Vielä kun yhtyeen klassiset tv-tuotannot saataisiin esimerkiksi Yle Areenaan katsottavaksi, vuoteni olisi onnellisesti paketissa. Mutta laillinen hermomyrkky vie lopulta ja aika nopeasti. Ruotsalainen suoratoistopalvelu kertoi, että olen kuunnellut vuoden aikana 2486:n eri artistin musiikkia. Ryyppäävistä miehistä on kirjoitettu K U V A : P E T R I M U LA R I 14. Vielä se, että Liinoja herää kiertueen jälkeen lasaretista siihen, että viereisessä punkassa lepositeisiin rauhoitettu Lintu-maestro Timo Eränkö ulvoo juoppohulluudessaan sairaanhoitajia tuomaan mukia, menee nuoruuden hauskaan meininkiin. Minimalistisesti elävä teksti on kuin sipuli, kerroksia on ja itkettää. Miljoonasade lauloi kaljakorin kilinästä, Lapinlahden Linnut kilisytti. ”Mutta yksi oli selvä suosikki”, applikaatio ilmoitti. Otetaanpa tarkasteluun esimerkiksi kappale Elämä janottaa. Riidat sopineet Lapparit esiintyivät syksyllä Tavastialla. Kirjoittaja on Radio Helsingin päätoimittaja. Iloinen kupittelu ja hassut kommellukset vaihtuvat nihilismiin, kun Hannu Leidénin studiolta lähdetään kesken albumin äänitysten kaksi kertaa Medi-Helillä ja siivotaan lopulta nurkista tasan sata tyhjää kossupulloa. Kiitos infernolaisille. Lapinlahden Linnut. Jokainen lasisia laulukirjoja tyhjentänyt munauuno tunnistaa sen välittömästi: kaljakori. Koen kuitenkin, että kun Inferno-lehden kolumnoinnin aiheeksi valikoituu Lapinlahden Linnut, on aika kääntää sivua. Syitä tähän on monia. Päällimmäisin on tietenkin yksinkertaisesti se, että Lapparit oli ihan vitun timanttista säveltaidetta tehnyt remmi. Kiitos 2023 SEHÄN alkaisi olla vuosi paketissa
AFM RECORDS HELLMAN BORN, SUFFERING, DEATH ”Born, Suffering, Death”; a ten-song album that talks about the conventional cycle of life of a human in present-day society, the devastation of our environment and social conflicts that lead humans to a certain death. METALITE EXPEDITION ONE The Swedish melodic power metal act Metalite is back with their fourth album ’’Expedition One’’ which is the theme of a fictitious story about life on our planet in the year 2055. Musically it has everything you could want from a progressive metal album. Inspired by Maltese folklore characters, creatures and legends. PIERCED RECORDS WWW.SOUNDPOLLUTION.NET. VICISOLUM PRODUCTIONS JERUSALEM STYGN The legendary rock band Jerusalem from Sweden release their tenth studio album ‘Stygn’ (‘Stitches’), where they go back to their musical roots riff-based hard rock with 70s influences. BLACK LODGE RECORDS WEEPING SILENCE ISLES OF LORE The band’s fifth album. For fans of Anathema, My Dying Bride & Moonspell
7. Asenna jälkiruokakulhon pohjalle kourallinen valitsemiasi marjoja ja kaada päälle pari desiä joko maustamatonta tai makusi mukaista kaurajogurttia. Ruokajuomaksi et tarvitse mitään. Kaada joukkoon hunaja (tai vaahterasiirappi) ja sotkota koko paletti huolella. Lorota pinnalle pari desiä mieleistäsi mehukeittoa ja läiski lopuksi päälle Raikulipukin hedelmällisyysgranolaa sen verran kuin mahtuu. Ja onhan se niinkin, että perinteinen pikaisesti valmistettu kaurapuuro ei ole kovin kaksisen makuista. 4. 2. Sorki lastalla koko paketti läpi, ettei se jäähdy kovaksi levyksi ja päällä oleva kultainen osuus sekoittuu kivasti alempaan vaaleampaan osaan. Kiireiselle liuhuletille se käy tiukassa tilanteessa jopa lounaaksi tai päivälliseksi. Lisää joukkoon rypsiöljy ja sekoita taas. Granolan voisi sanoa olevan astetta trendikkäämpää mysliä, mutta paahteisuuden ja rapeuden ansiosta se tärkein eli maku on huomattavasti verrokkia parempi. Pane ohjeistamani musiikit soimaan. Loput granolat on hyvä säilyttää lasipurkissa puuropaketin vieressä 16. 5. Perusasioiden ytimessä olemiseen ei kuitenkaan ikinä kyllästy, ja jos saatavilla on vielä tuoreita marjoja, niin ai että!” TARPEET • 8 dl kaurahiutaleita • 2 dl mantelirouhetta • 1 dl auringonkukansiemeniä • 1 dl seesaminsiemeniä • 1 dl kookoshiutaleita • 1 tl kanelia • 1 tl rouhittua kardemummaa • ½ tl suolaa • 3/4 dl rypsiöljyä • 1 dl juoksevaa hunajaa tai vaahterasiirappia HEAVY COOKING CLUB MIIKA “MEGA” KUUSINEN Tee näin: 1. Kyseessä voi olla niin aamupala, välipala kuin iltapala. Iske pelti kylmään uuniin ja säädä asteiksi 150. GRÄYH! Mikun luonnehdinta: ”Niin kuin Entombedin tuotanto, myös Raikulipukin hedelmällisyysgranola sopii päivän jokaiseen ruokahetkeen. Uunikellon kilahdusta odotellessa voi kuunnella Celtic Frostin albumia To Mega Therion. Se antaa mahtavasti tatsia roiskia roippeita pääläriin ja saa kotelon surraamaan tarkasti aineiden mittailussa. 3. Tai jos otat, niin näön vuoksi digestiiviksi snapsi valitsemaasi kirkasta. Pläjäytä kaikki kuivat aineet leivontakulhoon ja sekoita. Mikun kokatessa soi: Entombed – Inferno (2003) ”Muistelen äärimmäisellä lämmöllä LG:n elämää ja edesottamuksia, joten ei muuta kuin Flexing Muscles ja odottelemaan raikulipukin ilmestymistä ovenrakoon ruinaamaan talon prosenttijuomia!” Raikulipukin hedelmällisyysgranola Jos haluat yhtä räyhäkän äänen tai roiman esiintymis etukenon kuin Sacred Crucifixin basisti-laulajalla Miku Mertasella, syö granolaa. Kerroksittainen rakenne tuo oman yllätyslisänsä, ja hienosäädön varaa ainesosia muuttamalla on hifistelyyn asti. 6. Hiukan uunista riippuen ota paketti ulos noin puolen tunnin kuluttua tai kun pinta on saanut kultaisen värin. Anna jäähtyä hetken. Kaada koko hoito leivinpaperilla päällystetylle uunipellille ja levitä tasaiseksi. Hartaissa tunnelmissa on mukava odottaa ruokaa valmistuvaksi.” Megan tuomio: ”Erittäin mukavuudenhaluisena ruoanlaittajana perinteinen kaurainen aamupuuro vaihtui jo vuosia sitten vaihtelevasti hieman eri aineksista valmistetuksi tuorepuuroksi. Valmistamisen aikana ei kannata kiirehtiä vaan kuunnella brasilialaisen Cryptan Shades of Sorrow’ta
A i t t a t i e 6 , H a l l i A , 9 6 3 2 R o v a n i e m i | 4 1 2 8 3 8 9 9 | i n f o @ m u s i i k k i k a u p p a . c o m L A AT U M E R K I T M E I LTÄ !
Mutta vaikka teen suurimman osan biiseistä, kaikkien on seistävä niiden takana, ja ensimmäinen tehtäväni on miellyttää omaa ryhmää. Enemmän sellaista riffivetoista, se mulla ainakin oli sävellysvaiheessa mielessä. Se on aika kylmä tilanne. Pitkän linjan bändi on oppinut kantapään kautta toimimaan tehokkaasti. Hiljaisuus kommunikaation muotona on hieno kuva oululaisesta sielunmaisemasta, vaikka toki hiljaisuutta osataan tulkita muuallakin Suomessa. – Sävellystyö on ollut 99-prosenttisesti minun vastuullani läpi historian. Vähemmän melodioita ja enemmän riffejä rytmipohjalta, Lammassaari luonnehtii. Edellislevy Exctintion Erasta on kolme vuotta, mutta millaiset lähtökohdat se asetti seuraajalle. Bändi luonnehtii teosta ”turpaanvetolevyksi”, vaikka aiemmatkaan eivät ole olleet mitään silittelyä. Niinpä olen hetken vähän purjeessa, kun Mors Subitasta istuu Tampereen Tullikamarin Klubin bäkkärillä jututettavaksi peräti kolme hahmoa. Keskustelu asettuu kuitenkin pian uomiinsa, ja kolmikon keskinäinen dynamiikka antaa itse asiassa syvemmän kuvan yhtyeestä kuin kukaan herroista yksin. Kitaristi Juho Näppä on vaikuttanut yhtyeessä viisi vuotta ja ottanut niin ikään ison roolin sen toiminnassa. Joskus olen itse ihan fiiliksissä biisistä, ja sitten kun laitan sen muille, sieltä ei tule vastauksen vastausta. Kitaristi Mika Lammassaari on bändin ainoa perustajajäsen ja eniten äänessä. Laulaja Eemeli Bodde tuli bändin laulajaksi vuonna 2013 ja on noussut kymmenen vuoden aikana sen tärkeäksi palaseksi. 18. Oliko jotain suuntaa, mistä haluttiin pois tai mitä kohti haluttiin mennä. Hän on bändin pääasiallinen biisintekijä ja toteaa tärkeäksi lähtökohdaksi sen, miten biisit toimivat livenä. Karismaattinen, paljon tehnyt ja nähnyt mies. B ändihaastattelujen tekeminen on usein yksinkertaisinta niin, että haastateltavana on yksi henkilö. Yksittäisiä riffejä on tullut muilta, ja toki esimerkiksi laulujen takia saatetaan viilata rakenteita ja sovituksia yhdessä. Origin of Fire on oululaislähtöisen death metal -yhtyeen Mors Subitan viides albumi. OPPIRAHAT: MAKSETTU TEKSTI VILHO RAJALA KUVAT SUSANNA RAITAMAA – Ehkä haluttiin vähän lähemmäksi bändin juuria. Mors Subitan jäseniä asuu nykyään myös Kemissä, Järvenpäässä ja Tampereella. Aloitetaan kuitenkin uudesta Origin of Fire -albumista
”Joskus olen itse ihan fiiliksissä biisistä, ja sitten kun laitan sen muille, ei tule vastauksen vastausta. Se on aika kylmä tilanne.” – Mika Lammassaari 19
– Rumpali Ville Miinala hoitelee päivittäisiä rutiineja kuten verkkokauppatilausten postittelua ja muuta. Lammassaari joutui kaiken lisäksi tuuraamaan Bloodred Hourglassin riveissä. Me tuotetaan sisältöä, mutta meidän ei tarvitse käyttää siihen niin paljon aikaa kuin aiemmin, Näppä sanoo. Yhteys luotiin ennen Extinction Era -albumia vähän puolivahingossa. Liiketoimintaa se nimittäin on. Bändillä on oma osakeyhtiö, jonka keskeisenä operoijana on Juho Näppä. Mors Subitan tekstit ovat voittopuolisesti Eemeli Bodden käsialaa, mutta Lammassaarella on sanansa sanottavana myös niihin. 20. Mors Subita ymmärtää bänditoiminnan liiketoiminnaksi, kuten jokainen hommansa järkevästi hoitava bändi. – Nykyään on aika iso ponnistus saada koko ryhmä kokoon. Bänditoiminta on liiketoimintaa Origin of Fire on Mors Subitan toinen albumi saksalaiselle Out of Line -firmalle, joka on profiloitunut viime vuosina entistä enemmän metallilafkaksi. Tehtiin demoja, läheteltiin niitä levy-yhtiöihin ja unelmoitiin siitä, että päästäisiin joskus tekemään levyä, Lammassaari sanoo. Levynteon opettelua Voidaan puhua tuotteliaasta ryhmästä, kun debyyttilevy Human Waste Compression ilmestyi vuonna 2012 ja nyt tarjoillaan jo viidettä albumia. Mors Subita oli viitisen vuotta sitten Bloodred Hourglassin kanssa keikalla Helsingissä, ja Out of Line oli siinä vaiheessa ilmeisen kiinnostunut Mikkelin hurjista. Usein me vuokrataan joku tila pariksi päiväksi vaikkapa ennen keikkoja ja treenataan. – Aiemmin meillä oli bändin sisällä kiertävä somevastuu, mutta se ei ollut meistä kenellekään kovin luontevaa. Nykyään meillä on onneksi bändin ulkopuolinen someihminen. – Mä olen aivan ekstaasissa, että pystyn keskittymään nyt tosi paljon enemmän niihin asioihin joihin haluan. Pidän huolta, että rahat riittää jatkossakin ja pystytään esimerkiksi tekemään tarvittavia hankintoja. Myös esimerkiksi videoeditointi somea varten luonnistuu häneltä. Mutta luottoa on kyllä siihen, että jokainen osaa hommansa, Lammassaari jatkaa. En ole kohdannut vielä bändiä, joka rakastaisi sosiaalista mediaa, mutta tänä päivänä on yksinkertaisesti ymmärrettävä, että se on markkinointia, jota on vain pakko tehdä. – Mä olin jo junassa matkalla Helsinkiin, kun tuli soitto, että pystytkö tuuraamaan, oli tullut joku yllättävä hätätilanne. – Se oli sitä etanapostiaikaa. Paikalla ollut Out of Linen edustusto tuli Lammassaaren juttusille ja kehui kovasti Mors Subitan meininkiä. Tällainen maantieteellinen tilanne tarkoittaa tietysti sitä, että bändi ei treenaa hirveästi. Bodde on av-alan ammattilainen ja ymmärtää näin ollen paljon showtekniikasta. Minä olen vetelemässä naruista ja mietin pitemmän tähtäimen juttuja. Aiemmin kaikki tekeminen ja organisointi oli mun harteilla, mutta nykyään, kun meillä on näitä rooleja ja osaavia ihmisiä bändin sisällä ja auttamassa, se helpottaa ihan helvetisti, Lammassaari sanoo. En muista, kumpi bändeistä esiintyi ensin, mutta sen muistan, että oma keikka oli aika mukava soittaa, kun oli biisit hallussa, hah hah. Myöhemmin keskustelu eteni sopimusneuvotteluihin, ja vaikka ensimmäiset diilitarjoukset olivat artistin näkökulmasta melko haikeita, yhteisymmärrykseen päästiin. Jos sitä ei halua tehdä itse, kannattaa palkata joku joka haluaa ja osaa. Joskus aikoinaan firma edusti ennemminkin goottiskeneä, mutta ainakin suomalaiset hevibändit tuntuvat nykyään kiinnostavan. Niin, some. Mitä Mors Subita -leirissä tapahtui noina 13 ensimmäisenä vuotena. – Onneksi aikoinaan on treenattu niin paljon, monta kertaa viikossa, että peruspohja on tosi vahva, Eemeli Bodde sanoo. Huolehdin, että homma pysyy näpeissä, Näppä sanoo. Bändin historia tosin juontaa jo ammoiselle 1990-luvulle, vuoteen 1999